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Le film de Jean-Luc Godard À Bout de Souffle est sorti il y a plus de soixante-cinq ans et ne parlera qu’aux cinéphiles érudits. Ce long-métrage a marqué l’histoire du cinéma, dans la période dite de la nouvelle vague, et Richard Linklater nous propose de nous replonger dans la fabrication du film en simulant une sorte de making-of ultra réaliste, comme s’il avait été tourné à l’époque. Le tour de force visuel et donc technique est remarquable. Les reconstitutions sont tellement épatantes que, lorsque le réalisateur inclus des images d’époque, on ne perçoit pas la différence avec celles tournées récemment. Le noir et blanc, le format de l’image et son grain, tout y est ! On est aussi projeté dans les rues de Paris en 1959 de manière assez bluffante. Et puis surtout, pour les amateurs de la fabrication des films, on découvre les coulisses de la production et de la réalisation du long-métrage, avec tous les choix, à la fois improbables et terriblement innovants, que Godard avait mis en œuvre dans sa toute première réalisation. Cette mise en abîme s’avère captivante, et n’est pas sans nous rappeler ce que nous avait proposé Michel Hazanavicius avec The Artist, dans une époque encore plus éloignée. Richard Linklater a aussi eu l’audace de confier les premiers rôles à deux acteurs novices, bien évidemment totalement inconnus, Aubry Dullin dans le rôle de Belmondo et Guillaume Marbeck dans le rôle de Jean-Luc Godard. Ce dernier réalise une prestation parfaite ! Il est drôle et iconoclaste. Il a tout Godard, l’accent, la gestuelle et l’audace. C’est clairement la révélation et le coup de cœur de ce film qui reste, malgré tout, réservé à un public averti.
Mon avis se présente plus sous forme de notes !
Sympa, à regarder, le réalisateur nous offre une reconstitution, plutôt réussie, le casting est excellent et contribue à la ressemblance bluffante des personnages fictifs au réel !
Et Guillaume Malbeck incarne parfaitement Jean-Luc Godard !
Le montage est lui aussi sympa avec l’introduction écrite des protagonistes !
Un film qui rend hommage à une époque, à des humains et à un certain moment de l’art !
Le film dégage aussi cette vibe chaotique, qu’a À bout de souffle !
Mettant la lumière sur la liberté et l’audace dans l’art !
Sympa, à regarder, le réalisateur nous offre une reconstitution, plutôt réussie, le casting est excellent et contribue à la ressemblance bluffante des personnages fictifs au réel !
Et Guillaume Malbeck incarne parfaitement Jean-Luc Godard !
Le montage est lui aussi sympa avec l’introduction écrite des protagonistes !
Un film qui rend hommage à une époque, à des humains et à un certain moment de l’art !
Le film dégage aussi cette vibe chaotique, qu’a À bout de souffle !
Mettant la lumière sur la liberté et l’audace dans l’art !
Quelle époque où l’ont croisait tant de grands cinéastes qui allaient révolutionner le cinéma. Magnifique noir et blanc et superbes comédiens, surtout Godart. On s’amuse avec nostalgie. Une réussite.
Commencer le cinéma de Richard Linklater par ce film, n'est peut-être pas la meilleure porte ouverte. Néanmoins, j'ai été très curieux par ce film, tant par sa proposition. Et j'en ressors satisfait !
Alors oui, je vois les défauts : Même si les interprétations sont vraiment impressionnantes, le personnage de Jean Luc Godard, (pour ne citer que lui) tombe beaucoup dans le cliché, représentant un artiste "différent" de cette Nouvelle Vague. C'était vraiment le cas, mais au final, on ne ressent pas vraiment ce qu'est le Cinéma de Godard à proprement parler.
Néanmoins, Linklater s'amuse, à sa manière, de nous immerger dans la Nouvelle Vague française, avec beaucoup de joie et de transparence. Juste sur ce point là, c'est génial à suivre.
La colorimétrie rend le film magnifique : ce noir et blanc est génial ; certains plans sont dingues et le côté making off du film " A bout du souffle" est vachement prenant à regarder.
Un vrai plaisir tout de même !
Alors oui, je vois les défauts : Même si les interprétations sont vraiment impressionnantes, le personnage de Jean Luc Godard, (pour ne citer que lui) tombe beaucoup dans le cliché, représentant un artiste "différent" de cette Nouvelle Vague. C'était vraiment le cas, mais au final, on ne ressent pas vraiment ce qu'est le Cinéma de Godard à proprement parler.
Néanmoins, Linklater s'amuse, à sa manière, de nous immerger dans la Nouvelle Vague française, avec beaucoup de joie et de transparence. Juste sur ce point là, c'est génial à suivre.
La colorimétrie rend le film magnifique : ce noir et blanc est génial ; certains plans sont dingues et le côté making off du film " A bout du souffle" est vachement prenant à regarder.
Un vrai plaisir tout de même !
Cet hommage à Godard via la reconstitution du tournage d’À bout de souffle est plaisant et intéressera les cinéphiles, malgré les limites de son dispositif.
(pour ceux qui ne connaissent pas Godard et à bout de souffle s'abstenir)
(pour ceux qui ne connaissent pas Godard et à bout de souffle s'abstenir)
Film rare qui allie divertissement et cinéphilie. Que l’on connaisse et aime Godard et la nouvelle vague ou pas on est embarqué dans ce film beau et drôle. On en ressort avec une superbe énergie !
Beau film où l’on reconnaît un Godard qui n’en fait qu’à sa tête et n’a que faire des conseils de son agent désespéré.
Noir et blanc profond, acteurs parfaits que ce soit sur la ressemblance, les voix ou les mimiques, ce film sur la création d'un film est une réussite en tout point, drôle, inventive, jubilatoire de bout en bout. Le nombre de nominations aux César est mérité, et j'espère que le Jean-Luc Godard du film remportera le césar du meilleur espoir masculin. Coup de cœur.
Un rythme trop lent qui fait installer une certaine part d’ennui, guéri par une histoire touchante d'acteurs captivants et percutants. Un puits de culture et d’enrichissement contrebalancé par une réalisation presque sinueuse mais intéressante.
Le film est assez énervant, mais Guillaume Marbeck dégage quelque chose d’assez puissant, même s’il est insupportable à écouter.
J’arrive pas à savoir si j’ai aimé ou détesté, ça se veut encore plus intello que le film sur lequel il s’appuie.
Godard aurait certainement détesté ce film.
J’arrive pas à savoir si j’ai aimé ou détesté, ça se veut encore plus intello que le film sur lequel il s’appuie.
Godard aurait certainement détesté ce film.
R Linklater Revisite, À Bout De Souffle.
Sympathique et Cool ce film montre un Making off Nostalgique d’un fait Vrai fait divers et d’une époque où l'audace payait cash.
Sympathique et Cool ce film montre un Making off Nostalgique d’un fait Vrai fait divers et d’une époque où l'audace payait cash.
Magnifique. On se croirait sur le tournage du premier film de Godard, spectateur privilegié. Les acteurs sont tous plus vrai les un que les autres. Quel plaisir de retrouver cette période énorme du cinéma français, pleine de créativité et de talent. Je recommande ce film à tous les amoureux du cinéma.
"Nouvelle Vague" ressemble à une lettre écrite à la main, adressée à celles et ceux qui ont façonné l’identité du cinéma français. Le film se déploie autour d’une jeunesse qui réinvente le cinéma caméra à l’épaule, pellicule à vif. Godard, Belmondo, Coutard, Truffaut, Chabrol, Gréco, Melville, Cocteau, Rivette, Rohmer, Rossellini, Bresson, Varda, Demy… tous sont là, parfois au premier plan, parfois en creux, mais toujours présents dans l’énergie même des plans. Ce n’est pas un catalogue de références, mais un souffle collectif, une manière de filmer et de penser le monde. Le noir et blanc, la texture de l’image, les mouvements imprévisibles donnent l’impression d’un film retrouvé plutôt que reconstitué. Les acteurs impressionnent par leur ressemblance troublante, mais surtout par leur capacité à capter une attitude, une façon d’être au monde. "Nouvelle Vague" n’est pas qu’un hommage, c’est une déclaration d’amour incarnée, vivante, qui rappelle pourquoi ces cinéastes ont tout changé.
Reconstitution soignée, reprenant les codes de mise en scène ainsi que le phrasé des interprètes originels, cette plongée dans les coulisses ne permet pas seulement de décortiquer la conception d'un emblème de la Nouvelle vague, de critiquer (au sens plein) la posture du génie créatif, de jouer avec les souvenirs ou les connaissances des cinéphiles, mais (surtout?) de reconstituer une époque à la fois ambitieuse, mélancolique, réflexive. Infusé de références culturelles, au-delà des simples citations ou remarques méta textuelles, le récit avance à sauts et à gambades, à l'instar de la construction d'A bout de souffle. Manquant de sentiments, cette mise en abîme vaut pour sa minutie, sa fidélité, son honnêteté. Un hommage lucide.
Entre biopic et comédie décalée, Nouvelle Vague est absolument réjouissant. Le portrait drôle et ironique de Godard est génial, L'acteur qui joue Belmondo est éblouissant de mimétisme. Linklater a choisi un ton résolument léger, pétillant. J'ai parfois regretté que les scènes ne soient pas plus approfondies, que certains personnages ne soient qu'esquissés (Rohmer, Chabrol, Melville).
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