Derniers Avis : Ollie - Page 9

Après avoir vu deux fois Ollie en salles dont une première fois au Festival du film francophone d'Angoulême et une seconde fois dans le cadre d'une avant-première / projection privée à l'exposition Skateboard Culture, je peux affirmer que ce film est une œuvre qui mérite d’être vécue en salle. Antoine Besse réussit ici à capturer une sensibilité rare et touchante, en s’attachant à des personnages complexes et à une réalité souvent délaissée par le cinéma : celle de la vie à la campagne. Mais c’est aussi, avant tout, un film qui parle de l’amour du skate

Au cœur du film, la dynamique entre Bertrand (alias Béber) et Pierre est particulièrement émouvante. Bertrand, un jeune adulte, traîne dans une vie qui semble l’avoir éloigné de ses rêves – raves, drogues, désillusion. Face à lui, Pierre, un garçon de 13 ans qui subit l’intimidation au collège, apparaît comme une figure d’espoir et d’innocence. Leur relation se construit autour du skate, mais elle va bien au-delà d’un simple passe-temps partagé.

Béber enseigne à Pierre l’art du skate, et on sent à chaque moment qu’il y trouve une forme de rédemption. À travers ces leçons, Bertrand redécouvre la joie qu’il avait autrefois en partageant des moments avec ses propres amis skateurs. Ce qui rend leur lien encore plus puissant, c’est que Bertrand est inspiré d’une personne qui a réellement existé. Cette ancre dans la réalité confère au film une intensité et une authenticité qui amplifient son impact émotionnel. On ne regarde pas seulement une fiction ; on ressent la vibration d’une histoire vécue. Le personnage de Béber résonne avec une certaine universalité. Tout le monde ayant vécu à la campagne a probablement croisé quelqu’un comme lui : une figure un peu marginale, marquée par des choix de vie difficiles, mais aussi incroyablement humaine, chaleureuse et porteuse d’un certain charisme. Béber est un miroir d’une réalité bien connue, que le film traite avec beaucoup de respect et de justesse.

Le film brille également par son interprétation. Théo Christine, dans le rôle de Bertrand, livre une prestation impressionnante. Il parvient à donner une profondeur touchante à ce personnage complexe, en équilibre entre désespoir et espoir retrouvé. Sa performance transmet avec justesse les blessures et les aspirations de Bertrand, rendant ce parcours de rédemption d’autant plus crédible et poignant. Face à lui, Kristen Brillon, qui incarne Pierre, est une révélation. Venant du monde du skate plutôt que de la comédie, il surprend par sa sincérité, sa naïveté et sa présence à l’écran. Son naturel apporte une dimension brute et authentique à Pierre, renforçant l’immersion du spectateur dans cette relation mentor-apprenti. Leur alchimie à l’écran est l’une des grandes réussites du film.

Ollie a aussi le mérite de donner la parole à des personnages rarement représentés à l’écran : les habitants des zones rurales. Contrairement aux clichés qui les réduisent souvent à des caricatures, Antoine Besse montre ici une campagne pleine de vie, de rêves, mais aussi de désenchantements. La représentation est authentique, montrant leurs luttes, comme celles des agriculteurs confrontés à des injustices organisant des grèves pour se faire entendre.

L’une des forces du film est son ton profondément humain. La transformation de Bertrand à travers sa relation avec Pierre est subtile mais puissante. Le plaisir qu’il prend à transmettre son savoir, ses souvenirs et son énergie à un jeune garçon en quête de confiance est magnifiquement filmé.

En résumé, Ollie est une œuvre qui mérite d’être découverte en salles. Un film qui parle d’humanité, de transmission et du pouvoir des passions, sublimé par des performances d’acteurs remarquables, avec Théo Christine et Kristen qui marquent les esprits.

Très beau récit initiatique, de (re) construction, jeu d’acteur très fort, un film juste, touchant et qui donne matière pour se questionner sur nos endroits de jugement, vde tolérance, de lien.

Vu en avant-première, ce film s'appuie sur un casting solide mais s'éparpille un peu trop. En effet, Antoine Besse aborde trop de thématiques, le harcèlement scolaire, l'alcool, la chute de la ferme familiale avec comme toile de fond le skateboard comme moyen d'affirmation de soi. Théo Christine "Suprêmes" (2021) semble toujours habité par le personnage de Joey Starr, toujours la canette de bière à la main, et distillant des conseils à Pierre ( moyennant rémunération). L'ensemble séduira sans doute plus les amateurs de skate et les ados que les cinéphiles malgré la présence au casting d'Emmanuelle Bercot et de Cedric Kahn, ce dernier dans le rôle d'un agriculteur sur la paille. A vous de voir!

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Bonjour et bonne lecture

Ce film est très magnifique car il traite de plusieurs problèmes que peuvent subir au quotidien qui devient difficile à vivre mais il peut être aussi très joyeux avec des moments marquants pour les personnages. J'aime ce film notamment pour son travail photographique, un sport choisi qui est peu représenté au septième art les plans sont sublimes. Les acteurs sont géniaux surtout ( Théo Christine ). Dernier autre point grâce au festival d'Arras nous avons pu faire la rencontre avec le réalisateur du film ( Antoine Besse ) qui est très sympathique qui a su répondre à différentes questions ses réponses étaient très enrichissantes et il pouvait aussi être très marrant aussi. Bref voici ces différentes raisons de pourquoi j'ai adoré ce film. À bientôt et bon visionnage ️.

Passionné par le skateboard mais ne souhaitant pas s'afficher, Pierre fait la rencontre de Bertrand, un punk un peu perdu dans sa vie qui vient travailler chez son père agriculteur pour la cueillette des pommes. Harcelé par des camarades de classe skateurs, Pierre demande à Bertrand de lui enseigner tout ce qu'il sait pour les impressionner et qu'ils le laissent tranquille.

spoiler: "Ollie" est un très beau film qui met en valeur la campagne du nord de la France et la culture du skateboard. Les liens entre les personnages sont en construction devant les yeux du spectateur et finissent par être profonds et puissants. Théo Christine crève l'écran dans son rôle de Bertrand, ce jeune homme brisé par son passé qui tente de se reconstruire. Le film ne donne que peu de réponses aux problématiques : l'agriculture, la drogue, le harcèlement... On ne nous donne aucune solution naïve et ça participe au réalisme de l'intrigue.

A NE PAS MANQUER !
J'ai découvert le travail d'Antoine Besse avec la série Caro Nostra diffusée sur la plate forme France TV mais qui aurait mérité une plus large diffusion. Cette mini série est une pépite. En décidant d'aller voir OLLIE en avant première je me demandais si le même niveau de qualité serait au rendez-vous pour ce premier long métrage. La qualité est bien là !
Nous étions nombreux dans la salle à ne pas connaître le monde du skate et à être loin d'imaginer que l'histoire aurait pour cadre le monde rural. Le travail d'écriture du réalisateur a abouti à une description tout en finesse du milieu des skaters, des fractures personnelles des 2 principaux protagonistes et de leur parcours de vie parfois très dur. La mise en scène et le montage sont dès le générique source d'étonnement et de plaisir. Le jeu des acteurs sonne particulièrement juste et leur interprétation fait passer beaucoup d'émotion. Ce jeune réalisateur est vraiment très talentueux et je retournerai avec plaisir voir ce film lors de sa sortie en mai 2025.