AlloCiné
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Un bon moment passé à rire... De nombreuses scènes cliché reprises de films romantiques comme hot shot ou y'a t il un flic pour sauver le président... Pour ceux qui ont vraiment apprécié la profondeur abyssale des dialogues creux et sans échos, je conseille le doutage des inconnus... C'est tout aussi boulversif
Je ne pensais pas aller le voir (mais carte oblige).Nous allons d'une histoire d'amour à une autre avec il est vrai l'envie d'en connaître davantage. Exceptée Emilie Dequenne que j'ai trouvé très bien. Je pense vraiment qu'il y a eu un mauvais choix d'acteurs - pour moi, ce film avec d'autres acteurs aurait pu prendre une tout autre dimension! Dommage car parfois en + de dialogues (disons sans plus), c'est très & trop mielleux: qu'on se croirait en exagérant un peu dans 'hélène et les garçons'.
On peut encenser ce film tout en comprenant l'ennui ressenti par ceux qui l'ont rejeté.
Question de sensibilité, ceux qui n'adhèrent pas au style "emphatique" du réalisateur n'aimeront jamais ce " Les Choses qu’on dit, les choses qu’on fait". Une petite concession à leurs dires : peut-être le rôle de Daphné avec une autre interprète plus inspirée eut été préférable.
Le verbiage pompeux de théâtre filmé reproché à l’œuvre est en vérité une sorte de dissertation fouillée sur les rapports amoureux, violon d’Ingres d'Emmanuel Mouret . Sans doute inspiré par "La ronde " (M.Ophuls, R.Vadim). ce dernier s'en est donné à cœur joie avec des dialogues inspirés mais pas au goût de certains.
Vraisemblablement en situant les personnages dans une autre époque alors là, le fait de réaliser un film en costumes aurait mieux fait passer la pilule" .En adéquation avec ces échanges taxés de pompeux, l'histoire deviendrait tout bonnement une évidence et susciterait plus d'indulgence.
Question de sensibilité, ceux qui n'adhèrent pas au style "emphatique" du réalisateur n'aimeront jamais ce " Les Choses qu’on dit, les choses qu’on fait". Une petite concession à leurs dires : peut-être le rôle de Daphné avec une autre interprète plus inspirée eut été préférable.
Le verbiage pompeux de théâtre filmé reproché à l’œuvre est en vérité une sorte de dissertation fouillée sur les rapports amoureux, violon d’Ingres d'Emmanuel Mouret . Sans doute inspiré par "La ronde " (M.Ophuls, R.Vadim). ce dernier s'en est donné à cœur joie avec des dialogues inspirés mais pas au goût de certains.
Vraisemblablement en situant les personnages dans une autre époque alors là, le fait de réaliser un film en costumes aurait mieux fait passer la pilule" .En adéquation avec ces échanges taxés de pompeux, l'histoire deviendrait tout bonnement une évidence et susciterait plus d'indulgence.
Film bavard avec des dialogues d'une pauvreté rarement vue.
Acteurs médiocres exceptée Emilie Dequenne qui surnage dans ce méli mélo de sentiments.
Acteurs médiocres exceptée Emilie Dequenne qui surnage dans ce méli mélo de sentiments.
Ce film délivre une grande matière à réflexion autour de l'amour, notamment sur les aspects qui touchent à l'infidélité, au désir et à la jalousie. Avec théâtralité, poésie et finesse, le tout porté par la musique classique et un superbe casting, nous allons d'une histoire d'amour à une autre avec l'envie d'en connaître davantage. On pourra toutefois regretter une forme d'esthétisme élitiste qui rend les personnages déconnectés du réel et tend à faciliter quelques longueurs.
Il y a très souvent un décalage entre ce qu'on dit et ce qu'on fait, quel que soit sa volonté de s'en tenir à ce que l'on dit.
Ce film retrace des cheminements relationnels dans lesquels les protagonistes se perdent et se retrouvent au grès de leurs pérégrinations amoureuses dans lesquelles le décalage du dire et du faire est pattant.
Hors temps, ce film a la vertu de donner au commun des mortels qui cherchent fortune amoureuse, une candeur monotone dans laquelle chacun peut s'identifier...
domi...
Ce film retrace des cheminements relationnels dans lesquels les protagonistes se perdent et se retrouvent au grès de leurs pérégrinations amoureuses dans lesquelles le décalage du dire et du faire est pattant.
Hors temps, ce film a la vertu de donner au commun des mortels qui cherchent fortune amoureuse, une candeur monotone dans laquelle chacun peut s'identifier...
domi...
J'aime le cinéma de Mouret. J'ai adoré ce film. J'ai beaucoup aimé les actrices et les acteurs (qui lui ressemblaient ). Le choix de l'excellence de la musique qui va bien. J'ai trouvé que la technique cinématographique avait évolué. Beaucoup de réponses encore dans ce film, mais à chacun(e) ses vérités. Je me suis senti bouleversé une fois de plus avec Mouret mais je suis parti libre.
Dans ce fort contexte de lutte légitime pour l'égalité des femme, c'est léger de voir la grande difficulté qu'ont les êtres humains entre eux faisant la part belle aux nuances de la nature humaine et en sortant du schéma rigoureux du pouvoir et du patriarcat. Comme dirait, il y a peu, Adèle Van Reeth : il est difficile voire impossible de définir l'homme et la femme. Et Mouret me le fait comprendre.
Dans ce fort contexte de lutte légitime pour l'égalité des femme, c'est léger de voir la grande difficulté qu'ont les êtres humains entre eux faisant la part belle aux nuances de la nature humaine et en sortant du schéma rigoureux du pouvoir et du patriarcat. Comme dirait, il y a peu, Adèle Van Reeth : il est difficile voire impossible de définir l'homme et la femme. Et Mouret me le fait comprendre.
Éreintant !
Un film bavard, prétentieux, pompeux, en circuit fermé, interminable, creux à force de trop plein.
- À force de texte, de verbe, de dialogues qui se veulent intelligents, on frôle le « bourrage » de verbiage parfois fort narcissique. Adieu la légèreté du marivaudage, le temps est à la pesanteur d’un film qui se veut littéraire.
Malheureusement, la plupart du temps, le texte est déclamé avec un sérieux ou une légèreté trop appliqués pour y croire. Macaigne, Jordana, Dequenne exceptés, les acteurs ne s’en sortent pas. Nous non plus, donc.
- A force de musique ( Satie Debussy Barber...) qui souligne le propos à tout moment et renvoie de surcroît à des références de chefs-d'œuvre cinématographiques, le climat s’alourdit encore. Bref, submergés par un flot continu de verbe ou de musique, on étouffe.
- A force de lieux improbables, inaccessibles au commun des mortels ( hôtel particulier dans paris, ...), on s’interroge : seules des csp ++++, auraient elles du temps pour une réflexion sur le désir ? A l’autre bout du curseur, également en mode caricature, on a « les marseillais ». Leur sujet central ? Le désir.
- A force de marivaudage, une question : pourquoi le seul acteur noir du casting incarne - t-il l’équivalent du valet dans Marivaux dans ce monde hors sol ?
Sans doute était ce là encore matière à réflexion, en parallèle du positionnement de Marivaux quant à la place du valet. Malheureusement ici , point de critique sociale, ce qui peut lourdement porter à confusion.
En résumé, passez votre chemin !
Un film bavard, prétentieux, pompeux, en circuit fermé, interminable, creux à force de trop plein.
- À force de texte, de verbe, de dialogues qui se veulent intelligents, on frôle le « bourrage » de verbiage parfois fort narcissique. Adieu la légèreté du marivaudage, le temps est à la pesanteur d’un film qui se veut littéraire.
Malheureusement, la plupart du temps, le texte est déclamé avec un sérieux ou une légèreté trop appliqués pour y croire. Macaigne, Jordana, Dequenne exceptés, les acteurs ne s’en sortent pas. Nous non plus, donc.
- A force de musique ( Satie Debussy Barber...) qui souligne le propos à tout moment et renvoie de surcroît à des références de chefs-d'œuvre cinématographiques, le climat s’alourdit encore. Bref, submergés par un flot continu de verbe ou de musique, on étouffe.
- A force de lieux improbables, inaccessibles au commun des mortels ( hôtel particulier dans paris, ...), on s’interroge : seules des csp ++++, auraient elles du temps pour une réflexion sur le désir ? A l’autre bout du curseur, également en mode caricature, on a « les marseillais ». Leur sujet central ? Le désir.
- A force de marivaudage, une question : pourquoi le seul acteur noir du casting incarne - t-il l’équivalent du valet dans Marivaux dans ce monde hors sol ?
Sans doute était ce là encore matière à réflexion, en parallèle du positionnement de Marivaux quant à la place du valet. Malheureusement ici , point de critique sociale, ce qui peut lourdement porter à confusion.
En résumé, passez votre chemin !
Encouragé par les critiques positives des médias (visiblement trop enclins au chauvinisme et au copinage), j'avais décidé de donner une nouvelle opportunité au cinéma français après de nombreuses déceptions. Grosse erreur! X sort avec Y, qui le trompe avec Z qui couche à son tour avec M qui le trompe avec X... Appliquant cette formule galvaudée, le film dure plus de deux heures, mais il aurait pu en durer trois, quatre ou ne jamais commencer, ce qui aurait été mieux pour le spectateur. Le tout enrobé des références culturelles tout aussi convenues (la bande son paraît tiré d'un CD type "Les vingt incontournables de la musique classique" avec les greatest hits de Debussy, Chopin, Satie et j'en passe) pour montrer que, même si le metteur en scène se limite à recycler les vielles recettes du théâtre du boulevard, il fait tout de même partie de l'élite culturelle. Décidément "Les choses qu'on dit, les choses qu'on fait" fait partie des choses qu'on ne devrait jamais regarder.
Les 3 premiers quarts du film m'ont semblé longs, ennuyeux et mal joués. Le dernier quart m'empêche de dire que c'était nul ; et puis il y a la musique qui me rend indulgent.
film d une grande délicatesse et très bien écrit. La musique rythme à merveille ce petit chef-d'oeuvre. a ne pas manquer!
Quel ennui ! Ça n'en fini jamais ! Trop long ! Que de texte déclamé pour si peu de saveur ! Sûrement un style... qui n'est pas pour moi
Très beau film, centré sur deux éléments principaux : l'amour et la gentillesse. Film qui donne envie d'être romantique. Camélia jordana m'a vraiment surpris et touché je l'imaginais pas pouvoir avoir cet impact.
Peut être un tout petit peu long.
Peut être un tout petit peu long.
Remarquable. Un film très bien maîtrisé. Belle direction d'acteurs et image magnifique. Très bon scénario.
Ce film est une pépite. Emmanuelle Mouret aime ses personnages et çà se voit. Ce réalisateur a un peu d'Alain Rénais et de Woody Allen en lui e çà fait du bien.
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