Note moyenne
3,5
2100 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
52 critiques
4
83 critiques
3
57 critiques
2
42 critiques
1
26 critiques
0
11 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
un très joli film musical qui procure beaucoup d'émotions et un très bon jeu d'acteurs notamment "lambert wilson' 'kristin scott thomas" et le jeune apprenti. j'en suis ressorti émue et ravi a la sortie de la séance. à voir sans hésitation. me ferais un plaisir de le revisionner chez moi tranquillement.
Au bout des doigts est un joli film de sauvetage social réussi.
On n'évite pas les clichés et l'histoire est convenue mais on se laisse porter.
L'interprétation de Kristin Scott Thomas est superbe. Lambert Wilson joue Lambert Wilson. Par contre Elsa Lepoivre de la Comédie Française est nulle, pas crédible une seconde ! Le montage n'aide pas non plus...
Quelques points gênants tout de même : (spoiler)la main qui guérit sans séquelle, le discours de la femme de Pierre qui sort de nulle part et est sans queue ni tête mais pousse quand Même Matthieu à fuir. Et comment Anna se retrouve-t-elle à jouer à New-York ? Sa présence fait un petit clin d'oeil mais amoindrit la grandeur du concours que Matthieu a remporté, pas elle.(/spoiler)
Ces défauts vont avec l'ambiance bon enfant du film (voire simpliste).
Je recommande ce film.
Par contre voir un génie de la musique qui a l'oreille absolue porter son QC35 à l'envers comme un vulgaire ado dans le bus m'a sonné !
On n'évite pas les clichés et l'histoire est convenue mais on se laisse porter.
L'interprétation de Kristin Scott Thomas est superbe. Lambert Wilson joue Lambert Wilson. Par contre Elsa Lepoivre de la Comédie Française est nulle, pas crédible une seconde ! Le montage n'aide pas non plus...
Quelques points gênants tout de même : (spoiler)la main qui guérit sans séquelle, le discours de la femme de Pierre qui sort de nulle part et est sans queue ni tête mais pousse quand Même Matthieu à fuir. Et comment Anna se retrouve-t-elle à jouer à New-York ? Sa présence fait un petit clin d'oeil mais amoindrit la grandeur du concours que Matthieu a remporté, pas elle.(/spoiler)
Ces défauts vont avec l'ambiance bon enfant du film (voire simpliste).
Je recommande ce film.
Par contre voir un génie de la musique qui a l'oreille absolue porter son QC35 à l'envers comme un vulgaire ado dans le bus m'a sonné !
J’y suis allée parce que je prends souvent le train, et je suis toujours étonnée, souvent touchée, parfois bouleversée par ces pianos des gares qui contre toute attente (de ma part) trouvent des doigts pour les faire vivre, quelle que soit l’heure de son train.
Il faut aller voir ce film dans cet esprit : accepter l’émotion sans chercher la vraisemblance, il n’y en a pas, on est d’accord, mais ce n’est pas le propos du film.
Le sujet c’est l’émotion.
Maintenant je suis heureuse de savoir que d’autres voyageurs emportent dans leurs trains des voyages intérieurs que la musique transporte.
Il faut aller voir ce film dans cet esprit : accepter l’émotion sans chercher la vraisemblance, il n’y en a pas, on est d’accord, mais ce n’est pas le propos du film.
Le sujet c’est l’émotion.
Maintenant je suis heureuse de savoir que d’autres voyageurs emportent dans leurs trains des voyages intérieurs que la musique transporte.
Juste jusqu'au bout des doigts ,ce film a su montrer que le talent n'attend ni le nombre d'années ni le milieu d'où on vient...et pourtant une personne y croit, par amour de la musique, amour qu'il a perdu dans son milieu familial..film chargé d'émotion profonde telle que la musique peut nous en donner. Croire à sa passion, a permis à ce jeune délinquant de sortir des chemins sinueux dans lesquels il s'était engagé pour retrouver la route de sa passion laquelle lui amènera le succès et ce malgré une épreuve terrible que la famille va traverser..
Beaucoup d’émotion dans ce film très bien interprété , un très bon film qui m’a beaucoup touché même si les sujets autour des jeunes de banlieue plein de talents cachés qui finissent par s’en sortir et réussissent existent déjà
tupper
Un gentil petit film. Histoire extrêmement classique. Interprétations correctes. Réalisation discrète. L’intérêt majeur réside dans le fait de profiter du bon son d’une salle de cinéma pour écouter de belles œuvres jouées au piano.
J'ai adoré ce film, son scénario, ses acteurs, sa musique. Joie de l'avoir vu, et gratitude au réalisateur.
Guiciné
Un très beau film, plein d’émotions et de bienveillance et ce malgré certains stéréotypes inhérents aux personnages, cela n’empêche l’excellence de l’interprétation et le bonheur de la musique.
A voir sans hésitation.
A voir sans hésitation.
Excellente interprétation de KristinScott Thomas, Jules Benchetrit et Lambert Wilson...
Une ode à la musique classique. Une belle histoire.
Une ode à la musique classique. Une belle histoire.
Film qui vaut principalement par la musique. Les melomanes vont trouves parfois de belles emotions a travers les interpretations. C'est le gros point positif car pour le reste , impossible des le debut de croire a cette histoire , les acteurs ne sont pas au top , le scenario et la mise en scene tres conventionnel.
« Au bout des doigts » a le don de ne réserver aucune surprise au spectateur, car tout est écrit et couru à l’avance et ce malgré l’intérêt évident de ce qui nous est proposé à l’écran avec ce que soulève tout l’aspect de la résilience !
Chaque personnage correspond à un cliché tellement évident, en le cultivant de plus à outrance, que l’on a le sentiment d’enfoncer des portes ouvertes à chaque étape de cette histoire, tant les rebondissements correspondent à ce que l’on avait prévu, avec la nette impression d’avoir vu ce scénario se décliner trop souvent !
Ceci est d’autant plus perceptible que même les acteurs n’ont pas l’air de vouloir nous étonner, étant tellement enfermés dans des rôles formatés, stéréotypés, qu’ils semblent presque dans une zone de confort leur faisant ainsi perdre ainsi toute émotion et toute crédibilité !
C’est tout de même dommage de ne pas s’être éloigné un minimum de ce type de schéma narratif, beaucoup trop évident et facile, en tombant dans des pièges aussi gros, vus et revus.
Bon nombre de films se sont intéressés à ce thème des talents méconnus, dénichés au cœur des banlieues ou ailleurs, avec plus ou moins de bonheur il est vrai, mais pourquoi toujours autant forcer le trait, quitte à à négliger pas mal d’incohérences, comme la mère de Mathieu, que ce directeur de conservatoire ne contactera jamais, sans aucune raison ?
Les acteurs sont évidemment à leur place, mais restent en surface sans que l’on ne présage rien de leur psychologie, de leurs sentiments, même en ce qui concerne le héros de l’histoire, Jules Benchetrit, trop prisonnier de son interprétation qui le bride en tant que jeune belliqueux et têtu...
Son histoire personnelle est à peine effleurée, de même que sa famille laissée dans l’ombre, alors qu’elle avait toute son importance pour comprendre sa vie et son quotidien.
Certains moments sortent pourtant du lot, en amenant enfin un peu de sincérité, de vérité, la musique envoûtante de Rachmaninov faisant le reste au son d’un piano véritablement enchanteur, afin de rendre ce film de Ludovic Bernard, pas trop déplaisant pour autant !
La fin attendue comme il se doit, est dans la lignée des « happy end in extremis » et nous fait forcément vibrer à l’unisson de ce fameux destin inespéré, il ne pouvait pas en être autrement bien sûr !
Chaque personnage correspond à un cliché tellement évident, en le cultivant de plus à outrance, que l’on a le sentiment d’enfoncer des portes ouvertes à chaque étape de cette histoire, tant les rebondissements correspondent à ce que l’on avait prévu, avec la nette impression d’avoir vu ce scénario se décliner trop souvent !
Ceci est d’autant plus perceptible que même les acteurs n’ont pas l’air de vouloir nous étonner, étant tellement enfermés dans des rôles formatés, stéréotypés, qu’ils semblent presque dans une zone de confort leur faisant ainsi perdre ainsi toute émotion et toute crédibilité !
C’est tout de même dommage de ne pas s’être éloigné un minimum de ce type de schéma narratif, beaucoup trop évident et facile, en tombant dans des pièges aussi gros, vus et revus.
Bon nombre de films se sont intéressés à ce thème des talents méconnus, dénichés au cœur des banlieues ou ailleurs, avec plus ou moins de bonheur il est vrai, mais pourquoi toujours autant forcer le trait, quitte à à négliger pas mal d’incohérences, comme la mère de Mathieu, que ce directeur de conservatoire ne contactera jamais, sans aucune raison ?
Les acteurs sont évidemment à leur place, mais restent en surface sans que l’on ne présage rien de leur psychologie, de leurs sentiments, même en ce qui concerne le héros de l’histoire, Jules Benchetrit, trop prisonnier de son interprétation qui le bride en tant que jeune belliqueux et têtu...
Son histoire personnelle est à peine effleurée, de même que sa famille laissée dans l’ombre, alors qu’elle avait toute son importance pour comprendre sa vie et son quotidien.
Certains moments sortent pourtant du lot, en amenant enfin un peu de sincérité, de vérité, la musique envoûtante de Rachmaninov faisant le reste au son d’un piano véritablement enchanteur, afin de rendre ce film de Ludovic Bernard, pas trop déplaisant pour autant !
La fin attendue comme il se doit, est dans la lignée des « happy end in extremis » et nous fait forcément vibrer à l’unisson de ce fameux destin inespéré, il ne pouvait pas en être autrement bien sûr !
Très beau film avec de vrai émotion.
Il nous transmet la passion et le goût de la musique.
Bons acteurs, simples et justes.
Il nous transmet la passion et le goût de la musique.
Bons acteurs, simples et justes.
Vraiment déçu ! Ce film est rempli de clichés et d’incohérences. Qu’un jeune issu d’un « quartiers difficile » découvre un monde classique n’est pas absurde en soit (Intouchables nous le prouve). Mais le jeu n’y est pas. Les seuls moments de rébellion et de rage que nous dévoile Jules Benchetrit sonnent creux et faux. Le scénario, les dialogues et les scènes rebondissent de clichés en clichés. Et c’est très dérangeant. Seul point positif pour la lumière. L’esthétique visuelle est tout de même au rendez-vous.
Il y a bien longtemps qu'un film ne m'avait procuré autant d'émotions.
J'ai passé un très bon moment. On ne peut pas être insensible à Rachmaninov et au bon trio d'acteurs.
J'ai passé un très bon moment. On ne peut pas être insensible à Rachmaninov et au bon trio d'acteurs.
Convenu, consensuel, des ressors vus et revus et une fable complètement déconnectée de la réalité qui fera croire au spectateur naïf qu'un tapis rouge l'attend quelque part, entouré de gens qui n'espéraient que son arrivée, prêts à le porter jusqu'au succès qu'il n'a pas mérité, parce qu'il est simplement le meilleur.
Et du même moment de vous faire croire, finalement comme une saison d'une téléréalité ou un mauvais morceau de rap, qu'il suffit d’amener un jeune d'un milieu défavorisé vers une carrière artistique pour le sortir de la délinquance.
Simplification écœurante, limite irresponsable et surtout réchauffée des problématiques philosophiques et sociales dont est fait le monde qui nous entoure.
Et du même moment de vous faire croire, finalement comme une saison d'une téléréalité ou un mauvais morceau de rap, qu'il suffit d’amener un jeune d'un milieu défavorisé vers une carrière artistique pour le sortir de la délinquance.
Simplification écœurante, limite irresponsable et surtout réchauffée des problématiques philosophiques et sociales dont est fait le monde qui nous entoure.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse