AlloCiné
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Jean-Baptiste Durand s'est emparé d'un thème assez simple, celui de la dépendance affective et des rapports de force intimes, mais il a su construire un film subtil où, sans le clamer, il fait pourtant le portrait d'une génération. Entre désirs et paresse, douceur et violence, il présente une jeunesse (pas "la" mais "une" jeunesse française) qui se cherche. Les jeunes acteurs sont formidables, les prometteurs Galatea Bellugi et Anthony Bajon mais surtout l'extraordinaire Raphaël Quenard dont l'incroyable bagout sert de fil au film. Belle révélation.
Pouget et sa région ne sont pas mis en valeur. Il ne s'y passe rien ou pas grand chose,comme dans ce film.
Une pseudo amitié toute en soumission. Un plan Q parce qu'il en faut un dans un film.
Mirales,une belle découverte
Une pseudo amitié toute en soumission. Un plan Q parce qu'il en faut un dans un film.
Mirales,une belle découverte
Film magnifique, acteurs exceptionnels. Un ton, une justesse remarquable. La musique est très justement choisie. On en ressort plus humain, malgré le (ou grâce au) rôle important joué par les animaux.
Les + : sa sensibilité et son originalité
Les - : on aurait aimé continuer à les découvrir les connaitre encore un peu plus.
Mes Mots clefs (et parfois un ptit plus selon mes envies du moment) :
LE film qui me conforte dans l'idée que se rendre dans une salle de cinéma est important.
Il montre ses crocs pour mieux cacher ses faiblesses ainsi il croit se protéger mais la carapace est si fragile. Poids de la culpabilité. Cette souffrance exacerbée, à fleur de peau qui rend Mirales si cruel parfois ; son bavardage incessant pour se camoufler. Dog le taiseux, subit, encaisse. Punching ball. Solide fragilité. Le silence pour se protéger et pouvoir s'échapper peut-être.
Les laissés pour compte, les paumés, les modestes, les petits, les communs, les silencieux , les trop bruyants et pourtant tellement, oui tellement vrais et captivants.
Qui est fort ?
Qui est fragile ?
Qui sauve , qui protège ?
Peu importe, colère collective de ces deux êtres attachés et attachants.
Un grand malheur pour enfin se décider à trouver un petit bonheur, alors nous aussi on est un peu heureux.
Les - : on aurait aimé continuer à les découvrir les connaitre encore un peu plus.
Mes Mots clefs (et parfois un ptit plus selon mes envies du moment) :
LE film qui me conforte dans l'idée que se rendre dans une salle de cinéma est important.
Il montre ses crocs pour mieux cacher ses faiblesses ainsi il croit se protéger mais la carapace est si fragile. Poids de la culpabilité. Cette souffrance exacerbée, à fleur de peau qui rend Mirales si cruel parfois ; son bavardage incessant pour se camoufler. Dog le taiseux, subit, encaisse. Punching ball. Solide fragilité. Le silence pour se protéger et pouvoir s'échapper peut-être.
Les laissés pour compte, les paumés, les modestes, les petits, les communs, les silencieux , les trop bruyants et pourtant tellement, oui tellement vrais et captivants.
Qui est fort ?
Qui est fragile ?
Qui sauve , qui protège ?
Peu importe, colère collective de ces deux êtres attachés et attachants.
Un grand malheur pour enfin se décider à trouver un petit bonheur, alors nous aussi on est un peu heureux.
Chien de la casse est un grand film à petit budget, riche en humanité, en finesse, en émotions. Les dialogues, brillantissimes, donnent envie d'être enregistrés puis récités dans la vraie vie ("Si t'as pas de thunes, t'as pas de meuf. Si t'as pas de meuf, t'as pas de problèmes. Si t'as pas de problèmes, t'as pas de vie"). Les acteurs sont éblouissants, avec mention spéciale à Raphaël Quenard, dont on espère qu'il sera dûment récompensé aux Césars pour le naturel avec lequel il endosse ce rôle de tchatcheur écorché vif et limite harceleur. Malgré l'ambiance un peu glauquy, on a le sourire scotché aux lèvres de bout en bout devant tant d'intelligence. Une très grande réussite. Dépêchez-vous, le film va bientôt quitter l'affiche !
Chien de la casse est un drame rural sans prétentions qui bouleverse par sa justesse et sa capacité à rendre son propos universel. Porté par un duo d'acteurs formidable, le film nous dépeint une relation d'amitié (un peu toxique) entre deux jeunes hommes, et leur trajectoire dans un petit village héraultais. L'arrivée d'une jeune fille va semer le trouble entre les protagoniste et mettre en lumière leurs zones d'ombre.
Le film est subtilement écrit et adopte une mise en scène jolie est signifiante. Le village, les personnages, les paysages sont mis en valeur sans tomber dans le démonstratif. Devant Chien de la casse, on rit, on s'émeut, car il s'agit d'un très beau film, poétique et harmonieux.
Le film est subtilement écrit et adopte une mise en scène jolie est signifiante. Le village, les personnages, les paysages sont mis en valeur sans tomber dans le démonstratif. Devant Chien de la casse, on rit, on s'émeut, car il s'agit d'un très beau film, poétique et harmonieux.
Ce film a pour thème le vide abyssal de la vie de jeunes dans une petite ville du sud . Cela donne à voir un univers différent de celui habituellement montré dans le cinéma français. Malheureusement l ennui que ressentent les personnages du film peut être contagieux et s emparer du spectateur.
En suivant Miralès et Dog, on retrouvera tous une relation amicale que l'on a déjà connu: celle obligée car il n'y avait personne d'autre. Toute la puissance du film est de nous montrer que l'amitié n'est pas que l'affaire de coups de foudres, de connexion profonde entre deux personnes, qu'elle peut aussi se nouer, et se nouer fort, dans des relations fortuites, par ce qu'on est là, c'est tout.
Ce film nous entraine avec une facilité déconcertante dans son histoire. Les échanges sont vrais, puissants, parfois étourdissants, et le jeu d'acteur est exceptionnel. La simplicité des lieux et des personnages n'est en rien un manque, au contraire elle nous laisse nous plonger pleinement dans les rapports humains qui sont au coeur du film. Simple mais pas simpliste, naturaliste mais aussi romanesque, Chien de la casse est ce que le cinéma français sait faire de mieux.
Ce film nous entraine avec une facilité déconcertante dans son histoire. Les échanges sont vrais, puissants, parfois étourdissants, et le jeu d'acteur est exceptionnel. La simplicité des lieux et des personnages n'est en rien un manque, au contraire elle nous laisse nous plonger pleinement dans les rapports humains qui sont au coeur du film. Simple mais pas simpliste, naturaliste mais aussi romanesque, Chien de la casse est ce que le cinéma français sait faire de mieux.
Un village du sud où les jeunes s'ennuie quelques peu. Un couple d'amis toujours ensemble dans une reton
Le jeu des acteurs est superbe, une belle histoire d'amitié, un film good vibes à voir ! Réalisé de manière magistrale, un film français comme on en voit peu de nos jours !
Éblouie par le jeu d'acteur se Raphaël Quenard, éblouie par les dialogues fins et touchants. La bande annonce ne donne pas du tout la mesure de la beauté de ce film, dire que j'ai failli passer à côté !
Tout est d'une très grande justesse, le jeu des acteurs et la mise en scène des relations des êtres et de leur souffrance. Le tableau est très fin sans contrastes trop forts, douloureux et met en valeur la nécessité de l'art.
Les deux acteurs sont extraordinaires et portent le film. Tout est bien écrit. Ça se passe loin de Paris, dans un petit village du sud de la France. Ce film nous montre que le cinéma français peut proposer de très grandes œuvres.
Voilà un premier film d'auteur signé Jean-Baptiste Durand qui dénote dans le milieu actuel du cinéma français. Raphaël Quenard (Mirales) crève l'écran dans sa relation "spéciale" avec le mutique Anthony Bajon (Dog) qu'il considère comme un frère. Dans les faits , Mirales est un loser vivant de petits trafics qui n'a de cesse de rabaisser Dog et les autres, mais pas que...Son personnage est d'une rare complexité, cachant peut-être une homosexualité refoulée (sans faire le psy à deux sous ) quand il voit son ami tomber amoureux. C'est à la fois drôle et malaisant parfois (je pense à la scène du restaurant), mais ce film propose une façon originale de mettre en scène l'amitié, avec un Raphaël Quenard complétement bluffant.
Un film très réussi, qui marque, qui tchatche longtemps après la séance ! Cela faisait plusieurs mois que je n'avais pas été impressionnée ainsi. D'une qualité cinématographique si rare aujourd'hui. Bravo à toute l'équipe qui a créée cette œuvre du 7eme art!
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