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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
1,8
621 notes
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4 critiques
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Ce film est un autre OVNI cinématographique.
On a tellement l’habitude de voir des films tous coulés dans le même moule (avec mention déjà vu) que c’est un vrai plaisir de mettre en avant celui qui va sortir des sentiers battus. Réalisé par Spike Lee, on devine qu’une bonne partie de son enfance musicale a inspiré ce remake d’Akira Kurosawa. Du coup il devient un film à la sauce musique New Yorkaise complètement réinventé. Le film est différent car on ne l’attend pas là où il nous emmène. Rien n’est prévisible ou cousu de fil blanc. L’histoire de ce Magnat de la musique n’est que le contexte, la fondation du film sur laquelle vient se construire une histoire criminelle d’enlèvement, de rançon, de fracture sociale mais aussi une histoire humaine. La musique a une part très importante et l’accompagnement sonore tout au long du film donne de la vie, de l’énergie au scénario.
Mais pour moi, la plus belle découverte est Denzel Washington qui m’a positivement étonné dans ce rôle compliqué d’homme d’affaire, de père et mari, de victime au bord de la faillite personnelle et d’homme révolté parti en chasse de justice. Mais plus comme il a l’habitude de faire en mode machine de guerre ces derniers temps. Non, il nous fait ici une prestation tout en subtilité où il montre son vrai talent d’acteur. Et j’ai adoré.
Le film est à mon sens unique avec une histoire unique. Il est dynamique, bien réalisé et interprété. Et je dois être un des seuls à le penser. du coup, j’assume totalement car j’ai passé un très bon moment malgré les 2h13 que durent le film. Juste une étoile en moins car le personnage joué par ASAP Rocky est surjoué et énervant. Egalement le choix du RAP à un certain moment dans le film, ce n’est pas mon truc musicalement.
On a tellement l’habitude de voir des films tous coulés dans le même moule (avec mention déjà vu) que c’est un vrai plaisir de mettre en avant celui qui va sortir des sentiers battus. Réalisé par Spike Lee, on devine qu’une bonne partie de son enfance musicale a inspiré ce remake d’Akira Kurosawa. Du coup il devient un film à la sauce musique New Yorkaise complètement réinventé. Le film est différent car on ne l’attend pas là où il nous emmène. Rien n’est prévisible ou cousu de fil blanc. L’histoire de ce Magnat de la musique n’est que le contexte, la fondation du film sur laquelle vient se construire une histoire criminelle d’enlèvement, de rançon, de fracture sociale mais aussi une histoire humaine. La musique a une part très importante et l’accompagnement sonore tout au long du film donne de la vie, de l’énergie au scénario.
Mais pour moi, la plus belle découverte est Denzel Washington qui m’a positivement étonné dans ce rôle compliqué d’homme d’affaire, de père et mari, de victime au bord de la faillite personnelle et d’homme révolté parti en chasse de justice. Mais plus comme il a l’habitude de faire en mode machine de guerre ces derniers temps. Non, il nous fait ici une prestation tout en subtilité où il montre son vrai talent d’acteur. Et j’ai adoré.
Le film est à mon sens unique avec une histoire unique. Il est dynamique, bien réalisé et interprété. Et je dois être un des seuls à le penser. du coup, j’assume totalement car j’ai passé un très bon moment malgré les 2h13 que durent le film. Juste une étoile en moins car le personnage joué par ASAP Rocky est surjoué et énervant. Egalement le choix du RAP à un certain moment dans le film, ce n’est pas mon truc musicalement.
Décevant , je m’attendais à redécouvrir un univers de spike Lee , mais depuis la 25eme heure , il m’a perdu ! Et pourtant je retente! Ce film est vraiment , vraiment pas bon.
Un film réaliser par des stagiaires j'ai commencer le film et j'avais hâte qu'il se termine nul a chier les acteurs ne dégage mais alors absolument aucune émotion pendants le film le scenario passe encore.
Qu'on m'explique pourquoi pendant 45 minute de scène pendants le festival on a comme bruit pck j'apel pas sa de la musique un pianiste fou, des sirènes de police, des gens qui crie, les acteurs qui parle parfois, de la musique qui se répète en boucle, une trompette, le métro, des voiture, des scooter, et tout sa en même temps obliger de couper le son tellement c'était trop
puis on a aussi la scène de fin pareil musique a vomir en boucle pendants 45 minute je comprend pas sur un film sur la musique y a que des musiques a chier
Qu'on m'explique pourquoi pendant 45 minute de scène pendants le festival on a comme bruit pck j'apel pas sa de la musique un pianiste fou, des sirènes de police, des gens qui crie, les acteurs qui parle parfois, de la musique qui se répète en boucle, une trompette, le métro, des voiture, des scooter, et tout sa en même temps obliger de couper le son tellement c'était trop
puis on a aussi la scène de fin pareil musique a vomir en boucle pendants 45 minute je comprend pas sur un film sur la musique y a que des musiques a chier
Au delà d'une intrigue inexistante, la musique d'ambiance est insupportable !
C'est long, le piano qui accompagne toutes les scènes de ce film le rend encore plus interminable et l'histoire... J'ai trouvé ça tellement mauvais.
Et puis le clip, pourquoi ? J'ai pas compris.
C'est long, le piano qui accompagne toutes les scènes de ce film le rend encore plus interminable et l'histoire... J'ai trouvé ça tellement mauvais.
Et puis le clip, pourquoi ? J'ai pas compris.
Avec Highest 2 Lowest, Spike Lee revisite le classique High and Low de Kurosawa et livre une œuvre qui ressemble à la fois à un hommage et à une réinvention totale. On y suit David King (Denzel Washington), magnat de la musique, projeté dans un cauchemar moral lorsqu’un kidnapping frappe son entourage – sauf que la victime n’est pas son propre fils. Ce point de départ, simple et cruel, devient sous la caméra de Lee un terrain d’exploration à la fois politique, social et intime.
Dès les premières images, on retrouve la patte du cinéaste : un New York filmé comme un organisme vivant, saturé de couleurs, de sons et de colère. La culture hip-hop, omniprésente, n’est pas qu’une toile de fond mais une manière d’ancrer l’histoire dans un présent vibrant. Spike Lee refuse la neutralité : il injecte du style, du rythme, du chaos, quitte à bousculer le spectateur. Et quand il tient une séquence forte, il la pousse jusqu’au bout, à l’image de cette scène de métro, suffocante, qui condense tout ce qu’il sait faire de mieux en matière de tension et d’énergie visuelle.
Pour autant, le film n’est pas exempt de défauts. Le début peine à trouver son équilibre, trop théâtral, presque figé, et la comparaison avec l’original de Kurosawa plane constamment. Là où le maître japonais travaillait la rigueur et l’épure, Lee choisit l’excès, la flamboyance, les contrastes. Ce choix audacieux peut dérouter : certains y verront un geste puissant, d’autres un artifice qui dilue l’impact de l’histoire.
Ce qui reste indéniable, c’est la force des performances. Denzel Washington impose une gravité magistrale, tandis qu’A$AP Rocky surprend par une intensité brute qui colle parfaitement à l’univers du film. Ensemble, ils participent à donner chair à ce récit qui interroge la valeur de la morale quand celle-ci a un prix.
Au final, Highest 2 Lowest est un véritable OVNI dans la filmographie de Spike Lee. Un film imparfait, parfois lourd, mais toujours vibrant, toujours habité. Kurosawa demeure intouchable, mais Lee ne cherche pas à le remplacer : il propose une variation moderne, urbaine, musicale, qui reflète son époque et sa propre vision du cinéma.
Dès les premières images, on retrouve la patte du cinéaste : un New York filmé comme un organisme vivant, saturé de couleurs, de sons et de colère. La culture hip-hop, omniprésente, n’est pas qu’une toile de fond mais une manière d’ancrer l’histoire dans un présent vibrant. Spike Lee refuse la neutralité : il injecte du style, du rythme, du chaos, quitte à bousculer le spectateur. Et quand il tient une séquence forte, il la pousse jusqu’au bout, à l’image de cette scène de métro, suffocante, qui condense tout ce qu’il sait faire de mieux en matière de tension et d’énergie visuelle.
Pour autant, le film n’est pas exempt de défauts. Le début peine à trouver son équilibre, trop théâtral, presque figé, et la comparaison avec l’original de Kurosawa plane constamment. Là où le maître japonais travaillait la rigueur et l’épure, Lee choisit l’excès, la flamboyance, les contrastes. Ce choix audacieux peut dérouter : certains y verront un geste puissant, d’autres un artifice qui dilue l’impact de l’histoire.
Ce qui reste indéniable, c’est la force des performances. Denzel Washington impose une gravité magistrale, tandis qu’A$AP Rocky surprend par une intensité brute qui colle parfaitement à l’univers du film. Ensemble, ils participent à donner chair à ce récit qui interroge la valeur de la morale quand celle-ci a un prix.
Au final, Highest 2 Lowest est un véritable OVNI dans la filmographie de Spike Lee. Un film imparfait, parfois lourd, mais toujours vibrant, toujours habité. Kurosawa demeure intouchable, mais Lee ne cherche pas à le remplacer : il propose une variation moderne, urbaine, musicale, qui reflète son époque et sa propre vision du cinéma.
Très décevant. Beaucoup de longueurs, mais surtout tout est exagéré, que ce soit dans l'utilisation de la musique ou le caractère des personnages, très tranché.
Probablement le film’ de plus nul de spike lee et de Denzel
Qu’est-ce qu’il est est arrivé pour nous pondre un truc pareil
On se croirait au théâtre avec de mauvais acteurs
Un scénario complètement bidon
On s’ennuie du début à la fin
Gardez votre argent
Qu’est-ce qu’il est est arrivé pour nous pondre un truc pareil
On se croirait au théâtre avec de mauvais acteurs
Un scénario complètement bidon
On s’ennuie du début à la fin
Gardez votre argent
J'ai vraiment pas aimé, jeux d'acteurs nul , musique insupportable lancinante on croirait un épisode de soap américain des années 80, scénario totalement incohérent. Pourtant j'aime bien Spike Lee mais la il a craqué. La version japonaise de Kurosawa est 1000 x mieux.
Ce n'est tout de même pas aussi mauvais, du moins à mon avis, que ne le laissent penser certaines critiques. Par moment, on retrouve la patte de Spike Lee, même si ce cinéaste a perdu depuis longtemps l'esprit subversif qui marquait ses premiers films. Mais c'est tout de même décousu et on se demande si la fin moraliste n'a pas été imposée par la production. Mieux vaut voir ou revoir Miracle à Santa Anna, du même Spike Lee. A condition de trouver le DVD car le film n'a pas été diffusé en salles. Espérons aussi que ce réalisateur réussira à sortir de l'ornière commerciale...
Je trouve les notes un peu dur. Ok ce n'est pas le film de l'année mais j'ai quand même passé un bon moment en regardant le film. Denzel est toujours aussi à l'aise dans ses rôles. c'est toujours appréciable. Le reste du casting n'est pas fameux hormis Jeffrey Wright. Le scénario est simple et sans prise de tête. On pourra critiquer le message et la finalité du film un peu léger. Pas un grand film mais pour les fans de Denzel on passe un bon moment.
Après "Oldboy", Spike Lee adapte un autre classique du cinéma asiatique à savoir "Tengoku to jigoku". "Highest 2 Lowest" nous plonge dans le monde de la musique avec David King, un célèbre producteur, qui va être confronté à plusieurs décisions importantes. Des dilemmes moraux sur un plan professionnel et personnel qui vont définir qui il est. C'est une personnalité publique, donc ses choix sont également basés sur ce que les gens penseront de lui. Spike Lee se demande alors si quelqu'un doit forcément faire quelque chose à partir du moment où il en est capable. Cependant, tout le film ne tourne pas autour de ça puisque l'histoire pourrait être découpée en plusieurs chapitres qui sont très différents. Ce n'est donc pas si surprenant si l'ensemble est aussi inégal que décousu. Tout ce qui touche au milieu de la musique est intéressant, par contre on est parfois proche du mauvais téléfilm dans certaines séquences à l'image de la mauvaise performance d'Ilfenesh Hadera. Des moments grand-guignolesques et des problèmes de ton accentués par cette musique de supermarché lassante. Je suis assez partagé sur ce film qui n'est ni bon ni mauvais, donc la moyenne est le meilleur compromis.
Film où Denzel est en deuxième plan et les marques
elles sont présentes, un film publicitaire…. Passé votre chemin
Trop long, 1h tout ce joue dans un vase clos apparemment
Et bureau 5 minute d’échanges studio d’enregistrement
elles sont présentes, un film publicitaire…. Passé votre chemin
Trop long, 1h tout ce joue dans un vase clos apparemment
Et bureau 5 minute d’échanges studio d’enregistrement
Une vraie Daube.
On s’ennuie à fond, la musique est insupportable, les acteurs nuls et des longueurs à n’en plus finir.
On s’ennuie à fond, la musique est insupportable, les acteurs nuls et des longueurs à n’en plus finir.
Certainement le film le plus nul de Denzel. Ce qui m’a rendu le plus dingue c’est la bande son tout le long du film, aucunement liée au tempo du film.. Je parlerai pas du film en soi, il suffit de voir la note générale ici.
Excelllente interprétation et très bon scénario qui mélange un certain humour avec la catégorie policier, Spike lee est toujours aussi brillant dans sa créativité ! J'ai passé un très bon moment entre rire et sérieux !❣
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