AlloCiné
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ce drame social possède des scènes intenses mais reste trop souvent en surface de son sujet. c'est dommage pour les principaux acteurs, tous excellents. ce qui aurait dû être un film coup de poing est bien trop lisse au final.
Pas une comédie. Film assez lent mais qui tient en haleine durant tout le film , un peu oppressant avec des acteurs plutôt bien et la jeune actrice très bien.
le sujet , les rapports dans le couple , est un sujet devenu très " présent " . le scénario s' y attaque avec de la bonne volonté , mais les rapports entre les protagonistes restent " flous " trop longtemps ( des longueurs inutiles ) pour rentrer et comprendre de scénario . la perversité de l' homme devient assez vite évidente , mais l' attitude des deux femmes confiné à : peur ? indécision ? complaisance , naïveté ??? . ça en devient vraiment gênant .
difficile dans une fiction de trouver la bonne distance , les nuances de caractère .... sur un sujet aussi difficile.
difficile dans une fiction de trouver la bonne distance , les nuances de caractère .... sur un sujet aussi difficile.
Un thriller psychologique hyper prenant. Les acteurs joue très bien et notamment la petite fille. On comprend vraiment le mécanisme de l’emprise. Bravo au réalisateur.
Bravo à Nathalie Najem pour ce premier film, très abouti. Un film plein de délicatesse pour traiter d'un sujet grave, sans approche ni violente, ni spectaculaire, traité avec beaucoup de finesse. Zita Hanrot incroyable et Bastien Bouillon inattendu.
Ce film peut être un bon outil pédagogique pour aborder le problème des violences conjugales.
Ce film peut être un bon outil pédagogique pour aborder le problème des violences conjugales.
J’ai eu du mal à entrer dans le sujet, ne discernant pas trop immédiatement quelles étaient les interactions entre les deux personnages féminins gravitant autour de cet homme (plus une troisième, sa mère) qui m’apparaitra par la suite comme il est : drogué, délinquance et trafic en rapport, et également violent et dominateur, conjugalement parlant. Un titre abscons qui n'aide pas non plus à se repérer et se positionner immédiatement. Je n’ai personnellement réussi à reconstituer ce puzzle que lorsque j’avais l’image finale sous les yeux et que je suis venu lire ici dans les critiques confirmation de mes impressions tardives. Un problème de rythme dans la mise en scène. Un drame qui attire sans doute un public rompu ou sensibilisé à ce type de situation, ce qui lui donne une longueur d’avance que le spectateur lambda n’aura pas forcément.
Un excellent film psychologique avec un scénario qui maintient le suspense jusqu’au bout. Le film raconte l’histoire d’un homme drogué qui persécute sa compagne et son ex compagne.
Une gifle.
Scénariste prolifique et reconnue, c’est le 1er film en tant que réalisatrice pour Nathalie Najem. Et le moins qu’on puisse dire c’est que ces 100 minutes de drame sous haute tension sont une parfaite réussite dans le genre. Nice, de nos jours. Laura, la trentaine, essaie de se reconstruire après une relation tumultueuse avec Joachim. Elle mène une vie en apparence tranquille, en élevant seule sa petite fille. Mais l’accident de Shirine, la nouvelle compagne de Joachim, va faire ressurgir son passé. Les deux femmes, en proie à la violence du même homme, vont peu à peu se soutenir… Une véritable découverte, sur le thème de l’emprise et des violentes faites aux femmes, le tout défendu par un casting en état de grâce.
De toute évidence, la cinéaste a voulu raconter une histoire intime mais avec une dimension universelle, et surtout éviter les caricatures. Elle ne voulait pas d’un récit où l’homme est, selon ses dires, méchant dès la première image et la femme simplement aveuglée. Aussi les deux personnages féminins sont-ils car ni victimes passives ni figures héroïques idéalisées. Elle ouvre ainsi la voie à un discours sur la sororité, la honte, la résilience, et la difficulté de juger clairement des relations humaines. Autre point fort, de nombreuses scènes ont été tournées dans des lieux publics, sans blocage ni figuration organisée. Les acteurs ont été plongés dans le réel, avec des passants non avertis autour d’eux. Belle musique originale de Tal Zana qui m’a semblé inspirée du Cum Dederit de Vivaldi. Donc beaucoup d’atouts pour ce 1er film qui, malgré quelques coups de mou dans le rythme, fait passer un excellent moment de cinéma intimiste. A voir !
Côté casting, comme je l’ai dit plus haut, on continue de mesurer l’immense talent de Bastien Bouillon, qui de film en film, tous aussi différents que La nuit du 12, Le Comte de Monte-Cristo, Monsieur Aznavour ou Partir un jour, s’impose comme un de nos acteurs de tout 1er plan. Zita Hanrot, qu’on voit décidément trop peu sur les écrans, est magnifique tout comme Alexia Chardard. Un retour apprécié, celui de Marianne Basler. Mais la grande découverte reste la petite Maya Hirsbein, absolument épatante, dont a su préserver la fraîcheur et la vérité du jeu enfantin. Nathalie Najem parvient à trouver la note juste, sans effets spectaculaires, pour donner à voir très clairement la manipulation et les mécanismes qui mènent à la violence. Du thriller psychologique au centre d’une spirale sans fin. Prenant et très juste.
Scénariste prolifique et reconnue, c’est le 1er film en tant que réalisatrice pour Nathalie Najem. Et le moins qu’on puisse dire c’est que ces 100 minutes de drame sous haute tension sont une parfaite réussite dans le genre. Nice, de nos jours. Laura, la trentaine, essaie de se reconstruire après une relation tumultueuse avec Joachim. Elle mène une vie en apparence tranquille, en élevant seule sa petite fille. Mais l’accident de Shirine, la nouvelle compagne de Joachim, va faire ressurgir son passé. Les deux femmes, en proie à la violence du même homme, vont peu à peu se soutenir… Une véritable découverte, sur le thème de l’emprise et des violentes faites aux femmes, le tout défendu par un casting en état de grâce.
De toute évidence, la cinéaste a voulu raconter une histoire intime mais avec une dimension universelle, et surtout éviter les caricatures. Elle ne voulait pas d’un récit où l’homme est, selon ses dires, méchant dès la première image et la femme simplement aveuglée. Aussi les deux personnages féminins sont-ils car ni victimes passives ni figures héroïques idéalisées. Elle ouvre ainsi la voie à un discours sur la sororité, la honte, la résilience, et la difficulté de juger clairement des relations humaines. Autre point fort, de nombreuses scènes ont été tournées dans des lieux publics, sans blocage ni figuration organisée. Les acteurs ont été plongés dans le réel, avec des passants non avertis autour d’eux. Belle musique originale de Tal Zana qui m’a semblé inspirée du Cum Dederit de Vivaldi. Donc beaucoup d’atouts pour ce 1er film qui, malgré quelques coups de mou dans le rythme, fait passer un excellent moment de cinéma intimiste. A voir !
Côté casting, comme je l’ai dit plus haut, on continue de mesurer l’immense talent de Bastien Bouillon, qui de film en film, tous aussi différents que La nuit du 12, Le Comte de Monte-Cristo, Monsieur Aznavour ou Partir un jour, s’impose comme un de nos acteurs de tout 1er plan. Zita Hanrot, qu’on voit décidément trop peu sur les écrans, est magnifique tout comme Alexia Chardard. Un retour apprécié, celui de Marianne Basler. Mais la grande découverte reste la petite Maya Hirsbein, absolument épatante, dont a su préserver la fraîcheur et la vérité du jeu enfantin. Nathalie Najem parvient à trouver la note juste, sans effets spectaculaires, pour donner à voir très clairement la manipulation et les mécanismes qui mènent à la violence. Du thriller psychologique au centre d’une spirale sans fin. Prenant et très juste.
Merci et bravo à la réalisatrice et aux 4 acteurs principaux dont la petite fille 'ai hâte de découvrir d'autres films aussi subtils de cette réalisatrice.
Violence et emprise bien illustrées y compris sur les enfants.
Violence et emprise bien illustrées y compris sur les enfants.
Pour le lecteur pressé, en moins de 3 minutes :
Pour découvrir ma critique vidéo complète, copier/coller "cinéma sans fard + Aux jours qui viennent + Nathalie Najem" sur YouTube !
Et s'abonner à cette chaîne Youtube où je publie régulièrement ces articles, pour n'en rater aucun !
Il y a cette lumière — traîtresse, crue, transparente — qui enveloppe Nice comme un linceul d’été. Une lumière qui ne cache rien, qui révèle les failles, les mensonges, les visages usés derrière les façades encore jeunes. Aux jours qui viennent ne s’ouvre pas : il recommence. Parce que Laura vit déjà après. Après Joachim. Après le chaos, l’abandon, l’éclat d’un amour devenu poison. Mais voilà, tout revient. Un accident. Une femme. Une autre. Shirine. Et l’écho du mal qu’on croyait laissé derrière.
Le film n’est pas un manifeste. Il ne martèle rien. Il regarde. Il respire. Il suit des corps qui hésitent, des voix qui craquent, des silences trop longs. Nathalie Najem, pour son premier long-métrage, évite l’effet, contourne le pathos, refuse les majuscules. Elle filme l’emprise comme on filme un fantôme : jamais frontalement, mais toujours là, présent, collé aux gestes, incrusté dans les regards.
Zita Hanrot est stupéfiante de tension contenue. Elle incarne une Laura qui ne cherche pas à plaire, qui ne s’explique plus, qui avance avec les cendres encore chaudes. Bastien Bouillon, lui, joue Joachim comme un gouffre à façade humaine. Lisse, séduisant, inquiétant. Il ne crie jamais. Il blesse doucement. Alexia Chardard, Shirine, c’est l’innocence encore persuadée qu’elle peut réparer un homme. Elle est l’avant de Laura. Laura est son après.
La mise en scène est feutrée, discrète, presque documentaire. Pas de musique appuyée. Pas de travelling flamboyant. Des chambres, des couloirs, des stations de tram, des bouches qui s’ouvrent trop tard. Najem capte le banal pour y loger la terreur. Et dans cette banalité : la naissance d’une solidarité. Pas héroïque. Pas spectaculaire. Mais juste. Essentielle.
Il n’y a pas de résolution dans Aux jours qui viennent. Juste des échappées. Des mains tendues sans promesse. Des départs sans certitude. Une mère, une fille, un nouveau monde peut-être. Et c’est ça qui bouleverse : l’absence de discours. Le refus du slogan. Juste des visages. Des douleurs. Et une lumière. Toujours là.
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Il y a cette lumière — traîtresse, crue, transparente — qui enveloppe Nice comme un linceul d’été. Une lumière qui ne cache rien, qui révèle les failles, les mensonges, les visages usés derrière les façades encore jeunes. Aux jours qui viennent ne s’ouvre pas : il recommence. Parce que Laura vit déjà après. Après Joachim. Après le chaos, l’abandon, l’éclat d’un amour devenu poison. Mais voilà, tout revient. Un accident. Une femme. Une autre. Shirine. Et l’écho du mal qu’on croyait laissé derrière.
Le film n’est pas un manifeste. Il ne martèle rien. Il regarde. Il respire. Il suit des corps qui hésitent, des voix qui craquent, des silences trop longs. Nathalie Najem, pour son premier long-métrage, évite l’effet, contourne le pathos, refuse les majuscules. Elle filme l’emprise comme on filme un fantôme : jamais frontalement, mais toujours là, présent, collé aux gestes, incrusté dans les regards.
Zita Hanrot est stupéfiante de tension contenue. Elle incarne une Laura qui ne cherche pas à plaire, qui ne s’explique plus, qui avance avec les cendres encore chaudes. Bastien Bouillon, lui, joue Joachim comme un gouffre à façade humaine. Lisse, séduisant, inquiétant. Il ne crie jamais. Il blesse doucement. Alexia Chardard, Shirine, c’est l’innocence encore persuadée qu’elle peut réparer un homme. Elle est l’avant de Laura. Laura est son après.
La mise en scène est feutrée, discrète, presque documentaire. Pas de musique appuyée. Pas de travelling flamboyant. Des chambres, des couloirs, des stations de tram, des bouches qui s’ouvrent trop tard. Najem capte le banal pour y loger la terreur. Et dans cette banalité : la naissance d’une solidarité. Pas héroïque. Pas spectaculaire. Mais juste. Essentielle.
Il n’y a pas de résolution dans Aux jours qui viennent. Juste des échappées. Des mains tendues sans promesse. Des départs sans certitude. Une mère, une fille, un nouveau monde peut-être. Et c’est ça qui bouleverse : l’absence de discours. Le refus du slogan. Juste des visages. Des douleurs. Et une lumière. Toujours là.
Ni bien, ni mal. J'aime beaucoup Bastien Bouillon, mais il n'était peut-être pas le meilleur choix pour le rôle. Le problème avec ce film, c'est que sur un sujet effrayant, le film n'effraie jamais vraiment. Le spectateur n'est jamais "pris aux tripes". Tout reste vraiment très "soft"...
Avant de voir le film je me suis dit "encore des histoires de violences conjugales, on a vu ça cent fois".. Et le titre du film que je trouve complètement impersonnel et ne voulant pas dire grand chose... Bref j'y suis allée un peu à reculons, et tout compte fait je ne le regrette pas du tout, j'ai beaucoup aimé. Les acteurs sont excellents, y compris la petite fille. J'ai apprécié qu'on ne voie pas de façon trop démonstrative les scènes de violence, qui sont pour la plupart suggérées. On les devine
spoiler:
quand on voit le corps de Shirine plein de bleus..
. Et il y a parfois beaucoup de suspense. J'ai vraiment cru à la fin que spoiler: Shirine retombait volontairement dans les filets de Joachim, c'est quelque chose que font malheureusement beaucoup de femmes.. En fait elle l'a piégé, avec l'aide de Laura et enfin cet homme violent et manipulateur est arrêté
. Un film bien réalisé et à voir.
. Et il y a parfois beaucoup de suspense. J'ai vraiment cru à la fin que spoiler: Shirine retombait volontairement dans les filets de Joachim, c'est quelque chose que font malheureusement beaucoup de femmes.. En fait elle l'a piégé, avec l'aide de Laura et enfin cet homme violent et manipulateur est arrêté
. Un film bien réalisé et à voir.
Ce film mérite d’être vu ; il traite avec sobriété et justesse de la manipulation et des violences au sein du couple et il est servi par une interprétation de qualité
Sculptrice et animatrice d’ateliers de sculptures destinés à des handicapés, Laura vit à Nice avec Lou, sa fille de 8 ans, maman solo depuis sa rupture avec le père, Joachim, un homme prisonnier de la drogue, de l’héroïne en particulier, et, de ce fait, très souvent incontrôlable et violent. ...Joachin a une nouvelle petite amie, Shirine dont le métier consiste à identifier les cadavres de migrants morts dans le naufrage d’un bateau dans la Méditerranée afin qu’ils puissent être rendus à leur famille, ce qui l’amène en Sicile où Joachim la suit comme son ombre. Shirine a son tour, cherche à fuir son emprise et se réfugie chez Laura, alors qu’elles ne se connaissent pas, et non vers sa famille, elle aurait trop honte à le faire alors que Laura a connu avec Joachim des mésaventures similaires aux siennes et elle saura la comprendre sans la juger.
Sur une intrigue fluctuante, voire flottante, ce premier film de Nathalie Najem vaut d’abord pour son attention portée aux liens affectifs qui continuent d’unir, malgré tout ces femmes à un homme possessif, destructeur, à fleur de peau ... Dans ce film, le personnage le plus fragile, c’est l’homme violent. Mise à part sa force physique qui peut lui permettre d’imposer sa loi à des femmes, c’est un homme qui porte en lui une forme de désespoir, un homme incapable de contrôler sa propre vie et qui, pourtant, ne cesse de dire ce qu’elles doivent faire à son ex, à sa fille, à sa mère, à sa nouvelle compagne.
Nathalie Najem a su réunir une belle distribution, Bastien Bouillon, nerveux mais capable de brusques accalmies, Zita Hanrot, touchante en mère courage, à ses côtés, Alexia Chardard compose une excellente Shirine, et que dire de la jeune Maya Hirsbein, l’interprète de Lou, la fille de Laura et de Joachim, elle est époustouflante dans sa capacité à montrer que, malgré son jeune âge, elle comprend tout ce qui se passe entre sa mère, son père et Shirine bien que sa mère fasse tout pour la protéger...
J’ai bien aimé la photographie que l’on doit à Justine Bourgade qui réalise un très beau travail tout particulièrement dans l’étude détaillée des visages
Sur une intrigue fluctuante, voire flottante, ce premier film de Nathalie Najem vaut d’abord pour son attention portée aux liens affectifs qui continuent d’unir, malgré tout ces femmes à un homme possessif, destructeur, à fleur de peau ... Dans ce film, le personnage le plus fragile, c’est l’homme violent. Mise à part sa force physique qui peut lui permettre d’imposer sa loi à des femmes, c’est un homme qui porte en lui une forme de désespoir, un homme incapable de contrôler sa propre vie et qui, pourtant, ne cesse de dire ce qu’elles doivent faire à son ex, à sa fille, à sa mère, à sa nouvelle compagne.
Nathalie Najem a su réunir une belle distribution, Bastien Bouillon, nerveux mais capable de brusques accalmies, Zita Hanrot, touchante en mère courage, à ses côtés, Alexia Chardard compose une excellente Shirine, et que dire de la jeune Maya Hirsbein, l’interprète de Lou, la fille de Laura et de Joachim, elle est époustouflante dans sa capacité à montrer que, malgré son jeune âge, elle comprend tout ce qui se passe entre sa mère, son père et Shirine bien que sa mère fasse tout pour la protéger...
J’ai bien aimé la photographie que l’on doit à Justine Bourgade qui réalise un très beau travail tout particulièrement dans l’étude détaillée des visages
J'avais hâte de voir ce film car j'aime beaucoup Bastien Bouillon, cependant je sors de la salle un peu déçu. En effet si les acteurs étaient à la hauteur, j'ai eu du mal avec le scénario. Je trouve qu'on ne connait pas suffisamment les personnages pour pouvoir s'y attacher et comprendre l'intrigue qui n'est pas des plus claires (le film est totalement compréhensible en tant que tel, ce que je ne comprends pas c'est quelle histoire la réalisatrice a voulu raconter).
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