AlloCiné
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Asta Kamma August a de qui tenir, en tant que fille de Pernilla et de Bille August, et son interprétation de Vera dans Sous hypnose est purement délectable. Le réalisateur, Ernst de Geer, semble lui, pour son premier long métrage, marcher sur les traces de son compatriote Ruben Östlund (celui de Snow Therapy, notamment), Dans sa fable qui évoque les masques que chacun et chacune porte, avec une entière hypocrisie, dans sa vie sociale, il fait le choix délibéré de l'embarras, celui des personnages confrontés au changement de comportement de Vera mais aussi au notre, spectateur de scènes où l'absurde et l'incommodant prennent le pouvoir. Le film dégomme les faux semblants en général, au sein du couple, aussi, mais surtout dans le petit monde des startupers, ces "visionnaires à l'esprit de pionniers", dont les codes et les pantomimes sont ciblés avec une méchanceté non dissimulée. Évidemment, les contempteurs de Östlund ne manqueront pas de s'attaquer à Sous hypnose, dénonçant de lourds effets et une certaine artificialité. Peu importe, le long métrage suit un urticant cheminement avec une implacable logique, jusqu'à un dénouement réjouissant dans sa loufoquerie. Là où il y a de la gêne, il y a énormément de plaisir, voire même une espèce de jubilation.
André et Vera ont développé une application pour aider les femmes du monde entier à prendre soin de leur santé. Un couple enthousiaste, mais pas encore au point d'où leur présence à un concours dirigé par un célèbre entrepreneur qui est là pour les guider et les aider à réussir. Un stage qui va prendre une tournure très étrange... "Hypnosen" est une satire sur ces millennials en quête d'attention qui veulent faire des choses sans réellement savoir pourquoi, mais aussi sur les attentes de cette société conformiste. André et Vera, eux, ne se plient pas aux nomes, que ce soit volontaire ou pas, ce qui donne lieu à des situations extrêmement inconfortables. C'est voulu, mais le niveau de gêne de ce film... Il faut vraiment aimer ressentir ce malaise ambiant et voir des gens se ridiculiser face à des personnes qui ne savent pas comment réagir. Par rapport à d'autres satires scandinaves récentes, j'ai trouvé "Hypnosen" moins efficace et très inégal même si l'ensemble n'est pas mauvais.
André et Vera sont deux jeunes startuppers suédois qui ont développé une application destinée à améliorer la santé féminine dans les pays en développement. Ils doivent en faire la présentation devant un parterre d’investisseurs et s’y préparent en suivant un stage avec d’autres développeurs. Pour s’arrêter de fumer, Véra a suivi une séance d’hypnose. Mais ses résultats se révèlent déconcertants.
On voit émerger au cinéma un néologisme. « Östlundien » désigne un film qui défie les convenances et suscite un rire gêné. La mode en a été lancée par les films de Ruben Östlund, notamment par ses deux Palmes d’or "The Square" en 2017 et "Sans filtre" en 2022. Ces deux éminentes récompenses nous disent beaucoup du monde dans lequel nous vivons, des conventions qui l’étouffent comme de la rage destructrice avec laquelle nous essayons de nous en libérer. Ces temps-ci, on voit se multiplier les films östlundiens : ceux de Quentin Dupieux et, au premier chef, son dernier, "L’Accident de piano", l’autrichien "Peacock" (qui s’inscrit dans la veine des non moins östlundiens Ulrich Seidl et Jessica Haussner), voire le dernier film de Roman Polanski "The Palace".
Les films östlundiens mettent mal à l’aise. C’est d’ailleurs leur but. J’ai trop souvent évoqué mes réserves à l’égard des "feel-good movies", et j’ai suffisamment répété que le cinéma n’avait pas pour vocation de nous faire du bien, pour m’en plaindre. Sous hypnose met mal à l’aise, provoquant un rire gêné devant l’outrance de certaines situations. Comme la pâtisserie, le genre est affaire de dosage. À partir de quand le malaise au cinéma devient-il malaisant ?
Le problème de "Sous hypnose" est d’avoir dépassé cette limite. Les outrances de Véra sont d’abord amusantes ; elles deviennent bientôt embarrassantes ; elles finissent par être lassantes. Le problème aussi est qu’elles ne riment à rien, sinon à exprimer un malaise dont on a vite fait le tour avec un « système » formaté dont le procès a déjà été mille fois instruit.
On voit émerger au cinéma un néologisme. « Östlundien » désigne un film qui défie les convenances et suscite un rire gêné. La mode en a été lancée par les films de Ruben Östlund, notamment par ses deux Palmes d’or "The Square" en 2017 et "Sans filtre" en 2022. Ces deux éminentes récompenses nous disent beaucoup du monde dans lequel nous vivons, des conventions qui l’étouffent comme de la rage destructrice avec laquelle nous essayons de nous en libérer. Ces temps-ci, on voit se multiplier les films östlundiens : ceux de Quentin Dupieux et, au premier chef, son dernier, "L’Accident de piano", l’autrichien "Peacock" (qui s’inscrit dans la veine des non moins östlundiens Ulrich Seidl et Jessica Haussner), voire le dernier film de Roman Polanski "The Palace".
Les films östlundiens mettent mal à l’aise. C’est d’ailleurs leur but. J’ai trop souvent évoqué mes réserves à l’égard des "feel-good movies", et j’ai suffisamment répété que le cinéma n’avait pas pour vocation de nous faire du bien, pour m’en plaindre. Sous hypnose met mal à l’aise, provoquant un rire gêné devant l’outrance de certaines situations. Comme la pâtisserie, le genre est affaire de dosage. À partir de quand le malaise au cinéma devient-il malaisant ?
Le problème de "Sous hypnose" est d’avoir dépassé cette limite. Les outrances de Véra sont d’abord amusantes ; elles deviennent bientôt embarrassantes ; elles finissent par être lassantes. Le problème aussi est qu’elles ne riment à rien, sinon à exprimer un malaise dont on a vite fait le tour avec un « système » formaté dont le procès a déjà été mille fois instruit.
Direct-actu.fr
Sous Hypnose
Un uppercut scandinave sous tranquillisants sociaux
Et si une simple séance d’hypnose suffisait à dérégler toute la mécanique sociale qui structure un couple ? Voilà le point de départ de Sous Hypnose, comédie dramatique aussi drôle que malaisante, signée Ernst De Geer. Présenté comme un huis clos conjugal dans un hôtel de conférences, ce premier long métrage déjoue les attentes et frappe là où ça fait mal : nos faux-semblants, nos compromis, nos petites lâchetés quotidiennes.
Le pitch est simple : Vera et André doivent présenter leur appli santé devant un jury d’investisseurs. Mais avant cela, Vera tente d’arrêter de fumer grâce à l’hypnose. Ce qui devait n’être qu’un détail va faire sauter tous les verrous. En cessant de jouer un rôle, Vera provoque un lent tremblement de terre. Ce n’est pas un thriller, mais une lente mise à nu psychologique.
Le génie du film réside dans sa capacité à traiter un sujet intime – le couple – tout en déroulant une satire sociale grinçante. Le monde des conférences start-up, la bienveillance forcée, la performance de soi… tout y passe, sans lourdeur, avec un humour froid typiquement scandinave. Ernst De Geer et son co-scénariste Mads Stegger ne caricaturent jamais : ils observent, dissèquent, laissent le spectateur se débattre dans son propre malaise.
Le duo d’acteurs est une claque. Herbert Nordrum incarne à merveille ce compagnon trop lisse, en perte de contrôle. Face à lui, Asta Kamma August électrise l’écran dans une partition progressive et bouleversante. Elle devient peu à peu elle-même… et c’est terriblement déstabilisant.
Sans en avoir l’air, Sous Hypnose interroge la notion d’identité, la peur de ne plus correspondre aux attentes de l’autre, et cette vérité brutale : parfois, aimer c’est vouloir que l’autre reste tel qu’on l’a figé. Subtil, cruel, drôle et profondément humain, ce film est une pépite inattendue. Et si, en arrêtant de mentir pour faire plaisir, on devenait enfin libre… mais seul ?
À ne pas manquer si vous aimez les comédies à froid, les personnages qui dérangent, et les films qui grattent longtemps après la séance.
Un uppercut scandinave sous tranquillisants sociaux
Et si une simple séance d’hypnose suffisait à dérégler toute la mécanique sociale qui structure un couple ? Voilà le point de départ de Sous Hypnose, comédie dramatique aussi drôle que malaisante, signée Ernst De Geer. Présenté comme un huis clos conjugal dans un hôtel de conférences, ce premier long métrage déjoue les attentes et frappe là où ça fait mal : nos faux-semblants, nos compromis, nos petites lâchetés quotidiennes.
Le pitch est simple : Vera et André doivent présenter leur appli santé devant un jury d’investisseurs. Mais avant cela, Vera tente d’arrêter de fumer grâce à l’hypnose. Ce qui devait n’être qu’un détail va faire sauter tous les verrous. En cessant de jouer un rôle, Vera provoque un lent tremblement de terre. Ce n’est pas un thriller, mais une lente mise à nu psychologique.
Le génie du film réside dans sa capacité à traiter un sujet intime – le couple – tout en déroulant une satire sociale grinçante. Le monde des conférences start-up, la bienveillance forcée, la performance de soi… tout y passe, sans lourdeur, avec un humour froid typiquement scandinave. Ernst De Geer et son co-scénariste Mads Stegger ne caricaturent jamais : ils observent, dissèquent, laissent le spectateur se débattre dans son propre malaise.
Le duo d’acteurs est une claque. Herbert Nordrum incarne à merveille ce compagnon trop lisse, en perte de contrôle. Face à lui, Asta Kamma August électrise l’écran dans une partition progressive et bouleversante. Elle devient peu à peu elle-même… et c’est terriblement déstabilisant.
Sans en avoir l’air, Sous Hypnose interroge la notion d’identité, la peur de ne plus correspondre aux attentes de l’autre, et cette vérité brutale : parfois, aimer c’est vouloir que l’autre reste tel qu’on l’a figé. Subtil, cruel, drôle et profondément humain, ce film est une pépite inattendue. Et si, en arrêtant de mentir pour faire plaisir, on devenait enfin libre… mais seul ?
À ne pas manquer si vous aimez les comédies à froid, les personnages qui dérangent, et les films qui grattent longtemps après la séance.
Voilà un joli film sur le couple quand l'un des deux protagonistes changent un peu . Même si c'est dans le bon sens , ça peut être déroutant. Très bien joué , on n'est pas loin de Lars Von Trier dans certaines ambiances.
Pour le coup, le Suédois Ernst De Geer, réalise une publicité "gratuite" à la corporation des hypnothérapeutes, puisque la séance d' Asta Kamma August ( Vera ) est à l' origine du changement qui opère sur elle, de manière diffuse d' abord puis plus soutenue avant de devenir virale ! Elle pourrait donner des idées..... Il faut dire que le couple qu' elle forme avec Herbert Nordrum ( André ) passe d' un conformisme lisse assez typé scandinave à une sorte de pavé dans la marre, et la comédie devient alors de plus en plus intéressante, voire hilarante dans les dernières scènes. J'avoue qu' on s' ennuie un peu pendant une grosse moitié du film avant une métamorphose bienvenue de Vera. A ce titre, Asta Kamma August interprète divinement ce rôle tout en facettes..... !!**
Une séance d’hypnose permet d’arrêter de fumer, de limiter la graisse ou de ne plus détester sa mère mais ça peut permettre aussi de devenir son moi profond. C’est ce qui arrive à une jeune batave alors qu’elle se rend à un concours de pitch de jeunes entrepreneurs 2:0. Où son mari excellemment incarné semble la découvrir pour la première fois. C’est un humour comme je les aime, totalement froid et désincarné et qui ose des choses que seuls les européens du nord semblent se permettre.
L'un des films les plus subtils de ce mois. Une proposition de scénario atypique, avec des rebondissements, ce qui fait que c'est intéressant jusqu'à la fin. Un scénario et des personnages très travaillés. Une conception sonore à la fois créative et sans effet facile. Et comme souvent dans les films scandinaves, une interprétation subtile et authentique.
Du cinéma scandinave dans sa version ennuyeuse, bavarde et pseudo-satirique. Le genre de film où un personnage demande à l'autre pourquoi il a dit ça alors que l'autre ne voit pas de quoi il parle. Il faut être très bon public pour trouver drôle un personnage qui caresse et promène un chihuahua imaginaire. Nul et prétentieux.
Le pitch du film était intéressant, mais on s'ennuie ferme durant tout la projection et rien n'est vraiment abordé... Ne cherchez pas une théorie sur la thérapie par l'hypnose, elle n'est quasiment pas abordée. Ne cherchez pas trop non plus à comprendre ce qu'est véritablement un pitch de startup, le film ne vous en dira pas vraiment plus... Certes, les 2 acteurs jouent bien mais on ne rie pas, on est parfois limite gêné et on ne comprend pasce qu'a voulu dire l'auteur... Décu !
Typique film scandinave où l‘on se sent gêné par les comportements si humains adoptés par les héros malgré eux cherchant à lever des fonds pour la création de leur application révolutionnaire. Un bon moment mais sans plus. Sorti en Suisse en mai 2024
Trop de moments de gêne à mon goût, l’expérience a été pénible même si on voit évidemment une certaine critique du monde du monde des startup, qui à travers son discours formaté et édulcoré peut à la fois broyer les gens (pour un personnage) et séduire (pour un autre)
Un chouette petit film, à la fois dérangeant et très drôle avec un couple d'acteurs parfait, lui dans le rôle du brave mec éberlué qui voudrait bien assurer mais en est incapable, et elle dans son pétage de plomb hilarant et inquiétant à la fois... et même si la fin est un peu prévisible voilà une belle satire de la pression sociale et du rôle qu'on se donne tous sans vraiment trop savoir pourquoi. Un film punk, quoi.
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