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Black Panther, Top Gun 2, The Batman
Note moyenne
2,7
1142 notes
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Toutes les notes
Pff...,film nul, surtout la scène quad la jeune fille s'échappe et elle tombe sur une voiture de police en pleine forêt et qui la ramenent chez les truands.
GyzmoCA
Jason Statham, encore lui, en mode pilote automatique : mâchoire serrée, regard dur, punchlines essorées, bastons millimétrées. Dans A Working Man, il incarne un énième homme taciturne au passé trouble, coincé dans un scénario aussi prévisible qu’un rond-point. Le problème, c’est qu’on ne croit plus à rien – ni à ses motivations, ni aux relations qu’on tente de lui coller, notamment celle avec la fille de son patron, qui sonne terriblement faux et forcée.
David Ayer, le réalisateur, semblait pourtant bien parti dans sa carrière, avec un vrai flair pour le polar urbain sombre et nerveux (Bad Times avec Christian Bale, ou encore Au bout de la nuit avec Keanu Reeves). Mais depuis quelque temps, il semble s’égarer dans une voie purement action, vidée de substance. Suicide Squad avait déjà marqué une dérive criarde : ici, il confirme cette perte de repères.
Le film, calibré pour le streaming, se consomme sans émotion et s’oublie aussi vite. Pas de tension, pas d’épaisseur, pas de souffle. Une sorte de fast-food du cinéma : ça cale sur le moment, mais ça ne laisse aucune trace. À trop miser sur la recette et pas assez sur l’inspiration, A Working Man finit par ressembler à son titre : fonctionnel, mécanique, sans âme.
David Ayer, le réalisateur, semblait pourtant bien parti dans sa carrière, avec un vrai flair pour le polar urbain sombre et nerveux (Bad Times avec Christian Bale, ou encore Au bout de la nuit avec Keanu Reeves). Mais depuis quelque temps, il semble s’égarer dans une voie purement action, vidée de substance. Suicide Squad avait déjà marqué une dérive criarde : ici, il confirme cette perte de repères.
Le film, calibré pour le streaming, se consomme sans émotion et s’oublie aussi vite. Pas de tension, pas d’épaisseur, pas de souffle. Une sorte de fast-food du cinéma : ça cale sur le moment, mais ça ne laisse aucune trace. À trop miser sur la recette et pas assez sur l’inspiration, A Working Man finit par ressembler à son titre : fonctionnel, mécanique, sans âme.
Mais pourquoi ? Pourquoiiii ??? Ce film avait tout pour être quelque chose de correct, voire plutôt sympa... Mais NON! il n'en est point! Des scènes aberrantes, ridicules, et du coup fortement décevantes : il est en moto, poursuivi par des gros méchants de la mafia ; Ces derniers lui tirent dessus pendant longteeeemps avec des armes automatiques mais il ne parviennent pas à le toucher ; Puis franchement ?? Qu'est-ce donc que ce délire de mettre des zozos tous plus ridicules les uns que les autres en mafieux ?? Tant dans leur style, que dans leur attitude, que dans.... Pffff allez je perds mon temps! Passez votre chemin !!
Après un plutôt faible The Beekeeper, David Ayer remet le couvert avec Prime et l’ami Statham. A Working Man est un mix de John Wick, Equalizer et Homefront où l’on ne s’embarrasse pas trop avec un quelconque scénario, ça flingue, ça tabasse et ça balance des vannes. Évidemment c’est très classique sur le fond et les clichés s’empilent mais malgré tout c’est plutôt efficace et bien foutu, il y a du budget et c’est bien utilisé, du coup on ne s’ennuie pas malgré une durée mal dosée et on prend ce que l’on est venu chercher. Un cahier des charges respecté et un petit actioner pas vilain à la clé.
“A Working Man” est un drame sobre et émouvant qui met en lumière un personnage invisible : l’ouvrier dévoué, oublié par le monde moderne. Le film brille par sa simplicité, portée par une interprétation tout en retenue. On ressent toute la mélancolie d’un homme dont le travail définissait l’identité. Malgré un rythme un peu lent et un scénario minimaliste, l’émotion est bien là. Ce n’est pas un film spectaculaire, mais il touche juste. À voir pour ceux qui aiment les portraits humains et sincères.
Vu après avoir regardé The Beekeeper.
A Working Man est un film décevant.
Il est bourré d'incohérences : spoiler: d'abord il conduit un Ford puis un Ram loué, puis une Dodge sortie de nulle part. Il se cache derrière deux arbres devant le bar. Personne ne le voit sauf avec une caméra. La kidnappée crie son nom alors qu'elle ne sait même pas que c'est lui. Il prend un appart tout pourri pour sa fille. Son beau-père le déteste et en une phrase devient son meilleur ami. Et finalement, il garde sa fille ou pas ?
À première vue, on pense passer un bon moment. Puis, plus on avance, plus on nous balance des scènes qui ne mènent à rien et qui ne servent qu'à faire du remplissage. spoiler: (La scène avec les avocats pour la garde de sa fille, la défense de l'ouvrier au début du film sans raison expliquée, l'appartement pourri)
Pareil pour les "méchants", ils sont ridicules, ne reflètent rien, sont stupides et ne savent pas prendre des décisions. spoiler: "On va tuer la fille" et elle est toujours en vie dans leur voiture.
En bref, ça permet de passer le temps en mode brainless, sans plus. Oubliable...
A Working Man est un film décevant.
Il est bourré d'incohérences : spoiler: d'abord il conduit un Ford puis un Ram loué, puis une Dodge sortie de nulle part. Il se cache derrière deux arbres devant le bar. Personne ne le voit sauf avec une caméra. La kidnappée crie son nom alors qu'elle ne sait même pas que c'est lui. Il prend un appart tout pourri pour sa fille. Son beau-père le déteste et en une phrase devient son meilleur ami. Et finalement, il garde sa fille ou pas ?
À première vue, on pense passer un bon moment. Puis, plus on avance, plus on nous balance des scènes qui ne mènent à rien et qui ne servent qu'à faire du remplissage. spoiler: (La scène avec les avocats pour la garde de sa fille, la défense de l'ouvrier au début du film sans raison expliquée, l'appartement pourri)
Pareil pour les "méchants", ils sont ridicules, ne reflètent rien, sont stupides et ne savent pas prendre des décisions. spoiler: "On va tuer la fille" et elle est toujours en vie dans leur voiture.
En bref, ça permet de passer le temps en mode brainless, sans plus. Oubliable...
Un nouvel actioner avec Jason Statham, Sylvester Stallone au scenario et David Ayer a la réalisation lequel lorgne du côté de Taken et John Wick, mais c'est surtout un gros et long nanar.
Encore du Statham qui réchauffe les esprits (ou les éteints). De l'action à GOGO, un peu de la folie, une once de sentimentalisme et un brun d'humour à la mode action 2025, et HOP un film qui sort. A Working Man est totalement sans saveur et prévisible ... mais de toute manière, je ne m'attendais pas à un chef d’œuvre. A voir pourquoi pas mais pas à revoir sans nul doute.
Statham nous sert encore du Statane, et j'imagine jusqu'en 2045....Je préfère encore EQUALIZER avec Denzell ou du bon vieux Steven bourré à la saucisse, et tourné dans les Carpathes, au moins c'était fun...Là, que dire, c'est prévisible, monotone, du déjà vu à chaque scène...Je suppose que David Ayer a pondu ça pour payer ses traites, car il aurait certainement préféré être Ayer - ailleurs. Ce n'est pas un film qui vient de son ADN, comme l'étaient ses films de flics. Je continuerai du Statane mais juste pour le principe, en préparant ma soupe ou passant l'aspirateur.
Une réalisation banale mais bien construite, un scénario bien écrit sur fond d'enlèvement d'une fille d'un patron de chantier qui va se transformer en trafic d'être humain & trafic de drogue, depuis quelques années ont n'a le droit à des films avec des personnages principal qui travaille dans des métiers ordinaire ça change des flics, détective privé, là Jason Statham alia Levon Cade qui était militaire avant endosse le rôle d'un ouvrier du bâtiment mais quand il découvre que la fille de son patron est enlevé il va ressortir de l'ombre toutes ses capacités pour castagner bien et fort, il n'a aucune limite pour la retrouver, un bon film ont s'ennuie pas une seconde.
Aïe aïe aïe.
Gros coup dur. J'adore Jason Statham. Après un "the beekeeper" au sommet de son art s'expliquant par des répliques et des scènes d'actions dantesques, ici nous retournons à un film plus simple avec une histoire vue et revue. On se dit que les scènes d'actions vont être géniales mais même là n'avons rien de nouveau. Je suis dans la même sensation que le film "parker" de très bons acteurs, une introduction recherchée mais une sauce qui s'ammenuise avec le temps... Vraiment déçu .
Gros coup dur. J'adore Jason Statham. Après un "the beekeeper" au sommet de son art s'expliquant par des répliques et des scènes d'actions dantesques, ici nous retournons à un film plus simple avec une histoire vue et revue. On se dit que les scènes d'actions vont être géniales mais même là n'avons rien de nouveau. Je suis dans la même sensation que le film "parker" de très bons acteurs, une introduction recherchée mais une sauce qui s'ammenuise avec le temps... Vraiment déçu .
Un excellent film d'action toujours autant de plaisir a regarder les films avec le très musclé acteur JASON STATHAM.
Franchement vu les critiques je m attendais a pire j ai bien aimer l histoire change de ces film f avant sa reste un bo'n film divertissant. Dommage que la fin est tournee dans le noir
Un navet de plus à l'actif de jason statham et ça commence à faire beaucoup. C'est dommage car le début de sa carrière cinématographique était pas mal, mais là, le voir rouler les mécaniques, énonçant des phrases d'une platitude affligeante, cel a fait de la peine. Evitez cette daube.
Le sang ne crie plus. Il s’infiltre. Il stagne. Il ronge. Dans A Working Man, David Ayer fait mine de brosser le portrait classique d’un vétéran rangé qui reprend les armes. Il ment. Ce n’est pas un film d’action. C’est une dépression armée. Levon Cade (Jason Statham), ancien militaire recyclé en ouvrier de surface, abat des cloisons la journée, reconstruit son honneur le soir, et tente entre deux silences de protéger sa fille (Isla Gie), seule étoile encore vivante dans un ciel trop bas. Son regard dit tout : ce monde ne mérite plus rien, mais il le gardera debout. Pour elle.
Ayer n’illustre pas : il dissèque. Il ne filme pas la violence, il la laisse s’infiltrer dans les interstices — regards, silences, corps en suspens. On est à mille lieux du Statham pop-corn. Ici, l’homme cogne par nécessité, pas par style. Chaque coup est une dette. Chaque baston, une lettre de suicide. La ville n’a pas de nom, elle est tous les lieux laissés-pour-compte, tous les cimetières de rêves pavillonnaires. Le gris domine, les rues bavent, les entrepôts hurlent en sourdine.
Jason Flemyng et Maximilian Osinski incarnent les frères Kolisnyk, seigneurs d’un trafic slave qui suinte la saleté mondialisée. Ils sont glaçants car crédibles : pas des caricatures, des professionnels. David Harbour, en vieux marine revenu de tout sauf de lui-même, joue Gunny Lefferty, mentor mutilé, miroir brisé du héros. Face à lui, Statham serre les poings sans jamais hausser la voix. Et ça suffit. On y croit. Michael Peña campe un flic fatigué par ses principes, Noemi Gonzalez une femme en ruines qui refuse de plier. Tous existent.
Le rythme est lent, rugueux. Pas de solo de violon. Pas de ralenti sur fond de vengeance. Juste des hommes qui marchent dans la boue, la tête basse. Les scènes d’action sont brèves, sales, sans emphase. Ayer filme l’usure, la sueur, le sang qui colle sous les ongles. Le travail de l’image épouse cette austérité : teintes délavées, ombres épaisses, rien ne flatte. Le film gratte. Il ne cherche pas l’effet, il vise la trace.
Working Man n’a pas de héros. Il a des rescapés. Et un dernier regard vers le hors-champ, là où les hommes vrais disparaissent sans faire de bruit.
Ayer n’illustre pas : il dissèque. Il ne filme pas la violence, il la laisse s’infiltrer dans les interstices — regards, silences, corps en suspens. On est à mille lieux du Statham pop-corn. Ici, l’homme cogne par nécessité, pas par style. Chaque coup est une dette. Chaque baston, une lettre de suicide. La ville n’a pas de nom, elle est tous les lieux laissés-pour-compte, tous les cimetières de rêves pavillonnaires. Le gris domine, les rues bavent, les entrepôts hurlent en sourdine.
Jason Flemyng et Maximilian Osinski incarnent les frères Kolisnyk, seigneurs d’un trafic slave qui suinte la saleté mondialisée. Ils sont glaçants car crédibles : pas des caricatures, des professionnels. David Harbour, en vieux marine revenu de tout sauf de lui-même, joue Gunny Lefferty, mentor mutilé, miroir brisé du héros. Face à lui, Statham serre les poings sans jamais hausser la voix. Et ça suffit. On y croit. Michael Peña campe un flic fatigué par ses principes, Noemi Gonzalez une femme en ruines qui refuse de plier. Tous existent.
Le rythme est lent, rugueux. Pas de solo de violon. Pas de ralenti sur fond de vengeance. Juste des hommes qui marchent dans la boue, la tête basse. Les scènes d’action sont brèves, sales, sans emphase. Ayer filme l’usure, la sueur, le sang qui colle sous les ongles. Le travail de l’image épouse cette austérité : teintes délavées, ombres épaisses, rien ne flatte. Le film gratte. Il ne cherche pas l’effet, il vise la trace.
Working Man n’a pas de héros. Il a des rescapés. Et un dernier regard vers le hors-champ, là où les hommes vrais disparaissent sans faire de bruit.
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