AlloCiné
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Makoto Shinkai est retour, une nouvelle fois avec une histoire traitant de surnaturel, de mythe folklorique japonais, de Dieux/esprits, et de catastrophes naturelles.
Des « portes » se créent dans les endroits abandonnés par les humains, les énergies négatives liés à leur nostalgie, qui peut provoquer des désastres si ces portes sont ouvertes. Suzume ouvre une de ces portes par curiosité et manque de provoquer un tremblement de terre.
Nos héros vont allez de ville en ville à travers le Japon, pour fermer toutes ces portes et empêcher une catastrophe nationale.
Cette histoire selon laquelle chaque mauvaise chose qui arrive est liée à la malice des esprits/Dieux, est un croyance très ancienne au Japon. Même si dans chaque conte, l’homme n’est pas étranger à l’apparition de ces malheurs.
L’héroïne Suzume va trouver la force de continuer à trouver ces portes et prévenir les catastrophes, mais également pour aider son compagne d’infortune Sota pour lequel a des sentiments, et également découvrir pourquoi ses portes semblent lui être familières.
Le film est une aventure sympathique, mélange de moments plus posés où Suzume découvre d’autres villes, se fait accueillir par des habitants locaux, et les moments plus tendus où elle doit faire face au surnaturel.
Le schéma du film est ultra-classique, mais a une connotation particulière au Japon, sachant que l’Archipel est soumis à de nombreuses catastrophes naturelles multiples.
La révélation de fin de film devient pour le coup émouvant, lors que spoiler: Suzume revient dans sa ville natale dans la région Sendai (Tōhoku), et retrouve son cahier d’enfant, et la date fatidique de la disparition de sa mère, le 11 mars (Grand séisme de l’Est du Japon de 2011).
Sur la forme Makoto Shinkai reprends des codes classiques de films d’aventure, de comédie, de drame familial, d’adolescents en quête d’identité, du héros ordinaire qui se révèle lors de situations extraordinaires, le sous-texte sur les catastrophes naturelles, lui donne un fond que la plupart de ses films n’avaient pas, ou se contentaient de survoler de manière très superficielle.
Ici, l’écriture des personnages est beaucoup plus adulte, il est question de responsabilités, de deuil de son parent, de retrouver la paix intérieure en ayant fait face à ses traumas personnels.
En ça, le film est une réussite. Mention à la seiyuu Nanoka Hara qui donne vie à notre héroïne Suzume, avec beaucoup d’humanité, de caractère et d’humanité.
Des « portes » se créent dans les endroits abandonnés par les humains, les énergies négatives liés à leur nostalgie, qui peut provoquer des désastres si ces portes sont ouvertes. Suzume ouvre une de ces portes par curiosité et manque de provoquer un tremblement de terre.
Nos héros vont allez de ville en ville à travers le Japon, pour fermer toutes ces portes et empêcher une catastrophe nationale.
Cette histoire selon laquelle chaque mauvaise chose qui arrive est liée à la malice des esprits/Dieux, est un croyance très ancienne au Japon. Même si dans chaque conte, l’homme n’est pas étranger à l’apparition de ces malheurs.
L’héroïne Suzume va trouver la force de continuer à trouver ces portes et prévenir les catastrophes, mais également pour aider son compagne d’infortune Sota pour lequel a des sentiments, et également découvrir pourquoi ses portes semblent lui être familières.
Le film est une aventure sympathique, mélange de moments plus posés où Suzume découvre d’autres villes, se fait accueillir par des habitants locaux, et les moments plus tendus où elle doit faire face au surnaturel.
Le schéma du film est ultra-classique, mais a une connotation particulière au Japon, sachant que l’Archipel est soumis à de nombreuses catastrophes naturelles multiples.
La révélation de fin de film devient pour le coup émouvant, lors que spoiler: Suzume revient dans sa ville natale dans la région Sendai (Tōhoku), et retrouve son cahier d’enfant, et la date fatidique de la disparition de sa mère, le 11 mars (Grand séisme de l’Est du Japon de 2011).
Sur la forme Makoto Shinkai reprends des codes classiques de films d’aventure, de comédie, de drame familial, d’adolescents en quête d’identité, du héros ordinaire qui se révèle lors de situations extraordinaires, le sous-texte sur les catastrophes naturelles, lui donne un fond que la plupart de ses films n’avaient pas, ou se contentaient de survoler de manière très superficielle.
Ici, l’écriture des personnages est beaucoup plus adulte, il est question de responsabilités, de deuil de son parent, de retrouver la paix intérieure en ayant fait face à ses traumas personnels.
En ça, le film est une réussite. Mention à la seiyuu Nanoka Hara qui donne vie à notre héroïne Suzume, avec beaucoup d’humanité, de caractère et d’humanité.
Après bien des occasions manquée, à l'instar d'un autre film de Makoto Shinkai ( Your Name ), j'ai enfin pu voir Suzume, certainement l'un de ceux que j'attendais le plus pour 2023 ! Il n'y a pas d'ailleurs à attendre son générique pour comprendre, le spectacle sera immense.
Du reste, ce qui est le plus inattendu en est sans aucun doute sa cadence. Si le démarrage carbure à plein régime, il prend à mesure le temps de se raconter, d'initier un voyage auquel on adhère, dans sa simplicité la plus sincère. Car oui franchement, cette dernière n'a au fond rien de bien incroyable, enfin si, mais plutôt de par sa manière de faire qui suscite une émotion sublime. Suzume, capte des maux de son époque, de son pays, et en livre une métaphore ou l'optimisme est seul maitre à bord. Qu'importe les deux ou trois embranchements de déjà vu ...
Je passe très vite la moulinette des références, Miyazaki et Disney entres autres pour vraiment souligné l'audace et le brio de l'animé, de son rendu, à son idée. Le message qui se boutique tire vers Mononoké, voir Le Chateau Ambulant tout comme vers La Belle et la Bête et bien d'autres, mais il se distingue toutefois une autre verve plus raccord avec un mélange des genres proche de la culture actuelle, dont bons nombres combine les forces pour de nouveaux archétypes. Voilà aussi une des raisons qui explicite l'engouement autour de Suzume.
Pour ce qu'il en est de ses personnages, ont les suit envers et contre tout. Son mic-mac autour de ce petit chat est en touts points remarquables, frustrant aussi, juste ce qu'il faut. Suzume et les autres sont quand à eux géniaux, si touchant dans le périple qui les relient, à des stades différents, que je manque vraiment de mots ...
J'ai un peu de mal à écrire d'avantage, j'y ai pensé toute la journée pourtant ( vu le film ce matin ) mais l'émotion bien trop enivrante de l'instant semble me rattrapé malgré le laps qui m'en sépare ! J'ai déjà envie de le revoir !
J'aime parfois trouvé sur mon chemin des longs-métrages qui m'éveillent, me réveillent, me bouscule. J'aime aussi comme ce dernier trouvé un réconfort, une bonhomie, un état enjôleur dans un sujet pour autant fort et magnifique. A touts points de vue, je suis enchanté par le conte moderne, comme pas toujours, de sa combine à englobé le temps pour en redéfinir une carte inédite et pluriels savamment époustouflante.
Suzume est un des plus beaux films que j'ai vu, voilà !
Du reste, ce qui est le plus inattendu en est sans aucun doute sa cadence. Si le démarrage carbure à plein régime, il prend à mesure le temps de se raconter, d'initier un voyage auquel on adhère, dans sa simplicité la plus sincère. Car oui franchement, cette dernière n'a au fond rien de bien incroyable, enfin si, mais plutôt de par sa manière de faire qui suscite une émotion sublime. Suzume, capte des maux de son époque, de son pays, et en livre une métaphore ou l'optimisme est seul maitre à bord. Qu'importe les deux ou trois embranchements de déjà vu ...
Je passe très vite la moulinette des références, Miyazaki et Disney entres autres pour vraiment souligné l'audace et le brio de l'animé, de son rendu, à son idée. Le message qui se boutique tire vers Mononoké, voir Le Chateau Ambulant tout comme vers La Belle et la Bête et bien d'autres, mais il se distingue toutefois une autre verve plus raccord avec un mélange des genres proche de la culture actuelle, dont bons nombres combine les forces pour de nouveaux archétypes. Voilà aussi une des raisons qui explicite l'engouement autour de Suzume.
Pour ce qu'il en est de ses personnages, ont les suit envers et contre tout. Son mic-mac autour de ce petit chat est en touts points remarquables, frustrant aussi, juste ce qu'il faut. Suzume et les autres sont quand à eux géniaux, si touchant dans le périple qui les relient, à des stades différents, que je manque vraiment de mots ...
J'ai un peu de mal à écrire d'avantage, j'y ai pensé toute la journée pourtant ( vu le film ce matin ) mais l'émotion bien trop enivrante de l'instant semble me rattrapé malgré le laps qui m'en sépare ! J'ai déjà envie de le revoir !
J'aime parfois trouvé sur mon chemin des longs-métrages qui m'éveillent, me réveillent, me bouscule. J'aime aussi comme ce dernier trouvé un réconfort, une bonhomie, un état enjôleur dans un sujet pour autant fort et magnifique. A touts points de vue, je suis enchanté par le conte moderne, comme pas toujours, de sa combine à englobé le temps pour en redéfinir une carte inédite et pluriels savamment époustouflante.
Suzume est un des plus beaux films que j'ai vu, voilà !
Dès les premières minutes on est directement transportés... Véritable bijou de l'animation, c'est magnifique , coloré , poétique et émouvant. Des personnages aussi attachants que farfelus, on ne peut bouder son plaisir devant une telle œuvre.
Makoto Shinkai continue sur la formule qui avait fait le succès de Your Name avec Suzume, mêlant une fois encore catastrophe nationale et romance adolescente. Si le récit cahote parfois (
spoiler:
le film a un peu de mal à repartir après une séquence cataclysmique à la moitié du métrage
), Suzume reste très émouvant et esthétiquement sublime.
), Suzume reste très émouvant et esthétiquement sublime.
J'avoue qu'il était très bien , on s'attache à l'héroïne pendant tout le film , la beauté des paysages , les détails et l'histoire très bien écrite . Un très beau film d'animation japonaise qui me fait penser étrangement aux films des studios gibli que j'adore .
Tres bon film qui nous fait visiter et vibrer au rythme du Japon malgré quelques éléments du scénario un peu trop simpliste
Agréable surprise que ce petit film d'animation japonaise. Une histoire d'amour naissant mélanger à de l'aventure et de l'action. On se laisse prendre par la simplicité de l'histoire avec le lot d'humour made in Japan. J'ai été surpris quand l'un des protagonistes ce transforme en...chaise mais bon cela à permis à l'héroïne de tirer son épingle du jeu. Bon les minous sont de belles saloperies hein, faire cela pour s'amuser en tous cas surtout le premier!^^ En tous cas belle histoire et jolie film que voilà.
NOTE : 8/10
NOTE : 8/10
Suzume est un film très beau par bien des aspects : son animation très réussie à tout point de vue tout d'abord, la variété des thèmes évoqués aussi, qui vont du sentiment amoureux...à la perte et la mort. Il y a aussi bon nombre de moments touchants et drôles.
Donc de quoi passer un bon moment de cinéma.
Je ne regrette que quelques moments un peu pesants, lourdement explicatifs, là où la poésie des situations suffisaient amplement.
Mais on reste dans la veine de l'animation japonaise de la meilleure qualité.
Donc de quoi passer un bon moment de cinéma.
Je ne regrette que quelques moments un peu pesants, lourdement explicatifs, là où la poésie des situations suffisaient amplement.
Mais on reste dans la veine de l'animation japonaise de la meilleure qualité.
J’avais vraiment beaucoup aimé la première demi-heure des « Enfants du temps » du même réalisateur en 2019.
Ici le dessin animé est globalement bien réussi, mais on a toujours le même problème avec ce réalisateur au niveau du montage: le film dure deux très très très longues heures. Au moins 30mn de trop. Mais bon les amateurs de manga seront sûrement comblés. Et puis la reprise vers la fin du film, de la musique du grand hit japonais de « Kiki la petite sorcière » du grandissime Miyazaki est une excellente trouvaille et un très bel hommage.
Ici le dessin animé est globalement bien réussi, mais on a toujours le même problème avec ce réalisateur au niveau du montage: le film dure deux très très très longues heures. Au moins 30mn de trop. Mais bon les amateurs de manga seront sûrement comblés. Et puis la reprise vers la fin du film, de la musique du grand hit japonais de « Kiki la petite sorcière » du grandissime Miyazaki est une excellente trouvaille et un très bel hommage.
Suzume est une très belle découverte, un bon film d'aventure qui nous tient en haleine de A à Z tout en laissant de la place à l'émotion, via notamment la relation entre Suzume et sa tante qui est très touchante. L'animation est en plus vraiment magnifique, avec des plans qui donnent vraiment envie de découvrir le Japon. Le scénario est très farfelu mais on se laisse vite prendre au jeu. Le seul point qui m'a un peu déçu puisque Suzume est beaucoup comparé à Your Name, c'est que l'histoire d'amour apparaît un peu vite à mon sens et paraît peu crédible, donc je n'ai pas trop été touché par cet élément. Pour autant j'ai passé un très bon moment devant et je ne peux que vous le recommander !
Beau & rigolo
Des personnages attachants mais avec un très tre fâcheuse tendance à parler tout seuls quand ils poursuivent qqn en courant (ouais ils l’ont fait à chaque fois).
Devinez quel est le plat préféré de suzume ? Niveau facile
Les patates sota (ca sonnait mieux dans ma tête)
La musique est parfaitement magique voilà j’ai pas d’autre adjectif epithete attribut de la proposition subordonnée qui a une fonction de complément adverbial bref… tout ça pour dire : sympa le son.
Le thème du film est assez dark au fond quand on y pense…
Si Sota avait été moche, l’histoire n’aurait jamais démarré… pensez à être bg si vous voulez vivre des trucs stylés ;)
C’est une bonne situation ça verrouilleur ?
Des personnages attachants mais avec un très tre fâcheuse tendance à parler tout seuls quand ils poursuivent qqn en courant (ouais ils l’ont fait à chaque fois).
Devinez quel est le plat préféré de suzume ? Niveau facile
Les patates sota (ca sonnait mieux dans ma tête)
La musique est parfaitement magique voilà j’ai pas d’autre adjectif epithete attribut de la proposition subordonnée qui a une fonction de complément adverbial bref… tout ça pour dire : sympa le son.
Le thème du film est assez dark au fond quand on y pense…
Si Sota avait été moche, l’histoire n’aurait jamais démarré… pensez à être bg si vous voulez vivre des trucs stylés ;)
C’est une bonne situation ça verrouilleur ?
ce qu’il y a de bien, avec une porte, c’est qu’on peut y faire entrer n’importe quelle métaphore, petite blagounette, mais c’est réellement l’enjeu du film (trouver la métaphore)….Peut être trop complexe, je pense, pour des enfants de 8 à 10 ans…..Une porte qui fait craindre le futur, mais fait revoir le passé…..J’ai regretté certaines longueurs, le film aurait pu être raccourci de vingt minutes. Ceci dit l’animation est agréable et l’héroïne attachante….IL règne un certain mystère tout au long du film, avec les chats surtout….Enfin ne quittez pas la salle au générique de fin, il y a quelques explications…Je conseille ce film plutôt aux adolescents…..
(Miyazaki reste incomparable)
(Miyazaki reste incomparable)
Dans le paysage de l'animation japonaise, Makoto Shinkai s'est taillé une réputation de conteur visuel hors pair, et "Suzume" confirme son talent à donner vie à des narrations aussi touchantes qu'esthétiques. "Suzume" se positionne comme un film d'animation poignant, qui parle autant au cœur qu'à l'esprit.
Shinkai se détourne ici des romances adolescentes qui ont fait son succès pour se pencher sur une aventure plus mûre et plus grave. La jeune Suzume se voit embarquée dans une quête fantastique à l'échelle du Japon pour refermer des "portes du désastre", métaphores filées des traumatismes et des épreuves de la vie. Cette aventure, aussi pittoresque que dramatique, permet au réalisateur d'explorer des thèmes de perte, de résilience et de guérison avec une sensibilité qui lui est propre.
La réalisation de "Suzume" est une pure merveille, avec des paysages et des arrière-plans peints qui éblouissent et transportent le spectateur dans un Japon aux multiples facettes, de la quiétude rurale aux tumultes urbains. L'animation elle-même est impeccable, alliant avec harmonie les techniques 2D traditionnelles et des éléments 3D pour une immersion totale. La bande sonore, composée avec brio par Radwimps et Kazuma Jinnouchi, accompagne le voyage émotionnel de Suzume avec délicatesse et profondeur.
Le choix de Nanoka Hara pour la voix de Suzume est une révélation ; sa prestation confère à son personnage une authenticité et une fragilité qui ancrent le film dans une réalité palpable. La thématique de la fermeture des portes, à la fois littérales et figuratives, sert d'allégorie à la transition vers l'âge adulte et à la fermeture des plaies du passé, un thème universel qui résonne avec justesse.
Néanmoins, "Suzume" n'est pas sans défauts. Le rythme du film peut parfois sembler inégal, alternant entre l'action rapide et des moments introspectifs qui pourraient désarçonner. De plus, bien que le film aborde des thématiques majeures avec sensibilité, il pourrait être reproché à Shinkai une certaine retenue, laissant le sentiment que le film effleure certaines idées plutôt qu'il ne les plonge dans les profondeurs qu'elles méritent.
En somme, "Suzume" est une œuvre qui se distingue par son humanité et son esthétique. Elle marque l'évolution de Shinkai en tant que réalisateur qui n'a pas peur de s'aventurer sur de nouveaux chemins narratifs. "Suzume" ne révolutionne peut-être pas le genre, mais il enrichit le panorama de l'animation japonaise d'une histoire touchante, belle et nécessaire, qui fait écho bien au-delà de ses images magnifiques.
Shinkai se détourne ici des romances adolescentes qui ont fait son succès pour se pencher sur une aventure plus mûre et plus grave. La jeune Suzume se voit embarquée dans une quête fantastique à l'échelle du Japon pour refermer des "portes du désastre", métaphores filées des traumatismes et des épreuves de la vie. Cette aventure, aussi pittoresque que dramatique, permet au réalisateur d'explorer des thèmes de perte, de résilience et de guérison avec une sensibilité qui lui est propre.
La réalisation de "Suzume" est une pure merveille, avec des paysages et des arrière-plans peints qui éblouissent et transportent le spectateur dans un Japon aux multiples facettes, de la quiétude rurale aux tumultes urbains. L'animation elle-même est impeccable, alliant avec harmonie les techniques 2D traditionnelles et des éléments 3D pour une immersion totale. La bande sonore, composée avec brio par Radwimps et Kazuma Jinnouchi, accompagne le voyage émotionnel de Suzume avec délicatesse et profondeur.
Le choix de Nanoka Hara pour la voix de Suzume est une révélation ; sa prestation confère à son personnage une authenticité et une fragilité qui ancrent le film dans une réalité palpable. La thématique de la fermeture des portes, à la fois littérales et figuratives, sert d'allégorie à la transition vers l'âge adulte et à la fermeture des plaies du passé, un thème universel qui résonne avec justesse.
Néanmoins, "Suzume" n'est pas sans défauts. Le rythme du film peut parfois sembler inégal, alternant entre l'action rapide et des moments introspectifs qui pourraient désarçonner. De plus, bien que le film aborde des thématiques majeures avec sensibilité, il pourrait être reproché à Shinkai une certaine retenue, laissant le sentiment que le film effleure certaines idées plutôt qu'il ne les plonge dans les profondeurs qu'elles méritent.
En somme, "Suzume" est une œuvre qui se distingue par son humanité et son esthétique. Elle marque l'évolution de Shinkai en tant que réalisateur qui n'a pas peur de s'aventurer sur de nouveaux chemins narratifs. "Suzume" ne révolutionne peut-être pas le genre, mais il enrichit le panorama de l'animation japonaise d'une histoire touchante, belle et nécessaire, qui fait écho bien au-delà de ses images magnifiques.
Suzume
Dessin japonais d’un ennui abyssal. Une sorte d’ Alice au pays des séismes, sans humour, avec beaucoup de cris, de courses, d’explosions. Excessivement répétitif, et sinistre tant par le graphisme que par le sujet. Une petite fille a perdu sa maman dans un séisme et 12 ans plus tard retrace cette perte. Ce n’est même pas émouvant tant c’est confus et long. 1/5
Dessin japonais d’un ennui abyssal. Une sorte d’ Alice au pays des séismes, sans humour, avec beaucoup de cris, de courses, d’explosions. Excessivement répétitif, et sinistre tant par le graphisme que par le sujet. Une petite fille a perdu sa maman dans un séisme et 12 ans plus tard retrace cette perte. Ce n’est même pas émouvant tant c’est confus et long. 1/5
Visuellement "Suzume" est réussi même si on est en terrain parfaitement connu puisqu'on retrouve ce à quoi l'animation japonaise nous a habitué. Le problème pour moi a été son scénario auquel je n'ai absolument pas adhéré. C'est à la fois très enfantin et très tiré par les cheveux. Je veux bien qu'on donne une dimension fantastique aux causes des tremblements de terre au Japon pour servir un conte moral, mais un truc aussi farfelu, haut perché et même niais, ça ne passe pas chez moi.
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