AlloCiné
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Une satyre exaltée et réussie de la soit-disante haute gastronomie moléculaire, très tendance aujourd’hui. Cette cuisine « pince-à-épiler » d’un ridicule souvent comique où certains Chefs se comportent comme s’ils étaient des génies avec leurs brigades soumises et dociles. Le scénario est une critique acerbe très réussie de ce petit monde si fier et si souvent d’un ridicule absolu, tellement mis à avant aujourd’hui à la télévision. Le film dézingue aussi ces critiques gastronomiques si autoritaires et dont les comportements sont parfois réellement hors sol! Je dois dire que l’ensemble du film mêle avec talent l’acide et l’amer, le ridicule et la préséance, la simplicité et le grotesque.
On a la sensation que le réalisateur se moque avec un talent certain de ces chefs en réalité assez monstrueux, car prêts à tout pour faire la une des journaux, comme par exemple il y a encore très peu de temps le Chef Heston Blumenthal en Angleterre qui a vu tout de même un nombre important de ses clients …filer fissa à l’hôpital après un passage dans son restaurant ´Fat Duck’ pour de réelles intoxications alimentaires sérieuses.
Un film donc parfois clairement brutal et violent mais plein d’humour aussi, et diablement clairvoyant ! J’ai beaucoup aimé.
On a la sensation que le réalisateur se moque avec un talent certain de ces chefs en réalité assez monstrueux, car prêts à tout pour faire la une des journaux, comme par exemple il y a encore très peu de temps le Chef Heston Blumenthal en Angleterre qui a vu tout de même un nombre important de ses clients …filer fissa à l’hôpital après un passage dans son restaurant ´Fat Duck’ pour de réelles intoxications alimentaires sérieuses.
Un film donc parfois clairement brutal et violent mais plein d’humour aussi, et diablement clairvoyant ! J’ai beaucoup aimé.
Du très mauvais cinéma. Le jeu des acteurs est presque aussi caricatural et éteint que le scénario. Ca se veut subversif alors que c'est d'un convenu. Le ressort est aussi détendu que celui de "Sans filtre" (c'est dire !), qui joue sur le même registre totalement ringard du faussement provocateur. Rien à sauver de ce naufrage.
Ça pourrait faire penser à la grande bouffe mais c'est beaucoup plus profond.
Les difficultés du métier, le covid, l'être humain,
La critique...
Et surtout l'art.
Bien envoyé.
Tout ça avec un super casting,
Des idoles d'aujourd'hui, et d'avant.
Les difficultés du métier, le covid, l'être humain,
La critique...
Et surtout l'art.
Bien envoyé.
Tout ça avec un super casting,
Des idoles d'aujourd'hui, et d'avant.
Surprenant thriller. L'intrigue progresse par étapes à chaque plat du menu. Le concept est très original. Cette dégustation en enfer d'une cuisine expérimentale dans un restaurant chic dont le grand chef est maître du jeu est une critique satirique cinglante et grinçante de la société élitiste. L'humour noir ne manque pas, les scènes horrifiques loufoques préparées avec minutie nous interloquent. Ralph Fiennes et Anna Taylor-Joy sont géniaux.
Franchement, un chef d'œuvre. Captivant du début à la fin. Aucune longueur, aucun temps mort. Les 1h48 passent très vite. Les acteurs sont excellents, le scénario et les dialogues sont super bien écrits, les décors sont magnifiques et la musique est sublime. La tension est palpable dans ce film. Beaucoup de suspens, un peu d'humour. Une belle surprise. Ce film est un de mes coups de cœur pour l'année 2022. Bref, un super bon film qui nous tient en haleine de la première à la dernière seconde. Je vous conseillerais d'aller voir ce long métrage !!! Il vaut trop le coup.
Je voulais garder un grand mystère autour de ce film avant d’aller le voir ; malheureusement, j’ai été contraint de voir sa bande-annonce au cinéma et elle en montre un peu trop et gâche le synopsis. En tout cas et malgré tout, ce film est excellent tant dans son scénario particulièrement original et sa mise en scène qui mêle psychologie et gastronomie.
Effectivement, la mise en scène est très travaillée et ne manque pas de qualité. Avant tout, je trouve que parfois elle paraît un peu trop kitsch et que cela donne un côté too much ; comme par exemple les légers travellings sur certains personnages. Sinon, le reste est impeccable ; dans un premier lieu, la musique est géniale. C’est-à-dire qu’elle est de bas niveau sonore mais elle est vraiment remarquable. Ensuite, le fait de filmer les plats de la même manière que les clients est très malin ; d’autant plus que chaque plat sert de chapitrage et l’idée est bonne.
Quant au scénario, il est vraiment intéressant et prenant. En fait, le film est extrêmement bien rythmé, à la fois grâce au chapitrage et les actions qui sont différentes les unes des autres. Au même titre que les protagonistes ; je trouve qu’ils sont très bien caractérisés sans pour autant être des grosses caricatures détestables car j’ai aimé les suivre tout au long du récit. Le cheminement et les péripéties sont toutes bien amenés et ne se ressemblent pas ; elles ont d’ailleurs une utilité qui fait avancer le scénario, qui est vraiment bien ficelé.
C’est sans grand étonnement que je conseille ce film car il montre par une réalisation un scénario qui aurait pu être éclaté. Mais c’est tellement bien développé et la mise en scène nous montre un beau découpage que je me suis laissé porté par l’histoire.
Effectivement, la mise en scène est très travaillée et ne manque pas de qualité. Avant tout, je trouve que parfois elle paraît un peu trop kitsch et que cela donne un côté too much ; comme par exemple les légers travellings sur certains personnages. Sinon, le reste est impeccable ; dans un premier lieu, la musique est géniale. C’est-à-dire qu’elle est de bas niveau sonore mais elle est vraiment remarquable. Ensuite, le fait de filmer les plats de la même manière que les clients est très malin ; d’autant plus que chaque plat sert de chapitrage et l’idée est bonne.
Quant au scénario, il est vraiment intéressant et prenant. En fait, le film est extrêmement bien rythmé, à la fois grâce au chapitrage et les actions qui sont différentes les unes des autres. Au même titre que les protagonistes ; je trouve qu’ils sont très bien caractérisés sans pour autant être des grosses caricatures détestables car j’ai aimé les suivre tout au long du récit. Le cheminement et les péripéties sont toutes bien amenés et ne se ressemblent pas ; elles ont d’ailleurs une utilité qui fait avancer le scénario, qui est vraiment bien ficelé.
C’est sans grand étonnement que je conseille ce film car il montre par une réalisation un scénario qui aurait pu être éclaté. Mais c’est tellement bien développé et la mise en scène nous montre un beau découpage que je me suis laissé porté par l’histoire.
Ce film nous offre une fabuleuse autopsie et introspection du cinéma (américain ?) aujourd'hui. Entre ce que sont les critiques, les fans, les producteurs, les réalisateurs, les acteurs... Tout ce milieu est sinon dénoncé au moins exposé à la critique, à l'auto critique. Et à la fin, on redécouvre peut être l'important d'un cheeseburger, c'est un vrai bon vieux cheeseburger.
Quel ennui ! Scénario incohérent au possible. Rien n'est compréhensible, ni la motivation du chef-psychopathe, ni celles de son "armée" de cuistots; Quand aux clients n'en parlons pas, leur apathie et leur résignation sont ridicules. Sauf à imaginer que ces gens font partie d'une secte ou échappés d'un hôpital psychiatrique (ce qui n'est semble t'il pas le propos du film), rien ne justifie les actions de chaque personnage. Même les "plats" sont nuls, pour qui a déjà mangé dans de vrais restaurants étoilés, ça ne ressemble pas vraiment à cela. Même la morale de la fin, qui montre la supériorité du hamburger bien dégueu à l'américaine m'a coupé l'appétit.
Vraiment, ce film est indigeste.
Vraiment, ce film est indigeste.
Dans ses meilleurs moments, Le Menu est une comédie noire assez mordante sur la haute gastronomie avec un chef mégalo, tyrannique, excédé par la pression de son métier et l'ignorance de ses clients, interprété avec beaucoup de jubilation par Ralph Fiennes. Hélas, c'est aussi un film d'horreur bêtement sadique et prévisible au possible.
Margot (Ann Taylor-Joy) et Tyler (Nicholas Hoult), un couple de jeunes amoureux, embarquent à bord d'un petit bateau de croisière pour une soirée exclusive. Avec dix autres convives, ils vont dîner dans le restaurant du chef Julian Slowik (Ralph Fiennes) installé dans une île coupée du monde. Mais la soirée ne se déroulera pas comme prévue.
Pour vous mettre l'eau à la bouche (c'est le cas de le dire !), regardez la bande-annonce de ce film. Au programme du "Menu", une réjouissant mélange de genres :
- la réunion dans un lieu clos, façon Agatha Christie ("Le Crime de l'Orient-Express", "Mort sur le Nil"...) et ses récents épigones ("Coup de théâtre", "Murder Party", "À couteaux tirés"...), d'une douzaine de personnages cachant probablement chacun de lourds secrets ;
- une intrigue construite quasiment en temps réel, le temps d'un repas, autour du chef d'un restaurant étoilé à la "The Chef" ;
- une satire grinçante des outrances de la haute gastronomie à la mode de Ruben Östlund ("The Square", "Sans filtre") ;
- le décor paradoxalement claustrophobe d'une île déserte et le huis-clos qu'il installe comme dans la série "Lost" ;
- le surgissement d'une violence atavique façon "Sa majesté des mouches", "The Wicker Man" ou "Midsommar".
Présenté ainsi, "Le Menu" est alléchant.
Mais hélas le résultat fait pschitt.
Très vite, trop vite, les pauvres ficelles de ce drame horrifique sont révélées. Elles tiennent en une phrase : au terme d'une vie de travail, un chef au sommet de sa gloire, entouré d'une brigade qui lui est corps et âme dévouée, se vengera de la médiocrité de ses convives en les entraînant dans un jeu de massacre suicidaire. On le comprend au bout de quelques minutes et on n'a plus ensuite qu'à voir ce programme sans surprise se dérouler jusqu'à son issue fatale. Les rares rebondissements ne réussissent pas à dynamiser un scénario léthargique et convenu.
Seuls piments à ce "Menu" insipide : le jeu de Ralph Fiennes, toujours parfait en héros dépressif (il avait déjà le même souvenir navré dans "The Constant Gardener") et la beauté de Anna Taylor-Joy, renversante en robe de soirée ultra-moulante.
Pour vous mettre l'eau à la bouche (c'est le cas de le dire !), regardez la bande-annonce de ce film. Au programme du "Menu", une réjouissant mélange de genres :
- la réunion dans un lieu clos, façon Agatha Christie ("Le Crime de l'Orient-Express", "Mort sur le Nil"...) et ses récents épigones ("Coup de théâtre", "Murder Party", "À couteaux tirés"...), d'une douzaine de personnages cachant probablement chacun de lourds secrets ;
- une intrigue construite quasiment en temps réel, le temps d'un repas, autour du chef d'un restaurant étoilé à la "The Chef" ;
- une satire grinçante des outrances de la haute gastronomie à la mode de Ruben Östlund ("The Square", "Sans filtre") ;
- le décor paradoxalement claustrophobe d'une île déserte et le huis-clos qu'il installe comme dans la série "Lost" ;
- le surgissement d'une violence atavique façon "Sa majesté des mouches", "The Wicker Man" ou "Midsommar".
Présenté ainsi, "Le Menu" est alléchant.
Mais hélas le résultat fait pschitt.
Très vite, trop vite, les pauvres ficelles de ce drame horrifique sont révélées. Elles tiennent en une phrase : au terme d'une vie de travail, un chef au sommet de sa gloire, entouré d'une brigade qui lui est corps et âme dévouée, se vengera de la médiocrité de ses convives en les entraînant dans un jeu de massacre suicidaire. On le comprend au bout de quelques minutes et on n'a plus ensuite qu'à voir ce programme sans surprise se dérouler jusqu'à son issue fatale. Les rares rebondissements ne réussissent pas à dynamiser un scénario léthargique et convenu.
Seuls piments à ce "Menu" insipide : le jeu de Ralph Fiennes, toujours parfait en héros dépressif (il avait déjà le même souvenir navré dans "The Constant Gardener") et la beauté de Anna Taylor-Joy, renversante en robe de soirée ultra-moulante.
Comment Ralph Fiennes a pu accepter de jouer dans cette daube absolue ?
Je crois même que tous les acteurs du film doivent se demander comment ils ont atterri dans cette bouse cinématographique...
Ce Menu est à...vomir...
Je crois même que tous les acteurs du film doivent se demander comment ils ont atterri dans cette bouse cinématographique...
Ce Menu est à...vomir...
Mmmmmm, ce film EST un menu !
Début succulent, dialogues et écriture jouissifs même, un vrai travail d'orfèvre, et encore, je pense que revoir le film ferait remarquer encore d'autres subtilités savoureuses.
Le suspense est là (la bande-annonce pour une fois n'a pas trop spoilé).
Les invités sont loin loin d'être choisis au hasard, la satire très incisive du milieu gastronomique haut de gamme est un régal à elle seule, c'est drôle, ça pique à tout va, tout ça servi par un casting de choix, on en a pour notre ticket !
Je me suis moins délectée sur la fin, j'avoue, le suspense change de dynamique, mais soyons honnêtes, le film n'est pas classé Comédie romantique non plus, la démesure n'est pas un crime au cinéma, ni le crime une démesure, hein ;-)
Début succulent, dialogues et écriture jouissifs même, un vrai travail d'orfèvre, et encore, je pense que revoir le film ferait remarquer encore d'autres subtilités savoureuses.
Le suspense est là (la bande-annonce pour une fois n'a pas trop spoilé).
Les invités sont loin loin d'être choisis au hasard, la satire très incisive du milieu gastronomique haut de gamme est un régal à elle seule, c'est drôle, ça pique à tout va, tout ça servi par un casting de choix, on en a pour notre ticket !
Je me suis moins délectée sur la fin, j'avoue, le suspense change de dynamique, mais soyons honnêtes, le film n'est pas classé Comédie romantique non plus, la démesure n'est pas un crime au cinéma, ni le crime une démesure, hein ;-)
Ce long métrage retrace le déroulé d’un dîner de la haute gastronomie dans l’un des restaurants les plus en vogue tenu par le célèbre chef Slowik, interprété par Ralph Fiennes. Celui-ci a trié sur le volet ses clients d’un soir et va leur faire vivre un moment ( menu ) inoubliable.
Le scénario se pose très simplement, on va suivre Tyler et Margaux à ce dîner, puis les autres personnages vont se dévoiler au fur et à mesure de l’intrigue, intrigue entièrement orchestrée par le chef Slowik. Ce chef est le chef d’orchestre, il va rythmé le thriller très efficacement.
En effet l’intérêt du spectateur est capté en permanence grâce au personnage de Margaux : le grain de sel qui va gripper la machine et mettre à mal le plan machiavélique du chef. Malgré le fait qu’il annonce comment se finira son menu, on se rend compte que le pourquoi de toute cette mise en scène revêt une importance capitale. Rien n’est gratuit.
C’est pourquoi ce film ne peut être vu comme un simple divertissement, c’est une véritable critique de l’impact de la haute gastronomie sur les clients eux-mêmes et surtout sur les chefs. La recherche de la perfection et l’obsession de la complexité implique une forte pression, mais jusqu’où celle-ci peut-elle amené à la rupture psychique ? Cette sophistication de la gastronomie n’est t-elle pas contraire au plaisir ? Plaisir nécessaire aux deux parties ( client et chef ) pour obtenir un équilibre parfait. En somme quelle est l’ingrédient principal d’un plat ?
A toutes ces questions, ce film apporte des éléments de réponses, ensuite à chacun de se faire son avis.
Ce long métrage est à mon sens l’un des plus sous estimés de 2023 de part son scénario, sa réalisation et la performance exceptionnelle de Ralph Fiennes. Captivant, dérangeant et philosophiquement prenant.
Le scénario se pose très simplement, on va suivre Tyler et Margaux à ce dîner, puis les autres personnages vont se dévoiler au fur et à mesure de l’intrigue, intrigue entièrement orchestrée par le chef Slowik. Ce chef est le chef d’orchestre, il va rythmé le thriller très efficacement.
En effet l’intérêt du spectateur est capté en permanence grâce au personnage de Margaux : le grain de sel qui va gripper la machine et mettre à mal le plan machiavélique du chef. Malgré le fait qu’il annonce comment se finira son menu, on se rend compte que le pourquoi de toute cette mise en scène revêt une importance capitale. Rien n’est gratuit.
C’est pourquoi ce film ne peut être vu comme un simple divertissement, c’est une véritable critique de l’impact de la haute gastronomie sur les clients eux-mêmes et surtout sur les chefs. La recherche de la perfection et l’obsession de la complexité implique une forte pression, mais jusqu’où celle-ci peut-elle amené à la rupture psychique ? Cette sophistication de la gastronomie n’est t-elle pas contraire au plaisir ? Plaisir nécessaire aux deux parties ( client et chef ) pour obtenir un équilibre parfait. En somme quelle est l’ingrédient principal d’un plat ?
A toutes ces questions, ce film apporte des éléments de réponses, ensuite à chacun de se faire son avis.
Ce long métrage est à mon sens l’un des plus sous estimés de 2023 de part son scénario, sa réalisation et la performance exceptionnelle de Ralph Fiennes. Captivant, dérangeant et philosophiquement prenant.
Film de genre insipide et sans saveur pour le spectateur moyen venu pour se détendre;
Je suis allé le voir histoire sans rien en attendre et n'ai même pas pu profiter de la séance pour somnoler.
Le personnage d'Anya Taylor-Joy enchaîne répliques cyniques sur répliques cyniques selon le schéma précis de ce que peut penser le public récalcitrant à chaque instant, tandis que le personnage de Ralph Fiennes empêche le public ne dégustant pas le film à s'assoupir par des claquements de mains et des hurlements assourdissants en canon avec les cuisiniers toutes les 3 minutes.
Simplement malaisant, caricatural, de mauvais goût, antipathique, désagréable; le génie autoproclamé s'embrase et l'invitée quitte la table non rassasiée et pourtant bien satisfaite de débarrasser les lieux.
Certaines œuvres sont faites pour être écrites, d'autres dessinées, d'autres filmées; Ce portrait n'est tout simplement pas fait pour être placée sur pellicule.
Je suis allé le voir histoire sans rien en attendre et n'ai même pas pu profiter de la séance pour somnoler.
Le personnage d'Anya Taylor-Joy enchaîne répliques cyniques sur répliques cyniques selon le schéma précis de ce que peut penser le public récalcitrant à chaque instant, tandis que le personnage de Ralph Fiennes empêche le public ne dégustant pas le film à s'assoupir par des claquements de mains et des hurlements assourdissants en canon avec les cuisiniers toutes les 3 minutes.
Simplement malaisant, caricatural, de mauvais goût, antipathique, désagréable; le génie autoproclamé s'embrase et l'invitée quitte la table non rassasiée et pourtant bien satisfaite de débarrasser les lieux.
Certaines œuvres sont faites pour être écrites, d'autres dessinées, d'autres filmées; Ce portrait n'est tout simplement pas fait pour être placée sur pellicule.
MACHIAVEL en chef complètement toqué, déversant son fiel sur des convives particulièrement sélectionnés : "Vous symbolisez l'anéantissement de mon art!".
Mais la jubilation de la découverte des plats et l'excitation sur l'incertitude du dénouement s'éteignent avec le dévoilement (arrivé trop tôt) de l'issue finale.
La musique est épouvantablement magnifique; l'image est sublime, les cadrages virtuoses, les dialogues ciselés et Ralph et Ana sont admirables.
L'avant twist est très original, magnifiant le cheeseburger comme une sacrée provocation.
Mais le final sacrificiel est un peu too much!
Mais la jubilation de la découverte des plats et l'excitation sur l'incertitude du dénouement s'éteignent avec le dévoilement (arrivé trop tôt) de l'issue finale.
La musique est épouvantablement magnifique; l'image est sublime, les cadrages virtuoses, les dialogues ciselés et Ralph et Ana sont admirables.
L'avant twist est très original, magnifiant le cheeseburger comme une sacrée provocation.
Mais le final sacrificiel est un peu too much!
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