Avis : Des Minions et des monstres - Page 6

On ne l'attendait pas cette septième traite d'une franchise qui a depuis longtemps cessé d'être une œuvre pour devenir une pure rente, un empire de peluches et de gobelets goodies déguisé en cinéma. Il fallait donc un certain culot pour que Pierre Coffin, co-créateur de la saga et visiblement pas rassasié, en prenne seul les commandes et décide de tourner cette machine à sous vers l'histoire même du septième art. Le principe reste connu par cœur : les Minions, toujours en quête d'un tyran à servir, échouent par accident à Hollywood au tournant du muet, y deviennent des stars, puis des has-been dès l'arrivée du parlant, avant de tenter une reconversion dans le film de monstres — carrière qui, on le sait, ressemble furieusement à celle de bien de professionnels en fin de course. Reste alors une question qui dépasse largement l'argument marketing : comment faire de créatures aussi anti-cinématographiques les héritières, voire les incarnations mêmes de ce qui a fondé le cinéma, quand elles sont d'abord et avant tout les héritières les plus assumées de son industrialisation ?

Le film choisit d'enchâsser son récit dans un musée hollywoodien, où une guide (Allison Janney) s'improvise redresseuse de torts, chargée de rééduquer des gamins qui n'en ont visiblement rien à faire de leur propre patrimoine — quitte à leur faire ravaler leur indifférence à coups de statues et de commentaires explicites savants. Le montage d'ouverture pousse encore le geste en insérant les Minions, façon Zelig, dans des images authentiques qui convoquent Chaplin, Lloyd et Keaton : loin de célébrer humblement une histoire, ce montage la falsifie sans complexe, avec l'aplomb tranquille d'un faussaire qui signe son tableau de son vrai nom. Le film avoue ainsi, dès sa première minute, ce qu'il est réellement : un roman national du divertissement, une réécriture intéressée qui préfère se faire pardonner sa malhonnêteté en l'exhibant plutôt que de jouer les vierges effarouchées de l'objectivité.

Sauf que cette érudition cinéphile, plutôt maligne dans son geste inaugural, finit par se retourner contre le film à mesure qu'elle s'empile sans le moindre discernement. Singin' in the Rain, Babylon, Le Faucon maltais, Citizen Kane, et une bonne dizaine d'autres clins d'œil viennent s'ajouter au tas, jusqu'à ce que la référence ne fonctionne plus que comme un tic de ponctuation, une manie qui finit par user sa propre charge interprétative à force de répétition. Le problème n'est pas la quantité en elle-même, c'est que citer devient ici un pur name-dropping, une manière assez paresseuse de flatter le spectateur cinéphile en lui tapotant l'épaule sans jamais l'obliger à penser plus loin que le clin d'œil complice. Cette boulimie référentielle a un coût bien concret : chaque minute passée à faire un signe de connivence au spectateur averti est une minute en moins pour faire exister les personnages pour eux-mêmes.

Le versant le plus mélancolique du film tient dans la manière dont il met en scène l'avènement du parlant. Les Minions, stars absolues du muet, s'effondrent quand l'industrie exige des voix intelligibles — non par perte de talent, mais parce que leur langue, le minionais, ne peut se couler dans la norme sonore qu'impose soudain le marché. La mise en scène ne se contente jamais de constater cette bascule comme un simple rebondissement de récit : elle la construit comme une expulsion où la norme change de forme sans prévenir et disqualifie d'un coup ceux qui ne peuvent s'y ajuster. C'est là que le film touche, sans le nommer explicitement, la fable de l'obsolescence forcée à l'échelle d'un burlesque enfantin, le sort de toute minorité culturelle sommée de s'aligner sur une norme dominante sous peine d'être rayée du marché de la reconnaissance.

Le film touche aussi, sans le formuler explicitement, à une lecture queer de l'exclusion : James et Henry, dont la tendresse dépasse largement la simple camaraderie de duo comique, recyclent l'architecture affective du couple codé, contraint à l'implicite, que l'animation grand public pratique depuis des décennies. Que cette charge reste innommée n'est pas affaire de pudeur artistique : c'est une prudence commerciale calculée, celle d'une industrie qui autorise ce sentiment tant qu'il demeure lisible comme sous-texte, jamais comme énoncé — une stratégie qui permet de capter à la fois le public qui veut voir cette tendresse et celui qui préfère ne pas la voir.

Ce trop-plein référentiel a d'ailleurs une conséquence structurelle bien plus grave que la simple fatigue qu'il produit : il retarde considérablement l'arrivée du véritable sujet que le titre annonce. Les monstres, censés donner sa raison d'être au film autant que les Minions, n'apparaissent qu'à la moitié du récit, une fois épuisée toute la matière hollywoodienne du muet et du parlant — ce qui revient, de fait, à raconter deux films distincts accolés l'un à l'autre plutôt qu'une seule histoire qui se développe. Le premier film, celui de l'ascension et de la chute des Minions stars du muet, se suffit presque à lui-même et referme sa propre boucle thématique ; le second, celui de la fabrique du monstre de cinéma, arrive donc sans élan acquis, obligé de reconstruire depuis zéro un enjeu, une tension, une raison d'exister. Cette juxtaposition révèle une indécision de fond : le film ne sait pas, en réalité, ce qu'il a à raconter de sa propre narration une fois l'hommage cinéphile épuisé, et le remplit alors de péripéties — invasion, quête amoureuse du robot, spectacle du monstre orange — qui existent moins pour faire progresser une idée que pour occuper l'espace laissé vacant par l'absence de projet narratif clair.

Ainsi Minions & Monsters n'est pas raté par manque d'ambition — il l'est, au contraire, par excès d'ambitions mal hiérarchisées, ce qui est un défaut bien plus intéressant. Le film sait, dans sa première moitié, que le cinéma est affaire de mémoire, de norme et d'exclusion, et il le montre avec une élégance de dispositif rare pour ce type de production ; mais il ne parvient pas à tenir cette pensée jusqu'au bout, cédant à la fragmentation, à l'accumulation de péripéties, à la nécessité commerciale de faire advenir un climax spectaculaire. D'où cette note de 5 sur 10 : la reconnaissance d'une intelligence de mise en scène réelle, et le constat, tout aussi réel, qu'elle finit par se noyer dans le divertissement qu'elle avait pourtant commencé par interroger.

Alors moi qui est vraiment fans de la sage les Minions, je peu le dire, j'ai vraiment adoré ce nouveau film !
On rigole du début à la fin, si vous avez aimé les premiers films, vous allez adoré celui-ci !

Toujours très bon et marrant en famille, super univers entre monstres des ténèbres et les coulisses de l'histoire d'Hollywood ! Très instructif pour les enfants de ce côté la, et donne même envie de faire des films :)

Après plusieurs années à faire rire petits et grands, les Minions reviennent dans Des Minions et des Monstres, un nouveau film d’animation réalisé par Pierre Coffin et Patrick Delage. Sans révolutionner la formule, le long-métrage remplit parfaitement sa mission : divertir son public.

Visuellement, le film est une réussite. L’animation est colorée, dynamique et particulièrement soignée. Chaque séquence déborde d’énergie et l’univers conserve ce charme visuel qui a fait le succès de la franchise depuis ses débuts.

Du côté du scénario, l’histoire reste très simple. Mais est-ce réellement un défaut ? Pas forcément. Le film assume pleinement sa cible familiale et ne cherche pas à compliquer inutilement son intrigue. On suit l’aventure avec plaisir, sans se perdre dans des sous-intrigues interminables ou des rebondissements forcés.

Il est d’ailleurs important de rappeler que Des Minions et des Monstres est avant tout un film destiné aux enfants. Certains médias semblent parfois l’oublier en jugeant ce type de production comme s’il s’agissait d’un drame destiné à un public adulte. L’objectif ici est de faire rire, émerveiller et divertir les plus jeunes, et sur ce point, le contrat est largement rempli.

L’un des aspects les plus intéressants du film réside dans ses nombreuses références au cinéma muet. Les gags visuels, le slapstick et certaines mises en scène rappellent directement l’héritage de figures comme Charlie Chaplin ou Buster Keaton. Un hommage discret mais efficace qui apporte une dimension supplémentaire à l’humour du film.

Sans être le meilleur épisode de la saga, Des Minions et des Monstres reste un bon film d’animation, drôle, rythmé et visuellement réussi, qui sait exactement ce qu’il veut être.

Le film est particulièrement drôle et inventif dans sa première moitié, avec de nombreuses références pour les adultes. La deuxième partie, avec sa débauche de monstres, est moins captivante.

L'idée est jolie mais le récit fait exclusivement d'une succession de bagarres et d'explosion laisse complètement de côté.

C’était un bon film sur les minions mais sans plus. Beaucoup de références à l'histoire du cinéma et de la transition du cinéma muet au cinéma parlant.

Toujours des moments de rigolade et de fou rire . Les minions sont devenus des icones avec ( BANANA etc. )

«Trop mignons»
Les fameux personnages de ce film d’animation déjanté sont toujours aussi drôles avec leur langage si particulier fait de borborygmes où l’on reconnaît parfois des mots (Késako!).
Le film qui va à 100 à l’heure fourmille de références cinématographiques très amusantes. Même George Lucas, père de Star Wars, fait partie du film et a prêté sa voix à son personnage !
Les amateurs, petits et grands, ne seront pas déçus. Et il faut regarder le générique de fin jusqu’au bout…

Je suis trop fan des Minions, j'avoue que leur maladresse et leur naïveté me font fondre à tous les coups !

C'est donc dans la subjectivité la plus absolue que je suis allée voir le nouveau film dans lequel ils sont les vedettes !
Et je ris toujours autant avec eux !

J'ai adoré que le récit ait pour toile de fond l'histoire du cinéma et mette en avant l'évolution de cette industrie qui me fascine depuis toujours !

La voix off de Camille Cottin apporte une p'tite touche adorable en plus !

En ces temps de fortes chaleurs, je ne peux que vous conseiller de remplir les salles de cinéma et ce film est parfait pour poser le cerveaux et rire de bon coeur !

un peu déçue de ces Minions. C'est qd même bcp moins drôle qu'avant, et ça ne vaut vraiment pas les Moi Moche et Méchant

Des Minions et des Monstres est un film d'animiation de Pierre Coffin et Patrick Delage sorti en 2026.

Ce troisième long métrage consacré aux petites créatures jaunes amène ses protagonistes dans l'âge d'or du cinéma et dans la création d'Hollywood, rien que ça ! Cela donne un long métrage riche, avec moult références au grand cinéma hollywoodien des années folles qui font plaisir à voir ( spoiler: les références au cinéma plus récent, type Star Wars, font en revanche un peu plus forcée
). Les petits personnages sont toujours aussi attachants dans leur maladresse, et le film se regarde sans déplaisir tant il est divertissant. Là où le bas blesse (un peu), c'est que le scénario tient sur peu de choses, et cela donne au final un film qui tourne un peu à vide (malgré les qualités mises en avant). Il n'a pas d'autre vocation qu'être un divertissement grand public et il l'assume.

La saga ne s'essouffle pas encore mais attention tout de même. A consommer avec modération, car cela reste fort plaisant à suivre mais sur la longueur ça risque de lasser un peu.

J’ai bien rigolé, Les Minions font toujours passé un bon moment en famille. L’animation est incroyablement bien faite, la différence de graphismes entre Moi moche et méchant 1 et Des Minions et des monstres de remarques et c’est à souligner, c’est très bien fait !

Ai-je à ce point vieilli ?
A 37 ans, j’avais encore hâte de découvrir les nouvelles aventures des minions après un moi moche et méchant 4 très réussi.

Mais alors la …

Visuellement toujours très réussi, personnages toujours aussi attachant mais clairement le film est fait pour les enfants … très très jeunes. Le moins réussi de la saga et pourtant, les nombreuses références au cinéma hollywoodiens m’ont plu …

En fait ma note reflète une déception plus qu’autre chose car j’aime ces minions malgré tout

Ces nouvelles aventures ne se situent pas dans le prolongement de celles du précédent opus, puisque le scénario remonte le temps, grosso modo à l'époque du cinéma muet.

Il y en pour les adultes : des références à des films, surtout anciens spoiler: (ceux des frères Lumière, mais aussi de Charlie Chaplin et de Georges Méliès)
, quelque fois plus récents. C'est traité sous la forme parodique (avec l'insertion des petits personnages jaunes dans des scènes que nous avons vues, autrefois, sans leur présence), mais ce sont aussi des hommages. Coffin nous propose une comédie de cinéphile.

Pour les spectateurs en culottes courtes, il y a une pelletée de gags impliquant les Minions, rarement à leur avantage... mais il est vrai qu'ils ont le ridicule facile (et tellement charmant). On a aussi (vu le titre) ajouté des monstres, souvent gros, très gros... mais pas si effrayants que cela.

Pendant 1h30, on est embarqué dans une série d'aventures burlesques, très bien filmées... et presque tout public. spoiler: (Certains gags sont scabreux... mais ce n'est pas nouveau dans cette franchise.)