AlloCiné
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Wow, tres belle surprise ! Il y a une âme dans ce film contrairement au flot de fictions qui sortent chaque semaine, celui ci peut se targuer d’erre un vrai film : simple, beau et touchant ! Acteurs tous à contre emplois, ils sont tous excellent, y compris les nouveaux visages… et Madame Anderson nous montre qu’elle n’est pas une simple maitre nageuse et nous gratifie d’un visage méconnaissable et d’une prestation 4 étoiles. Quand au fait que ce soit la dernière des Coppola qui accouche de cette belle oeuvre, on aurait aimé que le maestro Francis ait fini sa carrière avec un film aussi simple et gracieux que celui-ci.
Très belle prestation de Pamela Anderson elle incarne une danseuse qui en fin de carrière et elle a dû mal à s'y faire car les années ont passées en même temps le personnage qu'elle incarne lui ressemble beaucoup dans la vraie vie je salue également la prestation de Jamie lee Curtis.
Si on est capable de supporter cette caméra tremblante et proche, trop à mon goût, des personnages, il reste tout de même une critique acérée de la société américaine, de ce rejet des femmes ayant atteint un certain âge et surtout de la précarité d'une grande partie de ce peuple.
Et surtout, on y découvre une Pamela Anderson surprenante et surtout la divine Jamie Lee Curtis qui comme d'habitude illumine l'écran de son talent.
Pas indispensable cependant !
Et surtout, on y découvre une Pamela Anderson surprenante et surtout la divine Jamie Lee Curtis qui comme d'habitude illumine l'écran de son talent.
Pas indispensable cependant !
Je m'attendais à un vrai spectacle de cabaret, que malheureusement on a pas eu, je suis assez déçu du résultat malgré que visuellement le film est magnifique à regarder.
L'histoire suit Shelly, 57 ans, danseuse durant plusieurs décennies du Razzle Dazzle, qui va devoir faire face à l'arrêt brutal du spectacle. Elle va ensuite peiner à trouver quelle suite donner à sa carrière.
Comme The Substance, on est sur une thématique criant de vérité mais ce ne qui fonctionne pas avec The Last Showgirl c'est son scénario lent et son rythme mal géré malgré une performance époustouflante de tout le casting (Kiernan Shipka, Brenda Song, Dave Bautista et Jamie Lee Curtis) mais surtout celle de Pamela Anderson.
Gia Coppola réussie sa réalisation accompagné d'un sublime montage
L'histoire suit Shelly, 57 ans, danseuse durant plusieurs décennies du Razzle Dazzle, qui va devoir faire face à l'arrêt brutal du spectacle. Elle va ensuite peiner à trouver quelle suite donner à sa carrière.
Comme The Substance, on est sur une thématique criant de vérité mais ce ne qui fonctionne pas avec The Last Showgirl c'est son scénario lent et son rythme mal géré malgré une performance époustouflante de tout le casting (Kiernan Shipka, Brenda Song, Dave Bautista et Jamie Lee Curtis) mais surtout celle de Pamela Anderson.
Gia Coppola réussie sa réalisation accompagné d'un sublime montage
Shelly est une danseuse de cabaret vieillissante qui a consacré toute sa carrière à son spectacle de revue à Las Vegas. Mais lorsqu’elle apprend que ce dernier va être brutalement interrompu, son monde s’effondre.
Bon, des films sur des artistes en fin de carrière confrontés à leur passé, on en a déjà vu beaucoup, et il faut donc réussir à se différencier pour sortir du lot.
Et c’est bien le gros souci de THE LAST SHOWGIRL qui n’a ni l’inventivité d’un THE SUBSTANCE, ni le talent de Darren Aronofsky et son THE WRESTLER...
Au final, on a souvent un temps d’avance sur un récit qui manque de surprises, et l’heure et demie semble s’éterniser.
D’autant plus qu’au niveau de la mise en scène, Gia Coppola n’est pas des plus inspirées. Malgré une belle lumière naturelle et le choix judicieux de laisser le show hors champ, son film recycle les poncifs du cinéma d’auteur américain.
Sans parler de cette caméra à l’épaule qui apporte pas mal de plans bizarrement flous, ou encore de ces plans clipesques de l’actrice sur fond de soleil couchant…
Mais pour autant, même s’il est prévisible, le film n’est pas totalement mauvais.
Il est notamment sauvé par ses personnages.
Bien sûr, en tête, nous avons une Pamela Anderson impressionnante, qui livre un personnage ambivalent : une femme à la fois naïve, touchante et agaçante.
Jamie Lee Curtis nous offre un personnage exubérant, digne du rôle de la mère qu’elle joue dans THE BEAR. Elle se paye même le luxe d’être au centre de la scène la plus marquante du film avec une danse saisissante sur TOTAL ECLIPSE OF THE HEART.
On notera aussi un Dave Bautista surprenant, qui casse son image de gros dur et prouve qu’il a le talent nécessaire pour changer de registre, avec une prestation d’une grande justesse.
Enfin, nous avons Billie Lourd dans le rôle de la fille délaissée durant la carrière de sa mère. Certainement le personnage le plus intéressant, mais malheureusement, le récit s’attarde trop peu sur elle, alors qu’il y avait justement là matière à approfondir et à rendre le film plus captivant.
Donc, même si le film à pour lui ses personnages marquants, le film reste balisé de A à Z et trop noyé dans les références pour réussir à offrir une œuvre personnelle…
https://www.critiquesdunpassionne.fr/
Bon, des films sur des artistes en fin de carrière confrontés à leur passé, on en a déjà vu beaucoup, et il faut donc réussir à se différencier pour sortir du lot.
Et c’est bien le gros souci de THE LAST SHOWGIRL qui n’a ni l’inventivité d’un THE SUBSTANCE, ni le talent de Darren Aronofsky et son THE WRESTLER...
Au final, on a souvent un temps d’avance sur un récit qui manque de surprises, et l’heure et demie semble s’éterniser.
D’autant plus qu’au niveau de la mise en scène, Gia Coppola n’est pas des plus inspirées. Malgré une belle lumière naturelle et le choix judicieux de laisser le show hors champ, son film recycle les poncifs du cinéma d’auteur américain.
Sans parler de cette caméra à l’épaule qui apporte pas mal de plans bizarrement flous, ou encore de ces plans clipesques de l’actrice sur fond de soleil couchant…
Mais pour autant, même s’il est prévisible, le film n’est pas totalement mauvais.
Il est notamment sauvé par ses personnages.
Bien sûr, en tête, nous avons une Pamela Anderson impressionnante, qui livre un personnage ambivalent : une femme à la fois naïve, touchante et agaçante.
Jamie Lee Curtis nous offre un personnage exubérant, digne du rôle de la mère qu’elle joue dans THE BEAR. Elle se paye même le luxe d’être au centre de la scène la plus marquante du film avec une danse saisissante sur TOTAL ECLIPSE OF THE HEART.
On notera aussi un Dave Bautista surprenant, qui casse son image de gros dur et prouve qu’il a le talent nécessaire pour changer de registre, avec une prestation d’une grande justesse.
Enfin, nous avons Billie Lourd dans le rôle de la fille délaissée durant la carrière de sa mère. Certainement le personnage le plus intéressant, mais malheureusement, le récit s’attarde trop peu sur elle, alors qu’il y avait justement là matière à approfondir et à rendre le film plus captivant.
Donc, même si le film à pour lui ses personnages marquants, le film reste balisé de A à Z et trop noyé dans les références pour réussir à offrir une œuvre personnelle…
https://www.critiquesdunpassionne.fr/
Si on a pas connu le bonheur d'être dans la lumière une partie de sa vie professionnelle, je pense que l'on peut passer à coté de ce film.
En revanche, si on a déjà connu ce type de situation, alors ce film est une belle claque qui ramène à cette réalité dure et implacable : le temps est passé et tout l'environnement le fait bien sentir et comprendre avec un message très douloureux" tu n'es plus , merci de sortir de notre champ de vision".
Dure, réaliste, délicat , pudique: je me suis pris une belle paire de gifle.
En revanche, si on a déjà connu ce type de situation, alors ce film est une belle claque qui ramène à cette réalité dure et implacable : le temps est passé et tout l'environnement le fait bien sentir et comprendre avec un message très douloureux" tu n'es plus , merci de sortir de notre champ de vision".
Dure, réaliste, délicat , pudique: je me suis pris une belle paire de gifle.
Shelly est danseuse de cabaret dans un spectacle de Las Vegas, quant à 50 ans son spectacle s'arrête c'est tout son monde qu'y s'écroule.
Le film annonce un postulat intéressant : offrir à Pamela Anderson un rôle en miroir de sa carrière, d'ancienne star de série télé (Alerte à Malibu) et sex-symbol devenue ringarde ; et ainsi un rôle lui permettant de revenir sur le devant de la scène.
Aux commandes de ce petit film indépendant on trouve la nouvelle tête de la dynastie Coppola, Gia Coppola (petite fille du patriarche et nièce de Sofia).
spoiler: On suit cette danseuse passionnée qui se raccroche à son passé, tente de renouer avec sa famille et vit avec les rêves et les souvenirs d'une vie et d'une gloire passée.
Un film particulièrement émouvant qui explore la vieillesse, le déclin, l'obsession et les relations familiales.
Pamela Anderson incarne avec brio le rôle d'une vie et trouve ainsi sa rédemption. Elle est entourée des brillants Jamie Lee Curtis et Dave Bautista.
La réalisation est sobre mais livre une composition hypnotique, en montrant la face sombre des rêves de Las Vegas, la ville n'est par exemple montrée que de jour et pas de nuit, perdant toute son attirance artificielle.
Un film émouvant et superbement interprété, à voir absolument.
Le film annonce un postulat intéressant : offrir à Pamela Anderson un rôle en miroir de sa carrière, d'ancienne star de série télé (Alerte à Malibu) et sex-symbol devenue ringarde ; et ainsi un rôle lui permettant de revenir sur le devant de la scène.
Aux commandes de ce petit film indépendant on trouve la nouvelle tête de la dynastie Coppola, Gia Coppola (petite fille du patriarche et nièce de Sofia).
spoiler: On suit cette danseuse passionnée qui se raccroche à son passé, tente de renouer avec sa famille et vit avec les rêves et les souvenirs d'une vie et d'une gloire passée.
Un film particulièrement émouvant qui explore la vieillesse, le déclin, l'obsession et les relations familiales.
Pamela Anderson incarne avec brio le rôle d'une vie et trouve ainsi sa rédemption. Elle est entourée des brillants Jamie Lee Curtis et Dave Bautista.
La réalisation est sobre mais livre une composition hypnotique, en montrant la face sombre des rêves de Las Vegas, la ville n'est par exemple montrée que de jour et pas de nuit, perdant toute son attirance artificielle.
Un film émouvant et superbement interprété, à voir absolument.
Troisième film de Gia Coppola, la petite-fille de Francis Ford. Ce n’était pas un désagréable moment. Une Pamela Anderson plutôt convaincante et des relations entre personnages plutôt abouties. J’aurais plus de reproches au niveau de la forme. Je n’ai aimé ni la manière de filmer ni la direction artistique adoptée avec des plans très flous. Et c’est resté trop en surface pour moi, trop superficiel dans le scénario.
ed_loisel
Portrait méta de Pamela Anderson, l'actrice porte superbement ce film contemplatif tourné en 16mm.
Une parenthèse rétro et hors du temps dans les coulisses du monde du spectacle.
Une parenthèse rétro et hors du temps dans les coulisses du monde du spectacle.
Comme je reconnais la pâte artistique de Sofia Coppola, tante de la réalisatrice, avec cette capture de la lumière et des couleurs !
Wahouuu la relève est bien assurée : j'ai été conquise !
C'est un film qui peut dérouter au premier abord, surtout avec le rythme plutôt contemplatif du récit et par les plans flous et serrés, qui amènent un côté amateur.
Pour ma part, je trouve que ça donne un côté authentique et brut en contraste avec le monde étincelant et pailleté des spectacles de cabaret.
A l'instar de Demi Moore dans "The Substance" ou Nicole Kidman dans "Babygirl", les quinquagénaires ont le vent en poupe et ça fait plaisir !
Ici, on suit le parcours d'une femme qui remet en question ses choix de vie après l'avoir consacré entièrement à sa passion.
Quelle belle idée d'avoir choisi Pamela Anderson comme tête d'affiche ! Elle est totalement crédible dans ce rôle et elle crève l'écran par son naturel et son côté fragile.
Jamie Lee Curtis est méconnaissable dans le rôle de sa meilleure amie portée sur la boisson et loufoque. Sa danse improvisée sur "Total eclipse of the heart" de Bonnie Tyler est d'un tel laché prise et sincère que ça m'a bouleversé.
Pour ne pas changer, j'ai versé ma p'tite larme pour la relation mère-fille chaotique et tellement touchante. La réalisatrice traite ce sujet parallèle avec justesse et arriver à doser le curseur, entre pudeur et émotion... J'ai beaucoup aimé !
C'est un film que j'attendais et je n'est pas été déçue ! Le sujet est raconté avec délicatesse et poésie avec un esthétisme soigné qui renforce la grâce du récit.
Une ôde aux passionnés, à la beauté qui traverse les âges et au droit à une seconde chance.
Wahouuu la relève est bien assurée : j'ai été conquise !
C'est un film qui peut dérouter au premier abord, surtout avec le rythme plutôt contemplatif du récit et par les plans flous et serrés, qui amènent un côté amateur.
Pour ma part, je trouve que ça donne un côté authentique et brut en contraste avec le monde étincelant et pailleté des spectacles de cabaret.
A l'instar de Demi Moore dans "The Substance" ou Nicole Kidman dans "Babygirl", les quinquagénaires ont le vent en poupe et ça fait plaisir !
Ici, on suit le parcours d'une femme qui remet en question ses choix de vie après l'avoir consacré entièrement à sa passion.
Quelle belle idée d'avoir choisi Pamela Anderson comme tête d'affiche ! Elle est totalement crédible dans ce rôle et elle crève l'écran par son naturel et son côté fragile.
Jamie Lee Curtis est méconnaissable dans le rôle de sa meilleure amie portée sur la boisson et loufoque. Sa danse improvisée sur "Total eclipse of the heart" de Bonnie Tyler est d'un tel laché prise et sincère que ça m'a bouleversé.
Pour ne pas changer, j'ai versé ma p'tite larme pour la relation mère-fille chaotique et tellement touchante. La réalisatrice traite ce sujet parallèle avec justesse et arriver à doser le curseur, entre pudeur et émotion... J'ai beaucoup aimé !
C'est un film que j'attendais et je n'est pas été déçue ! Le sujet est raconté avec délicatesse et poésie avec un esthétisme soigné qui renforce la grâce du récit.
Une ôde aux passionnés, à la beauté qui traverse les âges et au droit à une seconde chance.
C'est clair que ce n'est pas le film de l'année, mais j'ai aimé le parti-pris filmographique : les gros plans sur les visages en début de film, les contours flous ; la caméra à l'épaule puis le décor qui s'agrandit.
Même si la ville est immense quand Shelly s'y promène, son univers à elle est réduit à sa loge et à la scène partagées.
J'ai eu de la peine pour ce personnage si seule qui se promène et qui n'a pas su aimer véritablement sa fille ni son amant, qui ne sait pas aider ses camarades de travail.
J'ai adoré sa mère, Jamie Lee Curtis, qui ne se voit pas elle non plus lâcher la rampe.
Mais je n'ai pas encore trouvé le message de la réalisatrice : faut-il poursuivre ses rêves ou privilégier sa famille ?
Même si la ville est immense quand Shelly s'y promène, son univers à elle est réduit à sa loge et à la scène partagées.
J'ai eu de la peine pour ce personnage si seule qui se promène et qui n'a pas su aimer véritablement sa fille ni son amant, qui ne sait pas aider ses camarades de travail.
J'ai adoré sa mère, Jamie Lee Curtis, qui ne se voit pas elle non plus lâcher la rampe.
Mais je n'ai pas encore trouvé le message de la réalisatrice : faut-il poursuivre ses rêves ou privilégier sa famille ?
Que faire quand on a plus de 50 ans, qu’on a été une showgirl à Las Vegas toute sa vie et que le spectacle dans lequel on danse ferme ? Voilà tout le dilemme de Shelly.
Pamela joue son atout dans ce film et réussi une bonne performance aux antipodes de ce qu’on connait d’elle, tout au naturel et avec sincérité. À citer également la performance de Jamie Lee Curtis, toujours parfaite dans ses rôles.
Pamela joue son atout dans ce film et réussi une bonne performance aux antipodes de ce qu’on connait d’elle, tout au naturel et avec sincérité. À citer également la performance de Jamie Lee Curtis, toujours parfaite dans ses rôles.
L'envers du décor de Vegas où il ne fait pas bon vieillir quand on est une petite main du spectacle. Évidemment il y a un effet miroir entre le personnage de Shelly et Pamela Anderson ou Jamie Lee Curtis.
Les mauvaises nouvelles s'enchaînent dans un scénario linéaire qui tend vers ce dernier show. Gia ne sait pas filmer les scènes de danse, mais Pamela a un charme terrible avec sa voix de petite fille, dernier vestige d'une époque révolue. Elle se révèle très bonne actrice.
Les mauvaises nouvelles s'enchaînent dans un scénario linéaire qui tend vers ce dernier show. Gia ne sait pas filmer les scènes de danse, mais Pamela a un charme terrible avec sa voix de petite fille, dernier vestige d'une époque révolue. Elle se révèle très bonne actrice.
2h de perte de temps. Film fade sur une vie fade de la "belle de nuit" qui brille pour elle-même et son self-esteem uniquement pendant 2h de show.... Heureusement que dans la vraie vie Pamela Anderson nous a montré qu'elle avait aussi de la matière grise et pas uniquement une jolie enveloppe.
Je suis allée voir le film à l'avant première en présence de Pamela Anderson et c'était génial ! J'ai adoré la manière dont c'est filmé et l'histoire est géniale même si le début paraissait un peu long à mon goût mais la fin m'a beaucoup plu. Le film raconte l'histoire de Shelly, une danseuse de cabaret qui soudainement voit sa vie changer après l'annonce de l'arrêt de son show de plusieurs années de représentation et sa relation tendue qu'elle a avec sa fille . Le film est beau et touchant et Pamela est incroyable !
vu le 18 février 2025
vu le 18 février 2025
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