1945 notesEn savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
399 critiques spectateurs
5
243 critiques
4
101 critiques
3
41 critiques
2
9 critiques
1
3 critiques
0
2 critiques
Trier par :
Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
Alexandre Cacheux
76 abonnés
638 critiques
Suivre son activité
3,0
Publiée le 6 mai 2025
Loin des images dorées de la Guadeloupe, Zion s'intéresse aux quartiers "sensibles" et pauvres de Point à Pitre. Dans ces zones de non droit, une jeunesse paumée et souvent droguée vivote de deals et de braquages ratés. Le realisateur parvient à instiller une ambiance spécifique, avec une trés belle photo, mais se fracasse sur une difficulté recurrente de ce genre de réalisations: filmer le néant, même avec talent, finit par ennuyer profondément le spectateur.
Je ne connaissais en rien la Guadeloupe et en 1h30 j'en ai découvert ses baffons. On est loin d'un film carte postale ! Les acteurs sont convainquant et cela sans aucune tête d'affiche. 3 grosses étoiles. ----Décembre 2025----
Je ne sais pas où se situe le curseur du dosage entre la réalité et la fiction, mais je dois dire que j’ai aimer de bout en bout. Je n’ai pas envie de croire que la Guadeloupe soit autant gangrenée par la violence et la pauvreté (même si le gouvernement français ne fait plus rien pour le pouvoir d’achat des habitants depuis des lustres, on le sait tous), mais ce qui nous est montré dans le film fait froid dans le dos. Je préfère me dire que Nelson Foix est un excellent scénariste, un excellent réalisateur, un excellent metteur en scène avec une équipe et un casting au top (Sloab Decombes, on va forcément le revoir sur nos écrans), que la réalité n’est pas aussi extrême que dans le film. Énorme coup de cœur aussi pour la musique !
Un film dont on a peine a croire qu'il se passe en France. Une France ultramarine il est vrai puisqu'en Guadeloupe. Un film loin des plages de sables et du soleil, un film dans la noirceur de cité où le chômage est installé sans vraiment de perspective. Un jeune homme bascule dans des activités illégales et se trouve mêlé a des histoires qui le dépasse.
A voir pour le scénario prenant et un aspect de cette France ultramarine qui mettait inconnu.
Superbe plongée dans une Guadeloupe, moins paradisiaque que celle qu’on a l’habitude de voir, mais pourtant bien réel. Très belle performance, des acteurs, du premier rôle Nelson Foix, mais pas seulement. intrigue plutôt original.
Vu en avant première. Le film est magic de realisme et d'émotion. Une histoire émouvante et pleine de symbole avec le quotidien de pointe a pitre en toule de fond Une master classe
Critique à chaud, (peut-être un manque d’objectivité dans ma critique) Un film poignant, touchant, vrai. Ce film expose la réalité sur ce qu’il se passe aux Antilles. Il soulève et expose des vrais soucis socio-économiques dont le peuple est victime depuis des décennies. Ce film doit pouvoir être vu par un maximum de personnes et toucher le monde comme il a touché le peuple antillais. Je l’ai vu dans le cadre d’une avant-première en Guadeloupe.
Big up à toutes la distribution pour ce film de qualité.
Incroyable!! Parlez-en autour de vous! Les emotions sont incroyable. L’hommage a mon tonton a la fin du film j’ai tellement pleuré. Les antilles en grand!
Un film à la fois d'une simplicité biblique et d'une intensité redoutable. L'histoire de Chris aurait pu paraître assez classique, celle du jeune homme paumé qui se retrouve pris dans la spirale de la violence et de la délinquance, et dont l'issue est souvent fatale. C'était sans compter sur le second personnage principal, un adorable bébé de quelques mois qui va s'imposer dans la vie de Chris et l'obliger à choisir l'homme qu'il veut être. Et ce simple procédé scénaristique dynamite complètement cette histoire et lui donne tout son enjeu, toute sa force et toute son intensité dramatique époustouflante, associée à la beauté aride des images et à la dureté sociale dépeinte sans fard. Impossible de ne pas trembler pour Chris et cet adorable bambin durant tout le film. La dernière séquence du film est tout à la fois magnifique et bouleversante. Quel film !
Le recit d un jeune delinquant qui passe de cauchemars en cauchemars en cherchant à arranger une situation délicate, à travers ce recit on a une fresque de la vie en Guadeloupe avec son lot de problème et d'histoire profonde. Le film est bien rythmé, plein d action. J ai bien aimé
« Rififi en Guadeloupe » On est loin du cliché des plages guadeloupéennes (même si on est plongé dans un carnaval à un moment), mais plutôt immergé dans une ambiance de « quartier ». Le scénario est bien organisé, l’acteur principal charismatique tout en étant « humain » dans sa faiblesse. L’irruption du bébé met un piment dans cette histoire qui aurait pu n’être qu’une histoire violente de voyous sous les tropiques. Un bon premier film.
Dans une Guadeloupe plongée dans la délinquance, la pauvreté et la violence, un jeune homme va devoir faire face à des responsabilités qui le dépassent lorsqu’un bébé est déposé devant sa porte.
Un film sensoriel et symbolique, bien réalisé, qui pourrait limite être considéré comme une fable moderne, mais qui manquait d’un peu de profondeur selon moi.
La réalisation est maîtrisée : une photographie qui retranscrit parfaitement cette ambiance de ghetto, limite bidonville, ainsi qu’une bande-son vraiment immersive.
Il s’en dégage un côté animal, presque primitif, avec des rapports humains basés sur la classe sociale, la hiérarchie, et le pouvoir.
L’ensemble du casting est convaincant, bien que les rapports entre les personnages soient trop peu développés.
L’accent est vraiment mis sur l’ambiance, malgré quelques scènes d’action bienvenues, mais les enjeux émotionnels auraient gagné à être davantage développés pour plonger encore plus le spectateur dans les émotions du personnage principal, qu’on ne cerne pas toujours.
Enfin, je pense que ce film va faire écho à la population antillaise, qui captera sûrement toute l’essence de cette crise identitaire que traverse ce personnage, loin du confort que nous, habitants de la métropole, connaissons.
La fin du film lève le voile sur son beau message d’espoir et met à jour les intentions du film, qui cache bien son jeu jusqu’à la dernière minute.
ZION est une ode à l’enfance. Un film sensoriel, assez violent dans sa forme, mais qui tente de faire d’un bébé un symbole des futures générations, dans un monde où trouver sa place est compliqué.
Zion est une belle découverte, le personnage principal se retrouve piégé dans un beau traquenard qui va offrir une montée crescendo qui rend le film vraiment passionnant et palpitant, tout en montrant l’humain qui reste au fond de nous même dans ces milieux très durs. Un beau film !