Derniers Avis : Sinners - Page 9

Film jouissif, viscéral, qui ose pas mal de choses dans sa générosité visuelle et musicale. La dimension "black pride" peut paraître un peu plaquée par son côté militant, mais ça rajoute quand même quelque chose, toujours dans cette jouissance du cinéma.
On pense au Crossroads faustien de Robert Johnson, on est emporté par le flux musical.
On croise aussi le Carpenter de Vampires et le Rodriguez d'une nuit en enfer. mais c'est bien plus réussi.

Un bon film dont la hype m'a peut être influencée dans le mauvais sens. Tout le monde criait au génie et j'ai été un peu déçu en fait. Le propos m'est resté un peu flou et les quelques effets de mise en scène (plan séquence, changement de ratio, etc...) semblent plus matuvu que signifiants...

ça commençait bien puis après c'est parti en sucette... Un mélange entre Black History, horreur, biopic ... dommage

Le genre de film où le visionnage n'est pas déplaisant mais qu'à la fin on trouve moyen et long !! Le rythme est très lent, on sent bien la tension monté et on voudrait que ça pète à la façon "d'une nuit en enfer " !! La photographie et la BO s'en sortent très bien dans ce long métrage qui laisse perplexe !!

En s’emparant du cinéma de genre, Ryan Coogler fait affleurer une autre histoire américaine, souterraine et persistante. L’horreur devient un langage, un prolongement naturel d’une violence inscrite dans les corps, les lieux et la musique. Sinners avance par motifs, atmosphères et échos, porté par un Michael B. Jordan habité et une mise en scène ample, parfois inégale mais toujours signifiante. Malgré ses aspérités, le film impressionne par ce qu’il tente et par ce qu’il ose faire dire au genre. Un geste imparfait, mais remarquable.

Ce film est un remake de une nuit en enfer mais en beaucoup moins bien. Malgré un casting prometteur le film est nul

je suis complétement passé à coté je n'ai pas réussi a entrer dedans, dans l'histoire , je reconnais que visuellement le film est très bon, bien film mais l'histoire en elle même complètement inintéressante pour moi. je ne comprend pas l'engouement de ce film

Sinners est un film qui mélange les genres. Son cadre de fin de ségrégation dans les années 30 amène forcement de sombres moments, tout en nous parlant de blues, de chant, de danse, comme passions unifiant un peuple qui a trop souffert. Une fois le cadre bien bien planté, le film mute en thriller horrifique, insufflant une autre énergie a l'ensemble. Si l'intention est louable de mettre en avant la culture noire américaine, mélanger culture du Blues, cicatrices de la ségrégation, difficultés financières, trafic, et finalement lutte surnaturel, rend le film bien copieux. Michael B Jordan assure dans son double rôle, le reste de la distribution ne démérite pas. La réalisation est soignée et offre de très belles images. Bref, malgré quelques facilités de scénario, il offre un spectacle original avec du caractère, dommage que le film s'éparpille sur autant de sujets, apportant une lourdeur générale gâchant un peu la fête.

Sinners est un film unique en son genre, il mêle suspense, horreur et lutte contre le racisme et la ségrégation. Je ne m'attendais pas à grand de chose cependant je fut agréablement surpris et par la musique, par les acteurs mais surtout par l'image qui est magnifiquement travaillée. Il y a des scènes, notamment là où les vampires chantent qui sont justes parfaites, la coordination entre bande son et prise de vue touche la perfection.

Néanmoins je ne ressort pas de ce visionnage particulièrement marqué, le message est fort et important mais je le trouve mieux porté dans d'autres films et l'intrigue est pour moi trop mystique pour m'impacter profondément.

Cependant on a là un très bon film, magnifiquement réalisé et parfaitement cohérent. B Jordan est comme toujours stupéfiant dans son rôle, bien qu'on reste dans la violence et le charisme (ce qu'il incarne très bien).

Une belle oeuvre de 2025 qui aura une certaine postérité selon moi.

Le film est intéressant les personnages sont vraiment bien la musique aussi meme si la fin et le pricnipe de l'histoire reste décevante

Nul nul nul... Le début laissait espérer mais pas longtemps. C'est une sorte de nuit en enfer afro pas fini et version blues... mais comme c'est tarte! J'ai regardé en avance rapide des fois qu'une fin originale sauverait le truc... mais non. Comment t'assumes ça en tant que réalisateur ?

Avec un sens de la mise en scène qui vous laisse sans voix, cette réalisation est une surprise de taille et, au-delà du genre, de la catégorie dans laquelle on pourrait la ranger, est un hommage exceptionnel au Blues, hommage fabuleusement rythmé et scénarisé.
Amérique des années 30... Prohibition... Montée du racisme... Manque de confiance entre les diverses communautés... Histoires d'amour, d'amitié, de fraternité... voilà ce qu'on retrouve dans chaque plan, chaque dialogue, chaque musique, chaque décor et... chaque grain de poussière.
Ce film brillant a fait une entrée remarquable lors de sa sortie et cela n'a rien d'étonnant.
"Sinners", une histoire unique, comme une injection d'adrénaline pure qui explore toutes vos sensations et, des overdoses comme ça, on en redemande.

Film à la fois horrifique et dramatique, Sinners, écrit et réalisé par Ryan Coogler, est une proposition étonnante, pour un résultat de bonne facture. L'histoire se déroule en 1932, à Clarksdale, dans l’État du Mississippi, durant la Prohibition, et nous fait suivre Smoke et Stack, des frères jumeaux vétérans de la Première Guerre mondiale, qui sont de retour dans leur ville après avoir travaillé avec la pègre de Chicago. Ces deux gangsters, craints et respectés par la population locale, reviennent sur leurs terres afin d'acheter une ancienne scierie à un homme blanc très raciste nommé Hogwood, dans le dessein d'y ouvrir un bar juke joint le soir même. Pour cela, ils s'entourent de Sammie, leur jeune cousin guitariste et chanteur de blues, ainsi que d'anciennes connaissances pour qu'ils occupent certains postes lors de la soirée d’inauguration. Seulement, en début de soirée, alors que la fête bat son plein, un événement surnaturel et mortel va bouleverser tous les participants. Ce scénario s'avère plutôt plaisant à visionner, tout du moins au départ, tout du long de sa durée d'environ deux heures et quart. Une durée qui se fait franchement ressentir, notamment dans sa première partie. En effet, l'intrigue débute en nous présentant les nombreux personnages via une première partie servant d'exposition qui dure de très longues minutes. Celle-ci aurait clairement pu être amputée d'une bonne vingtaine de minutes afin de rendre le tout plus digeste. Il faut attendre l'heure de pellicule pour que le récit prenne une toute autre tournure inattendue et pas forcément souhaité, qui bouleverse la seconde partie. Cette dernière gagne en action mais également en grand-guignolesque. Le principal problème du métrage provient de ses deux genres cinématographiques qui se succèdent sans se mélanger, mais surtout de ce qu'il veut raconter. S'il brasse beaucoup de thématiques comme le racisme, le communautarisme, la musique, les passés cabossés, ou encore l'amour, ces nombreux sujets semblent superficiels tant ils ne sont qu'évoqués sans êtres approfondis. En conséquence, le film ne raconte rien de concret. Heureusement il se rattrape par son aspect musical et toutes les scènes qui en découlent, le blues étant au cœur même du propos. Le ton se veut pour sa part assez sérieux et dramatique. L'ensemble est porté par des personnages hélas peu attachants malgré un certain développement. Des rôles interprétés par une distribution convaincante comprenant en tête d'affiche un Michael B. Jordan incarnant à lui tout seul les jumeaux. Il est entouré par Miles Caton, Hailee Steinfeld, Delroy Lindo, Jack O'Connell, Jayme Lawson, Wunmi Mosaku, Omar Benson Miller, Li Jun Li, Lola Kirke, Yao ou encore Peter Dreimanis. Tous ces individus entretiennent des rapports conflictuels ne procurant malheureusement aucune émotion particulière malgré les tragiques péripéties. La faute en partie à des dialogues trop neutres, ni touchants, ni drôles. Sur la forme, la réalisation du cinéaste américain se veut qualitative. Sa mise en scène est soignée et bénéficie d'une jolie photographie, surtout lors des séquences diurnes, celles nocturnes ne bénéficiant pas du même soin à cause d'un éclairage peu pensé. Le travail de reconstitution de l'époque est pour sa part honorable et nous plonge sans aucun doute à cette période. Les effets spéciaux sont eux crédibles. Ce visuel léché est accompagné par une bande originale extrêmement plaisante et importante signée Ludwig Göransson, qui a collaboré avec de nombreux musiciens. Celle-ci nous offre de superbes compositions qui prennent beaucoup de place au sein du récit qui se transforme à quelques moments en film musical. Elles s’intègrent parfaitement et insufflent une énergie authentique se mariant à merveille avec les images. Reste une fin pas très bien écrite, nous envoyant en plus sur une scène post-générique beaucoup trop longue et inutile, venant ainsi mettre un terme à Sinners qui, en conclusion, est un film possédant quelques belles qualités, mais également pas mal de défauts, faisant de lui une œuvre clairement pas indispensable.

Déplorable de voir un film aussi bien noté avec un scénario aussi pauvre, des personnages plus fades les uns que les autres et des scènes qui s’enchaînent sans queue ni tête, seule la photographie sauve le reste.

Oui la photographie est belle mais alors quel ennui! On a droit une belle séquence en milieu de film qui fait basculer dans le genre horreur qui n'a pas grand chose à dire. Comme l'impression que il ya une idée mais pas une histoire.