Drop Game : les secrets du tournage

Le concept du film est né d’une expérience réelle vécue par le producteur Cameron Fuller et l’acteur Sam Lerner, lorsqu’ils ont commencé à recevoir des "drops" (transferts de fichiers via AirDrop) anonymes et inquiétants, alors qu'ils dînaient dans un restaurant à l’étranger. L’ambiance est rapidement devenue oppressante… Et ils se sont dit, à leur retour aux Etats-Unis : "On devrait en faire un film !"

Le restaurant Palate, où se déroule l'essentiel de l'action, a été créé de toutes pièces dans les studios Ardmore en Irlande. Conçu par Susie Cullen, il a été pensé comme un lieu sophistiqué mais anxiogène : design élégant, lumières froides, cages structurelles pour évoquer un sentiment de piège. Le tout a été construit sur une plateforme à 3 mètres de haut et incluait des fonctionnalités réelles : terminal de paiement, carte du restaurant, serveurs, brigade en cuisine…

La séquence finale implique une scène où un personnage est aspiré par une ouverture vers l’extérieur. Pour la tourner, l’équipe a conçu un système de câbles complexe permettant de simuler la chute tout en assurant la sécurité de l’acteur. Des mannequins ont été utilisés pour les chutes les plus risquées, avec des repères millimétrés sur l’enseigne du restaurant pour garantir une précision absolue lors des multiples prise.

Les tenues du personnel de Palate ont été dessinées spécialement pour le film, loin des uniformes classiques noir/blanc. Pour Violet, la costumière Gwen Jeffares-Hourie a créé une combinaison bordeaux élégante et fonctionnelle, permettant à l’actrice Meghann Fahy de bouger librement dans les scènes d’action. Initialement noire dans le scénario, Gwen a convaincu l’équipe de donner de la couleur et de la personnalité à la tenue, pour marquer le tournant dans la vie du personnage.

Le film se déroule sur une seule soirée, et le réalisateur Christopher Landon a tenu à ce que le tournage respecte cette chronologie. Cela a permis aux acteurs de vivre la montée en tension au rythme de leurs personnages, et a facilité la continuité visuelle et émotionnelle. Un défi rare, mais qui renforce l’immersion du spectateur, collé au stress croissant de Violet à chaque minute​.

Le restaurant n’était pas qu’un décor visuel : il était entièrement fonctionnel. Un vrai chef et une brigade ont cuisiné des plats (ou fabriqué des répliques ultra réalistes), les figurants pouvaient "commander", les serveurs passaient des commandes avec de vrais terminaux, et les boissons avaient toutes un prix attribué. Les scripts, les décorateurs et les ensembliers ont dressé et redressé chaque table à l’identique chaque jour pour garantir les raccords​.

Meghann Fahy (principalement connue pour ses prestations dans les séries The Bold Type, The White Lotus et Un couple parfait) n’avait jamais tourné de scène d’action avant Drop Game. Elle a pourtant assuré plusieurs cascades elle-même, coachée par sa doublure Aoife Bailey.

Une scène d’action impliquant une voiture a été tournée dans les rues de Dublin, nécessitant une conduite ultra précise. Le véhicule a été modifié pour que le cascadeur pilote en sécurité, pendant que les acteurs jouaient à bord. Le tout dans un slalom chorégraphié, répétée plusieurs fois pour assurer à la fois spectacle et sécurité​.

90 lampes suspendues ont été installées dans le décor du restaurant, avec un double objectif : renforcer l’ambiance chic et feutrée du lieu, mais aussi servir directement l’éclairage des scènes. Cette astuce a permis de réduire les temps de mise en place, et d’éclairer naturellement les visages des acteurs sans équipements supplémentaires.