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Ennuyeux, mal scenarisé/monté (jusqu’au choix de la fin), chorégraphie des combats nulle, bande son non adaptée et mole tout comme le Voix off (VF) des combats, donc même cette partie-là est presque sans intérêt et sans aucune tension.
On peut presque se demander si l’histoire de Mark Kerr justufiait un biopic.
Belle perf de The Rock qui peut petit a petit espérer des rôles autres que les films d’action et comedies, et d’Emily Blunt aussi, mais ca ne suffit pas, vraiment pas.
On peut presque se demander si l’histoire de Mark Kerr justufiait un biopic.
Belle perf de The Rock qui peut petit a petit espérer des rôles autres que les films d’action et comedies, et d’Emily Blunt aussi, mais ca ne suffit pas, vraiment pas.
Après avoir découvert que les spectateurs bagarre-boom-boom-taper n’avaient pas majoritairement adoubé ce film j’y ai vu une bonne raison d’aller le voir. L’escalier scénaristique « no pain no gain » de la difficulté vers la lumière victorieuse est ici inversé car un combattant gagnant né au sommet de sa réussite doit perdre pour cheminer à travers ses failles intérieures et lâcher la pression afin de vivre en accord avec lui-même (et sans produits dopants), vers une lumière quand même au bout de ce parcours, d’ailleurs vécu à deux, sa bimbo de femme, dont le train de vie est financé par la sueur et la douleur de son homme, devra grandir aussi et quitter sa passivité maternante pour asseoir une personnalité dans la vie au risque de n’être constitué que par rien ou pas grand-chose, juste en attente de grossesse.
Ceci dit, oui ça vaut le détour, mais la mayonnaise ne prend pas vraiment. Le parti pris de l’âge des acteurs pour jouer la carte de la nostalgie et de l’hommage sincère casse la dynamique qu’aurait apporté un casting plus jeune, déployant une énergie typique inimitable, celle de la jeunesse ! C’est comme Roméo & Juliette : leurs dialogues dans des bouches de non adolescents (très jeunes qui plus est) perd son sens initial.
Ceci dit, oui ça vaut le détour, mais la mayonnaise ne prend pas vraiment. Le parti pris de l’âge des acteurs pour jouer la carte de la nostalgie et de l’hommage sincère casse la dynamique qu’aurait apporté un casting plus jeune, déployant une énergie typique inimitable, celle de la jeunesse ! C’est comme Roméo & Juliette : leurs dialogues dans des bouches de non adolescents (très jeunes qui plus est) perd son sens initial.
Moyen. Acteurs sans plus , combat pas très réaliste , bande son pas terrible et filmé parfois style camera a l’épaule et tremblement énervant.
Film plutôt bien où une belle interprétation de Dwayne Johnson.
Film très intéressant pour les passionnés de MMA
Film très intéressant pour les passionnés de MMA
Mark Kerr est un lutteur américain qui, à la fin des années 90, fut l’un des pionniers des MMA ("mixed martial arts", anciennement appelés combat libre ou "free-fight"). Après deux défaites, sa carrière connut une longue éclipse. Accro aux antalgiques, Mark Kerr dut subir une cure de désintoxication. Il ne réussit jamais à revenir au top niveau.
Benny Safdie, qui tournait jusqu’à présent toujours avec son frère Josh ("Good Time", "Uncut Gems"), s’est lancé en solo dans un biopic, celui d’une ancienne star des MMA. Il s’est adjoint un atout de poids, Dwayne Johnson, alias The Rock, et son hallucinante musculature.
C’est là que réside le principal intérêt du film et la curiosité qu’il suscite : cette montagne de muscles hypertestostéronés et luisants d’huile, l’ambiance électrisante des arènes de MMA avec ce mélange dérangeant de la plus abjecte violence et du kitsch d’un spectacle hollywoodien.
Le problème de "Smashing machine" est qu’il ne nous propose pas grand chose de plus. Il voudrait, comme de bien entendu, souligner les failles d’un homme, coincé entre l’image de toute-puissance et d’hypervirilité qu’il projette et ses blessures intérieures. Le personnage de sa femme, remarquablement interprétée par Emily Blunt, qui joue à la perfection un rôle difficile de bimbo vulgaire et provocante, est convoquée à cette fin. Mais ce pan-là de la vie de Mark Kerr ne s’avère pas très intéressant, comparé à ce qu’il vit sur le ring.
Le cinéma américain a fait du boxeur/catcheur/lutteur une de ses figures emblématiques – alors que le cinéma français ne s’y est guère intéressé : "Raging Bull", "Rocky", "Million Dollar Baby", "The Wrestler", "Fighter", "Foxcatcher", "Iron Claw"… Je ne suis pas certain que "Smashing Machine" trouve sa place dans ce glorieux lignage.
Benny Safdie, qui tournait jusqu’à présent toujours avec son frère Josh ("Good Time", "Uncut Gems"), s’est lancé en solo dans un biopic, celui d’une ancienne star des MMA. Il s’est adjoint un atout de poids, Dwayne Johnson, alias The Rock, et son hallucinante musculature.
C’est là que réside le principal intérêt du film et la curiosité qu’il suscite : cette montagne de muscles hypertestostéronés et luisants d’huile, l’ambiance électrisante des arènes de MMA avec ce mélange dérangeant de la plus abjecte violence et du kitsch d’un spectacle hollywoodien.
Le problème de "Smashing machine" est qu’il ne nous propose pas grand chose de plus. Il voudrait, comme de bien entendu, souligner les failles d’un homme, coincé entre l’image de toute-puissance et d’hypervirilité qu’il projette et ses blessures intérieures. Le personnage de sa femme, remarquablement interprétée par Emily Blunt, qui joue à la perfection un rôle difficile de bimbo vulgaire et provocante, est convoquée à cette fin. Mais ce pan-là de la vie de Mark Kerr ne s’avère pas très intéressant, comparé à ce qu’il vit sur le ring.
Le cinéma américain a fait du boxeur/catcheur/lutteur une de ses figures emblématiques – alors que le cinéma français ne s’y est guère intéressé : "Raging Bull", "Rocky", "Million Dollar Baby", "The Wrestler", "Fighter", "Foxcatcher", "Iron Claw"… Je ne suis pas certain que "Smashing Machine" trouve sa place dans ce glorieux lignage.
Ce film est le plus nul , inutile , ignorant , insipide , ringard de tous les temps . Je suis sortie avant la fin . Déception totale au vu du casting et de la critique que vous en avez faite. J'ai perdu une heure de ma vie '
Ce biopic retrace le parcours de Mark Kerr, interprété par d Johnson.. malgré la montagne de muscles, on voit les conflits et les faiblesses du personnage. Le duo avec. Emily blunt fonctionne assez bien
Un biopic sportif agréable, plus proche du ton du cinéma indépendant que du produit à Oscars. Interprétation convaincante. Une bonne surprise même si cela reste un film mineur.
[LE RENDEZ-VOUS MANQUÉ AVEC L'OSCAR POUR THE ROCK]
Le film part avec un potentiel oscarisable indéniable, notamment par sa volonté de relancer Dwayne Johnson dans un registre dramatique. Ironiquement, c'est cette ambition même de viser les Oscars qui lui fait défaut. On le ressent notamment à travers des dialogues qui se voudraient iconiques, mais qui paraissent parfois forcés et manquent d'émotion (à l'image de la scène à l'hôpital où le personnage de The Rock échange avec une femme âgée sur le monde du MMA).
Malgré cela, le film demeure bon grâce aux nombreux sujets passionnants qu'il aborde. Il offre à Dwayne Johnson un rôle apparemment sur mesure, réussissant par moments à le mettre brillamment en lumière. On y trouve d'ailleurs quelques éclairs de mise en scène très réussis.
Les Bémols : Ambition et Superficialité
Du côté des points négatifs, on déplore principalement un manque d'approfondissement de certains personnages, en particulier la femme du protagoniste. La dynamique de leur couple toxique ne parvient pas à transmettre l'intensité nécessaire ; le dysfonctionnement est davantage évoqué dans les dialogues que réellement montré à l'écran. De même, les moments de débauche (excès de fêtes, de drogues, etc.) ne sont que suggérés verbalement et non caractérisés par une mise en scène qui pourrait en souligner l'impact émotionnel.
Enfin, la structure narrative est peut-être trop classique, voire "lambda". Le récit effleure une multitude de sujets liés au monde du catch sans réellement les exploiter en profondeur. Le spectateur ne ressent ainsi jamais le véritable impact du personnage sur cette discipline.
Les Atouts : Thèmes, Esthétique et Mise en Scène
À l'inverse, la nature des thèmes abordés constitue justement l'un des points forts. Le film captive en traitant de l'addiction sous toutes ses formes : à travers la consommation d'opiacés pour contrer la douleur et la rudesse du sport, l'addiction à la gloire, la romance dramatique, ou encore les valeurs de l'amitié et d'une saine rivalité sportive.
D'un point de vue visuel, on note des trouvailles de mise en scène. Une séquence longue, en particulier, sert parfaitement le récit en générant un suspense palpable, le spectateur voulant connaître l'issue et la réaction d'un personnage face à un événement majeur.
L'esthétique ancre le film dans son époque (fin des années 1990) avec un style caméra DV bien particulier. L'utilisation fréquente de la caméra à l'épaule et des gros plans permet de capter les émotions et les réactions des acteurs. Cette même utilisation de ce procédé avec des gros plans sur les personnages donnera au spectateur une impression de voyeurisme, car il suit les coulisses de la vie du catcheur.
En somme, c'est un bon film, sincère et thématiquement riche, mais qui risque de manquer de la finesse nécessaire pour s'imposer aux Oscars 2026.
Le film part avec un potentiel oscarisable indéniable, notamment par sa volonté de relancer Dwayne Johnson dans un registre dramatique. Ironiquement, c'est cette ambition même de viser les Oscars qui lui fait défaut. On le ressent notamment à travers des dialogues qui se voudraient iconiques, mais qui paraissent parfois forcés et manquent d'émotion (à l'image de la scène à l'hôpital où le personnage de The Rock échange avec une femme âgée sur le monde du MMA).
Malgré cela, le film demeure bon grâce aux nombreux sujets passionnants qu'il aborde. Il offre à Dwayne Johnson un rôle apparemment sur mesure, réussissant par moments à le mettre brillamment en lumière. On y trouve d'ailleurs quelques éclairs de mise en scène très réussis.
Les Bémols : Ambition et Superficialité
Du côté des points négatifs, on déplore principalement un manque d'approfondissement de certains personnages, en particulier la femme du protagoniste. La dynamique de leur couple toxique ne parvient pas à transmettre l'intensité nécessaire ; le dysfonctionnement est davantage évoqué dans les dialogues que réellement montré à l'écran. De même, les moments de débauche (excès de fêtes, de drogues, etc.) ne sont que suggérés verbalement et non caractérisés par une mise en scène qui pourrait en souligner l'impact émotionnel.
Enfin, la structure narrative est peut-être trop classique, voire "lambda". Le récit effleure une multitude de sujets liés au monde du catch sans réellement les exploiter en profondeur. Le spectateur ne ressent ainsi jamais le véritable impact du personnage sur cette discipline.
Les Atouts : Thèmes, Esthétique et Mise en Scène
À l'inverse, la nature des thèmes abordés constitue justement l'un des points forts. Le film captive en traitant de l'addiction sous toutes ses formes : à travers la consommation d'opiacés pour contrer la douleur et la rudesse du sport, l'addiction à la gloire, la romance dramatique, ou encore les valeurs de l'amitié et d'une saine rivalité sportive.
D'un point de vue visuel, on note des trouvailles de mise en scène. Une séquence longue, en particulier, sert parfaitement le récit en générant un suspense palpable, le spectateur voulant connaître l'issue et la réaction d'un personnage face à un événement majeur.
L'esthétique ancre le film dans son époque (fin des années 1990) avec un style caméra DV bien particulier. L'utilisation fréquente de la caméra à l'épaule et des gros plans permet de capter les émotions et les réactions des acteurs. Cette même utilisation de ce procédé avec des gros plans sur les personnages donnera au spectateur une impression de voyeurisme, car il suit les coulisses de la vie du catcheur.
En somme, c'est un bon film, sincère et thématiquement riche, mais qui risque de manquer de la finesse nécessaire pour s'imposer aux Oscars 2026.
Bon biopic, bien que l'histoire ne soit pas non plus très spéctaculaire.
Beaucoup de longueurs et très peu de rebondissements.
Nous suivons la vie d'un homme "presque" ordinaire.
En revanche le jeu d'acteur de dwayne est a couper le souffle, il m'a mis KO!
Beaucoup de longueurs et très peu de rebondissements.
Nous suivons la vie d'un homme "presque" ordinaire.
En revanche le jeu d'acteur de dwayne est a couper le souffle, il m'a mis KO!
Généralement quand je prend le temps de noter un film c'est un coup de coeur.
Dwayne Johnson joue toujours le même type de rôle et là il prend en 2 secondes à contre-pied ceux qui disait qu'il n'était pas capable de faire autre chose.
On ressent une profonde tristesse à travers la déchéance du personnage qu'il interprète, la relation avec Émilie Blunt est juste parfaitement interprété (bravo à elle aussi).
Le biopic est très bon mais le film aurait mérité un peu plus de rythme et donc j'aurais bien baissé la note à 4, cependant Dwayne Johnson porte tellement le film que j'ai eu envie de mettre 5.
Ça ne m'étonnerait pas qu'un oscar vienne récompenser cette interprétation.
Dwayne Johnson joue toujours le même type de rôle et là il prend en 2 secondes à contre-pied ceux qui disait qu'il n'était pas capable de faire autre chose.
On ressent une profonde tristesse à travers la déchéance du personnage qu'il interprète, la relation avec Émilie Blunt est juste parfaitement interprété (bravo à elle aussi).
Le biopic est très bon mais le film aurait mérité un peu plus de rythme et donc j'aurais bien baissé la note à 4, cependant Dwayne Johnson porte tellement le film que j'ai eu envie de mettre 5.
Ça ne m'étonnerait pas qu'un oscar vienne récompenser cette interprétation.
Un film surprenant et bien plus profond qu’il n’y paraît.
ISmashing Machine mêle force, émotions et fragilité avec justesse. Dwayne Johnson et Emily Blunt sont très justes, sans en faire trop. Un beau drame humain, parfois un peu lent, mais sincère et touchant.
#SmashingMachine #Cinema #DwayneJohnson #EmilyBlunt #FilmDuMoment
ISmashing Machine mêle force, émotions et fragilité avec justesse. Dwayne Johnson et Emily Blunt sont très justes, sans en faire trop. Un beau drame humain, parfois un peu lent, mais sincère et touchant.
#SmashingMachine #Cinema #DwayneJohnson #EmilyBlunt #FilmDuMoment
capirex
Avec une approche quasi documentaire c'est là un très intéressant film de Benny Safdie sur l'un des pionniers du MMA , Mark Kerr surnommé « The Smashing Machine » , interprété par Dwayne Johnson qui trouve là l'un de ses meilleurs rôles et dresse le portrait réussi d’un champion vulnérable aux prises avec ses addictions !
tupper
Pour cette critique je vais essayer de faire abstraction de la VF, qui, je pense, a pas mal dégradé mon expérience. Smashing Machine est un film brutal. Brutalité des combats, épurés, réalistes. Brutalité de ll’addiction, même si le sujet un peu survolé. Brutalité de la santé mentale et sentimentale d’un colosse qui semble physiquement indestructible et qui se révèle finalement bien fragile. C’est remarquablement mis en scène et interprété notamment par un Dwayne Jonhson en retenu. Mais fuyez la catastrophique VF !
Malheureusement, j'ai était très déçu.
Le film est bien trop long, de nombreuses scène sont inutiles.
Le doublage est mal effectué...
Le jeux d'acteurs est moyens.
Je recommande pas.
Le film est bien trop long, de nombreuses scène sont inutiles.
Le doublage est mal effectué...
Le jeux d'acteurs est moyens.
Je recommande pas.
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