menu
close2
Annuler
Ex:
The apprentice, Pas de vagues, Ni chaines ni maitres
Note moyenne
4,0
2623 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
25 critiques
4
86 critiques
3
36 critiques
2
13 critiques
1
2 critiques
0
1 critique
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
C’est l’histoire vraie du lieutenant Hiro Onoda, adaptée au cinéma.
Voir le film suppose dans la plupart des cas, que l’on connaît l’histoire de cet officier japonais envoyé à la guerre en 1944 et retrouvé quelques jours et nuits plus tard. Un calcul grossier, 10 000 divisés par 365, donne un résultat de 27 et des poussières, pas d’étoiles mais de longues nuits et jours.
En réalité, ONODA reviendra au Japon en 1974, soit 30 années après être arrivé sur cette île de Lubang des Philippines, où il était chargé secrètement, de retarder le débarquement des Américains.
L’histoire est totalement improbable et pourtant véridique. Le lieutenant Onoda fut, le dernier soldat de nationalité japonaise à se rendre, il remettra son sabre au commandant Marcos. Il est mort le 16 janvier 2014 à Tokyo. Au Japon, dans la dernière partie de sa vie, il partagera son expérience de la survie dans la jungle dans la création d’un camp pour les enfants en pleine nature.
Comment l’embrigadement en temps de guerre peut conduire un être humain à sacrifier pour sa patrie, par engagement moral, plusieurs décennies de sa vie ?
Comment justifier toutes les exactions commises pendant tout ce temps ?
Entre aveuglement, ignorance, croyance et obsession, comment ne jamais pouvoir abdiquer ?
Le film sans y répondre, donne des éléments de compréhension, des pistes de réflexion, et nous laisse à de grandes interrogations sur la folie humaine, après avoir suivi le quotidien dans la jungle d’une poignée d’hommes aux ordres d’Onoda.
Aucune minute n’est de trop dans ces 2h45. Le film est palpitant, sans pour autant qu’il n’y ait d’intrigue, ni que l’on puisse en ignorer la fin, qui n’en demeure pas moins très émouvante.
Il est étonnant de retrouver dans la distribution Nobuhiro Suwa, que l’on aperçoit plus qu’on ne le voit réellement, en père d’Onoda. Il a réalisé de nombreux films, dont les très beaux « 2/Duo », « M/Mother », et « Yuki et Nina » avec Hippolyte Girardot. Quel rapport ce cinéaste japonais entretient-il avec le cinéma français ? J’avoue être bien curieuse de le savoir…
Arthur Harari avait réussi un coup de maître avec son premier film et excellent « Diamant Noir » avec Niels Schneider. Il n’avait pas tout donné dans sa première réalisation, loin de là.
« Onoda : 10 000 nuits dans la jungle » est un film d’exception, tant par sa singularité historique, mais surtout dans l’adaptation de cette incroyable histoire, de parvenir à en faire un film réellement captivant.
Voir le film suppose dans la plupart des cas, que l’on connaît l’histoire de cet officier japonais envoyé à la guerre en 1944 et retrouvé quelques jours et nuits plus tard. Un calcul grossier, 10 000 divisés par 365, donne un résultat de 27 et des poussières, pas d’étoiles mais de longues nuits et jours.
En réalité, ONODA reviendra au Japon en 1974, soit 30 années après être arrivé sur cette île de Lubang des Philippines, où il était chargé secrètement, de retarder le débarquement des Américains.
L’histoire est totalement improbable et pourtant véridique. Le lieutenant Onoda fut, le dernier soldat de nationalité japonaise à se rendre, il remettra son sabre au commandant Marcos. Il est mort le 16 janvier 2014 à Tokyo. Au Japon, dans la dernière partie de sa vie, il partagera son expérience de la survie dans la jungle dans la création d’un camp pour les enfants en pleine nature.
Comment l’embrigadement en temps de guerre peut conduire un être humain à sacrifier pour sa patrie, par engagement moral, plusieurs décennies de sa vie ?
Comment justifier toutes les exactions commises pendant tout ce temps ?
Entre aveuglement, ignorance, croyance et obsession, comment ne jamais pouvoir abdiquer ?
Le film sans y répondre, donne des éléments de compréhension, des pistes de réflexion, et nous laisse à de grandes interrogations sur la folie humaine, après avoir suivi le quotidien dans la jungle d’une poignée d’hommes aux ordres d’Onoda.
Aucune minute n’est de trop dans ces 2h45. Le film est palpitant, sans pour autant qu’il n’y ait d’intrigue, ni que l’on puisse en ignorer la fin, qui n’en demeure pas moins très émouvante.
Il est étonnant de retrouver dans la distribution Nobuhiro Suwa, que l’on aperçoit plus qu’on ne le voit réellement, en père d’Onoda. Il a réalisé de nombreux films, dont les très beaux « 2/Duo », « M/Mother », et « Yuki et Nina » avec Hippolyte Girardot. Quel rapport ce cinéaste japonais entretient-il avec le cinéma français ? J’avoue être bien curieuse de le savoir…
Arthur Harari avait réussi un coup de maître avec son premier film et excellent « Diamant Noir » avec Niels Schneider. Il n’avait pas tout donné dans sa première réalisation, loin de là.
« Onoda : 10 000 nuits dans la jungle » est un film d’exception, tant par sa singularité historique, mais surtout dans l’adaptation de cette incroyable histoire, de parvenir à en faire un film réellement captivant.
ned123
J'ai vu un film... qui nous présente une histoire vraie d'un soldat japonais qui pratiquait la guérilla aux Philippines jusqu'en... 1974... Un soldat perdu de la défaite du Japon... On suit une escouade de soldats japonais qui, sur une île perdue des Philippines, ont poursuivit la lutte après un débarquement américain en février 1945 (repartis aussitôt, tant l'île n'avait pas d'intérêt stratégique). Onoda, l'officier supérieur, ne voulait ni mourir (il avait refusé d'être Kamikaze) ni déposer les armes...
Bien longtemps après la capitulation signée début septembre 1945 et malgré les différents appels lancés, ils ne se rendent pas. Onoda ne va finalement accepter de déposer les armes qu’en mars 1974. Il est l’avant-dernier straggler ("traînard") confirmé, surnom donné aux soldats japonais restants qui ont continué à se battre après la capitulation du Japon d'août 1945.
Ce qui est formidable dans ce film, c'est que sur la durée, on échappe aux clichés de soldats fanatiques pour entrer dans une psyché qui touche leur humanité... On les voit douter, pleurer, hésiter, échouer.. et le film nous plonge plutôt dans un "Au coeur des Ténèbres" psychologique... La réalisation juste nous fait toucher l'esprit, perturbé, de ces soldats perdus... Il y a un équilibre parfait entre leur intériorité émotionnelle et l'extériorité dramatique à laquelle ils sont confrontés (manger, survivre, rester propre, dignes...).
Ce film est tellement incroyable qu'il m'a fallu plusieurs jours pour poser cette critique tant il a infusé en moi... 30 ans de guerre, dans l'esprit de ce groupe de soldats, dans cette solitude, dans cette folie... Un film exceptionnel à plus d'un titre...
Bien longtemps après la capitulation signée début septembre 1945 et malgré les différents appels lancés, ils ne se rendent pas. Onoda ne va finalement accepter de déposer les armes qu’en mars 1974. Il est l’avant-dernier straggler ("traînard") confirmé, surnom donné aux soldats japonais restants qui ont continué à se battre après la capitulation du Japon d'août 1945.
Ce qui est formidable dans ce film, c'est que sur la durée, on échappe aux clichés de soldats fanatiques pour entrer dans une psyché qui touche leur humanité... On les voit douter, pleurer, hésiter, échouer.. et le film nous plonge plutôt dans un "Au coeur des Ténèbres" psychologique... La réalisation juste nous fait toucher l'esprit, perturbé, de ces soldats perdus... Il y a un équilibre parfait entre leur intériorité émotionnelle et l'extériorité dramatique à laquelle ils sont confrontés (manger, survivre, rester propre, dignes...).
Ce film est tellement incroyable qu'il m'a fallu plusieurs jours pour poser cette critique tant il a infusé en moi... 30 ans de guerre, dans l'esprit de ce groupe de soldats, dans cette solitude, dans cette folie... Un film exceptionnel à plus d'un titre...
Film long, très long. Avec beaucoup d'irrégularités dans la réalisation et le jeu des acteurs. Les 9/10 emes du filmsont réalisés et (sur)joués à la sauce cinéma asiatique. La toute fin est plus "française" : le deuxième acteur qui joue Onoda est excellent. La dernière séquence est très réussie même si elle ne rattrape pas tout le film
Un projet ambitieux mais qui parait très long. Pas facile de créer de l'intérêt alors que le sujet est l'immobilisme, et l'attente. La description de l 'endoctrinement initial est bien montré, et aussi du nationalisme absolu des japonais, renforcé par le fait que leur empereur était considéré un demi- dieu. La vie dans la jungle bien montrée, ainsi que la relation ambigu avec les autochtones.
En 1944, au Japon, alors que la guerre du Pacifique semble presque perdue, Hiro Onoda est enrôlé dans l'armée de la guerre secrète dont les préceptes sont de rester en vie, de résister quoi qu´il arrive et de ne croire qu'en soit même. Onoda est envoyé sur l´île de Lubang dans les Philippines pour contrer le débarquement des américains.
Arthur Harari conte l´histoire de ce soldat japonais et des trois hommes qui le suivirent. Pendant 30 ans, il restera convaincu que la guerre n´est pas finie.
Le scénario d'une grande maîtrise présente un récit au rythme lent contredit par une succession d´événements qui ne laissent aucune place à la lassitude. La realisation, servie par une photographie remarquable, est magistrale alternant plans serrés sur les visages, intensifiant l´enfermement dans la jungle et dans l'abnégation, au nom du devoir et de l'honneur, et les plans larges sur les paysages majestueux, offrant des moments de liberté ou au contraire de mise en danger. Le travail sur le son, extrêmement soigné, qui laisse toute la place aux bruits de l'environnement, participe grandement à nous entrainer dans cette étrange et folle guerre jusqu'à la scène finale qui nous plonge dans une émotion inattendue. Les comédiens, Yuya Endo en tête, sont tous remarquables.
Le film a reçu le César du meilleur scénario en 2022 et aurait mérité bien plus.
sanscrierart.com
Arthur Harari conte l´histoire de ce soldat japonais et des trois hommes qui le suivirent. Pendant 30 ans, il restera convaincu que la guerre n´est pas finie.
Le scénario d'une grande maîtrise présente un récit au rythme lent contredit par une succession d´événements qui ne laissent aucune place à la lassitude. La realisation, servie par une photographie remarquable, est magistrale alternant plans serrés sur les visages, intensifiant l´enfermement dans la jungle et dans l'abnégation, au nom du devoir et de l'honneur, et les plans larges sur les paysages majestueux, offrant des moments de liberté ou au contraire de mise en danger. Le travail sur le son, extrêmement soigné, qui laisse toute la place aux bruits de l'environnement, participe grandement à nous entrainer dans cette étrange et folle guerre jusqu'à la scène finale qui nous plonge dans une émotion inattendue. Les comédiens, Yuya Endo en tête, sont tous remarquables.
Le film a reçu le César du meilleur scénario en 2022 et aurait mérité bien plus.
sanscrierart.com
un film inspiré d'une histoire vraie qui raconte la vie pendant près de 30 ans d'un soldat japonais dans une île des Philippines, ignorant que le Japon a capitulé et convaincu qu'il doit accomplir une mission secrète en toute autonomie pour que don pays puisse chasser les américains et reprendre possession de ce territoire, poussant ainsi jusqu'à l'extrême l'endoctrinement militaire qu'il a reçu.
le film est un peu long, les grandes étapes de cette folle résistance bien marquées avec ses compagnons, puis seul, mais il y a de longues périodes occultées spoiler: a[spoiler]vant la scène surréaliste de l'alunissage d'Amstrong écoutée à la radio ou les délires de réinterprétation des nouvelles lues dans les journaux laissés par son père qui échoue à le faire sortir de sa cachette
[/spoiler].
ce qui est intéressant c'est la capacité d'adaptation du héros et son comportement de folie découlant de l'application stricte de principes inculqués en temps de guerre.
le film est un peu long, les grandes étapes de cette folle résistance bien marquées avec ses compagnons, puis seul, mais il y a de longues périodes occultées spoiler: a[spoiler]vant la scène surréaliste de l'alunissage d'Amstrong écoutée à la radio ou les délires de réinterprétation des nouvelles lues dans les journaux laissés par son père qui échoue à le faire sortir de sa cachette
[/spoiler].
ce qui est intéressant c'est la capacité d'adaptation du héros et son comportement de folie découlant de l'application stricte de principes inculqués en temps de guerre.
Magnifique film vu du côté japonais avec de bons acteurs . L'histoire est incroyable , un soldat survit dans la jungle pendant 30 ans , en pensant que la guerre 39-45 persiste. filmé de façon simple et réaliste , on suit les péripéties de ses soldats japonais pour leurs survies . Du bon cinéma.
Film extraordinaire ! Je n'ai jamais vu un film pareil. Trés poignant et trés touchant, les acteurs sont toujours justes et crédibles.
Incroyable histoire vraie que celle de ce soldat japonais resté trente ans sur une île des Philippines, pensant que son pays était toujours en guerre. Le réalisateur réussit à nous toucher en s'attardant longuement sur les visages. On souffre avec ce lieutenant, on comprend sa solitude, ses peurs, sa loyauté de combattant. Film poignant.
Excellent. Au prétexte de ce film de guerre qui n'en est pas un - les coups de feu étant rares - une multitude de sujets sont traités : l'embrigadement d'une jeunesse idéaliste ou, même, ne l'étant pas de base ; la capacité à ne pas croire les faits du fait d'une conviction erronée et d'un formatage intellectuel et la difficulté de se remettre en cause, au besoin.
Aucun des personnages n'est fondamentalement mauvais ou stupide ; ils se débattent tous avec leurs savoirs, leurs analyses et leur personnalité. Plusieurs scènes sont fascinantes dans leur construction. Chacun parvient à être touchant, d'autant que l'interprétation est irréprochable, dans un décor superbe au fil des saisons.
Aucun des personnages n'est fondamentalement mauvais ou stupide ; ils se débattent tous avec leurs savoirs, leurs analyses et leur personnalité. Plusieurs scènes sont fascinantes dans leur construction. Chacun parvient à être touchant, d'autant que l'interprétation est irréprochable, dans un décor superbe au fil des saisons.
SB88
L'histoire de ce soldat est folle. 27 ans seul dans la jungle ! Malheureusement, le film ne montre pas toute la dureté. À part pour le final où on ressent l'émotion de cet homme, il y a trop de blancs là où je pense que filmer de l'intense avec un tel sujet est aisé...vraiment dommage !
3/5
3/5
ONODA est un magnifique voyage par la poésie, l'émotion et la réflexion qu'il entraîne.
Onoda est un film de guerre aux scènes d'une certaine violence qui contraste avec l'attente et le rythme posé du récit.
Un rythme qui peut peut se transformer en ennui pour un public qui s'attendait à plus d'action, mais cette lenteur devient, pour les autres, poétique sorte d'héritage des films traditionnels japonais.
Le cadrage participe énormément à l'atmosphère du film, la caméra statique ne cherche pas l'action mais ľhomme, son visage, témoignant d'un travail photographique de grande qualité.
Tourmenté par des espoirs vains et une paranoïa grandissante, le caractère du héros nous empêche de nous s'identifier à lui, mais une compassion profonde s'installe et le réalisme du film nous pousse à nous mettre à sa place.
Nous sommes alors en immersion dans l'odyssée introspective d'une vie ascétique plus imposée que souhaitée, dont le récit incroyable est pourtant inspiré d'une histoire vraie.
Onoda est un film de guerre aux scènes d'une certaine violence qui contraste avec l'attente et le rythme posé du récit.
Un rythme qui peut peut se transformer en ennui pour un public qui s'attendait à plus d'action, mais cette lenteur devient, pour les autres, poétique sorte d'héritage des films traditionnels japonais.
Le cadrage participe énormément à l'atmosphère du film, la caméra statique ne cherche pas l'action mais ľhomme, son visage, témoignant d'un travail photographique de grande qualité.
Tourmenté par des espoirs vains et une paranoïa grandissante, le caractère du héros nous empêche de nous s'identifier à lui, mais une compassion profonde s'installe et le réalisme du film nous pousse à nous mettre à sa place.
Nous sommes alors en immersion dans l'odyssée introspective d'une vie ascétique plus imposée que souhaitée, dont le récit incroyable est pourtant inspiré d'une histoire vraie.
Superbe film sur ce soldat japonais qui a menè sa guerre du pacifique 30 ans de trop dans la jungle des Philippines...jusqu'en 1974. Comme quoi il y avait plus fanatique que les kamikazes. Si l'on admire la résistance de l'homme ( il gagnerait Koh Lanta haut la main et a vécu 91 ans) on se désole aussi de sa bêtise obstinée.
Un biopic bien reconstitué.
Un biopic bien reconstitué.
Magnifique. C'est peut-être le dernier tiers qui est le plus beau avec cet homme devenu âgé, ascétique, mutique, d'une dignité impressionnante, parfaite.
Un beau et émouvant film, sur cet étonnant postface de la seconde guerre mondiale en Asie.
Quoique trop long.
Un cadrage serré très réaliste.
Beaucoup de pluie.
Quoique trop long.
Un cadrage serré très réaliste.
Beaucoup de pluie.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse