AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,5
2032 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
50 critiques
4
81 critiques
3
56 critiques
2
41 critiques
1
26 critiques
0
11 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Scénario invraisemblable, sans surprises.
Rien ne sonne vrai, ni le "génie" qu'est sensé être le héros, ni le directeur du Conservatoire qui le présente à un concours international, ni la prof, et l'amourette ...quel intérêt !?!?
Rien ne sonne vrai, ni le "génie" qu'est sensé être le héros, ni le directeur du Conservatoire qui le présente à un concours international, ni la prof, et l'amourette ...quel intérêt !?!?
malgré un scénario banal et convenu, la mise en scène et les acteurs arrivent à nous faire passer l'émotion. Ce n'est pas le film du siècle mais que c'est agréable à regarder !
Aucune émotion. La musique est froide comme l'ambiance du film. Les parties de piano sont d'un ennui.
L'interprétation de qualité n'est pas là. Risible la façon de jouer la colère de la part de Jules Benchetrit.
Aucune crédibilité.
L'interprétation de qualité n'est pas là. Risible la façon de jouer la colère de la part de Jules Benchetrit.
Aucune crédibilité.
Critique du film « au bout des doigts » :
Ce film montre à quel point la musique joue un centre d’intérêt et une passion dévorante pour le jeune virtuose Mathieu Malinski. Au début, celui – ci est condamné aux TIG ( travaux d’intérêt général ), et en complément de cette peine, Pierre Gheitner, directeur du conservatoire national de Paris, lui demande de suivre OBLIGATOIREMENT des cours du piano avec la comtesse Madame Buckingham.
Pour Malinski, la musique est une émotion qui dépasse toutes autres.
Néanmoins, son milieu social est très défavorisé : en effet, il traîne avec d’autres gens du même âge que le sien, et qui ne pensent qu’à voler et à détruire. Ainsi, il se laisse manipuler voir influencer par autrui, ce qui le mènera à la déchéance, et donc à la perte de ses projets.
Par ailleurs, ce jeune virtuose a pris très jeune ( dès l’âge de 4 ans ) des cours avec un vieux professeur de piano qui sera, à un moment du film, décédé de vieillesse.
Nous comprenons que Mathieu aime avec profondeur la musique, mais que celui – ci n’arrive pas à transmettre ce goût pour la musique à d’autres personnes, notamment ses membres familiaux.
Pierre Gheitner a pour ambition de le mener à l’EXCELLENCE du piano afin qu’il puisse réussir brillamment ses études et donc pouvoir avoir un cursus d’études très poussées, notamment pour se diriger à l’international. Ainsi, Monsieur Geithner décide de l’inscrire VOLONTAIREMENT au grand concours national de piano, ce qui n’est pas pour le moment l’ambition de Mathieu.
Mais au fur et à mesure, il va se donner tous les moyens pour y parvenir. Il remet tout son être intérieur en question, et peu à peu, son état d’âme va se modifier au fur et à mesure du temps.
On note dans le film un passage très émouvant : lorsque Pierre et Mathieu se retrouvent dans un kebab, ils s’échangent des paroles très marquantes : Mathieu le remercie pour tout ce qu’il a pu lui transmettre, et Pierre lui dit une citation de Charles Baudelaire : « Le génie, c’est l’enfance retrouvée à volonté ».
Cette citation de Charles Baudelaire suggère que le génie réside dans la capacité à retrouver l’innocence de l’enfance à volonté. Elle exprime l’idée que la créativité authentique puise dans la simplicité et l’émerveillement propres à l’enfance. En utilisant des concepts philosophiques tels que l’innocence et la créativité, Baudelaire souligne l’importance de ces éléments dans la manifestation du génie artistique et intellectuel.
De plus, Mathieu apprend à un moment que son ancien professeur Monsieur Jack est décédé et qu’il souhaite garder le piano, mais sa maman n’a pas les moyens financiers qui le permettent.
Par la suite, il va continuer à prendre des cours avec la comtesse, qui va lui permettre de remporter le grand prix d’excellence de piano.
Pour finir, il va jouer le concerto en mouvement n°2 de Rachmaninov. Il faut savoir que depuis la 35-ème édition, c’est le seul virtuose à avoir accompli et remporté ce concours international du grand prix d’excellence de piano.
Enfin, à la suite de ce triomphe, il fera également une prestation à New-York, aux Etats – Unis. Ainsi se clôture ce film riche en émotions et en musicalité.
______________________________________________________________________________________________
Ce film montre à quel point la musique joue un centre d’intérêt et une passion dévorante pour le jeune virtuose Mathieu Malinski. Au début, celui – ci est condamné aux TIG ( travaux d’intérêt général ), et en complément de cette peine, Pierre Gheitner, directeur du conservatoire national de Paris, lui demande de suivre OBLIGATOIREMENT des cours du piano avec la comtesse Madame Buckingham.
Pour Malinski, la musique est une émotion qui dépasse toutes autres.
Néanmoins, son milieu social est très défavorisé : en effet, il traîne avec d’autres gens du même âge que le sien, et qui ne pensent qu’à voler et à détruire. Ainsi, il se laisse manipuler voir influencer par autrui, ce qui le mènera à la déchéance, et donc à la perte de ses projets.
Par ailleurs, ce jeune virtuose a pris très jeune ( dès l’âge de 4 ans ) des cours avec un vieux professeur de piano qui sera, à un moment du film, décédé de vieillesse.
Nous comprenons que Mathieu aime avec profondeur la musique, mais que celui – ci n’arrive pas à transmettre ce goût pour la musique à d’autres personnes, notamment ses membres familiaux.
Pierre Gheitner a pour ambition de le mener à l’EXCELLENCE du piano afin qu’il puisse réussir brillamment ses études et donc pouvoir avoir un cursus d’études très poussées, notamment pour se diriger à l’international. Ainsi, Monsieur Geithner décide de l’inscrire VOLONTAIREMENT au grand concours national de piano, ce qui n’est pas pour le moment l’ambition de Mathieu.
Mais au fur et à mesure, il va se donner tous les moyens pour y parvenir. Il remet tout son être intérieur en question, et peu à peu, son état d’âme va se modifier au fur et à mesure du temps.
On note dans le film un passage très émouvant : lorsque Pierre et Mathieu se retrouvent dans un kebab, ils s’échangent des paroles très marquantes : Mathieu le remercie pour tout ce qu’il a pu lui transmettre, et Pierre lui dit une citation de Charles Baudelaire : « Le génie, c’est l’enfance retrouvée à volonté ».
Cette citation de Charles Baudelaire suggère que le génie réside dans la capacité à retrouver l’innocence de l’enfance à volonté. Elle exprime l’idée que la créativité authentique puise dans la simplicité et l’émerveillement propres à l’enfance. En utilisant des concepts philosophiques tels que l’innocence et la créativité, Baudelaire souligne l’importance de ces éléments dans la manifestation du génie artistique et intellectuel.
De plus, Mathieu apprend à un moment que son ancien professeur Monsieur Jack est décédé et qu’il souhaite garder le piano, mais sa maman n’a pas les moyens financiers qui le permettent.
Par la suite, il va continuer à prendre des cours avec la comtesse, qui va lui permettre de remporter le grand prix d’excellence de piano.
Pour finir, il va jouer le concerto en mouvement n°2 de Rachmaninov. Il faut savoir que depuis la 35-ème édition, c’est le seul virtuose à avoir accompli et remporté ce concours international du grand prix d’excellence de piano.
Enfin, à la suite de ce triomphe, il fera également une prestation à New-York, aux Etats – Unis. Ainsi se clôture ce film riche en émotions et en musicalité.
______________________________________________________________________________________________
Kristin Scott Thomas et Lambert Wilson font des merveilles en pygmalions de Jules Benchetrit, aussi intense qu'émouvant. Portés par une musique exceptionnelle, ce trio touche profondément par sa troublante complicité. Ils sont servis par un scénario romanesque mais qui ne verse ni dans le mélo, ni dans le pathos et ne nous gâche pas la fin. Un film magnifique et bouleversant.
J'ai toujours aimé la musique, les histoires où un don est reconnu par un tiers, et ces personnages dont l'avenir semble compromis et puis où tout s'enchaîne
spoiler:
[spoiler]pour finalement nous offrir une fin
heureuse.[/spoiler]
Alors bien sûr, l'émotion m'est venue. Mais c'était si facile. Il m'a manqué la surprise et des moments plus développés sur tous ces personnages. 1h41, c'est trop peu pour satisfaire ma requête, je le sais.
Alors finalement, ai-je vu trop de films ? Somme toute ; je laisse donc ce film à ceux pour qui de belles histoires restent à découvrir.
heureuse.[/spoiler]
Alors bien sûr, l'émotion m'est venue. Mais c'était si facile. Il m'a manqué la surprise et des moments plus développés sur tous ces personnages. 1h41, c'est trop peu pour satisfaire ma requête, je le sais.
Alors finalement, ai-je vu trop de films ? Somme toute ; je laisse donc ce film à ceux pour qui de belles histoires restent à découvrir.
Houla !
Cela fait un moment que je n'avais pas vu un scénario échouer autant.
Dans le principe pour un feel good movie je suis prêt à faire l'impasse sur certains défauts mais pour Au bout des doigts cela va être difficile.
En sois la réalisation est plutôt bonne, les acteurs sans être exceptionnelles font le travail.
La musique est heureusement bonne et les passages qui la traite font plaisir.
Mais il va falloir parler du héros principal du film et de son interprète.
Déjà je n'ai pas du tout apprécié l’interprétation de Jules Benchetrit.. Mais je ne suis pas sûr que ce soit uniquement de sa faute !
Le scénario traite d'un jeune de banlieue qui va se sauver grâce à la musique et son talent personnel..
Gros problème, je n'ai aucune, mais alors aucune sympathie pour le protagoniste !!
Tout le monde souhaite le sauver pour son talent, mais personne ne se demande si il mérite vraiment cette attention !
Que ce soit pour se battre pour avoir la chance de s'en sortir, que ce soit avec ses amis, avec sa romance, avec sa famille a aucun moment il ne fait les bons choix ou n'a le bon comportement.
Il est juste détestable. Ce qui est dommage pour un film ou tout va dépendre de l'affection pour le personnage.
Résultat je trouve le film très moyen et je n'ai aucune envie maintenant ou dans l'avenir de le revoir.
Pour ceux qui cherche un film sur le même thème je ne peux que conseiller de regarder le film Ténor qui est très similaire.
Cela fait un moment que je n'avais pas vu un scénario échouer autant.
Dans le principe pour un feel good movie je suis prêt à faire l'impasse sur certains défauts mais pour Au bout des doigts cela va être difficile.
En sois la réalisation est plutôt bonne, les acteurs sans être exceptionnelles font le travail.
La musique est heureusement bonne et les passages qui la traite font plaisir.
Mais il va falloir parler du héros principal du film et de son interprète.
Déjà je n'ai pas du tout apprécié l’interprétation de Jules Benchetrit.. Mais je ne suis pas sûr que ce soit uniquement de sa faute !
Le scénario traite d'un jeune de banlieue qui va se sauver grâce à la musique et son talent personnel..
Gros problème, je n'ai aucune, mais alors aucune sympathie pour le protagoniste !!
Tout le monde souhaite le sauver pour son talent, mais personne ne se demande si il mérite vraiment cette attention !
Que ce soit pour se battre pour avoir la chance de s'en sortir, que ce soit avec ses amis, avec sa romance, avec sa famille a aucun moment il ne fait les bons choix ou n'a le bon comportement.
Il est juste détestable. Ce qui est dommage pour un film ou tout va dépendre de l'affection pour le personnage.
Résultat je trouve le film très moyen et je n'ai aucune envie maintenant ou dans l'avenir de le revoir.
Pour ceux qui cherche un film sur le même thème je ne peux que conseiller de regarder le film Ténor qui est très similaire.
L'histoire est belle, convenue mais belle. De très puissantes émotions, portées par un très grand Lambert Wilson, une admirable Kristin Scott Thomas, un émouvant Michel Jonasz. Une bande son sensible, bien choisie. L'atmosphère si particulière des conservatoires ou écoles de musique, la pression des répétitions, les intrigues de couloir, tout y est très bien rendu. Un très beau moment et même une petite larme, tant ses notes ont résonné en moi...
Film dont le scénario a été vu et revu ( bonjour je suis un génie du piano incompris qui habite en banlieue mais je refuse qu'on m'aide à améliorer mon niveau parce que de toute façon c'est pas mon milieu et une fois que j'y suis finalement je veux bien j'accepte de participer à un concours mais trois jours avant je veux plus y aller parce que c'est pas mon milieu mais finalement au dernier moment je rechange d'avis, je vais au concours et je le gagne). "Au bout des doigts" est extrêmement prévisible, n'a aucune originalité, mais on va dire que ça reste quand même un divertissement pas trop mauvais et qu'il garde une dimension assez touchante à certains moments.
Ce film m'a embarqué du début à la fin. Matthieu l'écorché vif va devoir surmonter son mal être et se trouver dans un milieu totalement opposé au sien.
Lambert Wilson et kristin Scott Thomas sont magnifiques.
Lambert Wilson et kristin Scott Thomas sont magnifiques.
Une histoire d'un banlieusard féru de musique et surtout prodige du piano voici le résume du film "Au bout des doigts"...
Alors jolie et surtout émouvant que ce film surtout dans les scènes de piano, après le reste est...je dirais...classique (ouais facile facile), le duo Scott Thomas/Wilson fonctionne bien et même si je trouve le jeu du prodige moyen le film vaut le coup d'oeil. Après cela reste très hum non chut sinon je spoil la fin!lol
NOTE: 6/10
Alors jolie et surtout émouvant que ce film surtout dans les scènes de piano, après le reste est...je dirais...classique (ouais facile facile), le duo Scott Thomas/Wilson fonctionne bien et même si je trouve le jeu du prodige moyen le film vaut le coup d'oeil. Après cela reste très hum non chut sinon je spoil la fin!lol
NOTE: 6/10
Aucune surprise. On voit le début, on connaît la fin et même la trame de l'histoire.
J'ai tout trouvé que c'était surjoué par moments.
Reste l'émotion de voir cette histoire sur le talent du pianiste qui semble naturel, un don. Quelle chance pour celui dont c'est l'histoire !
J'ai vu des films où le sujet du travail et talent était mieux traité mais ce film est tout de même bien.
3,5/5
J'ai tout trouvé que c'était surjoué par moments.
Reste l'émotion de voir cette histoire sur le talent du pianiste qui semble naturel, un don. Quelle chance pour celui dont c'est l'histoire !
J'ai vu des films où le sujet du travail et talent était mieux traité mais ce film est tout de même bien.
3,5/5
Un joli conte moderne avec pour héros un jeune de banlieue, Mathieu (Jules Benchetrit) né dans une tour du 93 (on imagine) mais qui n'a en réalité rien à faire là. Le hasard (qui n'existe pas) de la vie met sur son chemin un professeur de piano dans sa tour, lequel lui donne son piano, un directeur de conservatoire dans sa gare, lequel lui offre des cours de haut niveau. Les images sont magnifiques, le son est splendide, ce qui nous permet de profiter avec joie de la musique omniprésente. Lambert Wilson et Kristine Scott-Thomas incarnent à merveille cet univers austère du conservatoire, tout en donnant sa chance à ce jeune, attitude altruiste qu'on rencontre rarement dans ce milieu codifié. Parmi les morceaux qu'en entend, outre le Concert pour piano n°2 de Rachmaninov (ne me demandez pas de le reconnaître !), Where Is My Mind des Pixies en version classique m'a rappelé de beaux souvenirs. Je ne vous dis rien sur la fin, en suspension.
Ce film, très musical avec une bande son éclectique mais pas du tout ennuyeuse, est honnête, sans plus.
C'est bien exécuté, on prend un certain plaisir à le regarder mais ce n'est pas le "waouh" d'un grand film de cinéma.
Les acteurs sont magnifiques, L. Wilson et Mme Scott-Thomas en tête ; on a aussi le plaisir de découvrir J. Benchetrit, qui donne vraiment l'illusion d'être un pianiste hors-pair, et aussi l'actrice K. Touré.
C'est bien exécuté, on prend un certain plaisir à le regarder mais ce n'est pas le "waouh" d'un grand film de cinéma.
Les acteurs sont magnifiques, L. Wilson et Mme Scott-Thomas en tête ; on a aussi le plaisir de découvrir J. Benchetrit, qui donne vraiment l'illusion d'être un pianiste hors-pair, et aussi l'actrice K. Touré.
Un film prenant et très touchant, même si l'histoire est assez convenue. La musique est omniprésente, et il n'y a pas que du piano : toute la BO est géniale.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse