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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Intention sympathique de la metteur en scène, par ailleurs très narcissique ( première scène où on la voit se faire maquiller tout en se mirant) d’une mise en scène originale associant personnages réels et acteurs, mais le scénario est absent, la mise en scène brouillonne, les dialogues envahissants. On a du mal à saisir le vrai sujet du film avant la fin de la première heure, on comprend tout de même que la mère porte une forte responsabilité dans la radicalisation et la fugue de ses aînées, les ayant abandonnées aux abus sexuels de son amant, daesh semblant une forme de salut. Les deux plus jeunes semblent s’en être tirées heureusement. Le film permet de réaliser quand même que les tunisiens ont été désorientés par les changements politiques successifs, et ses variations d’attitude devant la religion.
J’ai été déçu que ce sujet n’ait pas été mieux traité, dommage.
J’ai été déçu que ce sujet n’ait pas été mieux traité, dommage.
Un docu-fiction familial certes émouvant et édifiant, mais le procédé original (mais raté) qui mélange les genres, dilue l’émotion du récit. 2,75
Originale cette façon de naviguer entre la fiction et la réalité.
Reportage poignant, dur et émouvant à la fois.
Reportage poignant, dur et émouvant à la fois.
Je me cantonnerai qu’à saluer le dispositif mis en place par Kaouther Ben Hania pour relater la volonté des soeurs Ghofrane et Rahma Chikhaoui de rejoindre l’état immonde de Daech.
Un dispositif assez périlleux de la part de la réalisatrice dans la mesure où les deux soeurs rebelles ont été jouées par deux jeunes actrices Nour Karoui et Ichraq Matar, respectivement Rahma et Ghofrane et aussi par les deux vraies soeurs Eya et Tayssir qui sont restées avec leur mère Olfa. Cette dernière partagera son témoignage avec une autre actrice, Hend Sabri, qui l’interprétera par intermittence.
Assez troublant ce dispositif : les deux jeunes actrices comblent l’absence autour de la vraie mère et des deux soeurs.
Je me demande qui dirige vraiment.
La petite famille Olfa amputée des deux soeurs illuminées ou la réalisatrice Kaouther Ben Hania ?
Evidemment, la réalisatrice du poignant « La belle et la meute » réalise un documentaire. Elle se met à la disposition des témoins. Ce sont eux qui parlent.
Olfa et ses deux dernières filles sont les mieux placées pour décrire avec précision leur dramatique situation. Il est donc légitime que les actrices restituent correctement, avec l’aide d’Olfa, Eya et Tayssir, les différentes étapes qui ont conduit les deux soeurs aînées à rejoindre le groupe terroriste.
Et franchement, j’ai été captivé par ce dispositif qui mêle réalité et fiction. Les larmes d’Olfa, d’Eya et de Tayssir sont nécessairement inévitables tant les souvenirs remémorés sont douloureux.
Les témoignages sont à la fois déchirants et déplaisants à entendre.
Je ne m’étendrai pas sur l’aspect déplaisant au risque d’être très désobligeant. Mais force est de constater que ce documentaire permet à Olfa de se confier sans voile ! Elle a été courageuse de dévoiler des pans obscurs de sa personnalité. L’épisode de Wissem, là aussi joué par l’acteur Majd Mastoura, m’a répugné ; et d’autant plus qu’Olfa rejette la faute sur ces deux jeunes filles. Je n’en dirai pas plus.
A cela s’ajoute que tout ce qui touche à la tradition religieuse et ses tabous d’un autre monde me révulsent !
A noter : comme la grande majorité, j’ai été surpris d’apprendre que sous l’ère Ben Ali le port du voile était interdit !
Il n’y a pas à dire, il fut un temps où le voile n’avait pas sa place dans les sociétés musulmanes. Dans les années 50-60, Nasser ne voulait pas entendre parler de voile ! De là à penser que sous certains régimes dictatoriaux, il y avait du bon pour la femme, il n’y a qu’un mauvais esprit comme moi pour le sous-entendre. Car avec les temps modernes et autres révolutions arabes, c’est à se demander si la civilisation musulmane ne régresse pas !
Je crois avoir été quand même déplaisant.
Bref, « Les filles d’Olfa » est une expérience documentaire à découvrir.
Un dispositif assez périlleux de la part de la réalisatrice dans la mesure où les deux soeurs rebelles ont été jouées par deux jeunes actrices Nour Karoui et Ichraq Matar, respectivement Rahma et Ghofrane et aussi par les deux vraies soeurs Eya et Tayssir qui sont restées avec leur mère Olfa. Cette dernière partagera son témoignage avec une autre actrice, Hend Sabri, qui l’interprétera par intermittence.
Assez troublant ce dispositif : les deux jeunes actrices comblent l’absence autour de la vraie mère et des deux soeurs.
Je me demande qui dirige vraiment.
La petite famille Olfa amputée des deux soeurs illuminées ou la réalisatrice Kaouther Ben Hania ?
Evidemment, la réalisatrice du poignant « La belle et la meute » réalise un documentaire. Elle se met à la disposition des témoins. Ce sont eux qui parlent.
Olfa et ses deux dernières filles sont les mieux placées pour décrire avec précision leur dramatique situation. Il est donc légitime que les actrices restituent correctement, avec l’aide d’Olfa, Eya et Tayssir, les différentes étapes qui ont conduit les deux soeurs aînées à rejoindre le groupe terroriste.
Et franchement, j’ai été captivé par ce dispositif qui mêle réalité et fiction. Les larmes d’Olfa, d’Eya et de Tayssir sont nécessairement inévitables tant les souvenirs remémorés sont douloureux.
Les témoignages sont à la fois déchirants et déplaisants à entendre.
Je ne m’étendrai pas sur l’aspect déplaisant au risque d’être très désobligeant. Mais force est de constater que ce documentaire permet à Olfa de se confier sans voile ! Elle a été courageuse de dévoiler des pans obscurs de sa personnalité. L’épisode de Wissem, là aussi joué par l’acteur Majd Mastoura, m’a répugné ; et d’autant plus qu’Olfa rejette la faute sur ces deux jeunes filles. Je n’en dirai pas plus.
A cela s’ajoute que tout ce qui touche à la tradition religieuse et ses tabous d’un autre monde me révulsent !
A noter : comme la grande majorité, j’ai été surpris d’apprendre que sous l’ère Ben Ali le port du voile était interdit !
Il n’y a pas à dire, il fut un temps où le voile n’avait pas sa place dans les sociétés musulmanes. Dans les années 50-60, Nasser ne voulait pas entendre parler de voile ! De là à penser que sous certains régimes dictatoriaux, il y avait du bon pour la femme, il n’y a qu’un mauvais esprit comme moi pour le sous-entendre. Car avec les temps modernes et autres révolutions arabes, c’est à se demander si la civilisation musulmane ne régresse pas !
Je crois avoir été quand même déplaisant.
Bref, « Les filles d’Olfa » est une expérience documentaire à découvrir.
Jean-Jacques FERNANDEZ
Une très audacieuse façon de nous partager ce drame familial. La beauté de ses actrices ,associée au ton léger viennent adoucir le sujet douloureux de la radicalisation religieuse. Le réalisateur réussi pleinement son projet ambitieux avec une exigence esthétique totalement maîtrisée. Un film réussi , à voir....
Procédé inédit qui consiste à confronter des acteurs de fictions aux personnages qu’ils incarnent dans la même scène et d’en changer sans prévenir. Si, au début, ce dispositif hybride séduit et émeut, il finit par parfois nous perdre. Néanmoins, l’histoire de cette fratrie composée de 4 filles et d’une mère qui reproduit sur ses filles la domination patriarcale dont elle a souffert finit par nous emporter.
Lorsque deux d’entre elles manquent à l’appel, cette mère, à la fois attachante et détestable, se livrent avec beaucoup d’émotions et de vérité face à ces deux jeunes filles qui ne montrent aucune rancune envers elle.
C’est une leçon de vie de voir les 2 cadettes d’une grande beauté, et leur mère, plus fortes les unes que les autres, confrontées à l’impensable choix des deux aînées dans un pays comme la Tunisie dont la révolution de Jasmin a été le premier des printemps arabe.
Lorsque deux d’entre elles manquent à l’appel, cette mère, à la fois attachante et détestable, se livrent avec beaucoup d’émotions et de vérité face à ces deux jeunes filles qui ne montrent aucune rancune envers elle.
C’est une leçon de vie de voir les 2 cadettes d’une grande beauté, et leur mère, plus fortes les unes que les autres, confrontées à l’impensable choix des deux aînées dans un pays comme la Tunisie dont la révolution de Jasmin a été le premier des printemps arabe.
Ce film, ou plutôt cette œuvre cinématographique, mélange de fiction et documentaire jamais vu auparavant, donne à réfléchir. En effet, on nous narre la vie d’Olfa et de ses 4 filles, dont les deux aînées sont parties : prisent par « le loup ». Olfa et ses deux jeunes filles tournent dans le film et 2 actrices jouent le rôle de ses deux aînées ainsi qu’une troisième jouant le rôle d’Olfa, pour les scènes plus douloureuses.
Les scènes tournées nous percutent de plein fouet par les émotions, que ce soit le rire, la peine, la peur ou encore la colère. Les passages racontés par Olfa et ses filles sont poignant et le fait qu’elles accompagnent les actrices pour chaque scène rajoute encore plus de réalisme.
Je ne pense pas être légitime à émettre une critique quelconque sur cette œuvre parce que je ne peux pas imaginer une seule seconde ce qu’elles ont pu ou peuvent encore ressentir mais je me permets simplement d’exprimer mon ressenti après l’avoir regardé, et je ne peux que vous le conseiller.
Les scènes tournées nous percutent de plein fouet par les émotions, que ce soit le rire, la peine, la peur ou encore la colère. Les passages racontés par Olfa et ses filles sont poignant et le fait qu’elles accompagnent les actrices pour chaque scène rajoute encore plus de réalisme.
Je ne pense pas être légitime à émettre une critique quelconque sur cette œuvre parce que je ne peux pas imaginer une seule seconde ce qu’elles ont pu ou peuvent encore ressentir mais je me permets simplement d’exprimer mon ressenti après l’avoir regardé, et je ne peux que vous le conseiller.
Olfa raconte avec ses 2 plus jeunes filles comment les 2 ainées sont parties rejoindre l’état islamique.
Très gros coup de coeur pour ce film. Peut-être ma palme d’or 2023. La réalisatrice a l’idée de mettre en scène un documentaire dans lequel Olfa raconte et rejoue des scènes de sa vie passée : 2 de ses vraies filles, et 3 actrices (2 pour ses filles ainées et une pour sa doublure). Les témoignages s’enchainent dans un décor unique et la parole se délie. Des choses qui ne l’ont jamais été commencent à se dire. Au fil de l’histoire, les femmes parlent d’amour, de famille, de maltraitance, de sexualité, de religion, d’endoctrinement, de radicalisation… On est happé par cette sincérité, les liens entre les actrices et les non actrices se tissent. Un seul acteur joue tous les rôles masculins de leur histoire. C’est une histoire de femmes, les hommes ne sont qu’anecdotiques.
Le film se termine avec des extraits d’émissions réelles, pour bien nous confirmer que c’est un documentaire, l’émotion que l’on vient de vivre est bien réelle. A ne pas rater.
Très gros coup de coeur pour ce film. Peut-être ma palme d’or 2023. La réalisatrice a l’idée de mettre en scène un documentaire dans lequel Olfa raconte et rejoue des scènes de sa vie passée : 2 de ses vraies filles, et 3 actrices (2 pour ses filles ainées et une pour sa doublure). Les témoignages s’enchainent dans un décor unique et la parole se délie. Des choses qui ne l’ont jamais été commencent à se dire. Au fil de l’histoire, les femmes parlent d’amour, de famille, de maltraitance, de sexualité, de religion, d’endoctrinement, de radicalisation… On est happé par cette sincérité, les liens entre les actrices et les non actrices se tissent. Un seul acteur joue tous les rôles masculins de leur histoire. C’est une histoire de femmes, les hommes ne sont qu’anecdotiques.
Le film se termine avec des extraits d’émissions réelles, pour bien nous confirmer que c’est un documentaire, l’émotion que l’on vient de vivre est bien réelle. A ne pas rater.
Délirant. Jamais je n'aie vu un documentaire aussi brouillon et en même temps très prenant. Ça passe du fou rire à la violence (physique et morale), le plus crû.
C'est aussi une réflexion sur la condition féminine au Moyen Orient (amusant de savoir que sous Ben Ali, la voile était interdite et après la révolution la société a régressé).
C'est aussi une réflexion sur la condition féminine au Moyen Orient (amusant de savoir que sous Ben Ali, la voile était interdite et après la révolution la société a régressé).
Une claque. Le film mêle l’ordinaire et l’horreur avec une structure narrative très originale. À voir absolument
Les filles d'Olfa est une tentative réussie de renouvellement du genre documentaire telle que l'ont pu être Valse avec Bachir à une époque ou Little girl blue récemment. Le récit se déploie savamment et atteint la juste émotion que cette injustice suscite.
Un bijoux d'intelligence, de sobriété, de sensibilité. Une magnifique expérience. Un film qui aurait dû être récompensé par tous et pour tous.
Une histoire où on retrouve des thématiques liées à l’Islam et à l’émancipation de la femme.
A travers ce docu-film, on sent beaucoup de sincérité retranscrite par diverses émotions comme la haine, la peine, le manque, ou encore l’amour (familial).
De ce fait, chaque souvenir évoqué ravive des blessures que la réalisatrice Kaouther Ben Hania transpose d’une manière sensitive à l’écran.
Renforçant ce choix, la mère et les soeurs sont partis prenantes des scènes jouées et non simplement superviseures.
Le format (documentaire traitant de la production d’un film sur leur vie) particulièrement judicieux pour cause:
Par exemple l’émotion est dupliquée par les scènes où la mère explique à l’actrice l’interprétant ce qu’elle a ressenti à chaque scène.
C’est alors plus simple de capter des émotions complexes car expliquées directement. Le format invite aussi à repenser les rapports de force familiaux, le points de vue des enfants étant mis sur le même plan que ceux de la mère.
Ce documentaire touchant se trouve à la frontière entre amour, haine, déception d’une famille dont 2 de ces membres ont rejoint l’état islamique avec une constante opposition entre douceur et violence.
Instagram : ecraneloquent
A travers ce docu-film, on sent beaucoup de sincérité retranscrite par diverses émotions comme la haine, la peine, le manque, ou encore l’amour (familial).
De ce fait, chaque souvenir évoqué ravive des blessures que la réalisatrice Kaouther Ben Hania transpose d’une manière sensitive à l’écran.
Renforçant ce choix, la mère et les soeurs sont partis prenantes des scènes jouées et non simplement superviseures.
Le format (documentaire traitant de la production d’un film sur leur vie) particulièrement judicieux pour cause:
Par exemple l’émotion est dupliquée par les scènes où la mère explique à l’actrice l’interprétant ce qu’elle a ressenti à chaque scène.
C’est alors plus simple de capter des émotions complexes car expliquées directement. Le format invite aussi à repenser les rapports de force familiaux, le points de vue des enfants étant mis sur le même plan que ceux de la mère.
Ce documentaire touchant se trouve à la frontière entre amour, haine, déception d’une famille dont 2 de ces membres ont rejoint l’état islamique avec une constante opposition entre douceur et violence.
Instagram : ecraneloquent
Merci à la réalisatrice de proposer cette œuvre si singulière, loin des clichés et de la facilité dans le quel le film aurai pu tomber. Merci pour ce beau moment de cinéma, de questionnement autour de la place de la femme dans le société, de l'éducation, des relations humaines...
Œuvre hybride entre documentaire, fiction, thérapie, le film raconte la vie d'Olfa et de ses filles, marquée par l'islamisme radical et la violence. Tiré de faits réels, le récit émeut, marque les esprits, et vaut le détour par son originalité et ses questionnements sur la révolution arabe et l'amour filial. A voir !
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