AlloCiné
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Bien que le film ait mal vieilli avec les prises de vue très déroutantes il en reste tout de même un très bon film. Ce médecin s’est donné une mission, socialiser et éduquer un enfant sauvage trouvé dans l’Aveyron et âgé d’environ 11 ans. Il est persuadé que l’enfant est sauvage car il n’a jamais côtoyé d’humains ni appris à parler et encore moins à lire et écrire. En 9 mois seulement l’enfant fait des progrès considérables. Les comédiens sont très convaincants dans leurs rôles mais c’est surtout le jeu du jeune comédien jouant l’enfant sauvage qui est à retenir.
Dans les années 80, en fac de psycho, le livre de Lucien Malson, « Les enfants sauvages », était vivement conseillé par certains enseignants et je l’ai lu à l’époque. Avec « L'Enfant Sauvage », qui s’inspire de cet ouvrage, François Truffaut nous plonge dans l'histoire émouvante d'un enfant trouvé dans une forêt, isolé de toute civilisation. Le film, inspiré de faits réels, aborde avec sensibilité et réalisme le parcours de cet enfant sourd, muet, et élevé à l'état sauvage. Truffaut, en plus de réaliser, incarne le rôle du médecin Jean Itard qui se consacre à l'éducation de cet enfant nommé Victor. Le scénario, fidèle aux mémoires d'Itard, est captivant et évite tout sentimentalisme inutile. La mise en scène est sobre mais efficace, appuyée par une magnifique photographie en noir et blanc. La musique, discrète mais adaptée, accompagne parfaitement le récit. Les performances sont convaincantes, notamment celle de Jean-Pierre Cargol dans le rôle de Victor. « L'Enfant Sauvage » se révèle être une œuvre intelligente, touchante et profondément humaniste, qui invite à la réflexion sur la nature humaine et l'importance de l'éducation. WHITE FINGERS : LA PISTE SYSKIYOU (TOME 1) et LE CIMETIERE DES SQUAWS (TOME 2) (Amazon Kindle).
Certes le film est inspiré d’un ouvrage écrit, mais comment est-il possible de montrer cette éducation malsaine et sadique au public ? Une oeuvre, même si bien écrite avec la voix off et avec un jeu correct (sans plus), à ne surtout pas faire découvrir aux enfants, et pas obligatoirement aux adultes non plus.
Un bel exemple de la monstruosité de l’homme (en premier et second plan).
Un bel exemple de la monstruosité de l’homme (en premier et second plan).
c'est un film des plus complexes à critiquer car il appartient à son époque .
en essayant de garder un pdv indulgent , le film malgré son postulat simple et sa mise en scène que l'on peut qualifier de minimaliste la performance et la sensibilité ressentie entre l'enfant sauvage et le monde extérieur en fait un film des plus intéressants à analyser sur un point de vue plus philosophique.
il nous fait réfléchir la dessus tout en livrant un film en tant que tel touchant et attachant.
cependant , je trouve que François Truffaut ne joue pas spécialement bien car je le sens hermétique , comme si il ne montrait pas ses sentiments et puis la fin me fait penser à un goût amer d'inachevé.
un film que seuls les passionnés de cinéma / philo / science de l'humain pourront apprécier à sa juste valeur mais un bon film a regarder aujourd'hui avec la dose de recul nécessaire.
en essayant de garder un pdv indulgent , le film malgré son postulat simple et sa mise en scène que l'on peut qualifier de minimaliste la performance et la sensibilité ressentie entre l'enfant sauvage et le monde extérieur en fait un film des plus intéressants à analyser sur un point de vue plus philosophique.
il nous fait réfléchir la dessus tout en livrant un film en tant que tel touchant et attachant.
cependant , je trouve que François Truffaut ne joue pas spécialement bien car je le sens hermétique , comme si il ne montrait pas ses sentiments et puis la fin me fait penser à un goût amer d'inachevé.
un film que seuls les passionnés de cinéma / philo / science de l'humain pourront apprécier à sa juste valeur mais un bon film a regarder aujourd'hui avec la dose de recul nécessaire.
Interessant
Ce film a pu être quelque peu critiqué pour un certain manque de réalisme vis-à-vis de la véracité des faits de cette histoire, mais au-delà de ce débat, ce film est un vrai plaisir à regarder, l'évolution de cet enfant, l'observation et le travail du professeur (joué par François Truffaut lui-même - c'est d'ailleurs un plaisir de le voir dans ce rôle), la réalisation et la mise en scène d'une grande maîtrise font que ce film d'1h30 passe très vite. C'est pour moi un film à voir...
Même si il faut dire que quand il s'essaye en acteur François Truffaud n'est pas aussi convaincant (avec la fadeur de ses "ce n'est pas bien Victor !" il fait involontairement rire) l'Enfant Sauvage, tiré d'un fait réel, est à la fois un film très intéressant (un expert en sciences peut-il faire d'un enfant sauvage un humain ? que l'enfant peut-il ne pas apprendre, apprendre et comment ? une grande densité de question auxquelles l'oeuvre répond ou répond à peut près) et un très beau film, touchant un incroyable degré de sensibilité en nous. Avec ses musiques douces, son époustouflant interprète principal, ses autres acteurs magnifiquement attachants, quelques scènes infiniment jolies et la discrétion totale de sa mise en scène, l'ensemble est beau à pleurer
Début XVIIIème, l’histoire et l’éducation de « Victor de l’Aveyron », enfant-loup –sauvage et muet (autiste ?) - vue par Truffaut dans un beau noir et blanc, esthétique et poétique.
Après les échecs relatifs de " La mariée était en noir " et " La sirène du Mississipi ", adaptations policières qu’il jugeait manquées, François Truffaut revint à un projet plus personnel avec ce récit (tiré d’une histoire vraie) d’une éducation pas comme les autres. À l’instar d’Antoine Doinel, le pré ado des " 400 coups ", Victor est un incompris dont les failles et déviances sont amplifiées par une carence affective et stigmatisées par le regard des autres. Enfant livré à la forêt hostile, et recueilli par des adultes qui en font presque un phénomène de foire, le « sauvage de l’Aveyron » est l’objet de malentendus : perçu comme abandonné car il était idiot, il s’avère vite le prototype de l’enfant retardé mentalement en raison de cet abandon. Cette inversion de la causalité est décelée dès la première demi-heure du film, faisant du Docteur Itard un médecin enquêteur perçant très vite le mystère de ce jeune « animal humain », à qui il déclarera au bout de plusieurs mois : "Tu n’es plus un sauvage, même si tu n’es pas encore un homme". L’œuvre dépeint une lente mais certaine métamorphose, Truffaut excellant à montrer la relation (pédagogique, et bientôt affective), qui s’instaure entre Victor et son éducateur, par un jeu de coercition, imitation et interaction au cœur du processus d’apprentissage : la scène où Victor se révolte vigoureusement lorsqu’il est puni sans raison est à ce titre emblématique, l’« ordre moral » étant intériorisé par l’enfant. Sur le plan formel, le noir et blanc éclatant de Nestor Almendros concourt à la sobriété du récit, qui démarre par une fulgurante séquence quasiment muette, et d’une violence inouïe, au cours de laquelle Victor est considéré comme un animal sauvage qu’il s’agit de capturer par la force. Construite comme une succession de chapitres (« Victor dans la forêt », « Victor à l’Institut des sourds et muets »), la narration est rythmée par la voix off du médecin écrivant ses notes et réflexions au gré des avancées et échecs dans sa relation avec l’enfant. Ce dernier est interprété avec conviction par Jean-Pierre Cargol, dont ce fut aussi une expérience d’apprentissage, celui du métier de comédien. Truffaut joue lui-même le docteur Itard, créant ainsi une mise en abyme fascinante entre les rôles d’éducateur et de directeur d’acteur. Il signe avec " L’enfant sauvage " son film intimiste le plus réussi (avec " La chambre verte "), et un beau plaidoyer pour l’altérité, dans la lignée des Freaks et autres œuvres humanistes du 7ème art.
Un beau film sur l'innocence, à la fin - bien sûr - escamotée...
Un film merveilleux sur les pouvoirs de l'éducation, sur la nature même de l'homme. Dit comme cela, ça impressionne, or le film est d'une grande simplicité. Un côté rêche qui peut rebuter, pourtant c'est aussi son mérite, en toute logique. L'un des meilleurs Truffaut.
Intéressant ... Tout de même, un peu le sentiment que François Truffaut se repose sur le choix de son thème (forcément intrigant) et sur son aisance naturelle de mise en scène.
Pas vu depuis 35 ans environ, l'enfant sauvage est encore meilleur que le souvenir que j'en avais - souvenir d'enfant au demeurant. Le scénario, tourné autour des premiers pas de l'enfant dans le monde des humains civilisés ou socialisés et de la tentative d'Itard/Truffaut d'en faire un homme est d'une très grande justesse de ton : l'humanité de l'enfant ne se résume pas à sa capacité (ou non, en l'occurrence, non) à parler, à se vêtir, à se comporter en homme du XVIIIème siècle - mais simplement à avoir des rapports d'humanité avec les autres hommes. Et c'est ce qu'obtient Itard.
Tout ceci est montré avec beaucoup de finesse et de délicatesse - le jeune acteur étant exceptionnel. Mais Truffaut n'est pas mal non plus et on se prend à regretter qu'il ne se soit pas mis en scène plus souvent.
Le noir et blanc donne une plus grande force à l'ensemble - gommant la reconstitution historique et évitant que n'apparaisse un côté trop "léché" typique des films "d'époque". Un noir et blanc dont Truffaut était d'ailleurs un grand utilisateur, avec talent (pour Les 400 coups ou Vivement dimanche).
Un bijou, qui confirme que Truffaut était un plus grand cinéaste que certains de ses films ne le laissent paraître.
Tout ceci est montré avec beaucoup de finesse et de délicatesse - le jeune acteur étant exceptionnel. Mais Truffaut n'est pas mal non plus et on se prend à regretter qu'il ne se soit pas mis en scène plus souvent.
Le noir et blanc donne une plus grande force à l'ensemble - gommant la reconstitution historique et évitant que n'apparaisse un côté trop "léché" typique des films "d'époque". Un noir et blanc dont Truffaut était d'ailleurs un grand utilisateur, avec talent (pour Les 400 coups ou Vivement dimanche).
Un bijou, qui confirme que Truffaut était un plus grand cinéaste que certains de ses films ne le laissent paraître.
C'est un bon Truffaut, avec un enfant sauvage capturé et dressé par un docteur. Cet enfant, assez particulier, ne connaît pas l'injustice, pique des crises quand il doit écrire au tableau ou tape sur son assiette quand il a faim. L'histoire pourrait se terminer bien et que l'enfant retrouve ses parents mais ce n'est pas possible car c'est tiré d'une histoire vraie. Amusant.
Rendre sociable un homme coupé du monde civilisé depuis des années, c'est le passionnant thème de Victor, l'enfant sauvage de l'Aveyron. Ce sujet avait également été traité par Werner Herzog dans son admirable " Enigme de Kaspar Hauser". Ici, l'enfant sauvage recueilli dans une forêt de l'Aveyron va être l'objet d'une éducation et, mieux encore, d'un apprentissage des sens et de l'émotion, comme le souhaite le Docteur Itard (joué sobrement, comme dans la "Chambre Verte", par le réalisateur lui-même). Sans jamais être documentaire, ni pédagogique, François Truffaut traite finement et sensiblement son sujet, dans un beau noir et blanc à la facture très classique. Le cinéaste n'en tire jamais aucune conclusion puisque le mystère reste entier quant à l'apprentissage définitif de Victor. Le jeune acteur est une des grandes trouvailles du film.
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