AlloCiné
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Magnifique,. Fluide, on n’a pas envie que cela s’arrête et on veut rester avec les personnages. Un des meilleurs klappisch pour moi.
Voilà un film qu'il faut aller voir on passe un très très bon moment le passage d'une époque a l'autre est bien faite et l'on s'attache aux personnages bien interprété que ce soit par Suzanne Lindon que Julia piaton,Vincent macaigne ....tous les acteurs sont excellents c'est une bonne idée de faire rejoindre notre époque et le 19 ème siècle et de nous faire rencontrer des personnages historiques que l'on est très heureuse de voir on passe un très bon moment et malgré le fait que ce film dure un peu plus de deux heures on ne voit pas le temps passer le film remplit bien son rôle de nous distraire tout en apprenant des choses courez courez voir la venue de l'avenir
L’histoire de l’histoire dans l’Histoire!
C’est un bon Klapish qui joue de sa force à savoir sa faculté à dépeindre ses personnages, à les rendre attachants. À voir
C’est un bon Klapish qui joue de sa force à savoir sa faculté à dépeindre ses personnages, à les rendre attachants. À voir
Une madeleine de Proust ! Un scénario très original et touchant, un casting très solide, une Suzanne Lindon tellement fraîche et attachante et des images trés cinématographiques d’un Paris qui bascule de 2025 à celui de la Belle époque. Une totale réussite !
Il y a quelque chose de désarmant dans le cinéma de Cédric Klapisch : une candeur qui ne devient jamais lourde, servie par une foi immense dans le pouvoir du cinéma.
Dans cette improbable histoire qui mêle préoccupations contemporaines et plongée rétro dans le XIXème siècle , il y a une réflexion diffuse, qui ne fournit pas la matière première du film : il s'agit d'un questionnement autour de la modernité, articulé autour de la permanence des sentiments.
Adèle se confronte en effet aux innovations de son temps (la photographie, l'impressionnisme), comme ses très lointains descendants (réseaux sociaux, solitude), mais trouve sa vérité en aimant, comme d'ailleurs le feront les lointains cousins du XXIème siècle. Dans le cinéma de Klapisch, il est finalement toujours question de liens.
Le film serait donc seulement une fantaisie kitsch vaguement sentimentale si le talent de Klapisch ne parvenait à la sublimer par des parallèles charmants et un montage parfois vertigineux. On prend au final un plaisir certain à suivre les évolutions d'un casting cinq étoiles, dans lequel j'ai envie de distinguer Suzanne Lindon, parfaitement à l'aise dans le rôle d'une jeune fille mal à l'aise, Cécile de France méconnaissable et un Paul Kircher qui me convainc ici totalement pour la première fois de sa jeune carrière.
Une guimauve, mais avec style.
Dans cette improbable histoire qui mêle préoccupations contemporaines et plongée rétro dans le XIXème siècle , il y a une réflexion diffuse, qui ne fournit pas la matière première du film : il s'agit d'un questionnement autour de la modernité, articulé autour de la permanence des sentiments.
Adèle se confronte en effet aux innovations de son temps (la photographie, l'impressionnisme), comme ses très lointains descendants (réseaux sociaux, solitude), mais trouve sa vérité en aimant, comme d'ailleurs le feront les lointains cousins du XXIème siècle. Dans le cinéma de Klapisch, il est finalement toujours question de liens.
Le film serait donc seulement une fantaisie kitsch vaguement sentimentale si le talent de Klapisch ne parvenait à la sublimer par des parallèles charmants et un montage parfois vertigineux. On prend au final un plaisir certain à suivre les évolutions d'un casting cinq étoiles, dans lequel j'ai envie de distinguer Suzanne Lindon, parfaitement à l'aise dans le rôle d'une jeune fille mal à l'aise, Cécile de France méconnaissable et un Paul Kircher qui me convainc ici totalement pour la première fois de sa jeune carrière.
Une guimauve, mais avec style.
bon sang ce Klapisch est tres très talentueux et ce film est une pépite. Bravo pour le scénario, les flashbacks,le choix des acteurs. Ce film est à voir et à déguster. Bravo pour l histoire, la mise en scène,les décors,les acteurs. Ce film aurait dû être primé et j espère qu il aura le grand succès qu il mérite incontestablement
J'ai hésité avec 2 étoiles et je suis totalement en phase avec l'avis de Norman06 et pourtant je suis une inconditionnelle de C Klapisch mais là c'est calibré pour l'international, plein de clichés, un mélange de "Midnight in paris" et "Dilili à Paris" en moins bien...bref je n'ai pas apprécié les va et vients permanents entre les deux époques sur la 1ere heure et je me suis lassée et ennuyée et malgré les talents de tous, aucun personnage ne m'a attachée au déroulé du film ...sauf peut-être le personnage interprété par Suzanne Lindon mais tout tout juste....très déçue
avus de Norman06 -2,0 Publiée le 25 mai 2025
Roublard et mièvre, ce film confirme l'enlisement de Cédric Klapisch dans un cinéma consensuel avec bons sentiments, structure chorale naïve et dialogues de roman-photo, sur fond de lieux communs sur le sens de la famille, du partage, de la nature... L'alternance entre les deux périodes finit pas lasser. Un long métrage dispensable.
avus de Norman06 -2,0 Publiée le 25 mai 2025
Roublard et mièvre, ce film confirme l'enlisement de Cédric Klapisch dans un cinéma consensuel avec bons sentiments, structure chorale naïve et dialogues de roman-photo, sur fond de lieux communs sur le sens de la famille, du partage, de la nature... L'alternance entre les deux périodes finit pas lasser. Un long métrage dispensable.
Sur un sujet sommes toutes amusant, confrontation du passé relativement récent à notre présent, avec des allers retours permanents, on n'échappe pas au discours manichéen et aux chromos du " c'était mieux avant" magnifié par une image très "impressionniste". Chaque comédien joue ou surjoue( CdeFrance) sa partition, envoyé c'est pesé ! Au final on est loin, très loin, du Klapich de notre (sa) jeunesse: acteurs pétillants, sujets originaux et surtout, surtout, mise en scène virevoltante!
Nous sommes revenus à la " qualité française" des années 50'. fustigée à juste titre par les trublions de la Nouvelle Vague...
Nous sommes revenus à la " qualité française" des années 50'. fustigée à juste titre par les trublions de la Nouvelle Vague...
Quel ennuyeux fatras de sentiments mièvres sur fonds de décor d'opérette ! Deux heures de rien du tout, autant se balader dans Paris...
« regarder en arrière pour nourrir son avenir », très beaux portraits d’hier et d’aujourd’hui, c’est tout en douceur, les acteurs sont sublimes (coup de cœur pour Abraham Wapler) … et la voix de Pomme sublime l’instant.
Très moyen ou plutôt beaucoup de moyens pour un résultat peu probant.
Un film sur deux époques la notre où pour cause d'héritage suite a des recherches généalogiques les membres d'une famille qui ne se connaissent pas se retrouvent réunis pour gérer l'héritage. Un sujet intéressant ces retrouvailles entre personnes avec un passé commun. Pas de chance pas vraiment le sujet.
Le film jongle ensuite avec des retours dans le passé pour expliquer l'origine de l'héritage. L'angle choisit n'est pas une fresque sociale mais la naissance de l'impressionnisme et là ça fait un peu, beaucoup cliché.
Ca se regarde c'est certain mais s'oublie tout aussi vite.
Un film sur deux époques la notre où pour cause d'héritage suite a des recherches généalogiques les membres d'une famille qui ne se connaissent pas se retrouvent réunis pour gérer l'héritage. Un sujet intéressant ces retrouvailles entre personnes avec un passé commun. Pas de chance pas vraiment le sujet.
Le film jongle ensuite avec des retours dans le passé pour expliquer l'origine de l'héritage. L'angle choisit n'est pas une fresque sociale mais la naissance de l'impressionnisme et là ça fait un peu, beaucoup cliché.
Ca se regarde c'est certain mais s'oublie tout aussi vite.
Dans notre monde où l'actualité des médias façonne la pensée, fragmente la société, nous impose son timing qui nous stresse à devenir, ce film de Klapisch nous ramène à l'essentiel, la sincérité et la simplicité du lien qui nous unit, nous nourrit et nous extrait du temps qui s'écoule, nous rappelant que vivre, c'est avant tout une aventure humaine collective et pour autant confidentielle qui n'a d'autre ambition que la rencontre et le partage.
Et ça fait beaucoup de bien.
Le film est de plus esthétiquement très réussi et les acteurs vraiment impliqués.
Malgré certaines critiques quant à la longueur du film, je n'ai pas vu le temps passé et au contraire, je me suis délecté de ce rythme qui prend le temps d'aller vers soi et les autres, simplement et avec amour.
Et ça fait beaucoup de bien.
Le film est de plus esthétiquement très réussi et les acteurs vraiment impliqués.
Malgré certaines critiques quant à la longueur du film, je n'ai pas vu le temps passé et au contraire, je me suis délecté de ce rythme qui prend le temps d'aller vers soi et les autres, simplement et avec amour.
Je ne dirai pas que c’est un chef d’œuvre, mais ce film, assez original pour sa forme, bien que pas révolutionnaire (On en a déjà vus d’autres avec des « come-back » du même genre: Titanic, Noces du dimanche…etc) m’a fait rêver et c’est-ce qu’on demande à un film. Avec un scénario un peu tiré par cuarte épingles, mais jouissif … et avec une touche d’humour très agréable. Deux siècles, deux époques pas si différentes finalement … à voir.
Des héritiers convoqués pour la vente d'une maison découvrent des vestiges qui les replongent dans le passé. Pourquoi pas ? Encore faut-il une histoire derrière or il n'y en a pas. On gambade donc dans le Paris d'autrefois en croisant des peintres connus, des écrivains, des artistes, tout cela tenu par le mince fil des photos de famille. C'est bien gentil mais on tourne assez vite en rond. Suzanne Lindon incarne une grande fille sèche qui ne nous émeut guère et c'est pourtant l'héroîne ... Aller retour passé/présent. C'est très joli, belles robes chapeaux, falbalas. On entend des discours vaguement nostalgique sur la photo d'antan, l'éclairage des rues au gaz , les produits paysans. Il y a l'écolo de service et la femme d'affaire qui masque son coeur sous des allures froides. On bavarde beaucoup. On visite une maison close. On revient à aujourdhui c'est lent comme le Mékong et beaucoup moins puissant. Quel est le propos du réalisateur ? On l'ignore. Le film finit en quenouille et malgré quelques jolis moments dans le Paris du XIXème siècle, on est bien content de voir la lumière se rallumer .
Pas trop fan des scénarios de Cédric Klapisch, j’ai attendu un peu pour programmer ma séance. Note moyenne de 4,3 pour le public avec 4 ou 5 étoiles largement majoritaires en deuxième semaine de sortie nationale avec des critiques dithyrambiques, j’ai donc fini par penser que je ne devais pas rater quelque chose, que j’aime ou pas. Et là, vous voyez le modeste critique que je suis enchanté. Le fil conducteur scénaristique est vraiment original. Ce n’était pas évident du tout. Mélanger des personnages à deux époques éloignées, l’une contemporaine, l’autre sous Napoléon III par-là (puisqu’on croisera Victor Hugo), sans embrouiller complètement le spectateur avec des retours en arrière et projections dans le futur a sans doute nécessité de longues réflexions et de l’imagination pour caler tout ça. Le film parle à un large public. Car nous sommes tous une pièce d’un puzzle familial qui s’insère dans ce qu’il y avait avant nous. Tout le monde n’est pas concerné par l’héritage d’un aïeul inconnu au gré de l’éclatement et de la dispersion des familles (encore davantage aujourd’hui que dans le passé) mais chacun peut se l’imaginer. Et donc se passionner pour cette sorte de thriller familial au fil duquel, à partir de quelques souvenirs abandonnés dans une vieille bâtisse (dont il s’agit de faire hériter aujourd’hui une trentaine de consorts avec l’appui d’un généalogiste), une histoire familiale oubliée se dessine. Le propos sera centré sur le croisement avec la vie actuelle des quatre héritiers désignés pour représenter les autres. Leur vie sera parfois un miroir par leurs qualités personnelles de celle de ceux qui les ont précédés trois générations avant. Il y a quelque chose de philosophique dans le propos.
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