En provenance d'Islande, le scénario repose sur le rôle clef que peuvent prendre la culture et l'Histoire dans les destins individuels.
Ca reste beaucoup trop long compte tenu de la modestie du traitement d'un sujet qui portait en lui suffisamment pour faire un excellent film.
Il n' en sera rien. Malgré son aspect émotionnel, le scénario ne parvient pas à approfondir la psychologie de ses personnages et de leur entourage.
La dernière scène dans le restaurant flottant qui veut embarquer le spectateur, est selon moi un total ratage. Ce que font les deux personnages principaux est extrêmement discutable en terme de choix. Mais pas certain que le cinéaste soit autant versé dans le septième art qu'en psychologie !
" Nos étreintes passées " trouve, malgré ses défauts, parfois le ton juste, touche le cœur. Pour ces moments, il peut justifier le coup d'oeil.
Le scénario est original, les images et les personnages sont attachants... mais il y a des longueurs et surtout la dernière partie tombe dans un mélo qui fait oublier toutes les qualités du film. dommage car le fond de la rencontre et l' explication sur les conséquences d'Hiroshima étaient intéressantes.
Film bien plus profond qu’une simple recherche d’un amour perdu. Impossible d’en dire plus sans spoiler ! Merveilleuse actrice japonais Kiko dans le rôle de Miko
Ce qui m’a frappé dans “Touch”, c’est la manière dont le film explore la fragilité humaine. Dès le début, j’ai senti que chaque personnage portait une sorte de blessure invisible, et que le toucher littéral ou symbolique était leur seul moyen de se reconnecter à la vie et aux autres. Ce n’est pas juste une histoire d’amour ou d’amitié, c’est une réflexion sur la vulnérabilité et le besoin de lien.
J’ai été touché par la façon dont le réalisateur montre que le contact humain peut être à la fois réconfortant et effrayant. Il y a des scènes où un simple geste provoque une tension énorme, et ça m’a rappelé à quel point on peut être fragile face à l’autre. Chaque moment de proximité ou d’éloignement est chargé de sens, et ça m’a fait réfléchir à mes propres relations et à la façon dont je me protège parfois en repoussant les autres.
Visuellement, le film est presque minimaliste, mais chaque détail compte. Les plans sont très précis : un doigt qui effleure, un regard qui hésite, un souffle retenu… Tout cela crée une intimité presque palpable. J’ai senti que le réalisateur voulait que je ressente ce qu’éprouvent les personnages, que je sois à leur place, et pas seulement spectateur.
La bande-son renforce cette tension : elle est subtile, parfois presque imperceptible, mais elle fait vibrer l’écran et mes émotions. J’ai compris que le film ne parle pas seulement de toucher, mais de connexion humaine, de la manière dont chaque rencontre, chaque geste, peut laisser une trace indélébile.
Ce que je retiens surtout, c’est cette idée : la vie devient plus riche quand on ose se rapprocher des autres, même si ça fait peur. “Touch” m’a fait réfléchir sur mes propres barrières et sur ce que je laisse passer ou ce que je choisis de retenir. C’est un film qui m’a laissé avec un mélange de douceur et de mélancolie, et cette impression que chaque geste compte vraiment.
Ennuyeux à mourir ce film. C'est une sorte de marmelade invraisemblable de trois cultures et de trois langues que tout oppose avec un rythme tellement lent qu'on se croirait dans le pays du metteur en scène dans lequel il neige 300 jours par an et il n'y a pas de souffle pas de surprise pas d'élan transcendantal du coeur. On a l'impression d'être très loin de tout.
"Touch" compte le périple de Kristopher, chef islandais d'un âge avancé, à la recherche de son amour de jeunesse, à travers plusieurs pays. L'histoire est tragique, belle et cruelle. Le rythme et le montage fonctionnent parfaitement. Les personnages sont très attachants. Beau film émouvant. Une réussite !
Une pépite, que le titre un peu banal, cache bien. Une atmosphère toute en ombres douces, un scenario avec nombreux flash back aux bons moments, une grande tendresse , une nostalgie du temps passé , et un scenario qui laisse une belle surprise a la fin du film. Une grosse parenthese mais indispensable sur la tragedie d'Hiroshima....bref une belle surprise ce film
Une belle photo nostalgique, de beaux jeunes acteurs et un vieil islandais sympathique. J"ai aimé ce doux film sentimental qui nous renvoie aux débuts des seventies à Londres et au coeur d'un restaurant familial japonais. La fin est trop mélo pour moi cependant.
Un superbe film, nous avons adoré du début à la fin, la qualité du jeux des acteurs , la finesse de la lumière et de la photo, .... l' humour côtoie la mélancolie...un scénario fort en émotions où tout le monde peut se retrouver. Bravo au metteur en scène, nous irons le revoir avec plaisir...
Une romance que, pour une fois, j'ai appréciée sans guimauve ni kleenex. Et une belle réflexion sur le temps qui passe et comme une cicatrice doucement refermée.