Avis : Madeleine Collins - Page 7

Porté par une Virginie Efira magistrale – comme à son habitude – Madeleine Collins nous embarque dans la vie mouvementée de Judith, superbe quadragénaire menant une double vie entre la France et la Suisse, où elle se partage entre deux familles et trois enfants, profitant de son métier de traductrice pour justifier ses absences prolongées. Mystérieux et passionnant, ce film qui recèle un lourd secret prend la forme d’un récit sur l’identité et l’hypocrisie, suggérant que la culpabilité est bien souvent plus partagée que ce que l’on croit. Un long-métrage très honnête, qui distille une ambiance singulière, et qui s’avère prenant de la première à dernière minute.

Ça frôle le chef-d'œuvre !!!! COUREZ VOIR CE FILM !!!! Virginie Efira excelle, double nomination aux Césars avec Benedetta ??? La mise en scène est sublime !!!

Belle performance de V.Efira, indéniablement. Elle s'avance vers l'impasse et se décompose sous nos yeux lentement, jusqu'à un final un peu télescopé, voire bâclé à mon avis...

un trés beau film ou Virginie Effira excelle dans son rôle. C'est vraiment une excellente actrice avec des choix de films
judicieux . ce film est particulièrement réussi et nous emmène tout du long dans un climat obscurci par un deuil qui a entrainé
des conséquences impensables.

Le scénario est brillant bien qu'assez peu vraisemblable pour être tout à fait honnête..
L'actrice joue avec talent et subtilité et nous livre une performance incroyable !!!
Ne lisez plus rien sur ce film pour ne oas être spoilé et régalez vous !!!

Ne surtout pas louper les 5 premières minutes du film : elles sont cruciales .

Scénario très bien construit , acteurs doués , personnages crédibles un vrai délice !

Du suspence , une intrigue bien ficelée et le jeu de Virginie Efira qui est fabuleux. Je recommande ce film!!

D'emblée le ton est donné avec une scène d'introduction glaçante. "Madeleine Collins" est un thriller psychologique particulièrement tortueux qui pourra en déstabiliser certains. Sans vouloir spoiler la fin, Judith (Virginie Efira) mène une existence dangereuse tant elle prend des risques pour assurer une double vie. Virginie Efira est une nouvelle fois époustouflante en héroïne hitchcockienne, mais Antoine Barraud abuse peut-être un peu trop de fausses pistes risquant de faire perdre le fil de l'intrigue au spectateur. Pour ma part, j'ai trouvé ce film assez haletant mais accouchant d'une fin qui m'a laissé dans l'incompréhension. Frustrant.

L’histoire semble, au départ, conventionnelle avec une femme (Virginie EFIRA), interprète, qui a 2 foyers, l’un en France avec un mari, Melvil Fauvet (Bruno SALOMONE) chef d’orchestre et deux adolescents, l’autre, en Suisse, constitué d’Abdel Soriano [Quim GUTIÉREZ, acteur espagnol ayant joué notamment dans « Abracadabra » (2017) de Pablo Berger] et de la petite Ninon. On découvre peu à peu qu’il ne s’agit, ni d’adultère, ni de bigamie car le réalisateur construit son film comme un puzzle qui se découvre lorsqu’un maximum de pièces sont reliées les unes aux autres : la scène initiale, filmée en long plan séquence, ne trouve sa signification que vers la fin, tout comme le titre dont le prénom est, vraisemblablement, une référence au personnage jouée par Kim Novak dans « Vertigo » (1958) d’Alfred Hitchcock. Les acteurs sont tous excellents [quel plaisir de retrouver Jacqueline BISSET, en mère de Virginie Efira, à la longue filmographie dont « La nuit américaine » (1973) de François Truffaut et « Au-dessous du volcan » (1984) de John Huston] mais c’est Virginie Efira qui porte le film (belle scène à l’opéra où elle ressent, de façon imperceptible, un sentiment de faiblesse voire d’angoisse), en femme double (Judith et Margot), schizophrène, s’enfermant dans ses mensonges qui la mènent à la frontière de la folie. D’où sa proximité avec le personnage titre de « Pas de printemps pour Marnie » (1964) d’Alfred Hitchcock. Sans oublier la musique angoissante de Romain TROUILLET qui avait composé celle du film « Edmond » (2019) d’Alexis Michalik.

Judith mène une double vie entre la Suisse et la France. D’un côté Abdel, avec qui elle élève une petite fille, de l’autre Melvil, avec qui elle a deux garçons plus âgés. Peu à peu, cet équilibre fragile fait de mensonges, de secrets et d’allers-retours se fissure dangereusement. Prise au piège, Judith choisit la fuite en avant, l’escalade vertigineuse.

C’est une réalisation d'Antoine Barraud. Il a écrit le scénario avec Helena Klotz qui avait été directrice artistique sur le film Dheepan, Palme d’or au Festival de Cannes 2015.

Amateur de Virginie Efira, j’attendais donc Madame Collins que j’ai trouvé bien.

Cette histoire va donc se pencher sur une femme jouant un jeu dangereux, celui d’avoir une double vie. J’ai aimé dans un premier temps comment s'est mis en scène. Il y a beaucoup de mystère pour identifier les éléments de chacune. Ensuite, la voire jongler habilement entre les deux, changeant d’identité à la guise de l’homme l’accompagnant. Tout n’est pas servi sur un plateau et il faut un peu de temps pour bien tout cerner.

Par contre, une fois que ça s’éclaire j’ai été un peu déçu. En effet, la phase intrigue va laisser place à la phase observation de ces deux vies. Là se soulève la question de savoir si ce qui nous est montré est plausible. Mine de rien, c’est une donnée importante car dans ce type de drame, si on n’arrive pas à croire aux événements, alors comment vibrer totalement pour lui. La double vie en soi n’est pas un problème, c’est la pertinence de cette situation précise qui laisse plus à désirer. Je ne pense pas que cela aurait pu se produire sans soulever une vague d’éléments la rendant impossible.

Après le personnage de Judith est vraiment bien travaillé. Sa complexité psychologique permet de maintenir en haleine le film tout du long. À force de mener cette double vie, les choses vont devenir trouble pour elle, et ça ne sera pas sans conséquence. Sans surprise, Virginie Efira est impeccable dedans. Encore une raison de la placer dans le top des actrices françaises.

Par contre, les personnages secondaires sont vraiment bâclés. Il va avoir de grandes zones d’ombre autour d’eux, que ce soit les maris ou les enfants. On peut se poser beaucoup de questions par rapport à leur comportement pas toujours cohérent. Dommage car en matière de casting Quim Gutiérrez et surtout Bruno Salomone sortent une belle performance. L’occasion aussi de revoir Thomas Gioria découvert dans le Césarisé Jusqu’à la Garde en 2017.

Comment échapper à une vie de couple ennuyeuse où l’épouse n’existe que pour la représentation et l’accompagnement d’un chef d’orchestre célèbre? La solution trouvée même malheureusement au chaos. Le thème est riche mais le film manque d’intensité et de relief et ne permet pas d’avoir de l’empathie pour les personnages.

Avec la scène d'ouverture, étrange et virtuose, on se dit qu'on va enfin avoir un film avec de la mise en scène, du secret, des comédiens qui intriguent (du cinéma quoi !). Hélas, à force de psychologiser (même le policier suisse s'improvise thérapeute), de placer des caméos cinéphiles chic un peu ballots (Valérie Donzelli en cantatrice exaltée et improbable, Nadav Lapid en faussaire déglingué mais qui sait voir le "vrai"...), le film finit par s'empêtrer dans son intrigue à tiroirs. Et même le jeu clair, au cordeau, précis comme une lame de Virginie Efira finit par s'enliser dans des cadres souvent étouffants (l'absence de profondeur de champ comme indice des déséquilibres du personnage ?) et d'interminables nappes de musique. Répliques sur-signifiantes et notations psychologiques finissent par dépouiller le personnage central de son mystère - ce qui est un comble avec l'une des plus délicieusement opaques des comédiennes actuelles (il n'y a qu'à voir ce que faisait Efira dans le "Benedetta" de Verhoeven). Bref, tout ici semble vouloir être si bien ficelé (scénario, casting...) qu'on a l'impression d'assister à une nouvelle forme de "qualité française".

Double Je

Malgré 20 ans de carrière, le moins qu’on puisse dire c’est que Antoine Barraud n’a pas, jusque là, laissé de traces indélébiles dans l’Histoire du 7ème Art. C’est donc avec curiosité que je suis allé voir ces 107 minutes portées par une actrice incomparable, on le sait maintenant depuis longtemps. Judith mène une double vie entre la Suisse et la France. D’un côté Abdel, avec qui elle élève une petite fille, de l’autre Melvil, avec qui elle a deux garçons plus âgés. Peu à peu, cet équilibre fragile fait de mensonges, de secrets et d’allers-retours, se fissure dangereusement. Prise au piège, Judith choisit la fuite en avant, l’escalade vertigineuse. Hitchcockien ! Cet adjectif seul donne déjà envie de voir le film, mais porté par notre belge préférée… A voir en, surtout, en ne manquant pas le début du film.
La double vie, on l’a vu de nombreuses fois au cinéma pour des hommes, mais quasiment jamais avec une femme. Ici, notre héroïne, à la fois complexe et perverse, est tout le temps en train de défendre l’indéfendable. Malgré tout, on est en empathie avec ce personnage improbable qu’il est pourtant bien difficile de comprendre. C’est là le principal tour de force d’un scénario qui flirte sans cesse avec le thriller. La question de l’identité traverse tout ce film très rythmé, bien mis en images, au suspense soutenu par la musique originale de Romain Trouillet, tout tubas, cors, cordes très sèches, et même fausses notes. De la bel ouvrage !
Bien sûr, une fois de plus, Virginie Efira porte le film et éclabousse tout sur son passage. Ces deux « maris », Bruno Salomone et Quim Gutiérrez, jouent des partitions très justes. Et on est content de retrouver le jeune Thomas Gioria – le bouleversant petit garçon de Jusqu’à la garde, qu’on avait retrouvé en tête d’affiche dans l’étrange Adoration en 2020 -, ainsi que les apparitions de Valérie Donzelli et surtout de Jacqueline Bisset qui se fait rare sur nos écrans. Un drame psychologique très subtil, troublant et superbement mené qui vaut le détour.

Si le scénario est un peu alambiqué, voir incompréhensible, le film est sauvé par jeu de Virginie efira. Le film repose sur elle . Elle est magistrale. Mention également à la petite qui joue très bien son petit rôle.

Madeleine Collins est une expérience étonnante de détricotage de la vie d'une femme, jouée par Virginie Efira. Chaque nouveau dialogue nous donne une nouvelle pièce de puzzle permettant, enfin, à la fin de l'intrigue, de comprendre qui elle est. Une très belle plongée dans les profondeurs de la psyché humaine, véritable millefeuille confus.