AlloCiné
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Enchainement de témoignages qui n'échappe pas au mélo ; beaucoup de longueurs. Aucun intérêt au niveau image et mise en scène. Le sujet méritait mieux.
Intéressant par la gravité de son sujet, mais formellement classique ; c'est un film qui vaut pour comprendre certains faits d'actualité obscurs en ce qui concerne l'Eglise. Je n'ai pas pris de claque mémorable, celle-ci dépendra de la sensibilité de chacun sur le sujet.
Grâce à Dieu est un film poignant, revenant sur le drame de la pédocriminalité au sein de l'Église catholique lyonnaise. Inspiré de faits réels et d'une brulante actualité, il permet malgré tout de prendre un certain recul sur tous ces événements qui nous semblent pourtant si familiers.
Il ne s'agit pas d'une croisade pour dénoncer les méfaits du Père Preynat, et la passivité du cardinal Barbarin. Il s'agit avant tout d'expliquer et de sonder les coeurs de toutes ces personnes meurtries. Et cela reste dans la tendance de l'association fondée par les victimes, à savoir de libérer la parole. Avec ce lourd sujet, François Ozon n'en oublie pas pour autant de faire du cinéma et d'être créatif.
Ainsi, le début du filme relate la correspondance d'Alexandre Guérin, banquier et ancienne victime du prédateur, interprété par un sobre Melvil Poupaud, avec la psychologue du diocèse, Régine Marie. Ce procédé, en plus d'être très précis sur les mots employés, permet de voir à quel point le domaine spirituel de l'Eglise vit dans un autre temps que le monde contemporain. En effet, en apprenant le retour de Preynat dans le diocèse de Lyon, Alexandre prend sa plume pour écrire à sa hiérarchie. Geste quelque peu éculé de nos jours. Mais au travers de toutes ces lettres lues par les comédiens pendant que l'action se déroule à l'écran, on peut entrer dans ce monde à notre rythme et comprendre assez rapidement à quel point l'Eglise est sclérosée.
En dehors de l'aspect épistolaire de la chose, ce film dresse un fabuleux portrait de chaque personnage. On sonde leurs émotions, leurs craintes, leurs traumatismes, leurs remords parfois. Et on observe comment chacun va gérer les choses. Denis Menochet dans le rôle de François Debord propose une palette absolument stupéfiante. Certains donc voudront simplement que le père Preynat soit révoqué de l'Eglise, d'autres voudront qu'il soit puni par la justice des hommes, tandis que d'autres voudront mener le fer directement contre l'Eglise catholique romaine.
Le sujet est grave, lourd, mais cela n'empêche pas quelques touches de légèreté et des décalages. Notamment par des provocations anticléricales bien senties. Mais d'autres séquences montrant un décalage peuvent parfois troubler (montrer des photos de son sexe à son avocate), mais justement, cela illustre un traumatisme.
Cette légèreté contraste fortement avec les scènes qui se déroulent dans le passé et qui montrent avec pudeur les agissements criminels de l'ecclésiastique. On ne voit rien mais on devine, ce qui est encore pire. Ce procédé est très subtile.
Certains plans semblent parfois directement sortis d'un tableau, le cadre étant souvent à l'intérieur, cela aide à capter des choses. La présence du crucifix à l'écran permet également d'en interroger le sens, et d'interroger la foi. En effet, comment croire en ce Dieu qui est amour quand ses plus fidèles serviteurs répandent le mal et le pêché ?
Evidemment, Jésus disait "Laissez venir à moi les petits enfants.", car leur innocence et leur pureté permettaient d'entrer dans le Royaume de Dieu. Il est temps que les prêtres qui récitent ces évangiles les appliquent en préservant l'innocence de ces enfants !
Il ne s'agit pas d'une croisade pour dénoncer les méfaits du Père Preynat, et la passivité du cardinal Barbarin. Il s'agit avant tout d'expliquer et de sonder les coeurs de toutes ces personnes meurtries. Et cela reste dans la tendance de l'association fondée par les victimes, à savoir de libérer la parole. Avec ce lourd sujet, François Ozon n'en oublie pas pour autant de faire du cinéma et d'être créatif.
Ainsi, le début du filme relate la correspondance d'Alexandre Guérin, banquier et ancienne victime du prédateur, interprété par un sobre Melvil Poupaud, avec la psychologue du diocèse, Régine Marie. Ce procédé, en plus d'être très précis sur les mots employés, permet de voir à quel point le domaine spirituel de l'Eglise vit dans un autre temps que le monde contemporain. En effet, en apprenant le retour de Preynat dans le diocèse de Lyon, Alexandre prend sa plume pour écrire à sa hiérarchie. Geste quelque peu éculé de nos jours. Mais au travers de toutes ces lettres lues par les comédiens pendant que l'action se déroule à l'écran, on peut entrer dans ce monde à notre rythme et comprendre assez rapidement à quel point l'Eglise est sclérosée.
En dehors de l'aspect épistolaire de la chose, ce film dresse un fabuleux portrait de chaque personnage. On sonde leurs émotions, leurs craintes, leurs traumatismes, leurs remords parfois. Et on observe comment chacun va gérer les choses. Denis Menochet dans le rôle de François Debord propose une palette absolument stupéfiante. Certains donc voudront simplement que le père Preynat soit révoqué de l'Eglise, d'autres voudront qu'il soit puni par la justice des hommes, tandis que d'autres voudront mener le fer directement contre l'Eglise catholique romaine.
Le sujet est grave, lourd, mais cela n'empêche pas quelques touches de légèreté et des décalages. Notamment par des provocations anticléricales bien senties. Mais d'autres séquences montrant un décalage peuvent parfois troubler (montrer des photos de son sexe à son avocate), mais justement, cela illustre un traumatisme.
Cette légèreté contraste fortement avec les scènes qui se déroulent dans le passé et qui montrent avec pudeur les agissements criminels de l'ecclésiastique. On ne voit rien mais on devine, ce qui est encore pire. Ce procédé est très subtile.
Certains plans semblent parfois directement sortis d'un tableau, le cadre étant souvent à l'intérieur, cela aide à capter des choses. La présence du crucifix à l'écran permet également d'en interroger le sens, et d'interroger la foi. En effet, comment croire en ce Dieu qui est amour quand ses plus fidèles serviteurs répandent le mal et le pêché ?
Evidemment, Jésus disait "Laissez venir à moi les petits enfants.", car leur innocence et leur pureté permettaient d'entrer dans le Royaume de Dieu. Il est temps que les prêtres qui récitent ces évangiles les appliquent en préservant l'innocence de ces enfants !
L'enfance, la foi, la pèdophilie, le silence, la souffrance, le pardon! Comment rester le plus juste possible devant un tel sujet ? La sexualitè des prêtes, objet de scandale et sujet toujours aussi tabou pour l'èglise [...] Un drame intense inspirè de faits rèels et dont la sortie a bien failli être repoussèe! Le point de dèpart pour François Ozon est de faire un film sur la fragilitè masculine avec des personnages qui expriment leur sentiment et leur èmotion! Ce sont des catholiques, victimes d'un système et d'une institution, qui n'arrivent pas à bouger et à se renouveler, mais qui croient au message du Christ et qui se rendent comptent que toute cette pèdophilie va à l'encontre de l'èglise! Ozon a conservè le nom de tous les protagonistes de cette affaire sulfureuse pour les besoins de son nouveau long-mètrage qui retrace courageusement le combat d'anciennes victimes et la libèration de leur parole bien des annèes après les faits! Dur, violent mais nècessaire, "Grâce à Dieu" pose des questions, beaucoup de questions! Les paroles sont bonnes mais le problème, ce sont les actes! Et ça Ozon nous le fait savoir au centuple en signant une oeuvre passionnante et pèrilleuse sur la lutte entre les petits et les puissants avec des rèvèlations explosives! La mise en scène est d'une grande rigueur et les acteurs emportent largement l'adhèsion où se dètache Swann Arlaud qui apporte vraiment une force incandescente à la seconde partie du film! Bouleversant...
première remarque, 2 heures c'était bien, 2 heures 17, un peu énervant, on avait compris le discours du film, pas la peine d'en rajouter, bref….Pour redevenir positif, j'ai été vraiment emballé par le film. Ozon, connait le cinéma et le suivre dans cette diatribe contre la pédophilie dans l'église a été un régal….L'idée de prendre trois victimes du prêtre Bernard Preynat et de montrer leurs engagements, de raconter les "viols" dont ils on été victimes, permet de rnontrer la difficulté qu'ils rencontrent dans leurs vies d'homme (professionnelles pour certains, de couple pour d'autres, relationnelles, etc.…)...Le mal est fait, il faut faire avec pour les hypocrites ( Monseigneur Barbarin ???, les cadres, le Vatican), pour les autres le combat continue, la reconstruction personnelle, la résilience, voire l'oubli subconscient…..Le spectateur mesure à son tour le désespoir, la destruction de ses vies d'enfants …..Le film n'épargne personne, mais il le fait très subtilement, il ne s'apitoie pas, il n'est pas militant, n'accuse qu'à demi mot, Bref le réalisateur fait une œuvre subtile, progressiste à sa façon , qui peut déranger certes, mais qui apparait comme une nécessité dans ce monde….bref....Les trois personnages , les trois victimes sont bien différentes (Melvil Poupaud (le bon père de famille catho, cinq enfants, mais très rationnel, Denis Menochet (le bouffeur de curés, l'ingénieur qui a réussi) et enfin Swann Arlaud ( le paumé socialement en difficulté dans son couple) constitue un "panel" plus qu'intéressant et représentatif…..Le film manque d'un soupçon de cinéma (j'ai adoré les scènes de batterie face à la campagne, quelle bonne idée pour faire passer une émotion…il en aurait fallu trois ou quatre autres comme celle ci…...J'ai aimé aussi les playbacks dans l'enfance, très pertinente.....Ne boudons pas ce petit chef d'œuvre, il prouve de façon indiscutable, qu'il faut respecter les enfants et ne pas les utiliser….Certains seraient surement inspiré de le voir...Je conseille
Vraiment un très grand film, qui fait forcément réfléchir, sur beaucoup de choses, pour moi ce film devrai être montré à des adolescents, au collèges : pour montrer la gravité des actes. Effectivement beaucoup d’enfants cachent au plus profonds d’eux des actes inavouables, par peur du ridicule, ou pression... Vraiment un film troublant, la cruauté de certains détruisent la vie d’autres, certes oui on le savait... Mais la vision que montre François Ozon la façon dont est tourné la caméra, est tout simplement parfaite : c’est ce qu’il faut dans un sujet aussi grave, une pointe de simplicité !!
Grâce à Dieu est un film très fort et remarquablement équilibré. J’avais hésité à aller le voir ayant moins que peu d’estime pour l’Eglise catholique. Je n’ai pas regretté une minute cette séance tant Ozon réussit un pari très difficile : montrer avec justesse la diversité des personnalités et expériences des victimes ainsi que leur souffrance. Les séquences en flash-back ne sont jamais graveleuses, l’histoire est racontée par l’homme qui l’a subie puis le flash-back amorce juste le début nous laissant imaginer précisément ce qui va suivre sans nous imposer de vision épouvantable. J’ai également beaucoup apprécié que le rôle des mères et épouses soit montré, leur soutien et leur engagement ayant largement aidé leurs fils ou époux à faire le difficile parcours jusqu’au tribunal. Le cas de Lyon n’est malheureusement qu’un exemple du couvercle mis par la hiérarchie catholique sur les agissements des prêtres pedophiles et le mécanisme est habilement démontré par le film. Les acteurs sont au niveau attendu mention particulière pour Bernard Verley dans le rôle de Preynat remarquablement interprété dans sa perversité consistant à chercher l’ascendant sur les victimes en leur parlant comme s’ils étaient toujours des gamins de 8 ans.
C’est un film tout à fait passionnant et captivant. Particulièrement juste et remarquablement bien joué. On ne voit pas les 2 heures 17 passer, c’est limite un peu court. Merci à François Ozon pour cette merveilleuse réalisation. Un des rares films qu’il est indispensable de voir.
L' éclectique François ozon s' attaque ici au pamphlet social en s' inspirant de faits réels pour évoquer la pédophilie au sein de l' église. C' est une nouvelle fois en faisant preuve de sobriété que le cinéaste est juste et nous touche. Dialogues toujours justes et interprètes remarquables, le cinéaste a la bonne idée de s' attarder sur chaque protagoniste l' un après l' autre. Il est intéressant de voir que chaque victime ainsi que leur entourage réagissent différemment. Un très beau film, touchant et sensible.
François Ozon relate sur grand écran les événements qui ont secoués le clergé lyonnais ces dernières années avec tout le talent qu'on lui connaît. Loin d'être anti-clérical, ce qui est considérablement appréciable, Grâce à Dieu se penche davantage sur les victimes, sur la reconnaissance qu'elles demandent mais aussi sur les dysfonctionnements de l'Eglise quant à tous ces problèmes qui n'en finissent plus d'apparaître dans le monde. Il raconte toutes ces histoires, la vie de ces victimes avec toute la pudeur qu'elles méritent. Sans jamais aller dans le cru, le violent et n'usant jamais d'images choquantes, laissant tout à l'imagination du spectateur, Ozon prend une certaine distance avec le récit. C'est là tout l'intérêt du film, son idée n'est jamais de choquer mais davantage de faire prendre conscience des problèmes qui parcourent ces institutions. A cette fin, Ozon fait encore une fois parler tous ses talents de réalisateurs et de scénariste. Tout est pensé jusque dans les moindres détails et chaque seconde l'histoire est rapportée avec intelligence. La photographie qui permet de mettre en valeur la ville de Lyon et ses alentours est absolument sublime et on se sent transportés par la vie de nos protagonistes. Tout se fait en douceur, on ne nous impose jamais des situations, l'affaire se déroule sous nos yeux et on prend un grand plaisir à en suivre les différentes facettes. Comme d'habitude dans les films du réalisateur français, la musique a une place majeure. Evgueni Galperine et Sacha Galperine sont ici à la baguette et nous font partager les moments de vie de ce récit avec une grande finesse. N'usant jamais de partitions clichées, tout est pensé jusqu'à la dernière note pour transporter le spectateur, lui faire ressentir les émotions des personnages. Mais finalement, un film comme celui-ci ne serait rien sans un casting de qualité. Et là, on peut s'avérer un peu plus critique. Bien que Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Josiane Balasko et Aurélia Petit soient tous transcendants, les autres acteurs ne sont pas forcément au niveau. Swann Arlaud notamment, avec un personnage très torturé, force un peu trop le caractère de son personnage à mon sens. A côté de ça, les autres acteurs et actrices, bien que très bons, n'arrivent pas à se hisser à la hauteur des performances des quatre autres. Malgré tout, Grâce à Dieu a le mérite de raconter avec soin et grande délicatesse une histoire perturbante et choquante qui n'a pas fini de faire parler.
La pédophilie a souvent été traitée au cinéma. Pas toujours du coté des victimes, et parfois en légitimant ou sublimant une relation considérée comme naturelle.
François Ozon malgré ses hauts et ses bas est certainement un des meilleurs réalisateurs français contemporain. Sa filmographie est éclectique. Son style varié et foisonnant. Il s'attaque cette fois ci à un sujet brûlant.
Il se met pourtant entièrement au service du récit. Humblement. Son regard et celui des scénaristes est tout en nuance, bien que sans concession. Ozon déploie son talent, et permet, au grand public, catholique ou autre, aujourd'hui mûr pour apprécier un sujet ô combien d'actualité, de surtout comprendre la souffrance engendrée par des adultes sur les enfants. De mieux appréhender aussi le piège du pouvoir sur des familles prises spirituellement en otage.
Le casting est parfaitement choisi avec un jeu d'acteur sidérant de justesse . Le fait d'avoir rencontré les véritables victimes a certainement contribué à la légitimité de l'oeuvre dans son ensemble.
Son approche chorale avec trois profils qui diffèrent dans leur relation avec l'église, et le glissement successif de l'un à l'autre, est particulièrement réussi. Ozon va jusqu'au bout de l'analyse et boucle le sujet sur une belle interrogation métaphysique.
On a envie de répondre à un des personnages que spiritualité et église Catholique ne sont pas synonymes.
Mais je ne débats plus strictement sur le sujet.
François Ozon malgré ses hauts et ses bas est certainement un des meilleurs réalisateurs français contemporain. Sa filmographie est éclectique. Son style varié et foisonnant. Il s'attaque cette fois ci à un sujet brûlant.
Il se met pourtant entièrement au service du récit. Humblement. Son regard et celui des scénaristes est tout en nuance, bien que sans concession. Ozon déploie son talent, et permet, au grand public, catholique ou autre, aujourd'hui mûr pour apprécier un sujet ô combien d'actualité, de surtout comprendre la souffrance engendrée par des adultes sur les enfants. De mieux appréhender aussi le piège du pouvoir sur des familles prises spirituellement en otage.
Le casting est parfaitement choisi avec un jeu d'acteur sidérant de justesse . Le fait d'avoir rencontré les véritables victimes a certainement contribué à la légitimité de l'oeuvre dans son ensemble.
Son approche chorale avec trois profils qui diffèrent dans leur relation avec l'église, et le glissement successif de l'un à l'autre, est particulièrement réussi. Ozon va jusqu'au bout de l'analyse et boucle le sujet sur une belle interrogation métaphysique.
On a envie de répondre à un des personnages que spiritualité et église Catholique ne sont pas synonymes.
Mais je ne débats plus strictement sur le sujet.
François Ozon réalise un film courageux et bouleversant sur une affaire en cours. Cette œuvre presque documentaire, qui s'appuie exclusivement sur l'engagement salvateur pour la libération de la parole, fait voler en éclat des familles sous l'omerta et adresse une gifle cinglante à une Église hypocrite, silencieuse et complaisante...
De François Ozon (2019). Bien sûr un film malheureusement actuel) . On aurait pu craindre le pire ou la facilité à traiter un tel sujet . Mais n'est pas François Ozon qui veut ! Le réalisateur nous donne à voir un de ses films les plus aboutits et le plus percutant . Une démonstration à la fois forte et puissante sans jamais tomber dans la facilité et les poncifs . Tous les aboutissements , les sentiments les plus contradictoires sont traités avec une grande finesse sans a priori et sns jugement .
Le film se regarde de plusieurs façons . Comme un thriller passionnant et aussi comme un parcopurs intéreur au coeur de nos pensées les plus intimes , les plus profondes . Les angles de vues sont traitées avec justesse, analyse contradictoires et c'est ce qui fait la force du film . Que l'on regarde l'histoire du point de vue de l'institution eclésiastique, comme de l'individu, de la société comme du simple citoyen, de la victime comme des coupables .
Le film étant servi par des acteurs remarquables , justes et souvent empli et de colère et d'empathie .
Avec Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud et même Josianne Balasko , tous et toutes admirables de justesse .
Le film se regarde de plusieurs façons . Comme un thriller passionnant et aussi comme un parcopurs intéreur au coeur de nos pensées les plus intimes , les plus profondes . Les angles de vues sont traitées avec justesse, analyse contradictoires et c'est ce qui fait la force du film . Que l'on regarde l'histoire du point de vue de l'institution eclésiastique, comme de l'individu, de la société comme du simple citoyen, de la victime comme des coupables .
Le film étant servi par des acteurs remarquables , justes et souvent empli et de colère et d'empathie .
Avec Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud et même Josianne Balasko , tous et toutes admirables de justesse .
Derrière la fragilité des vies, la parole se libère. Premier rayon de lumière en guise de guérison, d’une puissance dévastatrice. Travail à tout point remarquable de François Ozon. Voici le premier très grand film Français de l’année 2019. Doter d’un scénario tout bonnement impressionnant comme sa mise en scène. L’entièreté de la distribution est sincèrement incroyable. Comme dirait l’adage parole de scout. Boulevardducinema.com
Ce film a le mérite de nous sensibiliser aux conséquences désastreuses que provoquent les abus sexuels commis sur des enfants. A travers l'histoire personnelle de chacune des victimes racontée dans ce film, dont le scénario est tiré d'une histoire réelle, le spectateur ressent toute la souffrance vécue par chacun et par leur proches, eux aussi victimes collatérales de tels crimes. Ce film, bien que parfois un peu long ( quelques scènes redondantes) devrait intéresser un large public.
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