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Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
3,7
6001 notes
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18 critiques
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100 critiques
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54 critiques
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Toutes les notes
Quelques bons dialogues mais sinon une proposition assez ennuyante. film vraiment moyen. 2 scènes prêtent à la réflection malgré l'ennui qui s'y fait ressentir tout au long de 1 H 34 minutes . petit + > Casting de 2nd rôles plutôt bon.
Ce film, écrit et réalisé par Greta Gerwig et sorti en 2017, n'est pas si terrible que ça. Pourtant, avec sa très bonne réputation, je dois dire que je m'attendais à quelque chose de beaucoup plus fort et marquant alors qu'il ne s'agit en réalité que d'un drame estampillé teen movie. C'est un peu la mode ces dernières années de reprendre les bases du teen movie mais d'en faire quelque chose de beaucoup plus adulte, ce qui est par ailleurs une très bonne chose. Mais je trouve ici que, malgré les émotions sincères et l'écriture très juste des personnages, il n'y a malheureusement pas vraiment de fond. L'histoire est en effet assez classique, c'est celle d'une ado un peu rebelle qui se cherche socialement et qui rêve de partir étudier dans une école onéreuse de New-York. Ses parents n'ayant pas vraiment les moyens, elle fait tout pour s'en donner la peine. Voilà, donc on suit un peu son évolution, avec ses amies, les mecs et surtout sa famille et notamment sur la relation avec sa mère. Évidemment, en pleine crise d'adolescence, nous sommes toujours en conflit avec l'un de nos parents et c'est ici, certes, dépeint avec une certaine authenticité, nous pouvons même y voir, en tant que spectateur, quelques rappels de notre propre vie. Néanmoins, le film est relativement lent car c'est assez vide, l'évolution du personnage n'est pas assez intéressante pour remplir un film d'une heure et demi et l'histoire manque cruellement d'ambition. La fin est de plus assez lourde et prévisible. En ce qui concerne les acteurs, nous retrouvons Saoirse Ronan qui joue très bien et a très bien cerné son personnage. Nous retrouvons également Laurie Metcalf, Timothée Chalamet etc. qui jouent bien également. "Lady Bird" est donc pour ma part un film qui ne restera pas gravé dans ma mémoire.
le film essaie d'être originale et au final il y réussi pas mal , mais le film en profondeur n'est pas si extraordinaire que cela, on passe tout de même un bon moment.
Un film très bien construit est traitant un sujet délicat avec la religion bon moment de passé dans l ensemble
Je ne comprend pas non plus pourquoi ce film est autant adulé alors qu'il n'a rien d'extraordinaire. Le film est bon en soi mais il n'y a rien pour moi qui sort du lot , mis à part la performance de Saoirse Ronan. La mise en scène Greta Gerwig est efficace mais le scénario est trop basique, on devine les retournement de situations à l'avance et les personnages sont tous clichés. Mais le scénario reste bien écrit et efficace, tous les acteurs se donne à fond, il y a du rythme et la fin est réussi malgré l'absence totale d'émotion. Un film dispensable, si vous ne l'avez pas vue, vous n'avez pas loupé grand chose.
Je me suis laissé prendre à l'histoire de cette fille qui vit une période importante de sa vie, l'adolescence, le début des études...
C'était beau, émouvant donc une réussite avec de belles performances pour les acteurs!
C'était beau, émouvant donc une réussite avec de belles performances pour les acteurs!
Performance incroyable de Saoirse Ronan. Une jeune réalisatrice extrêmement prometteuse. Un des meilleurs coming of age movie que j'ai vu
Une longue crise d'ado: "Ma famille est pauvre! Notre maison est petite! J'ai une amie cool mais j'aimerais tellement être ami avec des beaux minces! Ma mère est chiante! Je veux étudier à New York! La Californie c'est mort!"... Quel enfer.
Avec Lady Bird, Greta Gerwig sait mettre le doigt sur ce qui chamboule une jeune femme à la fin de l'adolescence : premières amours, choix de fac avant ceux de carrière, disputes incessantes avec la mère et retours vers cette dernière car on l'aime bien quand même (on se reconnaît si bien à l'écran). Tout y est, de la déception amoureuse (ici entre désillusion quant à un jeune homme qui cache en fait
spoiler:
son homosexualité
, et un libertin anarchiste qui prétend être novice en amour pour plaire aux filles), le père qui tente vainement de s'écarter du cliché du papa à la ramasse qui ne comprend rien à sa fille mais si attachant dans sa maladresse, et les cachoteries sur les sujets qui font honte (l'ado vient d'un quartier réputé pauvre, et décide donc de mentir en s'inventant une maison dans un quartier aisé). Si le thème est parfaitement su, on regrette qu'il soit déclamé sans grande passion, de façon très académique et avec un vrai manque d'image forte. On suit une ado lambda dans une transition lambda, certes ultra-réaliste mais aussi sans grande surprise (surtout pour les filles et femmes). Le rythme aussi ne suit pas, soulignant un peu plus le cadre très appliqué, qui aurait gagné à se faire davantage confiance, surtout avec un si beau casting. Saoirse Ronan et Laurie Metclaf transpirent le réalisme dans cette relation tendue entre mère et fille, jamais facile lorsque l'oiseau veut quitter le nid mais que la maman poule s'inquiète...
, et un libertin anarchiste qui prétend être novice en amour pour plaire aux filles), le père qui tente vainement de s'écarter du cliché du papa à la ramasse qui ne comprend rien à sa fille mais si attachant dans sa maladresse, et les cachoteries sur les sujets qui font honte (l'ado vient d'un quartier réputé pauvre, et décide donc de mentir en s'inventant une maison dans un quartier aisé). Si le thème est parfaitement su, on regrette qu'il soit déclamé sans grande passion, de façon très académique et avec un vrai manque d'image forte. On suit une ado lambda dans une transition lambda, certes ultra-réaliste mais aussi sans grande surprise (surtout pour les filles et femmes). Le rythme aussi ne suit pas, soulignant un peu plus le cadre très appliqué, qui aurait gagné à se faire davantage confiance, surtout avec un si beau casting. Saoirse Ronan et Laurie Metclaf transpirent le réalisme dans cette relation tendue entre mère et fille, jamais facile lorsque l'oiseau veut quitter le nid mais que la maman poule s'inquiète...
Tout droit sorti de l'écurie A24, Lady Bird est la première réalisation de l’actrice Greta Gerwig, un premier essai qui a tout du début d'une très jolie carrière.
Lady Bird c'est beaucoup de choses : un magnifique récit sur la recherche d'identité, sur la construction d'une jeune adolescente, sur la place qu'elle prend et celle qu'on lui donne. Greta Gerwig livre sa très touchante vision du passage à l'âge adulte et développe autour de son personnage principal tous les schémas habituels du coming-of-age movie, sans que cela nous paraisse redondant ou déjà vu. Elle doit aussi beaucoup à son actrice principale, Saoirse Ronan, qui trouve ici son meilleur rôle et prouve encore une fois son statut d'actrice la plus prometteuse de sa génération. Elle interprète avec une certaine virtuosité Christine, une jeune femme qui traverse une légère crise identitaire, en plein voyage entre premières relations naïves, et échanges tantôt conflictuels tantôt aimants avec ses parents. Le film est à la fois émouvant et incroyablement drôle par moment, toujours dans le respect de son personnage, sans jamais la juger, le tout dans une justesse folle.
Pourtant le récit paraît des plus simples, une sorte de teen-movie hybride qui reprend les codes du genre mais avec une certaines touche « arty » qui va si bien à sa réalisatrice, une sorte de vision humble mais terriblement ambitieuse et rafraichissante. Cette réussite évidente est bien sûr consolidée par les prestations des seconds rôles de Laurie Metcalf en mère perdue, de Tracy Letts en père doux et posé, de Beanie Feldstein en meilleure amie hilarante, et des sympathiques apparitions de Lucas Hedges et Timothée Chalamet, tous les deux en tant que "love interest" de Lady Bird qui vont la faire avancer dans sa quête d'elle-même.
Tout ce beau monde évolue dans un long-métrage à l'ambiance agréable et envolée, ce qui donne au visionnage un caractère assez solaire. De plus, la réalisatrice filme avec beaucoup de tendresse et d'émerveillement cette ville trop peu connue qu'est Sacramento, mise en beauté par une photographie lumineuse et la bande-originale de Jon Brion à qui l'on doit les compositions musicales des superbes Magnolia et Punch-Drunk Love.
En bref, Lady Bird est un concentré d'émotions, un film libre et abouti, qui fait de sa simplicité une force. C'est peut-être ce que le cinéma indépendant américain nous a offert de plus beau ces dernières années.
Lady Bird c'est beaucoup de choses : un magnifique récit sur la recherche d'identité, sur la construction d'une jeune adolescente, sur la place qu'elle prend et celle qu'on lui donne. Greta Gerwig livre sa très touchante vision du passage à l'âge adulte et développe autour de son personnage principal tous les schémas habituels du coming-of-age movie, sans que cela nous paraisse redondant ou déjà vu. Elle doit aussi beaucoup à son actrice principale, Saoirse Ronan, qui trouve ici son meilleur rôle et prouve encore une fois son statut d'actrice la plus prometteuse de sa génération. Elle interprète avec une certaine virtuosité Christine, une jeune femme qui traverse une légère crise identitaire, en plein voyage entre premières relations naïves, et échanges tantôt conflictuels tantôt aimants avec ses parents. Le film est à la fois émouvant et incroyablement drôle par moment, toujours dans le respect de son personnage, sans jamais la juger, le tout dans une justesse folle.
Pourtant le récit paraît des plus simples, une sorte de teen-movie hybride qui reprend les codes du genre mais avec une certaines touche « arty » qui va si bien à sa réalisatrice, une sorte de vision humble mais terriblement ambitieuse et rafraichissante. Cette réussite évidente est bien sûr consolidée par les prestations des seconds rôles de Laurie Metcalf en mère perdue, de Tracy Letts en père doux et posé, de Beanie Feldstein en meilleure amie hilarante, et des sympathiques apparitions de Lucas Hedges et Timothée Chalamet, tous les deux en tant que "love interest" de Lady Bird qui vont la faire avancer dans sa quête d'elle-même.
Tout ce beau monde évolue dans un long-métrage à l'ambiance agréable et envolée, ce qui donne au visionnage un caractère assez solaire. De plus, la réalisatrice filme avec beaucoup de tendresse et d'émerveillement cette ville trop peu connue qu'est Sacramento, mise en beauté par une photographie lumineuse et la bande-originale de Jon Brion à qui l'on doit les compositions musicales des superbes Magnolia et Punch-Drunk Love.
En bref, Lady Bird est un concentré d'émotions, un film libre et abouti, qui fait de sa simplicité une force. C'est peut-être ce que le cinéma indépendant américain nous a offert de plus beau ces dernières années.
Déçue. Poussif.
Mme thimothee chalametn arrive pas a briller tellement il ny a pas d âme dans ce scénario.
Mme thimothee chalametn arrive pas a briller tellement il ny a pas d âme dans ce scénario.
Je souhaite pouvoir être d'accord avec les critiques les mieux notées mais je ne peux pas. Ce film me semblait totalement plat et monotone. L'histoire était superficielle, une autre adolescente mécontente qui veut désespérément sortir de sa ville natale et s'envoler pour la côte Est "où il y a de la culture". Lady Bird affronte sa maman, une adolescente qui se heurte à sa maman le papa perd son travail et semble très bien avec ça même s'ils manquent d'argent. Le casting de soutien semble avoir été choisi pour compléter un menu de personnages tellement clichés : Le meilleur ami en surpoids mais beau à l'intérieur, le nouvel ami magnifique et riche mais peu profond, le beau mais évidement... garçon gay. Tout ça manque d'originalité et ne conduit pas à une histoire solide. Donc, désolé, ce film n'a tout simplement pas résonné pour moi et c'est tout simplement mauvais...
« Lady Bird » est un film rafraîchissant sur la fin de l’adolescence. Il raconte la dernière année de lycée de Christine, une jeune fille originale et attachante. Saoirse Ronan joue ce rôle avec beaucoup de naturel ; son énergie et son humour sont communicatifs. Elle est parfaitement secondée par Laurie Metcalf, qui incarne avec brio sa mère. Les deux actrices forment un beau tandem et on leur doit les meilleures scènes du film. Malgré les difficultés de communication et les disputes, leurs personnages s’aiment profondément. À leurs côtés, on retrouve les prometteurs Lucas Hedges et Timothée Chalamet, qui interprètent les petits amis de Christine. Ils sont convaincants et le récit de leurs premiers émois est ponctué de situations cocasses. La réalisatrice Greta Gerwig signe ici une histoire à la fois drôle et touchante. Elle nous offre un beau moment de cinéma et on sort de la salle avec le sourire.
Bon film sur une adolescente entrant dans l'âge adulte pendant sa dernière année de lycée. Belle histoire de développement émotif, principalement sur la gratitude. Excellent casting!!
Le film ne m'a cependant pas emballé plus que ça. C'est un bon film, mais pas un chef d'oeuvre :)
Le film ne m'a cependant pas emballé plus que ça. C'est un bon film, mais pas un chef d'oeuvre :)
Lady Bird est un film spectaculaire sur l’adolescence. Le personnage principal, une fille qui insiste pour être appelée « Lady Bird », veut s'inscrire à un collège à New York—mais sa mère, infirmière cynique et coriace, ne la laissera pas partir. Nous regardons Lady Bird avoir des ennuis dans son lycée catholique, avoir la cœur brisé plusieurs fois et lutte pour atteindre ses rêves.
Un point fort de ce film est les personnages. La réalisatrice, Greta Gerwig, a fait un travail fantastique en faisant des personnages relatables. Lady Bird est idéaliste, colérique et rebelle—Elle vous fait vous demander si vous n’avez jamais été aussi égoïste qu'elle. Ce qui me touche c’est quand Lady Bird se dispute avec sa mère. Leur dynamique est entachée de malentendus et de fierté ; ça me rappelle ma relation avec la mienne. « Why don't you like me ? » elle la demande. Mais il est évident tout au long de l'histoire que sa mère l’aimait beaucoup.
Même les personnages mineurs ont de la profondeur. Le personnage que j’aimerais être est Julie, la meilleure amie de Lady Bird. Elle est tout ce que Lady Bird n'est pas: humble et vertueuse. D’autres bons personnages sont Danny, son petit ami du théâtre ; Shelly, la petite amie gothique du frère de Lady Bird ; et le Father Leviatch.
Tous les acteurs ont brillamment joué dans ce film. Le personnage principal a été jouée par Saoirse Ronan, une actrice que j’adore depuis elle était petite. Non seulement l'actrice irlandaise a fait un parfait accent américain, mais en plus elle a dépeint si bien les sentiments d'un adolescent frustré et exigeant. Elle n'est pas un personnage très sympathique mais nous ne pouvons pas empêcher de sympathiser avec elle pour se comporter comme elle est.
Je trouve le scénario hilarant et réaliste. Il n'y avait pas une seule ligne dans le dialogue qui semblait gênante ou contre nature. Le film a aussi plusieurs bonnes citations qui viennent dans les moments les plus inattendus. Par exemple, spoiler: lorsque Lady Bird tait bouleversée d'avoir donné sa virginité à quelqu'un qui n'était pas vierge. Son copain toxique rabaissa sa tristesse en la comparant à la guerre en Irak. À quoi elle crie en retour, « Different things can be sad. It’s not all war. »
Oui, il y a toujours quelqu’un dans le monde qui a pire que vous, mais cela ne signifie pas que vos sentiments ne sont pas valables.
En ce qui concerne la mise en scène, cette est très belle. Le film nous donne des images chaleureuses des rues de la Sacramento, California. Combinée avec la bande originale, le film est un hommage à votre ville natale, l'endroit où vous avez grandi, et la chaleur de la modeste maison des McPhersons vous donne le mal du pays.
Un point fort de ce film est les personnages. La réalisatrice, Greta Gerwig, a fait un travail fantastique en faisant des personnages relatables. Lady Bird est idéaliste, colérique et rebelle—Elle vous fait vous demander si vous n’avez jamais été aussi égoïste qu'elle. Ce qui me touche c’est quand Lady Bird se dispute avec sa mère. Leur dynamique est entachée de malentendus et de fierté ; ça me rappelle ma relation avec la mienne. « Why don't you like me ? » elle la demande. Mais il est évident tout au long de l'histoire que sa mère l’aimait beaucoup.
Même les personnages mineurs ont de la profondeur. Le personnage que j’aimerais être est Julie, la meilleure amie de Lady Bird. Elle est tout ce que Lady Bird n'est pas: humble et vertueuse. D’autres bons personnages sont Danny, son petit ami du théâtre ; Shelly, la petite amie gothique du frère de Lady Bird ; et le Father Leviatch.
Tous les acteurs ont brillamment joué dans ce film. Le personnage principal a été jouée par Saoirse Ronan, une actrice que j’adore depuis elle était petite. Non seulement l'actrice irlandaise a fait un parfait accent américain, mais en plus elle a dépeint si bien les sentiments d'un adolescent frustré et exigeant. Elle n'est pas un personnage très sympathique mais nous ne pouvons pas empêcher de sympathiser avec elle pour se comporter comme elle est.
Je trouve le scénario hilarant et réaliste. Il n'y avait pas une seule ligne dans le dialogue qui semblait gênante ou contre nature. Le film a aussi plusieurs bonnes citations qui viennent dans les moments les plus inattendus. Par exemple, spoiler: lorsque Lady Bird tait bouleversée d'avoir donné sa virginité à quelqu'un qui n'était pas vierge. Son copain toxique rabaissa sa tristesse en la comparant à la guerre en Irak. À quoi elle crie en retour, « Different things can be sad. It’s not all war. »
Oui, il y a toujours quelqu’un dans le monde qui a pire que vous, mais cela ne signifie pas que vos sentiments ne sont pas valables.
En ce qui concerne la mise en scène, cette est très belle. Le film nous donne des images chaleureuses des rues de la Sacramento, California. Combinée avec la bande originale, le film est un hommage à votre ville natale, l'endroit où vous avez grandi, et la chaleur de la modeste maison des McPhersons vous donne le mal du pays.
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