AlloCiné
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C'est dommage, je n'ai pas du tout retrouvé l'esprit fin, malin et espiègle de Perdrix. Ici, aucune subtilité. On ne s'accroche pas car les dialogues entre les personnages sont fumeux et très clichés, très généraux. On veut voir une relation complice fille/père qui leur est propre, une manière de se parler à eux, un amour vache, et on se retrouve face à des scènes sans intérêt, des acteurs qui ne se parlent pas (faute à la direction d'acteur). Comparé au Mommy de Dolan où le lien ombilical est palpable, où l'intensité y est aussi belle que dérangeante, là on ne croit pas à la relation, elle est supposée sans être développée. Il n'y a que des scènes qui font "geste formel de film qui veut faire film d'auteur". À savoir : l'écriture du scénario, les dialogues, le jeu un peu nouvelle vague pour faire vintage mais qui fait juste tâche (les scènes entre le père et sa copine sont dans une poésie romantique lancinante, formel pour faire beau...), la musique qui surligne le ton des scènes... À la limite on peut sourire 2-3 fois de quelques plans intéressants et ludiques. Dommage que tout soit noyé dans une apologie du geste formel plutôt que de creuser des vrais tissus entre la narration, les relations entre les personnages et le noeud dramatique.
Pour son objet, LE film parfait, LE film français de l'année 2023 ! Cela va à toute vitesse (dans la frénésie actuelle des cinéastes à aller jusqu'à au moins deux heures, une heure trente-et-une devient une sorte de privilège, une élégance, une complicité !), c'est bourré d'idées originales (la première séquence de huit minutes dans Paris lançant le film sur des promesses que le réalisateur tient magnifiquement), de grâce, de drôlerie et d'émotion. Tout est soigné, pensé et en même temps plein de lâcher-prise. Moi qui suis particulièrement sensible à la musique, cette dernière, composition originale, prend toute sa part à cette magnifique réussite aussi.
Après la très grande réussite qu’était "Perdrix", Erwan Le Duc est parvenu haut la main à ne pas nous décevoir en signant avec "La fille de son père "un deuxième long métrage conservant les qualités de drôlerie et de poésie du premier tout en élargissant sa palette vers davantage de profondeur et d’émotion. Après deux films retenus dans deux sélections parallèles du Festival de Cannes, que peut on souhaiter à Erwan Le Duc ? De toute évidence, que son 3ème long métrage soit retenu dans la Sélection Officielle, si possible en compétition. critique complète sur https://www.critique-film.fr/critique-la-fille-de-son-pere/
Après le très peu conventionnel Perdrix, Erwan Le Duc renouvelle sa palette de fantaisie avec La fille de son père, un deuxième essai moins burlesque et peut-être plus convenu, ne serait-ce que par son thème, mais néanmoins sympathique et planant toujours au-dessus du niveau moyen des comédies françaises. Le fond de l'air devrait pourtant être à la tristesse, avec une mère qui se carapate sans préavis et un père qui se retrouve Gros-Jean comme devant, avec un bébé dans les bras, mais s'il y a forcément de la mélancolie, la gaieté demeure la dominante, à mesure que l'enfant devient adolescente (jolie manière d'accommoder les ellipses temporelles, soit dit en passant). Erwan Le Duc semble se méfier du réalisme comme de la peste et il a bien raison de vagabonder dans un récit où la tendresse voisine avec l'incongru. Mais moins que dans Perdrix, insistons, de façon à nous préparer à une toute dernière partie de film peu concluante et finalement inutile. Reste un agréable papillonnage existentiel et une relation père/fille exquise, qui ne sa laisse pas perturber par l'usure du quotidien. Et au milieu, trône la folie tranquille de Nahuel Pérez Biscayart, qui tourne peu mais marque toutes ses rôles de son élégante empreinte.
Ancien chef du service des sports du journal « Le Monde », Erwan Le Duc était passé derrière la caméra avec « Perdrix », une comédie décalée inaboutie mais imprégnée d’une forte personnalité…qui frisait le cabinet de curiosités car en plus de la famille Perdrix, les nudistes révolutionnaires, se greffait une reconstitution d’une bataille de la seconde guerre mondiale, blindés à l’appui...c’était un peu foutraque, on se perdait un peu dans cet écheveau de fils narratifs tous plus farfelus les uns que les autres mais pas toujours bien maitrisés... film drôle ou drôle de film ?
Erwan Le Duc poursuit son exploration personnelle des relations humaines…cette fois c’est l’histoire d’une rencontre, celle d’Etienne, un jeune homme de 20 ans fan de foot. En tapant dans son ballon, il rencontre une militante Valérie, manifeste avec elle. Ensemble, ils fuient la police, font l’amour. Un test de grossesse donné sous la table d’un café, la naissance qui suit et le départ imprévu de madame, partie brutalement respirer ailleurs l’air dont elle avait besoin…on n’en saura pas plus…Le père et sa fille Rosa se fabriquent une bulle et décident de vivre ensemble sans faire un drame de cet abandon maternel… arrivée à ses 17 ans, Rosa, qui peint un peu à la manière de Dana Schutz (pour ceux qui ont vu son exposition au MAM) est admise aux Beaux-Arts de Metz. Etienne pense être prêt à cette séparation, il est en train d’essayer de refaire sa vie avec Hélène, chauffeur de taxi…Un jour, en regardant discrètement un reportage sur la vague de Nazaré, il aperçoit dans la foule, sa femme …et les deux esseulés partent à sa recherche…
C’est un film léger et drôle, subtil jusqu’au bout…le pourquoi de la disparition volontaire de Valérie, n’est pas explicité , au spectateur de comprendre ce que cette fuite peut signifier… Erwan Le Duc explore avec tendresse et humour la relation fusionnelle d'un père et de sa fille mais le film dérive de façon un peu bancale avec cette recherche de cette maman disparue…Les acteurs Nahuel Pérez Biscayart (Etienne) et Céleste Brunnquell sont parfaits…toutefois une chose m’a réellement perturbé pendant toute la projection…si la différence d’âge entre Rosa et Etienne est dans le scénario de 17 ans…et que pour l’état civil c’est bien cette différence qui existe entre Nahuel Pérez Biscayart et Céleste Brunnquell , physiquement Etienne fait plus frère que père …et c’est gênant…
Erwan Le Duc poursuit son exploration personnelle des relations humaines…cette fois c’est l’histoire d’une rencontre, celle d’Etienne, un jeune homme de 20 ans fan de foot. En tapant dans son ballon, il rencontre une militante Valérie, manifeste avec elle. Ensemble, ils fuient la police, font l’amour. Un test de grossesse donné sous la table d’un café, la naissance qui suit et le départ imprévu de madame, partie brutalement respirer ailleurs l’air dont elle avait besoin…on n’en saura pas plus…Le père et sa fille Rosa se fabriquent une bulle et décident de vivre ensemble sans faire un drame de cet abandon maternel… arrivée à ses 17 ans, Rosa, qui peint un peu à la manière de Dana Schutz (pour ceux qui ont vu son exposition au MAM) est admise aux Beaux-Arts de Metz. Etienne pense être prêt à cette séparation, il est en train d’essayer de refaire sa vie avec Hélène, chauffeur de taxi…Un jour, en regardant discrètement un reportage sur la vague de Nazaré, il aperçoit dans la foule, sa femme …et les deux esseulés partent à sa recherche…
C’est un film léger et drôle, subtil jusqu’au bout…le pourquoi de la disparition volontaire de Valérie, n’est pas explicité , au spectateur de comprendre ce que cette fuite peut signifier… Erwan Le Duc explore avec tendresse et humour la relation fusionnelle d'un père et de sa fille mais le film dérive de façon un peu bancale avec cette recherche de cette maman disparue…Les acteurs Nahuel Pérez Biscayart (Etienne) et Céleste Brunnquell sont parfaits…toutefois une chose m’a réellement perturbé pendant toute la projection…si la différence d’âge entre Rosa et Etienne est dans le scénario de 17 ans…et que pour l’état civil c’est bien cette différence qui existe entre Nahuel Pérez Biscayart et Céleste Brunnquell , physiquement Etienne fait plus frère que père …et c’est gênant…
"La Fille de son père" bien noté par la presse est une comédie dramatique à la française moyenne dans l'ensemble. En effet le réalisateur Erwan Le Duc (Perdrix) livre aux spectateurs une histoire imparfaite, qui fonctionne partiellement et trop brouillonne dans l'ensemble cependant j'ai trouvé le casting sympathique (Nahuel Pérez Biscayart, Céleste Brunnquell et Maud Wyler) dans un long-métrage qui explore des thématiques importantes telles que le deuil, la fusion complice entre un père et sa fille, la destruction de notre planète, la perte de l'innocence dans une histoire qui oscille entre légèreté et gravité.
Le film pétille, virevolte, surprend dans sa construction, sa tendresse, et ses dialogues finement ciselés, à l'humour moucheté. C'est plus qu'un gros coup de cœur, c'est vraiment une nouvelle proposition de cinéma.
Comme un nouveau Amélie Poulain.
Comme un nouveau Amélie Poulain.
Une petite pépite pour commencer l’année ça fait du bien. De la folie, de l’humour, des réflexions pertinentes sur la parentalité, le couple, portés par un casting original et talentueux, une écriture précise et une réalisation qui fait la part belle aux détails et aux auto références plutôt qu’au grand spectacle. Un vrai bonheur.
Coup de coeur de cette fin d'année, pour la grâce des comédiens, la délicatesse de l'écriture et de la mise en scène. Merci Erwan Le Duc !
Après un début de film très rythmé, dans lequel le décor est bien posé, on se plait à observer ces deux personnages qui s'affrontent. Le père est il prisonnier de sa fille, la fille est elle prisonnière du père ? Le vide de l'absence, l'angoisse du vide, cela pose bien des questions ! La musique est incroyable et le film est plein de poésie. Seul bémol, il y a un fond écolo qui fait perdre en réalisme (suppression d'un terrain de foot pour mettre une forêt et manifestation dans le lycée) ces étudiants rebelles qui défendent le climat n'existent (malheureusement) pas... et surtout pas dans un lycée de banlieue... et personne n'irait toucher à un stade de foot à l'heure où toutes les communes construisent des stades en synthétique.
Magnifique histoire familiale!
Une comédie hors du temps avec des acteurs magnifiques, Céleste Brunnquell et Nahuel Pérez Biscayart à la fois émouvants sensibles et droles.
Une grande vague d'émotion pour un film très touchant.
Une belle comédie à ne pas manquer!
Une comédie hors du temps avec des acteurs magnifiques, Céleste Brunnquell et Nahuel Pérez Biscayart à la fois émouvants sensibles et droles.
Une grande vague d'émotion pour un film très touchant.
Une belle comédie à ne pas manquer!
Une tentative mais inaboutie! Le film oscille entre le côté théâtral et sans savoir pourquoi passe à un côté plus réaliste! Cette absence de choix de mise en scène est lourd et dessert un scénario déjà plus que tenu. Dommage on sent tout le potentiel des acteurs! Et gros point noir :
spoiler:
la scène où la fille embrasse son père sur la bouche en lui demandant si c'est ça qui lui manque de sa mère, franchement inutile et consternante! C'est vu revu, la boum, le bossu, un peu de nouveauté et surtout si on pouvait éviter l'écueil de la sexualisation d'une jeune fille dans sa relation avec son père!! Alors oui ce n'est qu'une scène et le film ne tourne pas autour de cela, mais cela reste navrant
!
!
Un petit film sans prétention qui mêle habilement absurde et relations familiales touchantes. Après Perdrix la patte d'Erwan le Duc se dessine et se renforce dans le champ audiovisuel français.
Ce n'est pas un film élitiste.
C'est juste un film qui traite des sentiments, de tous les sentiments : amoureux, filiaux, adolescents...
Qui parle des êtres présents, absents, fantasmés et de la poésie qui les entourent et avec lesquels on veut les habiller pour les voir dans un univers hors du temps et de l espace.
Un film profond qui s adresse à ceux qui ont vécu.
C'est juste un film qui traite des sentiments, de tous les sentiments : amoureux, filiaux, adolescents...
Qui parle des êtres présents, absents, fantasmés et de la poésie qui les entourent et avec lesquels on veut les habiller pour les voir dans un univers hors du temps et de l espace.
Un film profond qui s adresse à ceux qui ont vécu.
Après "Perdrix" son très bon précédent film c'est là encore un excellent film d'Erwan Le Duc qui mélange le burlesque, la poésie et le mélo ce qui procure une évocation subtile et intense de l'amour inconditionnel entre un père et sa fille ! Nahuel Pérez Biscayar est juste génial dans son rôle de père carrément lunaire et Céleste Brunnquell ainsi que Maud Wyler sont au diapason pour lui donner la réplique !
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