AlloCiné
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trop trop bien drôle du début jusqu'à la fin excellent Rhytme pas de temps mort et j'aime bien ça je le recommande vraiment
Même sous 3 grammes je n'aurai pas exquise un sourire tellement il était humoristiquement pas drôle de plus le côté "horrifique" du film est plus inexistant de la démocratie en Corée du Nord
On est vraiment sur une COMÉDIE d’horreur, presque un Scary Movie légèrement plus sérieux. C’est un bon divertissement, mais rien de vraiment inoubliable.
Il y a toujours, dans ce type de film, un arrière-goût de production de seconde zone, une impression souvent nécessaire pour ancrer l'effroi dans un quotidien banal et crédible. Cette sensation, loin d'être un défaut, devient ici un atout maîtrisé.
(Vu en avant-première en séance Méga Frisson au Mégarama Bastide)
L'horreur véritable ne surgit pas toujours des ténèbres extérieures ; parfois, elle rampe lentement depuis les souvenirs que nous pensions inoffensifs. The Monkey, adaptation du récit éponyme de Stephen King, s'empare de cette vérité avec une précision glaciale, tissant une toile d'angoisse où l'innocence se mue en malédiction. Le récit est ponctué de morts à la fois brutales et grotesques, rendant chaque apparition du singe encore plus menaçante.
Ce film s'inscrit dans la lignée des œuvres où un objet possédé par une force maléfique, à l'instar d'Annabelle, provoque le chaos dans l’environnement de son propriétaire. Ici, c'est un singe mécanique qui devient le vecteur d'une terreur grandissante, incarnant ce lien inquiétant entre le quotidien et le surnaturel.
Dès les premières minutes, le film instaure un climat d'inquiétude sourde. La caméra, lente et insidieuse, glisse entre les ombres d'une maison marquée par un passé indélébile. Le silence est omniprésent, alourdi par le tic-tac macabre d'un singe mécanique dont chaque coup de tambourin résonne comme un glas funèbre. Le réalisateur, dans une approche presque viscérale, joue habilement avec les silences et les ruptures sonores, rappelant les grands classiques de l'horreur psychologique.
Le choix de l'antagoniste — ce jouet d'apparence anodine — est une trouvaille terrifiante. Le réalisme de ses yeux de verre et la froideur mécanique de ses gestes incarnent cette terreur enfantine qui persiste à l'âge adulte. Chaque apparition du singe devient une anticipation de l'inévitable, un crescendo d'angoisse parfaitement maîtrisé par un montage nerveux et une photographie aux teintes désaturées.
Loin des sursauts faciles et des éclats de violence gratuite, The Monkey privilégie une tension psychologique constante. Le spectateur n'est pas seulement témoin d'événements macabres ; il devient, malgré lui, complice de cette descente aux enfers. La mise en scène joue sur la dualité entre le réel et l'imaginaire, entre le passé et le présent, brouillant les repères temporels et émotionnels.
Le réalisateur s'appuie sur des plans rapprochés pour enfermer les personnages dans leur propre détresse. Les mouvements de caméra sont précis, souvent lents, et la lumière oscille entre des clairs-obscurs oppressants et des halos inquiétants. La bande sonore, elle, évoque parfois les murmures d'une boîte à musique déréglée, renforçant cette sensation d'inéluctable.
Les acteurs livrent des performances incarnant avec justesse cette peur sourde qui ronge les protagonistes. La figure paternelle, tiraillée entre son devoir de protection et son propre traumatisme, devient le miroir d'une lutte intérieure que le spectateur ressent presque physiquement. L'enfant, quant à lui, incarne cette innocence perdue face à un mal qui refuse de s'effacer.
The Monkey est une véritable ode aux relations familiales corrompues, où chaque battement de tambour fait écho à la fragilité des frontières entre l'enfance et l'âge adulte. Son atmosphère horrifique s'ancre dans l'invisible, ces menaces qui surgissent, insidieuses et implacables, sur le tempo d'une marche militaire, alors même que l'on croit être en sécurité. Cette œuvre, au-delà de ses indéniables qualités techniques, réveille en nous cette peur primale, oubliée depuis longtemps, que l'on croyait confinée dans l'ombre d'une chambre d'enfant.
(Vu en avant-première en séance Méga Frisson au Mégarama Bastide)
L'horreur véritable ne surgit pas toujours des ténèbres extérieures ; parfois, elle rampe lentement depuis les souvenirs que nous pensions inoffensifs. The Monkey, adaptation du récit éponyme de Stephen King, s'empare de cette vérité avec une précision glaciale, tissant une toile d'angoisse où l'innocence se mue en malédiction. Le récit est ponctué de morts à la fois brutales et grotesques, rendant chaque apparition du singe encore plus menaçante.
Ce film s'inscrit dans la lignée des œuvres où un objet possédé par une force maléfique, à l'instar d'Annabelle, provoque le chaos dans l’environnement de son propriétaire. Ici, c'est un singe mécanique qui devient le vecteur d'une terreur grandissante, incarnant ce lien inquiétant entre le quotidien et le surnaturel.
Dès les premières minutes, le film instaure un climat d'inquiétude sourde. La caméra, lente et insidieuse, glisse entre les ombres d'une maison marquée par un passé indélébile. Le silence est omniprésent, alourdi par le tic-tac macabre d'un singe mécanique dont chaque coup de tambourin résonne comme un glas funèbre. Le réalisateur, dans une approche presque viscérale, joue habilement avec les silences et les ruptures sonores, rappelant les grands classiques de l'horreur psychologique.
Le choix de l'antagoniste — ce jouet d'apparence anodine — est une trouvaille terrifiante. Le réalisme de ses yeux de verre et la froideur mécanique de ses gestes incarnent cette terreur enfantine qui persiste à l'âge adulte. Chaque apparition du singe devient une anticipation de l'inévitable, un crescendo d'angoisse parfaitement maîtrisé par un montage nerveux et une photographie aux teintes désaturées.
Loin des sursauts faciles et des éclats de violence gratuite, The Monkey privilégie une tension psychologique constante. Le spectateur n'est pas seulement témoin d'événements macabres ; il devient, malgré lui, complice de cette descente aux enfers. La mise en scène joue sur la dualité entre le réel et l'imaginaire, entre le passé et le présent, brouillant les repères temporels et émotionnels.
Le réalisateur s'appuie sur des plans rapprochés pour enfermer les personnages dans leur propre détresse. Les mouvements de caméra sont précis, souvent lents, et la lumière oscille entre des clairs-obscurs oppressants et des halos inquiétants. La bande sonore, elle, évoque parfois les murmures d'une boîte à musique déréglée, renforçant cette sensation d'inéluctable.
Les acteurs livrent des performances incarnant avec justesse cette peur sourde qui ronge les protagonistes. La figure paternelle, tiraillée entre son devoir de protection et son propre traumatisme, devient le miroir d'une lutte intérieure que le spectateur ressent presque physiquement. L'enfant, quant à lui, incarne cette innocence perdue face à un mal qui refuse de s'effacer.
The Monkey est une véritable ode aux relations familiales corrompues, où chaque battement de tambour fait écho à la fragilité des frontières entre l'enfance et l'âge adulte. Son atmosphère horrifique s'ancre dans l'invisible, ces menaces qui surgissent, insidieuses et implacables, sur le tempo d'une marche militaire, alors même que l'on croit être en sécurité. Cette œuvre, au-delà de ses indéniables qualités techniques, réveille en nous cette peur primale, oubliée depuis longtemps, que l'on croyait confinée dans l'ombre d'une chambre d'enfant.
Une comédie d’horreur excellente 朗 !!!
Le côté gore est bien mélangé avec les moments de rire . Stephen King m’a surpris !
Le côté gore est bien mélangé avec les moments de rire . Stephen King m’a surpris !
Grosse déception. Le film s'est voulu gore à la Tarentino. A part certaines morts drôles, le film ne fait pas du tout peur, mais plutôt ridicule et un scénario faible
Déception ! Mille fois moins bien que n'importe quel Destination finale. Le scénario incohérent fait qu'on ne s'attache jamais au personnage. D'ailleurs, on ne sait pas ce qu'ils deviennent et surtout on ne voit pas le rapport avec la scène d'ouverture. On ne sait rien de ce singe, ni pourquoi, ni comment il agit. Bref, on regarde ça de l'extérieur, tout en se posant mille questions sur pourquoi un tel agit-il de la sorte ? Pourquoi utiliser un objet que seul le hasard régit ? Pourquoi le détruire puisque manifestement, avant dans sa boîte, il se tenait tranquille ?... Bref, sans arrêt de grosses ficelles pour faire du "suspens", mais qui n'apportent qu'un ennui profond. Le film n'est même pas drôle ( et encore moins effrayant). On se demande s'il n'a pas été écrit par une IA qui a voulu cocher plusieurs cases, sans chercher à les relier par une histoire qui tienne debout ! Le King ( dont je suis un grand fan) doit en être malade ! À fuir !
film fun , cool, digne héritier de destination finale et des films de genre avec icône morbide et tueuse en série. a partager entre potes.
Énormément déçu, ce film est un enchaînement soporifique de morts légèrement comique sans aucune trame ni histoire réelle . J’étais juste impatient de quitter la salle de cinéma , je ne l’ai pas fait simplement par ce que de la famille m’accompagnais . Étant un grand fans des livres de MR King je suis extrêmement déçus de ce film qui âmes yeux est totalement bâclé .
Pas terrible déçu du film pourtant venant de Stephen King j aurais cru qu il aurait été mieux… pas trop de suspense un peut long …
The Monkey nous emmène dans une histoire de frères qui vont tomber sur un ancien jouet de leur père, oublié dans le grenier.
Une adaptation totalement décalée de Stephen King, entre horreur et comédie noire avec à la réalisation un Ozgood Perkins qui avait réalisé l'année dernière Longlegs dont je ne suis pas un grand fan.
Ce long métrage jongle entre le burlesque et une folie débordante avec un singe automate tueur très spécial, donc si vous n'aimez pas les films qui ont un côté burlesque, n'allez pas le voir, vous allez détester, mais si vous êtes comme moi, vous allez adorer.
Les scènes sont gores et offrent un visuel complétement hallucinant, avec des codes à la destination finale.
Une réalisation avec un esthétisme des années 80 avec la touche de modernité de Perkins qui, pour ma part, m'a étonné.
J'ai complétement adhéré à cette réalisation et au style du film, qui est complétement ce que j'aime.
J'ai quand même deux points négatifs à dire sur ce film.
1/Les personnages principaux ne sont pas assez développés à mon goût.
2/La fin trop rapide , mais dans l'ensemble, j'ai vraiment kiffé mon moment ciné.
Une adaptation totalement décalée de Stephen King, entre horreur et comédie noire avec à la réalisation un Ozgood Perkins qui avait réalisé l'année dernière Longlegs dont je ne suis pas un grand fan.
Ce long métrage jongle entre le burlesque et une folie débordante avec un singe automate tueur très spécial, donc si vous n'aimez pas les films qui ont un côté burlesque, n'allez pas le voir, vous allez détester, mais si vous êtes comme moi, vous allez adorer.
Les scènes sont gores et offrent un visuel complétement hallucinant, avec des codes à la destination finale.
Une réalisation avec un esthétisme des années 80 avec la touche de modernité de Perkins qui, pour ma part, m'a étonné.
J'ai complétement adhéré à cette réalisation et au style du film, qui est complétement ce que j'aime.
J'ai quand même deux points négatifs à dire sur ce film.
1/Les personnages principaux ne sont pas assez développés à mon goût.
2/La fin trop rapide , mais dans l'ensemble, j'ai vraiment kiffé mon moment ciné.
Super film d’horreur très original et amusant. Un excellent mélange de gore et d’humour noir qui nous fait rire au lieu de nous faire peur.
Stephen King est de nouveau porté à l’écran et, comme pratiquement tous ses écrits ont déjà été adaptés, les studios continuent de piocher dans ses nouvelles. Cette fois, c’est The Monkey qui passe à la moulinette sous la direction d’Osgood Perkins. Un choix intrigant sur le papier, d’autant plus que Perkins, après Longlegs l’année dernière, semblait revenir en force avec un projet plus grand public. Mais autant être clair d’entrée de jeu : c’est une immense déception.
Déjà, l’histoire de base est assez mince pour tenir sur un long-métrage, et Perkins a donc dû broder. La première partie reste relativement fidèle à la nouvelle de King, bien que structurée différemment : au lieu d’alterner entre présent et flashbacks comme dans le texte original, le film adopte une narration plus linéaire, mettant davantage l’accent sur le passé de Hal. On y retrouve les personnages principaux et bien sûr le singe maléfique, même si, premier regret, il ne joue pas de cymbales comme dans la nouvelle mais un tambourin. Un choix étrange qui amoindrit un peu l’impact visuel, car l’image du singe aux cymbales était l’un des éléments les plus marquants du récit original.
Mais surtout, là où le film aurait pu tirer son épingle du jeu en s’appropriant le matériau de base avec une vraie patte, Perkins échoue complètement. On sent qu’il cherche à aller dans une direction différente en accentuant le côté cynique et absurde de l’histoire, mais ça ne fonctionne jamais. Là où certains films parviennent à mélanger l’horreur et la comédie noire avec une vraie maîtrise du rythme (Destination Finale en tête), The Monkey se contente de scènes qui se veulent ironiques sans jamais être vraiment mordantes. Le cynisme tombe complètement à plat, faute d’une mise en scène percutante et d’un scénario qui assume son délire.
Pire encore, la mise en scène de Perkins, d’habitude si travaillée et atmosphérique, est ici totalement aseptisée. On ne retrouve ni la tension feutrée de February ni la bizarrerie hypnotique de I Am the Pretty Thing That Lives in the House. Tout est lisse, sans saveur, et même les rares moments de gore fun peinent à masquer un ennui latent. Le film semble constamment hésiter entre horreur sérieuse et satire absurde, et au final, il ne choisit jamais vraiment. Résultat : un scénario qui traîne en longueur, des dialogues souvent creux, et une tension qui ne prend jamais.
Et c’est là où la déception est immense. Parce que j’adore Osgood Perkins. Il a un vrai univers, une façon unique de créer l’angoisse, et j’attendais de voir ce qu’il ferait avec un Stephen King. Mais au final, il ne fait rien. Il n’imprime pas sa patte, il ne transcende pas la nouvelle, il ne fait que livrer une adaptation de plus qui rejoindra rapidement le cimetière des King oubliables. Un ratage frustrant, et surtout, une énorme occasion manquée.
Déjà, l’histoire de base est assez mince pour tenir sur un long-métrage, et Perkins a donc dû broder. La première partie reste relativement fidèle à la nouvelle de King, bien que structurée différemment : au lieu d’alterner entre présent et flashbacks comme dans le texte original, le film adopte une narration plus linéaire, mettant davantage l’accent sur le passé de Hal. On y retrouve les personnages principaux et bien sûr le singe maléfique, même si, premier regret, il ne joue pas de cymbales comme dans la nouvelle mais un tambourin. Un choix étrange qui amoindrit un peu l’impact visuel, car l’image du singe aux cymbales était l’un des éléments les plus marquants du récit original.
Mais surtout, là où le film aurait pu tirer son épingle du jeu en s’appropriant le matériau de base avec une vraie patte, Perkins échoue complètement. On sent qu’il cherche à aller dans une direction différente en accentuant le côté cynique et absurde de l’histoire, mais ça ne fonctionne jamais. Là où certains films parviennent à mélanger l’horreur et la comédie noire avec une vraie maîtrise du rythme (Destination Finale en tête), The Monkey se contente de scènes qui se veulent ironiques sans jamais être vraiment mordantes. Le cynisme tombe complètement à plat, faute d’une mise en scène percutante et d’un scénario qui assume son délire.
Pire encore, la mise en scène de Perkins, d’habitude si travaillée et atmosphérique, est ici totalement aseptisée. On ne retrouve ni la tension feutrée de February ni la bizarrerie hypnotique de I Am the Pretty Thing That Lives in the House. Tout est lisse, sans saveur, et même les rares moments de gore fun peinent à masquer un ennui latent. Le film semble constamment hésiter entre horreur sérieuse et satire absurde, et au final, il ne choisit jamais vraiment. Résultat : un scénario qui traîne en longueur, des dialogues souvent creux, et une tension qui ne prend jamais.
Et c’est là où la déception est immense. Parce que j’adore Osgood Perkins. Il a un vrai univers, une façon unique de créer l’angoisse, et j’attendais de voir ce qu’il ferait avec un Stephen King. Mais au final, il ne fait rien. Il n’imprime pas sa patte, il ne transcende pas la nouvelle, il ne fait que livrer une adaptation de plus qui rejoindra rapidement le cimetière des King oubliables. Un ratage frustrant, et surtout, une énorme occasion manquée.
Je ne m’attendais à rien… et je suis quand même déçu. Interdit aux moins de 12 ans ? Il devrait être interdit tout court.
Catégorie « Horreur/Comédie », je vous en explique les détails. L’horreur réside dans le supplice de rester 1h40 devant cette purge, on aurait bien aimé être une des victimes pour que le supplice s’arrête enfin et la comédie est pour le réalisateur Oz Perkins lui-même. Il doit bien se marrer en voyant que des gens payent pour regarder cette ubuesque navé qu’il a osé nous pondre.
Un singe qui tue sur commande qui bon lui semble avec des manières les plus farfelues les unes que les autres. C’est ce qu’on appelle une perte de temps. Aucune cohérence, les scènes sont progressivement gores et dénuées de sens. Ne vous équipez pas de popcorn, vos babines ne seront jamais aussi sèche que devant ces atrocités. C’est à ne rien comprendre, et même cela est mal réalisé. Heureusement que l’on rigole à peu près 34 secondes selon les scènes, sûrement des rires d’épuisements et d’abattements en y réfléchissant.
Catégorie « Horreur/Comédie », je vous en explique les détails. L’horreur réside dans le supplice de rester 1h40 devant cette purge, on aurait bien aimé être une des victimes pour que le supplice s’arrête enfin et la comédie est pour le réalisateur Oz Perkins lui-même. Il doit bien se marrer en voyant que des gens payent pour regarder cette ubuesque navé qu’il a osé nous pondre.
Un singe qui tue sur commande qui bon lui semble avec des manières les plus farfelues les unes que les autres. C’est ce qu’on appelle une perte de temps. Aucune cohérence, les scènes sont progressivement gores et dénuées de sens. Ne vous équipez pas de popcorn, vos babines ne seront jamais aussi sèche que devant ces atrocités. C’est à ne rien comprendre, et même cela est mal réalisé. Heureusement que l’on rigole à peu près 34 secondes selon les scènes, sûrement des rires d’épuisements et d’abattements en y réfléchissant.
Encore une nouvelle de Stephen King portée sur grand écran. Cette fois, le cinéaste Oz Perkins en a fait plus une comédie gore à l'image d'un Evil Dead (2 et 3) ou d'un Braindead qu'un film à suspens.
Le résultat est assez fun bien qu'on reste face à une série B des plus classiques. L'humour fonctionne bien et la réalisation très efficace avec une belle photographie. L'intrigue est toutefois très répétitive et souffre de quelques défauts de rythme.
Rien de bien extraordinaire mais de quoi occuper une soirée agréablement.
Le résultat est assez fun bien qu'on reste face à une série B des plus classiques. L'humour fonctionne bien et la réalisation très efficace avec une belle photographie. L'intrigue est toutefois très répétitive et souffre de quelques défauts de rythme.
Rien de bien extraordinaire mais de quoi occuper une soirée agréablement.
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