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Silence est sans aucun doute le film le plus personnel de Martin Scorsese. J’ai bien aimé le film et portant je n’arrive pas à mettre le doigt sur ce qui me gêne. Soyons clair, le film est très bien réalisé (Scorsese oblige), certains plans sont magnifiques et j’ai trouvé les acteurs vraiment très bons (Andrew Garfield en tête bien sûr mais aussi Adam Driver et Liam Neeson). Les 2h40 passent plutôt bien et les décors et autres reconstitutions sont vraiment réussis. Et malgré cela, il y a quelque chose qui m’empêche pleinement d’apprécier le film. Mais quoi ? J’au vu d’autres films traitant de la foi et de la religion et je n’ai pas eu cette même sensation. Est-ce parce que je ne suis pas foncièrement croyant que je n’ai pas su apprécier le film à sa juste valeur ? Ou est-ce parce que c’est un film qui parle avant tout aux croyants et aux personnes qui ont la foi ? Je ne saurais clairement l’expliquer aujourd’hui. Peut-être plus tard avec du recul et en ayant digéré le film. En tout cas, ce dont je suis sûr en revanche, c’est que le film et certaines scènes auraient gagnés en émotion avec une b.o beaucoup plus travaillée car il n’y a pratiquement aucune musique dans ce film ce qui est dommage quand l’on sait l’importance de la musique dans le cinéma de Scorsese. En conclusion, je dirais que Silence, outre ses qualités de mise en scène et d’interprétation évidentes, est un film à part dans la filmographie de Martin Scorsese et qui divisera très certainement les spectateurs de part son sujet et part le ressentiment que l’on a du film.
MAXIMUS et DKAD ont vu Silence pour le Cinéma des potes : traiter de la religion après les excès (drogue, argent...) du Loup de Wall-Street constitue un sacré virage. Selon le rapport du spectateur avec la religion on appréciera ou non le film. Quoiqu'il en soit, la réalisation reste soignée et met en valeur la nature japonaise. Ici, Scorsese nous livre sa version de "chanbara" mais l'intrigue est trop prévisible, le rythme inégal. L'ambiance est austère, notamment par son ambiance sonore, ce qui en fait une oeuvre difficile pour le grand public. Retrouvez leurs impressions à chaud sans spoilers dans une video de 3 minutes.
j ai trouvé les images très belles. Mais c'est plus long qu'un jour sans pain. Je n'ai pas du tout accroché alors que le thème est plutôt intéressant.
Attention film lent qui prend son temps. C'est le meilleur film de Martin Scorcese car on voit toutes les différentes palettes de son cinéma. Attention quelques scènes sont assez dures
Avec Silence, le maître Scorsese délaisse sa traditionnelle mise en scène fougueuse et nerveuse pour un rythme d'une extrême lenteur et contemplative qui en déconcertera plus d'un, d'autant plus que le film dure 2h40. Une profonde, puissante, touchante et épuisante introspection sur la foi d'un homme d'église, sublimée par sa photographie dans ses paysages asiatiques.
Si sur la forme le film peut diviser le public la forme également. Certains y verront la toute puissance de la religion catholique qui permet de surmonter tous les obstacles même les plus cruels, d'autres trouveront un message légèrement plus accès dans la propagande, comme si Scorsese possédait l'unique vérité sans jamais envisager une autre option, ni une quelconque ouverture d'esprit.
Ma critique complète sur mon blog: mesmotsen169.blogspot.fr
Si sur la forme le film peut diviser le public la forme également. Certains y verront la toute puissance de la religion catholique qui permet de surmonter tous les obstacles même les plus cruels, d'autres trouveront un message légèrement plus accès dans la propagande, comme si Scorsese possédait l'unique vérité sans jamais envisager une autre option, ni une quelconque ouverture d'esprit.
Ma critique complète sur mon blog: mesmotsen169.blogspot.fr
Ce film met en lumière un aspect historique du Japon que j'ignorais totalement: la tentative de diffusion de la chrétienté par des missionnaires portugais, et la féroce répression japonaise. Même si esthétiquement le film est une réussite, pour le reste, que c'est long ! Mais que c'est long ! À tel point qu'un ronflement a même retenti dans la salle passé la première heure. Notons que les missionnaires se trouvent confrontés à une sorte d'inquisition à l'envers, et que l'inquisiteur en chef est très drôle, car il est plein de manies, et pousse de petits cris de mécontentement sans arrêt (un Hercule Poirot en kimono). Il est cruel certes, mais en fin de compte, la personne la plus cruelle du film, c'est bien Martin Scorsese lui-même, à l'égard de ses spectateurs.
Un film magnifique ! Dur, mais qui pose plein de questions sur la foi, l'existence de Dieu, son silence ..... et beaucoup d'autres, comme la culpabilité, le pardon. Un film qui ne laisse pas indifférent. À voir .... entre autre pour le rôle du Prêtre interprété par Andrew Garfield.
Jonathan M
Exercice spirituel, Martin Scorsese magnifie le sacré. Il saisit dans la contrée nippone, le bleu azur, le beige du sable et le vif du rouge feu. Picturalement époustouflant, le travail sur la couleur y est somptueux. Le chemin de croix dans lequel s'engage Andrew Garfield & Adam Driver est acide. Courageux, mais pas très téméraire, ils voguent dans l'inconnu à la recherche de leur mentor. Deux rôles magnifiques qui ne se présentent pas 36 fois dans une carrière. Le cinéaste américain est devenu le sage d'Hollywood, réalisant un rêve de longue date. Le film est à prendre au sérieux, il faut se laisser embarquer dans cette jungle asiatique. En jésuites convaincus, ils vont navigués entre fidèles prêcheurs et bouddhistes sans pitié. Le film est sanglant, sans tomber dans l'horreur. Toute la réussite est dans le propos, une religion qui ne triomphe vraiment pas de ses actes. *TOP 9 FILM 2017*
Silence fait partie des rare films que l'on oublie pas et qui nous habite longtemps après la sortie de la salle. C'est une oeuvre riche à plusieurs points de vue. La construction narrative impeccable repose sur une mise en scène foisonnante, inspirée et une thématique passionnante.
Martin Scorcese qui est l' un des plus grands cinéastes vivant ne s'est pas facilité la tache. Il s'essaie au cinéma naturaliste à la Kechiche.
Du coup, rien n'est épargné au spectateur et l'empathie avec les prêtres catholiques portugais est complète. Le spectateur perçoit la confrontation désastreuse des deux civilisations, la foi incroyable et l'ignorance des occidentaux, la cruauté, le pouvoir et l'intelligence des bouddhistes et le cheminement intérieur du héros principal.
Seul bémol, Scorcese aurait pu ramasser un brin son histoire. La longueur de certaines scènes et leur répétition peuvent lasser une grande partie du public
Martin Scorcese qui est l' un des plus grands cinéastes vivant ne s'est pas facilité la tache. Il s'essaie au cinéma naturaliste à la Kechiche.
Du coup, rien n'est épargné au spectateur et l'empathie avec les prêtres catholiques portugais est complète. Le spectateur perçoit la confrontation désastreuse des deux civilisations, la foi incroyable et l'ignorance des occidentaux, la cruauté, le pouvoir et l'intelligence des bouddhistes et le cheminement intérieur du héros principal.
Seul bémol, Scorcese aurait pu ramasser un brin son histoire. La longueur de certaines scènes et leur répétition peuvent lasser une grande partie du public
Ce film est il à la hauteur du talent de Martin Scorsese ? Oui ! Loin d'être l'un de ses meilleurs films, il réussit à nous offrir une oeuvre sensorielle, d'une profondeur inouïe qui ne laissera pas sur les côté les athés (ce que je suis). Il pose des questions sur la foi, sur le silence de dieu ou encore sur la question humaine. Tous cela, parfaitement développé. C'est un film humaniste, une oeuvre magnifique visuellement avec une mise en scène élégante qui nous permet une grande immersion. Le film souffre par contre d'une certaine répétition et d'un problème de rythme. Ceci dis il arrive toujours à nous rattraper et de nous permettre de rester captiver par l'histoire. Il réussit à ne pas présenter les japonais non chrétien comme un peuple mauvais mais comme un peuple pas prêt, refusant d'aller contre leurs idées qui sont implanté sur leurs territoire. Andrew Garfield, après Tu ne tueras point, nous offre une nouvelle performance impressionnante. Il aurait pu être aussi nominé aux oscar pour cette performance. Il est parfaitement supplié par Adam Driver et par le casting japonais fabuleux. Le personnage de Yosuke Kubozuka apporte de l'humour, et apporte énormément à cette histoire.
Silence est un très bon avec une fin mené d'une main de maître.
Silence est un très bon avec une fin mené d'une main de maître.
Ce qui étonne le plus à propos du dernier film de Martin Scorsese, ce n'est pas tant son calme succédant à la fureur du "Loup de Wall Street" que sa réception critique. La presse et une bonne partie des spectateurs sont d'accord pour parler d'un film ambigu alors que "Silence" ne l'est jamais. Au fond, de quoi est-il question ? D'un jeune prêtre qui croit pouvoir évangéliser le Japon et qui va regarder des chrétiens mourir avant qu'on lui dise ce que l'on avait compris depuis deux heures, à savoir que la plupart des japonais ne veulent pas être convertis au Christianisme et qu'il va devoir renier sa foi. C'est tout ? Oui, c'est tout. Et les Chrétiens, dans tout ça ? Ils n'ont pas, eux aussi, tenter d'évangéliser des peuples en usant de la torture ? Certes, mais de cela, Scorsese n'en parle pas, se passant d'une lecture dialectique pour uniquement se pencher sur la cruauté des méchants japonais, inventifs dans les méthodes violentes employées pour tuer les chrétiens - à ce sujet, le cinéaste aurait pu se passer d'un telle complaisance lors de scènes assez insoutenables et surtout répétitives. Par le passé, Scorsese a démontré qu'il maniait habilement la logique du renversement ("Shutter Island") et emploie de nouveau ce procédé ici (le dernier plan, pas très surprenant), sans succès, tant le film est prévisible de bout en bout, à cause d'une étroitesse d'esprit liée à l’attachement au point de vue unique du Père Rodrigues. Pourtant, si le film n'est pas un désastre total, c'est paradoxalement parce qu'il est rivé à la vision de son personnage principal, pris dans un délire qui donne lieu aux meilleurs scènes (le reflet du Christ, la voix-off de Dieu), qui sont aussi les plus grotesques mais les plus risquées. On se passera, en revanche, du jeu outrancier d'Andrew Garfield et du choix de faire parler les japonais dans un anglais atroce, une idée absurde qui contraste avec une mise en scène globalement retenue et réaliste. Réalisant un vieux projet qu'il aurait mieux valu ne pas adapter, Scorsese ne filme pas le Japon en touriste mais n'est clairement pas à la hauteur de la complexité du sujet en oubliant de nuancer ses personnages et son propos.
D'un côté le sujet ne me branchait qu'à moitié, de l'autre maître Scorsese était à la réalisation, ce qui change évidemment beaucoup de choses, même si le risque d'ennui (notamment au vu de la durée) me laissait quand même quelques craintes. Et pourtant, au-delà de la maîtrise impressionnante du cinéaste, d'une photographie en état de grâce et de quelques plans prodigieux, le tout porté par une ambiance sonore du plus bel effet, c'est bien tout le film qui m'a fait très forte impression. Difficile en effet de ne pas s'interroger longuement et profondément sur les différentes questions posées par l'ami Martin concernant la religion et les choix impossibles face auxquels elle peut mettre parfois les femmes et les hommes. À la fois très apaisée et parfois d'une grande violence, l'œuvre parvient avec beaucoup d'intelligence et de nuance (notamment dans les rapports entre Rodrigues et Inoue) à ausculter les rapports humains, mélange habile entre chantage et séduction, les nombreux échanges entre les deux protagonistes étant éclairants à plus d'un titre. Cela aurait pu être ennuyeux et interminable, mais l'auteur de « La Dernière tentation du Christ » sait y faire pour donner sens et beaucoup de puissance à de nombreuses répliques, le cas de conscience quasi-impossible auquel est confronté le Père Rodrigues (très bien interprété par Andrew Garfield) :
spoiler:
renier sa foi ou envoyer à la mort des dizaines d'innocents ?
Traitée avec beaucoup d'habileté du début à la fin, Scorsese parvient à mettre en lumière tout ce que cette question implique humainement et moralement. Dommage alors que l'épilogue soit inutilement longuet et certaines scènes légèrement répétitives, mais au vu de la beauté et de la force générée par l'entreprise, sur un thème difficile rendu presque passionnant, « Silence » apparaît comme un incontournable de ce début d'année : Marty, encore et toujours au sommet du mont hollywoodien.
Traitée avec beaucoup d'habileté du début à la fin, Scorsese parvient à mettre en lumière tout ce que cette question implique humainement et moralement. Dommage alors que l'épilogue soit inutilement longuet et certaines scènes légèrement répétitives, mais au vu de la beauté et de la force générée par l'entreprise, sur un thème difficile rendu presque passionnant, « Silence » apparaît comme un incontournable de ce début d'année : Marty, encore et toujours au sommet du mont hollywoodien.
l'intérêt est dans le thème historique. j'aimerai maintenant vérifier la véracité des faits. Mais j'ai eu bien du mal à restée concentrée ! c'est long, lent... une ambiance propice à la spiritualité en fait. Par contre, j'ai adoré Andrew Garfield et son personnage principal. l'acteur est bon et le personnage est particulièrement juste je trouve.
Silence qui a aussi des vertus éducatives, est le film d'un cinéaste qui s'interroge sur la foi. Mais Martin Scorsese n'est pas un cinéaste introspectif... Aussi, son film est superbe, magnifié par une mise en scène ample et une reconstitution réussi, quand il suit le prériple de deux prêtres mais qui peine à retranscrire les tourments intérieur du père Rodrigue. Incarné par un Andrew Garlfield, excellent, quand il doit incarner un prêtre naïf et convaincu, mais plus à la peine quand il est face à des dilemmes moraux, d'où un récit qui se délite vers son milieu du film avant d'offrir un final marquant. Quelle force nous donne la foi dans nos vie ? Que pouvons-nous supporter pour elle ? Est-t-elle avant tout intérieure ou doit-elle se propager à travers le monde pour une utopique harmonisation ? Scorsese doute mais croit en l'être humain.
Projet de longue date pour Martin Scorsese, Silence questionne l’essence de la foi à travers les convictions religieuses de ses deux principaux protagonistes. Entre croyances et doutes, orgueil et questionnements, les ambiguïtés levées sont nombreuses et les équilibres trouvés précaires. Sans prosélytisme et sans ostracisme, l’essai mystique mis en images par le cinéaste ne relève en rien de la vision ou de l’iconographie. Plus de détails sur notre blog ciné :
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