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Une qualité visuelle et narrative indéniable. La prestation de B. Cooper ne déçoit pas. J’ai lutté pour ne pas décrocher car trop de longueurs à mon goût.
La critique complète du Huzar sur le toit : https://lehuzarsurletoit.substack.com/p/maestro-leonard-bernstein-facon-tennessee
(...) S’il est un reproche qu’on ne peut pas adresser à Bradley Cooper, c’est celui d’avoir réalisé un biopic lisse et illustratif comme on en voit tant. La mise en scène de Maestro ne manque pas d’éclat. Formellement, il reconstitue les différentes parties de la vie de Bernstein en s’approchant du style cinématographique des différentes époques évoquées (des années 1940 aux années 1970). En tant que comédien, Cooper se donne corps et âme et livre une prestation habitée – bien aidé par un maquillage impressionnant. Il est accompagné par une Carey Milligan impériale, dont le regard transmet une foule d’émotions. Lorsque le film se concentre sur la carrière musicale de Bernstein, cela donne lieu à de très belles séquences : une scène dansée sur un thème tiré de la comédie musicale On the Town ou encore la direction de la symphonie n°2 de Mahler dans la cathédrale d’Ely, véritable moment d’anthologie. (...)
Malheureusement, Cooper prend une direction plus contestable lorsqu’il fait du compositeur Leonard Bernstein et de son épouse Felicia les personnages d’une intrigue psychologique lorgnant vers le style des œuvres de Tennessee Williams[1]. A la manière d’Un tramway nommé désir ou de La chatte sur un toit brûlant, le scénario s’attarde longuement sur les rapports torturés entre les deux époux. De leur rencontre en 1946 à la mort de Felicia en 1978, leur relation est autant contrariée qu’inébranlable. Tout cela est écrit avec finesse mais l’enjeu de la bisexualité du chef d’orchestre prend une place démesurée. Les dialogues n’échappent pas toujours à une forme de théâtralité et le film est extrêmement bavard. En conséquence, un certain ennui s’installe. (...)
(...) S’il est un reproche qu’on ne peut pas adresser à Bradley Cooper, c’est celui d’avoir réalisé un biopic lisse et illustratif comme on en voit tant. La mise en scène de Maestro ne manque pas d’éclat. Formellement, il reconstitue les différentes parties de la vie de Bernstein en s’approchant du style cinématographique des différentes époques évoquées (des années 1940 aux années 1970). En tant que comédien, Cooper se donne corps et âme et livre une prestation habitée – bien aidé par un maquillage impressionnant. Il est accompagné par une Carey Milligan impériale, dont le regard transmet une foule d’émotions. Lorsque le film se concentre sur la carrière musicale de Bernstein, cela donne lieu à de très belles séquences : une scène dansée sur un thème tiré de la comédie musicale On the Town ou encore la direction de la symphonie n°2 de Mahler dans la cathédrale d’Ely, véritable moment d’anthologie. (...)
Malheureusement, Cooper prend une direction plus contestable lorsqu’il fait du compositeur Leonard Bernstein et de son épouse Felicia les personnages d’une intrigue psychologique lorgnant vers le style des œuvres de Tennessee Williams[1]. A la manière d’Un tramway nommé désir ou de La chatte sur un toit brûlant, le scénario s’attarde longuement sur les rapports torturés entre les deux époux. De leur rencontre en 1946 à la mort de Felicia en 1978, leur relation est autant contrariée qu’inébranlable. Tout cela est écrit avec finesse mais l’enjeu de la bisexualité du chef d’orchestre prend une place démesurée. Les dialogues n’échappent pas toujours à une forme de théâtralité et le film est extrêmement bavard. En conséquence, un certain ennui s’installe. (...)
Après la réussite de "a star is born" j'en attendais beaucoup de ce film. Malheureusement, très déçu. Effectivement, un film qui parle de Leonard Bernstein, on s'attend avoir de belles scènes de musique mais il en est rien. Le film se concentre uniquement sur sa vie et manque vite d'intérêt.
Film décevant, long, lent et sans vraiment d'intérêt.
Traite principalement de la vie privée de Bernstein : ses relations avec sa femme, ses enfants, ses tendances homosexuelles.
Il ne s'agit pas d'un biopic, le succès de West Side Story est brièvement évoqué.
La mise en scène est pénible : plans trop loin ou trop près, plans-séquences fixes trop longs...
En résumé, film chiant (comme la musique de Bernstein), fatigant et sans intérêt.
Seul le jeu des acteurs Bradley Cooper et Carey Mulligan sauve le film du zéro pointé.
Peut ne pas se voir.
Traite principalement de la vie privée de Bernstein : ses relations avec sa femme, ses enfants, ses tendances homosexuelles.
Il ne s'agit pas d'un biopic, le succès de West Side Story est brièvement évoqué.
La mise en scène est pénible : plans trop loin ou trop près, plans-séquences fixes trop longs...
En résumé, film chiant (comme la musique de Bernstein), fatigant et sans intérêt.
Seul le jeu des acteurs Bradley Cooper et Carey Mulligan sauve le film du zéro pointé.
Peut ne pas se voir.
J ai adoré...très bons acteur
A recommander
Performance de bradley coopération
A voir absolument
Beau décors
A recommander
Performance de bradley coopération
A voir absolument
Beau décors
c'est un film très bien documenté sur un certain aspect de la vie de L Bernstein mais peut-être pas assez sur son parcours de musicien parceque c'est pour ça qu'il est devenu célèbre.
Il est quand même très beau à regarder.
Il est quand même très beau à regarder.
C'est un beau biopic, dramatique, centré sur le couple amoureux.
Bradley Cooper est très bon.
Bradley Cooper est très bon.
Indéniablement bien mis en scène et joué mais absolument rien à faire de l'histoire de ce musicien emblématique, torturé (et torturant).
Grande fresque - long nez - musique réduite à des jingles, on doit plus ou moins déjà connaître et apprécier, au moins. la figure du compositeur et chef d'orchestre pour ne serait ce que s'intéresser à ce catalogue de Polaroïds intimes, aux seuls contrastes soulignes par une direction lumière et photographie majeure. Dommage on aurait aimé vibrer, mais le personnage nous demeure étranger et ses histoires de séduction des numéros sans identités. Glaçant..
C’est l’histoire d’un couple sans histoire, enfin la seule, c’est que lui aime apparemment aussi les garçons. Mais rien de grave. Bref rien de bien palpitant. Une première partie en noir et blanc: il fume et ils ont tous les deux un rire imbécile permanent. Puis irruption de la couleur: il fume, et ils font la gueule. Quand à sa carrière, on n’en parle pas.
Bradley Cooper impressionnant, avec un travail en amont qui a dû être intense pour s'imprégner de ce rôle ! Prenez le temps de découvrir ce film avec une réalisation très originale par moment. Un vrai moment de cinéma.
« MAESTRO » de et avec Bradley Cooper, littéralement habité et plus que convaincant dans la peau de Leonard Bernstein, aux côtés de Carey Mulligan, bouleversante dans le rôle de Félicia, l’épouse passionnément aimante et passionnément aimée, mais aussi douloureusement blessée par les incartades de son génie de mari bi.
Passant du noir et blanc à la couleur pour la progression dans le temps et la démarcation des époques sacrément bien rendues.
Filmant et jouant (en fumant et buvant beaucoup beaucoup beaucoup) dans les deux cas avec talent, je suis bluffée et touchée par celui dont ont peut vraiment dire après « A Star Is Born »… qu’avec ce deuxième opus, lui aussi porté par la musique, un réalisateur est né.
Ps : Voir ce film, peut-être pas parfait, mais assurément puissant sur grand écran avec un bon son (ce qu’il mériterait pour les scènes de concert) doit être décoiffant et mettre encore plus les poils sur les bras.
Passant du noir et blanc à la couleur pour la progression dans le temps et la démarcation des époques sacrément bien rendues.
Filmant et jouant (en fumant et buvant beaucoup beaucoup beaucoup) dans les deux cas avec talent, je suis bluffée et touchée par celui dont ont peut vraiment dire après « A Star Is Born »… qu’avec ce deuxième opus, lui aussi porté par la musique, un réalisateur est né.
Ps : Voir ce film, peut-être pas parfait, mais assurément puissant sur grand écran avec un bon son (ce qu’il mériterait pour les scènes de concert) doit être décoiffant et mettre encore plus les poils sur les bras.
Ce film à vocation documentaire n'est pas réellement à la hauteur de ce que l'on aurait pu espérer sur la vision d'un grand musicien. Presque autant une histoire d'amour déçu entre deux personnages de pratiquement importance égale dans ce film, il accable Bernstein, en mettant en relief tous ces travers sexuels, vie dissolue, et autres addictions, tabac et drogue. L'aspect "Maestro" reste en retrait, quand on occulte tout le travail intense d'un musicien aussi passionné, l'étendu de son œuvre , et surtout la diversité de ses activités et ses convictions profondes. L'image volontairement format carré, pour besoin de relater l'époque, commence en NB, pour finir en couleurs outrées. Assez décevant, comme d'ailleurs son faciès de style Pinocchio, un regard bleu perçant(?) l'ensemble très exagéré sur le plan ressemblance. Seule la bande sonore est remarquable, pour les trop rares, et trop courts moments musicaux, qui pourtant étaient l'apanage de la vie de ce génie. Film assez décevant dans l'ensemble, dont on pourra au moins dire qu'il a eu l'avantage d'exister.
"Maestro" : je m'attendais à un film sur la musique, voire le chef d'orchestre, voire le génie musical. Que nenni, c'est un film sur le rien, le vide, le blabla, le sensationnel (oh mr Bernstein aime les hommes!!!) les scènes de ménage, les bonds dans le temps rattrapés par les commentaires "off". Bref justement, deux heures c'est très long lorsqu'on s'intéresse aux pêts (authentique), aux clopes (pratiquement dans toutes les scènes), et aux gros plan sur l'épouse (vous avez dit Maestro?) .
J’ai toujours beaucoup apprécié Bradley Cooper en tant qu’acteur, et cela confirme que depuis sa première réalisation « A star is born » je l’apprécie aussi en tant que réalisateur
Bien qu’il puisse correspondre aux critères d’un films oscarisable, il en est pour autant, de loins le favoris.
Même si Bradley Cooper semble avoir tout fait pour rendre le film oscarisable, il en a oublié de bien développer et exploiter l’histoire et le personnage principal qu’il interprète
Il est évident qu’il nous offre une très belle réalisation, que ce soit dans la qualité et la beauté des plans, du cadrage, des nuances entre les couleurs qui diffèrent selon l’époque et qui rendent le film très beau et agréable à regarder.
Sans oublier, les dialogues plutôt bien développés, le maquillage, et la qualité d'interprétation de Carey Mulligan dans le rôle de Felicia Bernstein et bien évidemment de Bradley Cooper dans celui du célèbre Leonard Bernstein
Mais c’est aussi dans la réalisation que le film rencontre certains problèmes notamment en ce qui concerne le scénario et l'histoire assez mal développé
Bien que la 1 er partie soit très belle et intéressante, il n’en est pas de même pour la seconde partie.
Le manque de dynamisme au niveau de la réalisation et donc du scénario fait grandement tâche, et rend en conséquent le scénario moins construit et agréable comparé à la 1er et 3ème partie, qui quand a elle, était très touchante, émouvante et plutôt bien réalisé
Je me suis réellement attaché à Felicia et sa relation avec Leonard, mais n’ai pas réussi à m’attacher au personnage de Bradley Cooper qui interprète Leonard Bernstein qui n’a pour moi, pas été assez bien exploité sur ce point là, alors qu’il est le personnage principal
Le film manque aussi de musique, élément qui est pourtant le cœur du sujet et qui aurait pu permette d’accompagner la réalisation et la rendre plus belle
Sans pour autant être un coup de cœur, ce film reste une assez bonne réussite, avec une belle réalisation, mais pas assez bien exploité.
Qui en conséquence, le rend de loin le favoris pour prétendre à l’Oscar
Bien qu’il puisse correspondre aux critères d’un films oscarisable, il en est pour autant, de loins le favoris.
Même si Bradley Cooper semble avoir tout fait pour rendre le film oscarisable, il en a oublié de bien développer et exploiter l’histoire et le personnage principal qu’il interprète
Il est évident qu’il nous offre une très belle réalisation, que ce soit dans la qualité et la beauté des plans, du cadrage, des nuances entre les couleurs qui diffèrent selon l’époque et qui rendent le film très beau et agréable à regarder.
Sans oublier, les dialogues plutôt bien développés, le maquillage, et la qualité d'interprétation de Carey Mulligan dans le rôle de Felicia Bernstein et bien évidemment de Bradley Cooper dans celui du célèbre Leonard Bernstein
Mais c’est aussi dans la réalisation que le film rencontre certains problèmes notamment en ce qui concerne le scénario et l'histoire assez mal développé
Bien que la 1 er partie soit très belle et intéressante, il n’en est pas de même pour la seconde partie.
Le manque de dynamisme au niveau de la réalisation et donc du scénario fait grandement tâche, et rend en conséquent le scénario moins construit et agréable comparé à la 1er et 3ème partie, qui quand a elle, était très touchante, émouvante et plutôt bien réalisé
Je me suis réellement attaché à Felicia et sa relation avec Leonard, mais n’ai pas réussi à m’attacher au personnage de Bradley Cooper qui interprète Leonard Bernstein qui n’a pour moi, pas été assez bien exploité sur ce point là, alors qu’il est le personnage principal
Le film manque aussi de musique, élément qui est pourtant le cœur du sujet et qui aurait pu permette d’accompagner la réalisation et la rendre plus belle
Sans pour autant être un coup de cœur, ce film reste une assez bonne réussite, avec une belle réalisation, mais pas assez bien exploité.
Qui en conséquence, le rend de loin le favoris pour prétendre à l’Oscar
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