Avis : La Lutte des Classes - Page 5

Je vais voir aujourd'hui le dernier Michel Leclerc comme j'allais voir autrefois le dernier Woody Allen : avec la quasi certitude de passer un bon moment, sans grande prétention.

La lutte des classes est donc comme la plupart de ses prédécesseurs un tableau pittoresque qui brocarde avec tendresse le peuple de gauche. Ce qu'il y a de remarquable avec Michel Leclerc, c'est sa faculté à éviter les plus gros des pièges qui le guettent, en empilant les clichés en tout genre (même - et surtout - contradictoires) de telle façon qu'à la fin le propos paraisse presque équilibré.

Une autre des qualités du film est de ménager des instants poétiquement loufoques, parfois dissimulés dans un coin de l'écran (comme ses deux employés de voirie qui se braquent avec des souffleurs à feuilles mortes dans un des premiers plans), et à d'autres moments s'étirant en longueur (les vieux parents morts sur le banc).

Comme le film est aussi émaillé de saillies rigolotes, de scènes frappantes bien interprétées par Edouard Baer et Leïla Bekhti, on finit par lui pardonner son final lourdingue et ses quelques facilités.

Michel Leclerc est un réalisateur habitué des films engagés. Au début de sa carrière, je n’étais pas fan et puis « Les Goûts et les Couleurs » (2022) nous ont réconciliés. Les sujets traités ici sont tellement d’actualité, ils l’étaient en 2019 lors de la sortie du film en salles et ils le sont toujours (et peut-être même encore plus) en 2025. Le vivre ensemble n’est pas simple et comme le montre le film, certains y mettent du leur, d’autres ne font aucun effort. Le casting est exceptionnel, à tous les niveaux : des premiers rôles (Impayable, Edouard Baer !), aux seconds rôles et même aux touts petits rôles. Deux petits reproches tout de même, le film ne va parfois pas assez loin dans certaines scènes et surtout la fin est invraisemblable et trop abrupte.

J'ai vu un film... tellement touchant, tellement vrai, tellement troublant sur les fractures que la société française recèle. L'école, la mixité, la crainte de l'avenir... Dans ce film porté par un Edouard Baer et une Leila Bekthi au mieux de leur forme, dans une complicité belle et émouvante. On se laisse prendre par cette chronique douce-amère sur le thème de la dégradation (et de l'espoir) du vivre-ensemble. C'est un film insolent qui pose des questions fortes, sans apporter de réponses réelles... Tout est fragile et à construire par étape. L'école laïque est interpellée dans son absence de vision sur cette population mélangée de Bagnolet, où se côtoient sans se parler vraiment les Bobos du quartier qui préfèrent mettre leurs enfants en école privée plutôt que de mettre leurs enfants dans l'école publique. Sous couvert de personnages, parfois truculents (M. Tolédano, l'instit', le directeur de l'école), parfois réalistes (les parents des enfants), on assiste à des dialogues qui portent. entre une vision de la gôche d'apparence et la réalité des actes... Car effectivement, parfois le discours est complètement déconnecté de la réalité, de l'envie, des valeurs que l'on aimerait voir partagées par l'humanité entière. Et Edouard Baer excelle dans cet exercice où il peut parfois paraître antipathique par tant d'indécisions. Et ensuite la question profonde posée à la société française, particulièrement sécularisée, de savoir comment une grande religiosité (l'enfer, le paradis, la charia) peut vivre sans imposer, sans exiger... Grande question posée à cette famille lorsque Corentin est interrogé sur son âme.

Je n'ai pas compris l'humour du film, ce qui fait que je n'ai pas rigolé. Du coup je ne suis pas rentré dans l'histoire, et donc je n'ai pas accroché au film. Et en plus, il y a trop de clichés !

Une ouverture qui donne le ton mais pas que. Sous cette comédie des mœurs se cache un hymne à la tolérance avec de belles paroles.

La lutte des classes, comédie sociale et politique est un film assez difficile à critiquer, voilà pourquoi il aura la note moyenne.
Quel est le message sous-jacent ? Désir de caricaturer les bobos de gauche ? De répandre de nouveaux clichés sur les habitants des banlieue, ou de poser un regard tendre sur ces quartiers ? De se moquer de l'école publique, ou bien de la défendre, de dénoncer son écroulement, d'encourager son achèvement ? S'agissait-il de la critique de la bien-pensance, ou bien d'une énième façon de nous l'imposer ?
Le propos du film manque terriblement de clarté, sans savoir d'où ça parle, il est assez difficile de savoir comment se positionner, ce que toute expression d'un avis oblige à faire.
Après le magnifique film "J'invente rien", le très bon "Le nom des gens", le moins bon "Télé-gaucho", La lutte des classes confirme que son réalisateur Michel Leclerc semble politiquement de plus en plus perdu. C'est peut-être cela que raconte le film ? Il reste à voir "La Vie très privée de Monsieur Sim" de 2015 pour, peut-être, éclaircir le propos du réalisateur.
Au delà de ce positionnement flou qui sème le trouble sur la façon dont il faut interpréter ce déferlement de clichés dont les comédies françaises nous abreuvent jusqu'à saturation. Le film est techniquement bon, agréable à regarder et Ramzy Bédia y apporte un bol d'air frais qui permet de tenir. Son personnage, simple, léger, sincère, à l'aise, sainement naïf et sans aucune posture vient contre-balancer celui interprété par Edouard Baer, qui devient assez vite lourd dans cette caricature malaisante d'ado attardé, démissionnaire, abstentionniste, rebelle par posture et totalement ringard.
J'aurais préféré voir le brillant François Bégaudeau dans le rôle de cet ancien punk. Peut-être aurait-il fallu faire appel à son grand talent de penseur et de scénariste-dialoguiste, pour construire un personnage principal plus solide.
C'est peut-être là que se situe le défaut du film, Edouard Baer aurait été bon pour interpréter un vrai bobo parisien, qui ne met pas les pieds à Bagnolet et qui ne se revendique plus de gauche depuis longtemps, mais ici, il est utilisé à contre-emploi, et le personnage n'est pas solidement construit, il est difficile à identifier, à détourer, trop atypique, un profil trop rare pour créer un archétype lisible qui fonctionne dans un film. Ce personnage illisible, rend le reste du film trés flou.
Ce personnage perdu nous perd avec lui. Pourtant tous les autres rôles, sont bien incarnés, bien ancrés, résistent aux clichés qui en sont fait, peut-être ne manquait-il qu'un peu plus de travail sur le personnage de Paul Clément pour positionner le film et en rendre le propos plus lisible.
Michel Leclerc traite régulièrement le thème des contradictions de la gauche française dans ses film, il traite ici, à partir d'un expérience personnelle, de ces propres contradictions, mais ce thème est-il la préoccupation du grand public ? Les présupposés biographiques du réalisateur sont-ils connus ? De toute évidence, non, trop de clés manquent à la bonne compréhension du film qui ne concerne au fond qu'un microcosme concerné par la question. Cela explique certainement les nombreuses 3 étoiles données au film et les critiques mitigées.
Si certain auront compris que la lutte des classes dont parle le film est une lutte intérieure, intime et très personnelle, beaucoup de spectateurs n'auront légitimement pas compris le sens de cette introspection quelque peu nombriliste.
La solitude, le décalage et l'isolement de Paul Clément illustre assez bien, ce rejet de préoccupations, certes écoutables comme toute forme de souffrance intime, mais qui ne sont pas celles de la majorité des Français qui voient ce film.

Un film charmant dans lequel les acteurs jouent très bien. C'est ça la France comme le chante si bien Marc Lavoine ! Le meilleur film à l'affiche à voir en ce moment.

Leïla Bekhti et Edouard Baer assurent parfaitement les rôles principaux de "La Lutte Des Classes", une comédie traitant de la discrimination positive et de la mixité sociale à l'école publique et laïque.
Après un démarrage délicat bourré de clichés, l'histoire prend un virage social très intéressant.
Une bonne réalisation de Michel Leclerc ; son scénario, coécrit avec Baya Kasmi, nous offre des scènes intenses sur la morale ou la religion.

En 2019, Michel Leclerc signe une nouvelle fois une comédie sur le thème de la gauche bohème écartelée entre ses convictions socialistes et ses désirs de réussite personnelle. Avec une partition plus en nuance qu’à son habitude, Edouard Baer interprète un anarchiste convaincu marié à une brillante avocate (Leïla Bekhti). Leur vie bascule le jour où ils doivent faire un choix pour leur fils entre l’école républicaine et l’école privée. Bref, sans être désagréable, le film n’évite pas les nombreux clichés et s’en tient à une critique sociale très convenue sans véritable humour.

Sofia et Paul emménagent dans une petite maison de banlieue. Elle, brillante avocate d'origine maghrébine, a grandi dans une cité proche. Lui, batteur punk‑rock et anar dans l'âme, cultive un manque d'ambition qui force le respect ! Comme tous les parents, ils veulent le meilleur pour leur fils Corentin, élève a? Jean Jaurès, l'école primaire

Ce film est sympathique et plaisant. On y retrouve des acteurs en forme et ayant envie de bien faire.
Le thème d'actualité est traité avec intelligence.
Je regrette toutefois les clichés, la morale basique de la fin et une fin attendue.

Une nouvelle fois Leclerc dans ce film veut faire tomber les barrières entre les classes et les peuples qui constituent la France. Ses personnages vivent en appartement dans Paris seulement et ils ont un projet vendre pour acheter une maison en banlieue. Notre couple Leïla Bekhti et Édouard Baer est un couple mixte et la femme veut retourner dans le quartier qui l'a vu grandir. Le fils du couple va donc aller à l’école avec les enfants d'immigrés du quartier. Les seuls blancs présents dans l’école ont tous désertés les salles de classe les uns après les autres pour préférer les écoles privées. Le petit garçon va rapidement être exclu des autres enfants de la classe. Si La Lutte des Classes a bien un sujet important il est surtout un gros fourre tout qui parle de tout en même temps. On y aborde les problèmes de l'école, la discrimination positive, l'anticonformisme et le tous est un gros mélange ficelé n'importe comment. Il y a bien quelques petites choses qui arrivent par instants à fonctionner mais la plupart des gags de cette histoire tombent lamentablement à plat...

Les messages de ce film sont affligeants et malgré un bon casting, le message est tellement niais et hors sols que ça en devient insupportable.

Parti d’une bonne idée initiale, le film part trop loin, toujours trop loin. Malgré quelques bons dialogues (qui ne sauvent pas tout), on regarde l’heure impatients sur la fin, et on hésite à rire ou pleurer devant la scène finale aussi folle qu’incompréhensible.

J'ai été vraiment très déçue ! A la base j'adore Leila Bekhti, elle joue bien mais elle n'est pas du tout dans les performances qu'elle peut avoir. Le sujet était vraiment très intéressant à traiter, aujourd'hui nos écoles publics sont de la mixité sociale, avec certains qui finalement ne veulent pas s'adapter peu importe le milieu d'ou il vient, et finalement on voit que ce n'est pas aux adultes de choisir là où l'enfant ce sent bien, lorsqu'on est enfant on a pas de préjugé ! Par contre ça a vraiment était mal tourné, le scénario est très pauvre, on passe d'une situation a une autre on y comprend rien ! des fois on se demande l'intérêt de certaines scènes surtout au début. Je suis déçue car il y avait de quoi faire un bon film avec ce sujet, pour faire évoluer la société et le message n'est pas passé à travers ce film.