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Film d'atmosphère très troublant sur la vie d'une vieille dame qui fut remplie de tant de choses. Conflits de famille, histoire pleine de non dits, on est porté par ce récit qui nous tient en haleine. Du grand Ozon avec une excellente mise en scène et des dialogues ciselé. Casting magnifique et interprétation de haute volée.
Film roman, superbement interprété, et se laisser porter par l'intrigue qui parfois déroute et être attentif aux détails
Tout est calme, tout est feutré, tout est ordinaire. Minable parfois.
Les violences sont ordinaires, comme les plaisirs, les secrets, les mensonges, l'impunité, les amours belles ou malheureuses.
Comme dans la vraie vie.
Le film est très bien porté par Hélène Vincent, lumineuse et juste.
Les autres acteurs sont à la hauteur. Mention spéciale pour Pierre Lotin, étonnant et émouvant.
Les violences sont ordinaires, comme les plaisirs, les secrets, les mensonges, l'impunité, les amours belles ou malheureuses.
Comme dans la vraie vie.
Le film est très bien porté par Hélène Vincent, lumineuse et juste.
Les autres acteurs sont à la hauteur. Mention spéciale pour Pierre Lotin, étonnant et émouvant.
Un honnête téléfilm genre mélo, sans plus. On est en permanence au bord de l'ennui. Quelques facilités auxquelles F. Ozon n'était pas coutumier (réapparitions de la défunte fille...). Serait-il sur le déclin ? Il lui faudrait faire une pause plutôt que d'enchaîner les tournages. En terme de créativité cinématographique, un abîme sépare son film de celui de J. Audiard ("Emilia Perez"). Cela étant dit, soyons indulgents et réjouissons-nous de la repentance des deux ex-prostituées qui, avouent-elles, "n'ont pas été de bonnes mères" !... Mais attention : l'indulgence ne sera pas toujours de mise...
Du pur Ozon. Personnages mystérieux sous tension avec la musique qui va bien. Univers qui se dévoilent progressivement, mais pas tout-à-fait. Sublime Hélène Vincent et excellent Pierre Lottin (qui joue finalement le personnage le plus mystérieux du film). On peut aussi associer l'automne à l'automne de la vie, celui où on aimerait partir en paix mais où le passé n'est pas à refaire. Il me semble que le film aurait pu être encore plus mystérieux (certains moments sont prévisibles) même s'il est appréciable que nous n'ayons pas toutes les clés pour le comprendre. Peut-être a-t-il voulu laisser au spectateur la liberté de comprendre ce qu'il veut !
Bonjour tout le monde,
Voici le nouveau François Ozon et cela est une bonne nouvelle!
La filmographie de ce réalisateur comporte des grands films et d' autres moins marquants ou étonnants. Celui - ci est intelligemment filmé, bien interprété et mis en scène avec délicatesse et brio.Le scénario demeure assez convenu et sans surprise étincelante.
La campagne bourguignonne est,ici, subtilement peinte aux couleurs de l' automne et elle prête aux secrets enfouis et contraste avec les comportements humains éclectiques et qui nous questionnent sur la vie des deux protagonistes principaux, incarnés magistralement par Hélène Vincent et Josiane Balasko.
Qu' avez - vous pensé du climat mélancolique et silencieusement troublant de cette œuvre cinématographique ?
Bien à vous.
Gérard Michel
Voici le nouveau François Ozon et cela est une bonne nouvelle!
La filmographie de ce réalisateur comporte des grands films et d' autres moins marquants ou étonnants. Celui - ci est intelligemment filmé, bien interprété et mis en scène avec délicatesse et brio.Le scénario demeure assez convenu et sans surprise étincelante.
La campagne bourguignonne est,ici, subtilement peinte aux couleurs de l' automne et elle prête aux secrets enfouis et contraste avec les comportements humains éclectiques et qui nous questionnent sur la vie des deux protagonistes principaux, incarnés magistralement par Hélène Vincent et Josiane Balasko.
Qu' avez - vous pensé du climat mélancolique et silencieusement troublant de cette œuvre cinématographique ?
Bien à vous.
Gérard Michel
superbe film d'ozon. je suis jamais decu, et la encore, la magie opere .Tres bien joué et pas de temps long
Je viens de voir le dernier film de François Ozon, "Quand vient l'automne". Par chance ou par hasard, j'ai vu ce film la même semaine où j'avais vu le dernier film d'Alain Guiruadie, "Miséricorde". Je suis frappée par leur ressemblance.
Je ne parle pas uniquement des champignons, qui jouent un rôle dans les deux films. Ni de l'enquête policière autour spoiler: d'un crime, enquête présente dans les deux films.
Ni du personnage que le réalisateur décide spoiler: d'éliminer, le plus anthipatique possible dans les deux films
. Ni de la spoiler: relation de la mère à la disparition de son fils ou de sa fille, indifférence ou soulagement
. Ni du petit village de France, ou des couleurs de la forêt, sujet -davantage que décor- dans les deux films. Ni du personnage étranger au village, et qui déclenche le désir (de tout changer, de transformation, de faire le film?).
Je parle de deux aspects de fonds des deux films: le mensonge, le fantasme. Dans les deux films, les personnages sont confrontés à leurs fantasmes. Dans celui d'Ozon, ils s'y laissent emporter, dans celui de Guiraudie, ils gravitent autour -c'est pourquoi le film d'Ozon ressemble davantage à un film noir, et celui de Guiraudie à un film qui ne ressemble à aucun film (un ovni).
Comment s'arrangent les réalisateurs avec un crime gratuit? Selon le personnage du curé du film de Guiraudie (personnage central, complètement improbable -comme a dit quelqu'un dans la salle: "Cela fait plusieurs générations que l'on ne voit pas un curé ainsi habillé [en soutane] en France"-, le crime, le meurtre est nécessaire à la vie. Selon la morale que l'on peut tirer du film d'Ozon, il est excusable s'il permet l'épanouissement de la famille (rêvée, envisagée).
Les deux films se ressemblent sur beaucoup d'aspects (bien que le traitement formel soit différent, bien que Guiraudie tourne plus autour de la problématique du désir, Ozon plutôt sur la probléatique de la famille ideale). Les deux films se regardent bien, cependant je pense que "Miséricorde" surprend davantage, ce qui pour moi est un plus.
Je ne parle pas uniquement des champignons, qui jouent un rôle dans les deux films. Ni de l'enquête policière autour spoiler: d'un crime, enquête présente dans les deux films.
Ni du personnage que le réalisateur décide spoiler: d'éliminer, le plus anthipatique possible dans les deux films
. Ni de la spoiler: relation de la mère à la disparition de son fils ou de sa fille, indifférence ou soulagement
. Ni du petit village de France, ou des couleurs de la forêt, sujet -davantage que décor- dans les deux films. Ni du personnage étranger au village, et qui déclenche le désir (de tout changer, de transformation, de faire le film?).
Je parle de deux aspects de fonds des deux films: le mensonge, le fantasme. Dans les deux films, les personnages sont confrontés à leurs fantasmes. Dans celui d'Ozon, ils s'y laissent emporter, dans celui de Guiraudie, ils gravitent autour -c'est pourquoi le film d'Ozon ressemble davantage à un film noir, et celui de Guiraudie à un film qui ne ressemble à aucun film (un ovni).
Comment s'arrangent les réalisateurs avec un crime gratuit? Selon le personnage du curé du film de Guiraudie (personnage central, complètement improbable -comme a dit quelqu'un dans la salle: "Cela fait plusieurs générations que l'on ne voit pas un curé ainsi habillé [en soutane] en France"-, le crime, le meurtre est nécessaire à la vie. Selon la morale que l'on peut tirer du film d'Ozon, il est excusable s'il permet l'épanouissement de la famille (rêvée, envisagée).
Les deux films se ressemblent sur beaucoup d'aspects (bien que le traitement formel soit différent, bien que Guiraudie tourne plus autour de la problématique du désir, Ozon plutôt sur la probléatique de la famille ideale). Les deux films se regardent bien, cependant je pense que "Miséricorde" surprend davantage, ce qui pour moi est un plus.
Dans la dense et inégale filmographie de François Ozon, on est habitués aux scénarios farfelus, mais Quand vient l’automne atteint des sommets. A tel point qu’on ne s’ennuie pas une seconde. Associé à une photographie élégante qui témoigne d’un regard sensible sur la Bourgogne à l’honneur et sur les thèmes de la vieillesse et des dysfonctionnements familiaux, ce film dévoile un charme inattendu et on ne peut plus ozonien.
Vu en avant première j'ai beaucoup aimé l'histoire c'était un plaisir de retrouver Josiane Balasko qui est une très grande actrice et l'actrice Hélène Vincent que je connaissais pas joue très bien aussi et les autres acteurs jouent bien aussi également il y a du suspens jusqu'à la fin je conseille ce film bonne surprise.
Ça commence comme un téléfilm assez banal puis petit à petit, les personnages prennent de la profondeur, deviennent plus ambigus. Ozon nous donne à voir des situations qui s'embrument, des vérités qui se troublent , il nous laisse alors seul juge. Bel exercice sur les rapports familiaux, l'amour conditionnel, la vieillesse, le désir et la résilience. Les acteurs jouent comme toujours avec Ozon, leur meilleure partition.
Quel ennui !
Il faut attendre plus d’une heure pour que le drame arrive !
Et alors ?
Ben pas grand chose de plus
Très déçu
Il faut attendre plus d’une heure pour que le drame arrive !
Et alors ?
Ben pas grand chose de plus
Très déçu
L indulgence de l âge ; accepter les choses, ne pas révéler ce qui ferait plus de mal que de bien ; garder pour soi ; admettre que l on peut changer avec le temps ….
Un beau film sur la vie, les rapports complexes mère/fille. Un film assez dur et qui laisse un peu plombé. Mais les acteurs jouent très bien, notamment le jeune garçon. Je ne regrette pas de l'avoir vu.
Sans doute pas le plus passionnant/réussi des films d'Ozon (où il faut attendre 40mn pour que l'intrigue démarre vraiment, et où le jeu de certain.e.s laissent plus à désirer que d'autres).
Mais une œuvre trouble, dépeignant avec une certaine simplicité (et finalement profondeur) l'image maternelle, entre passé et culpabilité, entre vérités, mensonges et non-dits.
Le tout porté par une Hélène Vincent dans l'un de ses meilleurs rôles récents. 6,5/10.
Mais une œuvre trouble, dépeignant avec une certaine simplicité (et finalement profondeur) l'image maternelle, entre passé et culpabilité, entre vérités, mensonges et non-dits.
Le tout porté par une Hélène Vincent dans l'un de ses meilleurs rôles récents. 6,5/10.
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