AlloCiné
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Franchement, ça ne plaira pas à ceux qui rejettent l’esprit workiste, mais je trouve intéressant de jouer avec les stéréotypes. La fable est bien plus cruelle qu’elle n’y paraît, surtout à une époque où tout résonne différemment. Après tout, Trump vient bien du milieu télévisé, non ? Même le président ukrainien était acteur à l’origine. Tout se mélange, le show doit continuer. Sauf que, cette fois, il faudra compter sur O’Dessa. L’espoir fait du bien là où trop de violence survit. Ici aussi. Mais il y aura toujours une petite musique.
Mais quel film !!! Je peux comprendre que certains n'aient pas aimé mais on ne peut pas nier le talent de cette si jeune actrice ... Quelle morale !!! Mais oui ou est notre o'dessa a nous !!! Réveillons nous le système le système la machination l'imprégnation la lobotomisation !! L amour sera notre seul moyen de nous sauver ! Bon il faut rester terret a terre mais franchement nous vivons une époque bien particulière nous qui sommes tant développé peut être devons nous y réfléchir ...
Issue d'une longue lignée de musiciens vagabonds qui pensent pouvoir changer le monde avec leur musique, O'Dessa décide de prendre la route comme son père avant elle, mais une mauvaise rencontre la force à rejoindre Satylite City, une ville aux mains d'un dictateur... De la quête à la romance, en passant par les rencontres, tout semble anecdotique dans cet opéra-rock dystopique. Généralement, les musiques sont au service du scénario, mais pas ici puisqu'on a simplement l'impression de regarder un album visuel qui n'est cohérent que sur le plan musical. Tout le reste n'a pas un grand intérêt à commencer par l'histoire et ses faibles enjeux tandis que l'univers n'est jamais développé. La recherche de la guitare ressemble à un gros prétexte tandis que le danger incarné par le méchant Plutonovich se fait rarement sentir malgré des choses intéressantes sur la propagande et le lavage de cerveau. Le message est positif avec l'amour et la musique pour combattre le mal, mais l'ensemble est aussi bancal que précipité. Après le bon "Patti Cake$", ce nouveau film de Geremy Jasper est décevant.
l'histoire à beau être intéressante, le mélange Comédie Romantique et musicale et le côté SF viral ne fait pas effet, tout est mélangé, c'est un peu trop n'importe quoi !
Je suis très mitigé quand au résultat du film, je suis, à la fois, agréablement surpris et, à la fois, vraiment déçu. En découvrant le synopsis, le casting et quelques images, sur le papier le rendu me paraissait original et divertissant, hors ce n'est pas tout à fait le cas. Dès l'introduction, le spectateur est plongé dans un sublime monde post-apocalyptique coloré et j'ai beaucoup aimé la réalisation dans son ensemble. Les chansons sont belles et entraînantes, de très beaux décors immersifs et des effets visuels étonnants mais malheureusement O'Dessa s'écroule à cause de son scénario vide, prévisible, incohérent, son développement inexistant et une fin qui ne donne pas l'impression d'avoir une conclusion au film. Il y avait pourtant tellement de potentiel mais il manquait certaines prises de risques
Film qui mélange SF et comédie romantique et musicale
Un peu difficile de s'accrocher mais finalement un film très different de ce qu'ils existent, le personnage principale est inspirant.
Un peu difficile de s'accrocher mais finalement un film très different de ce qu'ils existent, le personnage principale est inspirant.
Les ballades musicales pour cette comédie musicale post apocalyptique ne suffiront pas à faire passer un scénario mince et entendu ainsi que des jeux d acteurs extrêmement légers. Le décorum et contexte ridicules ne sauveront pas non plus cette œuvre qui se révèle être du grand n’importe quoi question intrigue au final pour achever le manque d intérêt … tout à fait évitable.
Dans un futur post-apocalyptique saturé d’écrans et d’images hypnotiques, le monde semble avoir perdu toute substance émotionnelle. Les regards sont captifs, aspirés par une télévision toute-puissante incarnée par un gourou démoniaque, figure du diable moderne dont il est impossible de détourner les yeux. C’est dans cet univers aliéné qu’émerge O’Dessa, jeune fermière mélomane et septième enfant d’une lignée vouée à sauver le monde. Sa quête est d’abord intime : récupérer son héritage familial, une guitare. Mais cet objet, loin d’être anodin, devient l’arme ultime contre un système qui a vidé les cœurs de leur joie. Par le pouvoir de la musique, O’Dessa parviendra à briser l’ordre établi et à faire renaître l’émotion là où elle avait disparu. Le film s’inscrit clairement comme une réécriture du mythe d’Orphée et Eurydice, où l’amour survit à la mort.
Visuellement et narrativement, O’Dessa reprend tous les codes des films des années 80 : esthétiques excessives, figures symboliques très marquées, manichéisme assumé et goût prononcé pour l’allégorie. Mais le film, porté par une bande originale habitée, y ajoute une dimension lyrique, presque mystique, transformant cette épopée post-apocalyptique en véritable conte musical. Chaque chanson agit comme une brèche dans le système, rappelant que l’émotion et la beauté peuvent encore fissurer les prisons les plus sophistiquées. On pourra reprocher au film son symbolisme parfois appuyé ou son récit volontairement naïf. Pourtant, c’est précisément cette naïveté revendiquée qui en fait la force. O’Dessa ne cherche pas le réalisme, mais affirme une foi sincère en l’amour, en la musique et en la capacité de l’art à réveiller les âmes anesthésiées.
Visuellement et narrativement, O’Dessa reprend tous les codes des films des années 80 : esthétiques excessives, figures symboliques très marquées, manichéisme assumé et goût prononcé pour l’allégorie. Mais le film, porté par une bande originale habitée, y ajoute une dimension lyrique, presque mystique, transformant cette épopée post-apocalyptique en véritable conte musical. Chaque chanson agit comme une brèche dans le système, rappelant que l’émotion et la beauté peuvent encore fissurer les prisons les plus sophistiquées. On pourra reprocher au film son symbolisme parfois appuyé ou son récit volontairement naïf. Pourtant, c’est précisément cette naïveté revendiquée qui en fait la force. O’Dessa ne cherche pas le réalisme, mais affirme une foi sincère en l’amour, en la musique et en la capacité de l’art à réveiller les âmes anesthésiées.
Franchement pas mal du tout! Si vous aimez les histoires originales, la romance et la bonne musique, ce film est fait pour vous! Bien que l'histoire reste simple, la coordination avec les musiques du film qui sont géniales, des personnages attachants et une belle finale rendent le film vraiment superbe, avec Sadie Sink qui est une actrice incroyable et qui remplit parfaitement le rôle d'O'Dessa. Je n'avais pas beaucoup d'attentes de ce film, et j'ai été très surpris! Franchement, je vous le conseille fortement!
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