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Edgar Wright réussit un film très original sur le Londres des années 60, "Last night in Soho" est une sorte de fable onirico-horrifique impliquant une jeune étudiante Eloise venue à Londres pour faire des études de mode. La chambre qu'elle loue à une vieille dame est un lieu la transportant dans la vie tumultueuse d'une jolie Blonde du nom de Sandie. La BO est judicieusement choisie par le réalisateur et l'ambiance sixties ainsi que le jeu sur les couleurs du plus bel effet. Edgar Wright m'a conquit sur ce film, une agréable surprise sachant à quel point "Shaun of the Dead" ou "Hot Fuzz" étaient des bouses innommables.
Un scénario, original, très bien mené et plein de surprises, un petit parfum John Hugues dans la réalisation et surtout une Anya TJ éblouissante à chaque apparition.
Vraiment l'un des meilleurs films que j'ai vu. La réalisation est parfaite chaque élément à son importance et son explication à la fin du film. La performance d'Anya Taylor Joy et de Tomassin McKenzie sont très convaincante.
Vraiment je recommande
Vraiment je recommande
Une jeune étudiante, en proie à des visions depuis le décès de sa mère, s'installe dans une petite chambre de bonne, où les fantômes du passé viennent troubler ses nuits... Rêve, réalité, double fantasmé, cauchemar de ce qu'elle ne veut pas devenir ? L'effet miroir est poussé à son paroxysme, avec un soupçon de fascination malsaine. Edgar Wright construit son Last Night in Soho autour d'une identité visuelle très forte (les parallèles entre les deux héroïnes sont sublimes, chapeau aux monteurs et truquistes), le tout servi avec une BO appétissante (comme pour Baby Driver, mais dans un style oldy années soixante : un régal), avec une photographie qui nous laisse souvent muets (la première scène d'entrée au cabaret Café de Paris avec la danse en couple-trio, les scènes d'épouvante très bien filmées... On croit sans arrêt que la caméra devine ce que l'on voulait voir), et surtout avec un casting de talent qui a justifié notre déplacement : étant fan d'Anya Taylor-Joy et Matt Smith, ce n'est pas la diffusion catastrophique sur notre territoire (190 copies à peine...) qui allait nous arrêter, on est juste allé chercher notre film plus loin, en séance de minuit VO dans un modeste cinéma (qui nous a sauvé la mise)... Et cela en valait la peine. Les acteurs s'en donnent à cœur joie, à commencer par Thomasin McKenzie (oui, "la Juive" de Jojo Rabbit) qui est très convaincante : facilement identifiable pour les jeunes dames, ce qui rend le propos du film encore plus terrifiant, comme un Promising Young Woman qui aurait osé aller au bout de son sujet du viol, sans passer par la case humour : on subit avec elle la peur du traumatisme du viol, en pleine face. A ses côtés, qui choisir de mieux pour un rôle de fascination magnétique et captivante qu'Anya Taylor-Joy ? Celle dont on n'arrive pas à détacher nos yeux depuis The VVitch et The Queen's Gambit, déjà hypnotisés, continue de nous plonger dans cette ambiance détachée de toute réalité et pourtant jamais vraiment étrange, un entre-deux digne du rêve (cauchemar) palpable dans lequel Edgar Wright veut nous amener. On tique quand même sur un point :
spoiler:
l'appel à l'aide des fantômes dans le final
, ce qui revient à diaboliser le personnage de Sandie (agréable Diana Rigg, indissociable de Chapeau Melon et bottes de cuir), car on en arrive à ne plus savoir qui est la victime, pendant deux petites secondes, ce qui est assez gênant à concevoir. Heureusement que Ellie remet immédiatement les choses au clair en montrant qui est la vraie - et unique - victime du film. On adore croiser Matt Smith en méchant mac véreux, et le final nous convainc qu'on peut encore faire un film sur les femmes violées sans tomber dans le #MeToo (devenu malgré lui cliché). Last Night in Soho aborde avec justesse et puissance les thèmes du fantasme féminin, du rêve doré qui tourne au cauchemar poisseux, de l'horreur cachée dans ceux qui disent aux filles qu'elles ont "un joli nom" en ouvrant déjà leur braguette (scènes dures), de la douceur puis violence d'être un objet de désir... Que de jeux de miroirs, sublimés par la photographie à tomber par terre, par la BO délicieuse, par un Matt Smith en grande forme, par une Anya Taylor-Joy hypnotique (comme toujours), et par une Thomasin McKenzie très touchante.
, ce qui revient à diaboliser le personnage de Sandie (agréable Diana Rigg, indissociable de Chapeau Melon et bottes de cuir), car on en arrive à ne plus savoir qui est la victime, pendant deux petites secondes, ce qui est assez gênant à concevoir. Heureusement que Ellie remet immédiatement les choses au clair en montrant qui est la vraie - et unique - victime du film. On adore croiser Matt Smith en méchant mac véreux, et le final nous convainc qu'on peut encore faire un film sur les femmes violées sans tomber dans le #MeToo (devenu malgré lui cliché). Last Night in Soho aborde avec justesse et puissance les thèmes du fantasme féminin, du rêve doré qui tourne au cauchemar poisseux, de l'horreur cachée dans ceux qui disent aux filles qu'elles ont "un joli nom" en ouvrant déjà leur braguette (scènes dures), de la douceur puis violence d'être un objet de désir... Que de jeux de miroirs, sublimés par la photographie à tomber par terre, par la BO délicieuse, par un Matt Smith en grande forme, par une Anya Taylor-Joy hypnotique (comme toujours), et par une Thomasin McKenzie très touchante.
Esthétiquement très réussi, le film souffre d'un flottement dans la narration inhérente à son histoire onirique.
Le film réussit à sortir un peu des canons habituels du film d'horreur en allant chercher des références ailleurs. La mise en scène et la bande son élaborée ajoutent un plus, presque plus virtuose que nécessaire. Jouer sur plusieurs époques permet de faire fonctionner un suspense à tiroirs. Le scénario aurait pu gagner un peu en efficacité mais le réalisateur a préféré s'étourdir un peu avec son film. Reste un bon film dans le genre, mais qui aurait pu se révéler encore meilleur.
J'ai beaucoup aimé ce film. Je l'ai trouvé amusant, original : Retour dans les années 60 avec la musique et l'ambiance de l'époque. On sait tout le long du film que ca va aller crescendo vers la fin et on n'est pas déçu !
Parfois un peu long vers la fin : on a envie de sortir de ce cauchemar ! La fin est bien sûr positive. J'ai passé un bon moment.
Parfois un peu long vers la fin : on a envie de sortir de ce cauchemar ! La fin est bien sûr positive. J'ai passé un bon moment.
La critique du film "Last Night in Soho" récemment sorti se décline avec des éléments tant qualitatifs que critiques. L'œuvre cinématographique se distingue par un casting de premier ordre, mettant en lumière des talents tels que Thomasin McKenzie, Matt Smith, Sam Claflin, et surtout la charmante Anya Taylor-Joy, étoile montante du septième art. Leur présence à l'écran confère une intensité et une crédibilité indéniables aux personnages, élevant ainsi la qualité globale du film.
L'enquête qui se déploie au fil de l'intrigue constitue un autre aspect intéressant de "Last Night in Soho". Elle captive l'attention du spectateur, le plongeant dans les méandres d'une histoire rocambolesque où chaque indice éveille la curiosité. Cependant, il est important de noter que certains éléments du scénario peuvent sembler hermétiques et difficiles d'accès lors des premières approches, ce qui peut créer une certaine distance initiale entre le spectateur et cette histoire intrigante.
Le dénouement de cette histoire complexe se révèle à la hauteur des attentes, offrant une résolution surprenante qui laisse une empreinte indélébile. La montée en tension, soutenue par une ambiance de psychose habilement construite, contribue à l'atmosphère captivante du film. Le réalisateur, par sa maîtrise technique, parvient à transporter le spectateur dans un univers où les frontières entre réalité et illusion s'estompent. La mise en scène se démarque par moments par son originalité, offrant des décors soignés et une utilisation ingénieuse de la musique. Cependant, elle peut également être inégale et ne pas susciter le même niveau d'intérêt tout au long du film.
Cependant, un point noir majeur réside dans le message véhiculé par le film. Il est crucial de souligner que la légitimation de toute série de meurtres, quelle qu'en soit la raison, est problématique et dangereuse. Il est important de prendre du recul et d'examiner attentivement les messages véhiculés par le cinéma, en tenant compte de leur impact sur la société et sur notre perception du bien et du mal. Ce point de vue peut susciter des débats et des questionnements sur la responsabilité des œuvres cinématographiques dans la représentation de la violence et ses conséquences.
En conclusion, "Last Night in Soho" se distingue par un casting de talents éblouissants, parmi lesquels Anya Taylor-Joy occupe une place prépondérante. Sa performance captivante contribue grandement à l'impact du film. L'enquête intriguante et le dénouement surprenant maintiennent l'intérêt du spectateur tout au long de l'histoire. Malgré certains aspects du scénario qui peuvent rendre l'histoire difficile d'accès, la réalisation soignée, les décors immersifs, la musique envoûtante et quelques idées de mise en scène originale témoignent de l'audace artistique du réalisateur. Il est toutefois primordial d'aborder le message du film avec un regard critique, notamment en ce qui concerne la légitimation de la violence. Dans l'ensemble, "Last Night in Soho" offre une expérience cinématographique intrigante et marquante, portée par le talent incontestable d'Anya Taylor-Joy.
L'enquête qui se déploie au fil de l'intrigue constitue un autre aspect intéressant de "Last Night in Soho". Elle captive l'attention du spectateur, le plongeant dans les méandres d'une histoire rocambolesque où chaque indice éveille la curiosité. Cependant, il est important de noter que certains éléments du scénario peuvent sembler hermétiques et difficiles d'accès lors des premières approches, ce qui peut créer une certaine distance initiale entre le spectateur et cette histoire intrigante.
Le dénouement de cette histoire complexe se révèle à la hauteur des attentes, offrant une résolution surprenante qui laisse une empreinte indélébile. La montée en tension, soutenue par une ambiance de psychose habilement construite, contribue à l'atmosphère captivante du film. Le réalisateur, par sa maîtrise technique, parvient à transporter le spectateur dans un univers où les frontières entre réalité et illusion s'estompent. La mise en scène se démarque par moments par son originalité, offrant des décors soignés et une utilisation ingénieuse de la musique. Cependant, elle peut également être inégale et ne pas susciter le même niveau d'intérêt tout au long du film.
Cependant, un point noir majeur réside dans le message véhiculé par le film. Il est crucial de souligner que la légitimation de toute série de meurtres, quelle qu'en soit la raison, est problématique et dangereuse. Il est important de prendre du recul et d'examiner attentivement les messages véhiculés par le cinéma, en tenant compte de leur impact sur la société et sur notre perception du bien et du mal. Ce point de vue peut susciter des débats et des questionnements sur la responsabilité des œuvres cinématographiques dans la représentation de la violence et ses conséquences.
En conclusion, "Last Night in Soho" se distingue par un casting de talents éblouissants, parmi lesquels Anya Taylor-Joy occupe une place prépondérante. Sa performance captivante contribue grandement à l'impact du film. L'enquête intriguante et le dénouement surprenant maintiennent l'intérêt du spectateur tout au long de l'histoire. Malgré certains aspects du scénario qui peuvent rendre l'histoire difficile d'accès, la réalisation soignée, les décors immersifs, la musique envoûtante et quelques idées de mise en scène originale témoignent de l'audace artistique du réalisateur. Il est toutefois primordial d'aborder le message du film avec un regard critique, notamment en ce qui concerne la légitimation de la violence. Dans l'ensemble, "Last Night in Soho" offre une expérience cinématographique intrigante et marquante, portée par le talent incontestable d'Anya Taylor-Joy.
Est-ce que c'était mieux avant?....non! Quand une jeune fille des Cornouailles débarque dans la capitale pour ses études elle amène avec elle son rêve de réussite et son idéal du "swinging London" des 60's transmis par sa grand-mère. Évidemment la réalité est plus dure et les songes d'antan se fracassent sur les thématiques d'aujourd'hui. Thriller horrifique pas toujours original notamment dans sa dernière demi-heure trop rebondissante mais intéressant dans sa manière d'appréhender la nostalgie, suffisamment bien écrit et captivant pour faire mon bonheur. Et puis il y a Anya.
"Last night in Soho" Eloïse part de sa campagne pour Londres et rentré dans une école de mode. Là bas elle va devoir affronter la dure réalité de la vie londonienne et du monde de la mode. Mais la nuit elle va "rencontre" Sandy jeune star montante dans ....les années 60...ou tout n'est pas si rose que prévue.
Un savoureux mélange de thriller et de fantastique que voilà. On est plongé dans les 60 avec tout le folklore et les dérives qui existent tout en restant par moment de nos jours. Le films naviguent entre les deux avec une certaines justesse sans en abusé. Et justement de naviguer entre les deux avec un des deux mondes qui commencent à s'imposer à l'autre donne une pression qui monte crescendo tout au long du film!! C'est pesant et stressant!!! Le duo McKenzie et Taylor-Joy (qui à toujours des rôles à part mais souvent excellents) n'en font pas des caisses dans leur situation et c'est à noté car on peut facilement caricaturer . Rajouter des rebondissements et une direction où l'on ne sait pas comment cela va venir et vous obtenez un excellent film!!!!!
NOTE : 8.5/10
Un savoureux mélange de thriller et de fantastique que voilà. On est plongé dans les 60 avec tout le folklore et les dérives qui existent tout en restant par moment de nos jours. Le films naviguent entre les deux avec une certaines justesse sans en abusé. Et justement de naviguer entre les deux avec un des deux mondes qui commencent à s'imposer à l'autre donne une pression qui monte crescendo tout au long du film!! C'est pesant et stressant!!! Le duo McKenzie et Taylor-Joy (qui à toujours des rôles à part mais souvent excellents) n'en font pas des caisses dans leur situation et c'est à noté car on peut facilement caricaturer . Rajouter des rebondissements et une direction où l'on ne sait pas comment cela va venir et vous obtenez un excellent film!!!!!
NOTE : 8.5/10
Un très bon film bien joué et original ou une jeune femme revois les Fantômes d'un passé (les sixties) violent qui la conduiront du cauchemar à l'enquête policière
Premier vrai film d'épouvante et de hantise mystérieuse pour Edgar Wright. Et ça met déjà gentiment une grosse tannée qualitative, à 90% de toutes les "blumhouseuries" de ces 20 dernières années. Un beau et réjouissant classique du genre, qui tient autant de Romero et Argento que de Kubrik et Clousot, dans une élégance feutrée et une innocence pourtant bien à lui, et parfaitement ancré dans les préoccupations éthique de son époque. 3.5/5 du plein les yeux et les oreilles.
Victor A.
Sûrement l'un des meilleurs films d'Edgar Wright. Là, le réalisateur britannique s'essaie à l'horreur/thriller et ça marche. Il nous sert le tout avec un sens de l'esthétique fou et des scènes anxiogènes à souhait. Les deux actrices principales sont folles et la réalisation les subliment. Quelques lourdeurs d'écriture pèsent un peu sur le film, mais c'est trois fois rien. À voir de suite !!!
Ce film n'a pas vraiment de défaut, pas d'incohérences, pas non plus de mauvais acteurs, et le scénario s'offre même le luxe d'être original, ce qui est devenu bien rare.
Une réussite totale, merci aux deux actrices principales de nous avoir fourni une si belle prestation.
Une réussite totale, merci aux deux actrices principales de nous avoir fourni une si belle prestation.
Liam Debruel
Last Night In Soho se révèle une perpétuation passionnante des réflexions d'Edgar Wright, notamment par son jeu de miroirs avec une nostalgie dépersonnalissante et son esthétique léchée appuyant la violence de son fond,riche et triste à la fois par son propos.
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