AlloCiné
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Le thème de l'homme en chute libre, vis à vis de son environnement, des rouages mal définis de la société à laquelle il voue sa vie aurait pu être mieux amené en corrigeant un seul détail du scénario; l'instabilité psychologique du précurseur primordial. En effet, l'histoire aurait pu être grinçante et frappante si le personnage, interprété néanmoins avec lucidité par M.Douglas, avait représenté un membre lambda de la société, qui aurait été aspiré dans le vide par un ensemble d'évènements durs le concernant. Mais au fil du déroulement de l'histoire, on apprend que le personnage était déjà instable psychologiquement à la base. Cette donnée fait perdre toute radicalité au scénario et laisse Shumacher se dépatouiller dans une réalisation empêtrée, constellée d'une nuée de personnages plus inintéressants et caricaturaux les uns que les autres. La récurrence de la bêtise dans le profil de chaque personnage, ou presque, laisse suggérer la tentative d'une vague critique de bas étage de la société américaine décrite comme un monde où les méchants latinos tirent sur les civiles à tout va avant de s'écraser en voiture contre un poteau, et où les nazis courent les rues en insultant les homosexuels. Seul le duo M.Douglas/ R.Duvall tiens le projet Falling Down juste au dessus des bas fonds de la série B. Encore un film devenu culte on ne sait pas trop pourquoi.
Pétage de plomb qui tourne mal... un homme miné par son divorce et obsédé par le désir de revoir sa fille s'engage dans une voie sans issue autre que fatale. Perdant pied, il perd peu à peu son travail, sa voiture, ses amis, ses repères et finit par se trouver dans ce no-mans land de la folie naissante où plus rien n'est sûr, où les pulsions se libèrent sans contrepoids, où l'impossible est prêt à survenir à tout instant.
Michael Douglas est impressionnant dans ce rôle difficile d'américain moyen qui se laisse submerger par ses démons soudain libérés: un certain rejet du système, de la lâcheté ambiante et surtout une tendance à la violence incontrôlée. Celle-ci va le submerger de sa vague puissante, l'entrainant dans des aventures dont on pressent rapidement qu'elles pourraient mal finir...
Face à lui on trouve un Robert Duval sympathique (trop??? il ne cesse de tendre l'autre joue et de décocher des sourires à faire fondre la banquise!) dans le rôle d'un flic partant à la retraite et qui est un peu le souffre-douleur des nouveaux arrivants, arrogants et se pensant supérieurs. Le vieux va leur montrer qu'il n'est pas totalement fini...
Finalement, un agréable moment!
Michael Douglas est impressionnant dans ce rôle difficile d'américain moyen qui se laisse submerger par ses démons soudain libérés: un certain rejet du système, de la lâcheté ambiante et surtout une tendance à la violence incontrôlée. Celle-ci va le submerger de sa vague puissante, l'entrainant dans des aventures dont on pressent rapidement qu'elles pourraient mal finir...
Face à lui on trouve un Robert Duval sympathique (trop??? il ne cesse de tendre l'autre joue et de décocher des sourires à faire fondre la banquise!) dans le rôle d'un flic partant à la retraite et qui est un peu le souffre-douleur des nouveaux arrivants, arrogants et se pensant supérieurs. Le vieux va leur montrer qu'il n'est pas totalement fini...
Finalement, un agréable moment!
Joel Schumacher, réalisateur prolifique et à la qualité inégale, a eu en 1993 la superbe idée de « Chute libre » : un thriller dramatique névrosé et complétement schizophrène, dont Michael Douglas serrait l’effigie. D’apparence originale et osée, la scène d’ouverte laisse présager le meilleur : mise en scène frénétique, mimiques hallucinées du personnage principal qui, en plein embouteillage, disjoncte complétement et décide de foutre en l’air sa triste vie d’homme de bureau divorcé. Nageant en plein dans la théorie du complot, la paranoïa et la violence outrancière, ce William Foster a tout de l’anti-héros corrosif et auquel on fait référence ,lors de conversations entre amis, en tant que personnage inspiré et follement inoubliable. Seulement, ce n’est pas vraiment le cas, malgré la prestation très convenable de Michael Douglas, visiblement très extraverti et décoincé. Même si le scénario n’exploite pas aussi brillement qu’espérer les facettes de cet homme névrosé et en parfait pétage de plomb, c’est surtout l’intrigue policière qui se développe en parallèle des calamités que va commettre William Foster qui irrite… accable même. A la manière d’un patchwork bon marché, Schumacher s’est visiblement amusé à englué une histoire sentimentale à travers ce qui était à la base conçu comme un film cru et transgressant délicieusement hors-normes. La fine équipe responsable de ce semi-crash est composée d’un vieux flic à deux doigts de la retraite (Pendergast), oppressé par sa femme archi-pénible, ainsi que la coéquipière de Pendergast, une jeune (et pas très belle) femme, Beth. Le scénario s’emmêle véritablement les pinceaux lorsque ces deux poulets se mettent à enquêter sur la pagaille que crée William Foster (à grand coup de braquage hilarant, de vol de sacs d’arme, de pagaille dans un Fast-Food, d’explosion au Bazooka en plein chantier…). De nombreux plans nous desservent ensuite leur approche sentimentale mielleuse, leur relation sentimentale peu houleuse. Robert Duvall, qui cabotine pas mal, incarne un personnage très peu palpitant, pour ne pas dire mou et agaçant. Ruth n’est pas bien mieux. Heureusement que Michael Douglas vient à la rescousse, à grand coup de grimaces faciales, de frénésie sauvage et d’hystérie pulsionnelle. On rit plus qu’on se passionne, même lorsqu’arrive le dénouement fatidique (et complétement prévisible) de l’histoire. La mise en scène tient la route et panse quelque peu les faiblesses et l’aspect un peu vieillot de ce film sous-exploité et mal-exploité. La dimension sarcastique de certaines scènes est plutôt bien trouvée aussi. On passe un agréable moment, mais il n’y a vraiment pas de quoi sauter au plafond. Un peu frustrant tout de même vu le potentiel de base ! 12/20
Un film, au propos douteux, qui assène sa thèse que je ne partage pas.
Ce film stigmatise ,une partie de la population et en glorifie une autre, et justifie par sa mise en scène et son scénario les actes de son héros (Michael Douglas au pire de sa forme).
C'est un film haineux et démagogique.
Mais surtout pour moi le plus gros reproche que je fais à ce film et plus généralement à son réalisateur, c'est l' absence totale de subtilité.
Ce film stigmatise ,une partie de la population et en glorifie une autre, et justifie par sa mise en scène et son scénario les actes de son héros (Michael Douglas au pire de sa forme).
C'est un film haineux et démagogique.
Mais surtout pour moi le plus gros reproche que je fais à ce film et plus généralement à son réalisateur, c'est l' absence totale de subtilité.
Personnellement je ne suis pas inconditionnel de Schumacher, je l’ai toujours trouvé très premier degré, pas très excitant pour les neurones, mais là, il a trouvé le sujet et le personnage idéal. Ce gars qui pète les plombs en ville par une journée de forte chaleur, est télégénique comme pas possible. C’est un anti héros parfait, donc on ne se pose même pas la question du réalisme, et il se met dans des situations tellement tragi comiques, que le thriller nous secoue d’un fou rire imparable, c’est assez rare pour un thriller d’être divertissant à ce point. En plus il est servit par un Michael Douglas en forme super, extra dans cette pathétique descente aux enfers, qui est drôle par défaut évidemment, mais c’est encore plus drôle. La ville filmée à hauteur d’homme, en toile de fond rampe le capitalisme triomphant et la crise en filigrane. Pour ménager le suspense on a eut la bonne idée de lui coller aux trousses un flic rangé au bord de la retraite, le couple parfait, mal assorti tout comme il faut, et des seconds rôles pittoresques qui ont tous quelque chose à dire. Le coup de génie c’est sûrement d’avoir gonflé encore plus des situations déjà peu réalistes au départ, jusqu’à la surenchère sans jamais en faire trop, une sorte d’équilibre caricatural qui décrit à merveille le non retour du personnage qui a franchi la ligne rouge. Honnêtement, jusqu’à ce film, je ne pensais pas que Michael Douglas pouvait être aussi drôle.
PS: La scène qui se déroule dans un Mac D*, pardon un Whammy burger, j’ai toujours rêvé de faire ça.!
PS: La scène qui se déroule dans un Mac D*, pardon un Whammy burger, j’ai toujours rêvé de faire ça.!
"Sans la liberté de blâmer, il n'y a pas d'éloge flatteur".
C'est bien beau de dénoncer le profit et l'injustice mais à quoi bon le faire sur des sites aussi obscurs et peu déclencheurs de réactivités.
Les propos d'un cadre en vrille accablant de jurons la superette, le voyou et la restauration rapide ne pèsent pas bien lourd dans un macrocosme d'iniquités hyper protégé, assuré d'une longévité appréciable ne captant nullement les décibels clairsemés d'un roquet abattu par le système.
Ce sujet méritait un traitement beaucoup plus scintillant.
Si l'on choisit de clamer haut et fort les différents territoires d'une société en miettes il est indispensable de déployer une matière beaucoup plus copieuse que cette suite de rencontres aussi inutiles qu'éprouvantes.
Dans les années soixante-dix, un certain cinéma Italien défunt le faisait parfaitement en offrant des pamphlets beaucoup plus virulents.
C'est bien beau de dénoncer le profit et l'injustice mais à quoi bon le faire sur des sites aussi obscurs et peu déclencheurs de réactivités.
Les propos d'un cadre en vrille accablant de jurons la superette, le voyou et la restauration rapide ne pèsent pas bien lourd dans un macrocosme d'iniquités hyper protégé, assuré d'une longévité appréciable ne captant nullement les décibels clairsemés d'un roquet abattu par le système.
Ce sujet méritait un traitement beaucoup plus scintillant.
Si l'on choisit de clamer haut et fort les différents territoires d'une société en miettes il est indispensable de déployer une matière beaucoup plus copieuse que cette suite de rencontres aussi inutiles qu'éprouvantes.
Dans les années soixante-dix, un certain cinéma Italien défunt le faisait parfaitement en offrant des pamphlets beaucoup plus virulents.
Voilà typiquement le film qui a un statut de film culte, avec un socle de fans pour le moins acharné et qui ne repose que sur quelques scènes. Malgré tout, quand on y regarde de plus près, on se rend compte que tout ce qu'ils aiment est en fait nié à la fin du film. Oui, car si le perso de M. Douglas (qui y croit à mort, persuadé d'avoir un rôle à Oscars) pète littéralement les plombs contre le système, plus le film avance, et plus on s'éloigne du sujet. Oui, il s'en prend à de pauvres serveurs d'un fast food ou bien d'un néonazi ou bien à un riche golfeur mais au final, ce sont des cibles faciles et le final virant plus au drame psychologique de bas étage sans lien avec ça, on peut donc dire qu'on s'est bien fait avoir. Oui, il y a quelques bonnes scènes, notamment au début, et la réalisation de J. Schumacher est des plus agréable (grâce au travail d'A. Bartowiak à la photo sans doute), le casting est bien fichu mais ça reste tout de même assez poli, ce qui est un comble pour un film qui se prétend contestataire. Surestimé. D'autres critiques sur
Il est dur de juger ce film parce qu'il est le genre de film qui interroge et tend à cliver.
Au premier abord, on est tenté de zapper en raison des longueurs et d'une construction lente de l'intrigue. Cependant, on reste scotché afin de découvrir les motivations et l'évolution dans cette folie du personnage principal. Et bizarrement, on se retrouve à être de son côté, c'est vrai qui n'a jamais eu envie de dire m**de à ce système qui engendre des inégalités, d'évoquer nos droits les plus fondamentaux quand on est opprimé, ou même d'aller à contre courant de ce que la société nous impose. Le film ne paraît pas être une apologie de l’anarchisme, mais elle démontre ce qui arrive quand un individu décide de ne pas se laisser faire contre une collectivité, dont il a fait parti et en a suivi les règles, mais que celle-ci devient injuste ( not economically viable),violente et disparate.
Toutefois on ne peut s'attacher au personnage parce que la différence est qu'il est dans une spirale de démence qui le rend dangereux pour lui et son entourage, comme il le dit lui-même il se retrouve à un point de non retour et à la fin spoiler: il se demande s'il est devenu le méchant
.
C'est une oeuvre intéressante mais dérangeante, je regrette qu'il n'y ait pas d'actions plus poussées, de rebondissements percutants et qu'au lieu de partager son cheminement, on ne fait qu'y assister.
Toutefois, Michael Douglas m'a beaucoup épaté dans ce rôle, qui au demeurant est assez dur à jouer et un autre point positif c'est cette chaleur bien transposée dans le film qui contribue à cette ambiance d'angoisse permanente durant tout le parcours. Au final il est bien mais ne mérite pas un statut de film culte.
Au premier abord, on est tenté de zapper en raison des longueurs et d'une construction lente de l'intrigue. Cependant, on reste scotché afin de découvrir les motivations et l'évolution dans cette folie du personnage principal. Et bizarrement, on se retrouve à être de son côté, c'est vrai qui n'a jamais eu envie de dire m**de à ce système qui engendre des inégalités, d'évoquer nos droits les plus fondamentaux quand on est opprimé, ou même d'aller à contre courant de ce que la société nous impose. Le film ne paraît pas être une apologie de l’anarchisme, mais elle démontre ce qui arrive quand un individu décide de ne pas se laisser faire contre une collectivité, dont il a fait parti et en a suivi les règles, mais que celle-ci devient injuste ( not economically viable),violente et disparate.
Toutefois on ne peut s'attacher au personnage parce que la différence est qu'il est dans une spirale de démence qui le rend dangereux pour lui et son entourage, comme il le dit lui-même il se retrouve à un point de non retour et à la fin spoiler: il se demande s'il est devenu le méchant
.
C'est une oeuvre intéressante mais dérangeante, je regrette qu'il n'y ait pas d'actions plus poussées, de rebondissements percutants et qu'au lieu de partager son cheminement, on ne fait qu'y assister.
Toutefois, Michael Douglas m'a beaucoup épaté dans ce rôle, qui au demeurant est assez dur à jouer et un autre point positif c'est cette chaleur bien transposée dans le film qui contribue à cette ambiance d'angoisse permanente durant tout le parcours. Au final il est bien mais ne mérite pas un statut de film culte.
Je n'ai pas revu ce film depuis un long moment mais je m'en souvient très bien! Douglas joue un très bon rôle et le scénario est plutôt originale surtout pour un film américain. Le personnage pète un câble et on aimerait pas le rencontrer sur notre chemin, mais on le comprend tellement en fin de compte avec cette société de m***e par moment !
Chute Libre s'agit probablement du film de Joel Shumacher le mieux réalisé, du fait qu'il n'ennuie jamais et qu'il réussit le pari improbable de rendre crédible un scénario totalement irréaliste, plus proche du fantasme que d'autre chose. Plutôt bien filmé également, notamment dans son introduction ultra-tiquée et deux ou trois séquences devenues cultes pour la plupart... Difficile pourtant de ne pas voir dans la croisade dévastatrice de ce quadra cul-pincé un message proprement réactionnaire : si l'ensemble fascine énormément de prime abord, l'héroïsation du personnage de Michael Douglas finit par témoigner d'une certaine invitation à la haine généralisée. On aimerait vraiment que le prétexte de la loi de Murphy puisse justifier l'idée d'un gigantesque désespoir en forme de pétage de plomb, alors que la vrai problème est ailleurs : D-Fens n'est rien de moins que le miroir du fasciste qui sommeille en chacun de nous, et la composition guindée de Michael Douglas demeure trop cérébrale pour inspirer l'empathie ou même la sympathie. Moins excédé que sur-éduqué D-Fens prêche sa propre justice tout du long, et même si les premières minutes laissent présager un personnage au bout du rouleau la suite montre toute autre chose : un épicier coréen qui pas savoir parler, des latinos petits chefs de leur quartier, un clodo tapette qui sait pas bien manger, un armurier nazi inverti refoulé... Et même si Shumacher propose parfois un semblant de contrepoint - la fameuse séquence du fast-food, dans laquelle le réalisateur tape joyeusement sur la société capitaliste ; la représentation grotesque des forces de l'ordre - le film reste trop souvent dans une subjectivité redoutablement intolérante et - osons le dire - raciste. Chute Libre tient tout de même la route sur le triste plan du divertissement mais difficilement acceptable idéologiquement. Pour ma part l'errance du boucher du Seul Contre Tous de Gaspar Noé s'avère beaucoup plus intéressante et intelligente que cette reconquête des vraies valeurs patriotiques par un col blanc justicier. Indispensable pour se faire un avis, cependant...
Drame signé Joel Schumacher, Chute Libre explore la descente aux enfers d'un homme qui se révolte contre le système, un peu à la manière de Coup de Tête mais de manière plus violente. Pour incarner ce véritable fou furieux, c'est Michael Douglas qui s'y colle, troquant l'habituel costard pour le col blanc, et vagabondant entre les rues de Los Angeles, pour tout simplement "rentrer chez lui". Un road movie violent qui s'attaque aux vraies problèmes de l'Amérique (pauvreté, violence des gangs, politiques bancaires, immigration, ...) mais en le traitant de manière extrapolée : le défenseur des libertés devient lui-même un hors-la-loi. En enlevant quelques clichés et en supprimant les lignes de dialogue de certains personnages, on obtient un bon petit film de soirée.
Un bon film coup de poing porté avec excellence par Michael Douglas. Une histoire avec un point de tangence assez rapide. La situation dérape, à partir d'une situation tellement banale, pour un homme tout ce qui a de plus banal également. Cela semble absurde mais d'une logique implacable grâce à l'interprétation de l'acteur.
Mickael Douglas signe ici un de ses rôles les plus marquants grâce à une performance vraiment impressionnante. Un film culte avec des scènes mémorables, un excellent travail sur le son et l'image, une réalisation dynamique qui donne à ce film policier quelque chose en plus des autres films du genre et un scénario vraiment original. Devant ce film, nous assistons à la chute libre d'un homme qui n'a plus rien à perdre et qui sombre donc dans la folie. Petit à petit, cet homme nie de plus en plus son divorce, commence à le refouler et fait tout pour que sa vie soit comme avant, à l’époque où ils s'aimaient, à l’époque où cet homme était "normal". Un tueur à série extrêmement dangereux qu'on adore, c'est assez rare de voir ça au cinéma (je ne pense qu'à Seven et Dexter pour l'instant).
"j'pète les plombs" de Disiz la peste est une réutilisation de ce film (dans le clip aussi, avec le pétage de plomb au Mc Do'), si ça peut vous donner envie de le regarder ça résume bien le sujet. Mickeal douglas joue très bien l'américain névrosé par sa condition... Le film se suit d'une traite et monte crescendo dans le sensas'. La fin est très bonne, enfonçant le clou de la critique d'une société skysophrénique. Tout un chacun peut se retrouver en prise à ce pétage de plomb losrque les éléments (ici l'environnement Urbain et la société Américaine) sont contre vous, quand on a droit à la "loi de l'emmerdement maximum"...
Un film culte...
Un film culte...
Film qui se regarde d'une traite tant la chute libre du héros est spectaculaire. Quelques facilités scénaristiques gâchent un peu la fête mais on reste scotché jusqu'au bout.
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