Derniers Avis : Nightborn - Page 2

Jon et Saga partent s'installer dans la forêt finlandaise, où la jeune femme a passé son enfance. Elle s'y voit éduquer leurs trois futurs enfants, mais son rêve va se transformer en cauchemar à l'arrivée du premier... Comme beaucoup d'autres cinéastes ces dernières années, Hanna Bergholm explore la maternité difficile, avec toujours la question de savoir si tout ce qui se passe est réel ou dans sa tête. Un doute pas spécialement entretenu par la réalisatrice, qui se concentre sur l'absence de lien entre la mère et spoiler: sa progéniture cannibale.
Les scènes avec le bébé sont cependant plus amusantes qu'inquiétantes. Ce n'est pas drôle pour Saga qui souffre comme c'est montré avec des éléments d'horreur corporelle, mais spoiler: la représentation du garnement et ses attaques m'ont fait sourire
, même si l'entendre constamment pleurer était lassant. J'aurais bien aimé quelque chose d'encore plus violent, tout comme j'aurais aimé explorer la légende de cette forêt. Au final, « Yön lapsi » n'excelle dans aucun des genres qu'il exploite, mais c'est un film qui se laisse regarder.

Franchement, je ne comprends pas les bonnes critiques sur ce film. Je l’ai trouvé d’un ennui incroyable du début à la fin. L’histoire n’avance quasiment jamais, il n’y a pas de véritable intrigue ni de fil conducteur. On passe son temps à attendre qu’il se passe quelque chose… mais rien ne vient.

Le film essaie de jouer sur le mystère et l’ambiguïté, mais ça donne surtout l’impression qu’il ne sait pas où il va. Les personnages sont peu intéressants, le rythme est interminable et la fin ne rattrape absolument pas le reste. J’adore les films d’horreur psychologiques quand ils sont bien construits, mais là, c’était juste vide, lent et sans véritable idée directrice. Une énorme déception.

Monstrueusement raté.
L'alliance d'un humour lourd avec des situations tendues et troublantes, l'aveuglement artificiel car excessif des proches de la jeune mère vis-à-vis de l'étrange nouveau né, les effets spéciaux quand ils existaient pitoyables spoiler:

forêt animée, végétation protégeant l'enfant, enfant lui-même étrange, sensé représenter le retour à la nature brute spoiler:
.

Une idée originale mais peut-être simpliste spoiler:
la nature animée hostile et protectrice de l'enfant-troll, le fond naturel de la jeune femme régressant parallèlement à la destruction du couple, la nature sauvage opposée à une culture figée spoiler:
complètement gâchée.

Nightborn démarre pourtant de manière intrigante, avec une atmosphère oppressante au cœur d’une forêt finlandaise qui laisse espérer un vrai film d’horreur. Mais très vite, le récit bascule vers un thriller surnaturel autour de la naissance d’un enfant, sans jamais exploiter pleinement son potentiel. Les effets horrifiques sont trop rares et l’horreur laisse place à une simple tension psychologique basée sur les non-dits. C’est dommage, car il aurait fallu montrer davantage les bizarreries du bébé et pousser ces scènes beaucoup plus loin pour créer un véritable malaise. Au final, je n’ai pas du tout accroché. Passez votre chemin, vraiment.

Pour offrir une enfance heureuse comme elle l'a vécue elle-même loin du tumulte citadin à sa future progéniture, Saga réussit à convaincre son âme sœur anglaise, Jon, de tout quitter et de s'installer avec elle au fin fond de la forêt finlandaise, au sein de la maison délabrée de sa grand-mère décédée (oui, l'amour est capable de tout).
Quelques coups de marteaux et de peinture plus tard, leur petit nid idéal est inauguré avec l'arrivée de leur premier enfant. Mais l'ère de bonheur familial promise et tant désirée se heurte rapidement au regard de Saga sur ce bébé bizarrement très poilu... aux cris gutturaux bien plus rauques que la moyenne... et ayant une soif bien plus prononcée pour le sang que pour le lait maternel.

Après avoir fait voler en éclats le modèle de soi-disante perfection dans laquelle grandissait une adolescente propriétaire d'un mystérieux œuf avec "Egō", Hanna Bergholm continue de creuser le sillon de l'horreur comme métaphore de l'autodestruction de la cellule familiale en se focalisant cette fois sur le passage parfois éprouvant à la maternité et la spirale de folie dépressive post-partum qui peut en résulter.
Là où l'exposition de l'amour du couple s'achève sur les cris d'un orgasme de Saga au milieu de la nature, le film fait directement fusionner ces derniers à ses hurlements de douleur lors de son accouchement "explosif", marquant l'arrivée de son enfant dans une flaque de sang dont il ne pourrait plus jamais se dissocier aux yeux de Saga. Et c'est d'ailleurs de là que surgit une des plus belles idées de mise en scène de "Nightborn": ce bébé "monstre" ne nous sera jamais dévoilé entièrement, seulement par plans resserrés sur ses particularités physiques ou en silhouette laissée dans la pénombre, et toujours via le regard que pose Saga sur lui, permettant au doute de s'installer entre ce que peut être sa véritable nature et la noirceur que Saga projette sur lui à travers ses grandes difficultés à embrasser sa nouvelle condition de mère.

Ainsi, sous prétexte d'un folklore évidemment bien ancré dans ce contexte nordique, "Nightborn" aborde avec justesse une bonne partie de la kyrielle de causalités laissant une jeune mère perdue dans la souffrance post-partum en train de dévorer sa stabilité mentale.
Le délitement du couple qui ne se comprend plus après la naissance, un corps marqué par l'accouchement que l'on peine à reconnaître, le jugement péremptoire des autres sur son enfant et sa manière de l'élever, les pleurs hystériques permanents transformés en grognements infernaux, la peur de reproduire un schéma maternel dépourvu d'affection que l'on a soi-même subi, l'inévitable comparaison avec un lien mère-fille idyllique (la sœur et son enfant), la solitude ressentie face à un cercle d'amies ayant continué à évoluer dans une bulle à part, ... À la fois sensible et solide dans sa démonstration, Hanna Bergholm maîtrise son sujet avec l'aide d'une très impliquée Seidi Haarla (la prestation de Rupert Grint est aussi à saluer) et de certaines manifestations sauvages plutôt bien vues de son nourrisson.

Seulement, si vous êtes déjà familiers de ce sujet douloureux traité par le prisme de l'horreur, "Nightborn" a malheureusement très peu de chances de vous surprendre tant il se suit une voie métaphorique un peu trop scolaire -voire en pilote automatique- que d'autres ont déjà empruntés avant lui.
Cela se ressent d'autant plus qu'une fois explorée la pluralité des maux de Saga ne pouvant que l'enfermer toujours plus au sein d'un engrenage de folie croissante, "Nightborn" ne paraît plus savoir quoi dire de plus, se laissant même aller à un dernier acte certes cohérent dans sa manière de conjuguer altérité et bestialité mais aussi terriblement attendu et facile avec sa façon de pointer du doigt un protagoniste mis à l'écart par son incompréhension palpable et devenu, forcément, cible idéale à abattre comme clou du spectacle.

Même dans ces dernières minutes, Hanna Bergholm offre quelques très belles scènes à cette parabole sur des cris de douleurs intimes trop souvent étouffés, méritant toujours qu'on les libère du cadenas de silence que la société leur a trop longtemps apposé, mais, malgré ses bonnes intentions autour de ce propos, "Nightborn" n'offre aucune réelle nouvelle clé pour se poser en détonateur inventif et incontournable à ce sujet.

Vu au Festival International de Films Fantasia de Montréal la semaine dernière, pas surpris qu'il ait ensuite remporté le "Cheval Noir" du meilleur film !
Les amateurs de films de genre se régaleront, et les autres aussi !

Très bien joué et mis en scène.... Attention dérangeant, flippant et gore. Le scénario est original et le film comme une tragédie en huis clos

Entre drame psychologique et horreur folklorique, Nightborn plonge dans les mythes finlandais pour aborder la dépression post-partum dans une atmosphère sombre et profondément malsaine.
•La mise en scène sert parfaitement cette ambiance étrange et entretient habilement le doute entre maladie, réalité et hallucinations.
•En revanche, le rythme est extrêmement lent et le bébé hurle quasiment du début à la fin rendant le film aussi éprouvant que lassant à suivre.

Intriguée par la présence de Rupert Grint dans ce registre ce fut une déception. Si le folklore, l'atmosphère et le malaise sont réussis, l'ensemble reste pénible à regarder

il ce passe pas grand chose dans ce film voir rien, les acteurs sont pas trop mal mais l'histoire est trop soporifique, on s'ennuie fortement, rien a garder, a éviter

C'est un film dérangeant, qui parle surtout de troubles psychologiques à la naissance de son premier enfant.

Là, c'est la jeune maman qui se persuade que son fils est un monstre sanguinaire attiré par les entrailles de la forêt dans laquelle ils habitent. Mais c'est surtout une femme qui a toujours souffert, se sentait rejetée par les membres de sa famille et ses camarades de classe, sans en parler à qui que ce soit. spoiler:


Ce huis-clos est oppressant, un tantinet long, sans scènes réellement choquantes mais remplies de métaphores laissant penser que nous voyons les événements uniquement selon le point de vue de la jeune femme, Saga, et ses troubles liés à la maternité et son environnement.

Il aurait été intéressant de voir aussi les choses du point de vue du père, ce qui aurait rendu le personnage un peu plus conséquent.

Pour le bébé, on voit directement qu'aucun enfant réel n'a été utilisé, à part pour la toute dernière scène. Sinon, ce sont des reborn, du CGI et des astuces de camouflage qui sont utilisées.

Nightborn utilise le fantastique pour aborder des thèmes contemporains tels que la dépression post-partum, la perte d’identité après la naissance d’un enfant, les tensions au sein du couple et le poids des traumatismes transmis de génération en génération. La première partie installe efficacement ce malaise psychologique et laisse penser que l’on s’oriente vers un drame intimiste où le surnaturel serait la métaphore de la souffrance de son héroïne. En revanche, le dernier acte opère un basculement plus frontal dans le fantastique. Si cette orientation est assumée, elle manque parfois de liant avec les métaphores développées auparavant. Des scènes fortes, commme spoiler:
…….. demeurent si ouvertes à l’interprétation qu’elles peinent à produire l’impact émotionnel recherché. Le film ne manque pas d’idées, bien au contraire. Il cherche à parler de maternité, d’identité, de dépression post-natale et de transmission des blessures, mais il laisse au spectateur une part d’interprétation si importante que son discours perd en clarté. Là où certains y verront une richesse symbolique, d’autres auront le sentiment que le récit peine à faire converger ses différentes pistes. Il lui manque toutefois un peu de cohérence entre son propos psychologique et son dénouement fantastique pour transformer une belle intention en une démonstration pleinement convaincante.

Rien n’est bien dans ce film
Le jeu des acteurs est lent et insipide
L’image du bébé est tellement sombre qu’on ne le voit pas
Lhistoire est nulle
Le genre de film qui n’a pas sa place au cinema , tout juste sur une plateforme et encore

Film d'horreur traitant de la maternité et de la parentalité, l'idée était plutôt bonne mais le scénario s’essouffle et tourne vraiment en rond. Maison isolée et putride, forêt et ambiance folklore, l'atmosphère tendue aurait pu amener une tension et un malaise plus poussés, mais on perd vite ce rythme mystérieux et l'histoire peine a avancer. Un film qui aurait pu être marquant mais qui reste trop confus et sans réel frisson.
Mon blog : cinephile critique

Bon… ce n’était vraiment pas fou.

Le film commence pourtant plutôt bien, avec cette ambiance de maison isolée au cœur de la forêt et ce couple qui rêve de fonder la famille idéale en pleine nature. Évidemment, ce rêve tourne très vite au cauchemar.

J’ai bien aimé les passages assez gore autour de la maternité, que j’ai trouvés particulièrement réussis et dérangeants. En revanche, pour le reste, j’ai eu beaucoup plus de mal. En dehors de la mère, les personnages manquent cruellement de profondeur et il est difficile de s’y attacher.

Je trouve aussi dommage que le film n’exploite pas davantage son décor. Le mal est censé se trouver dans la forêt, mais on passe finalement la majeure partie du temps enfermé dans la maison. Pourtant, le cadre avait énormément de potentiel. Les plans sont parfois incompréhensible, notamment celles liées aux pertes de mémoire, m’ont paru assez confuses sans vraiment apporter de réponse.

Au final, c'est assez bof. Avec un tel concept et un tel décor, je pense qu’il y avait largement de quoi proposer quelque chose de plus marquant.

Le film commence bien, avec un scénario qui promet. Puis l'histoire tourne un peu en rond, malgré l 'interprétation correcte des acteurs. Une fin très prévisible cependant