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Augustin Letellier
5 critiques
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4,5
Publiée le 19 août 2021
Un film unique !
Ce film à été écrit et réalisé durant la période de COVID, et c'est une réussite ! Tout en noir et blanc, ce qui va créer un atmosphère incroyable, et le film ce déroule en huis-clos, avec deux acteurs.
Très original, il fait s'accrocher et avoir vu quelques film avant de le voir.
Petite déception face à un film qui avait un potentiel énorme. À commencer avec les dialogues, qui sont bien trop complexes, précis et lucides pour deux adultes fatigués et émotifs. Le résultat, on a l'impression que l'auteur a exagérément voulu bourrer son film de prouesses rhétoriques, de manoeuvres psychologiques et d'intelligence émotionnelle. Le choix dramatique du noir et blanc rejoint malheureusement la lourdeur des textes, accentuant ainsi l'unidimensionnalité de l'oeuvre. La critique du racisme dans le monde de l'art ainsi que de son industrie est intéressante mais reste malgré tout essentiellement en surface. Zendaya et John David Washington forment un duo attachant et performant, dont les personnages font le charme du film par leur riche passé et par la complexité de leur relation.
Je suis heureuse d'avoir vu ce film qui est pour moi incroyable. Woah ! Le jeu d'acteur et les dialogues sont excellents ! Même la musique et la réalisation sont également très bon. Sam Levinson sait mettre en valeur Zendaya qui est simplement parfaite (tout comme dans Euphoria). Je survalide !
quel bel oeuvre ! les acteurs sont époustouflants!Leurs prestation m'a bluffer ... j'avais l'inpression d'être au théâtre ! Malgrè quelques longueurs dû aux monologues parfois long ... le film m'a tenu en haleine pendant ces 1h50 . Le fait que le film soit tourné en noir et blanc le rendencore plus dramatique . Je l'ai regarder en VO (beaucoup mieux ) je vous conseille de regarder en anglais la VF est pas super.. L'histoire tiens debout ,je ne comprend pas bien les critiques sur ce point..Personellement l'histoire ma touché . Le rôle de Marie surtout joué à la perfection par Zendaya. Quel talent ! Les monologues sont certes longs mais rempli de poésie.Un chef d'oeuvre pour moi ! J'ai A D O R E EXCELLENT FILM tourné en pleine pandémie un huit clos bluffa
Une approche artistique très intéressante avec un scénario bien travaillé et des dialogues ficelés avec goût et émotions.
Zendaya change littéralement de registre avec ce film, et offre une performance de comédie remarquablement réussie. John David Washington quant à lui, excelle dans son rôle du mari passionné et perdu à la fois.
Un jeu qui nous permet réellement de plonger à travers l’histoire authentique des personnages et qui arrive même parfois à nous perdre entre la réalité du film et de la relation.
Sam Levinson use de son talent et nous plonge dans un film noir et blanc dans huit clos avec seulement deux acteurs dont l'amour envers l'un l'autre leur fait pus de mal que de bien. Or à travers le déroulement des évènements nous comprenons que le problème est bien plus profond mais cela ne fait que renforcer leur lien. Du coté réalisation je trouve les cadres et les plans bien fait et le décor est tellement épuré qu'l nous rappellerait un théâtre. Néanmoins, je trouve qu'à un moment leur dispute devient répétitive et donne naissance à un cercle de dispute, dispute, câlin, dispute ce qui pourrait ennuyer le téléspectateur. En somme le film n'est pas mauvais mais je ne dirais pas non plus que c'est le film de l'année.
Je n'ai vu aucun film qui n'est capté à ce point. J'ai ressenti toutes les émotions qu'un être humain peut ressentir. On devrait enseigner ce film dans les écoles théâtre
Film très intéressant dans ce qu’il suggère sans jamais prendre position ou partie, il laisse la place au spectateur de se faire son propre avis. A priori c’est une histoire classique d’un couple qui se dispute, mais au fur et à mesure des scènes, se dévoile l’emprise et la manipulation qu’on souvent les hommes sur les femmes au travers de sa faculté à tirer à la d’érosions les revendications de son amie, la faire passer pour une formidable idiote, afin de ne pas perdre son pouvoir et la face. Film moderne qui retranscrit bien la complexité des relations homme femme.
Un film éprouvant de sentiments et d'émotions avec une véritable complexité des personnages, de leurs histoires et de leurs réactions. Une écriture précise et efficace qui vous fera passer de l'exaltation et du tumulte d'une dispute à la tendresse d'instants remplis d'un amour profond qui semble suspendre la violence de ce combat. Un jeu des plus chirurgical de la part des acteurs qui donne une dimension encore plus grandiose à ce qui est sans doute l'un des meilleurs films de Netflix, tant il vous transporte d'un bout à l'autre de votre échiquier émotionnel et tant il transparaît de réalisme et de justesse dans son exécution et sa réalisation.
Malcolm & Marie enferme un couple dans une maison au retour d’une première de cinéma, où une frustration fait progressivement ressortir rancœurs, blessures et rapports de force. Je reste assez mitigé face à ce huis clos, trop bavard et répétitif pour réellement m’emporter.
Réalisé par Sam Levinson, Malcolm & Marie est presque entièrement porté par Zendaya et John David Washington. Filmé en 35 mm noir et blanc, le film mise surtout sur les dialogues, les confrontations et l’intensité du jeu. Il faut donc l’appréhender comme un duel verbal très théâtral, autant sur le couple que sur l’ego artistique et le regard porté sur le cinéma.
Le film parle avant tout du besoin de reconnaissance. Derrière les reproches se pose la question de ce que chacun apporte à l’autre et de ce qui peut rester invisible lorsque l’un ne se sent plus considéré. Il montre aussi comment l’intimité et la connaissance de l’autre peuvent devenir des armes dans les rapports de force au sein d’un couple.
Le récit aborde également la création artistique, l’appropriation d’expériences personnelles et le besoin de contrôler le regard des autres. Il interroge la frontière entre ce qui appartient à l’artiste et ce qu’il puise chez ceux qui l’entourent, mais aussi la difficulté d’accepter qu’une œuvre puisse être interprétée autrement que son auteur ne le souhaiterait.
Je reconnais la performance des acteurs, la beauté du noir et blanc et une mise en scène qui donne au huis clos une vraie identité. Le film possède aussi une certaine intensité, même si je l’ai trouvée parfois flottante, et certains dialogues sont bien écrits et mordants. Certaines réflexions sur le couple et la création m’ont également intéressé.
Mais sur la durée, j’ai trouvé l’ensemble beaucoup trop bavard. Une heure quarante-cinq presque entièrement construite autour de longues tirades finit par fatiguer, d’autant que certains dialogues paraissent trop démonstratifs pour sembler naturels. Le film répète souvent les mêmes mécanismes avec quelques variations. J’ai également trouvé les passages sur la critique cinématographique assez autocentrés, avec beaucoup de références que je ne saisissais pas toujours, ce qui m’a parfois laissé à distance. À plusieurs reprises, j’attendais simplement la fin d’un monologue plutôt que d’être emporté par ce qui était dit. Arrivé à la moitié du film, j’attendais surtout qu’il se termine.
Au final, Malcolm & Marie possède de vraies qualités formelles et quelques idées intéressantes, mais son écriture trop démonstrative et sa tendance à tourner en rond ont fini par prendre largement le dessus sur ce qu’il avait à me dire.
Ce film est très différent de tous ceux que j’ai pu voir. De part sa manière d’être filmé en noir et blanc ou les angles de caméra, ou les dialogues qui n’existent presque pas car on a l’impression d’être avec eux dans la pièces. Tous ce passe dans les actions de l’autre et leur dispute. C’est un peu comme une montagne russe et je vais pas mentir que à la fin leur dispute deviennent très ennuyante et on veut qu’une chose c’est qu’il se taisent. Le thème dans leur dispute qu’il abordent sont elle néanmoins très intéressante telle que le racisme, appropriation des histoires, la misogynie et tant d’autres. Ce film est bien à voir une fois mais je ne pense pas le revoir ou du moins pas maintenant.
On sent la patte Netflix, cadrage, mise en scène, dialogues, tout y est : c'est légèrement novateur mais perso ça m'agace un chouïa ce côté un peu vite fait bien fait. En revanche, Zendaya y a un charisme foudroyant. J'ai suivi ce film de loin.