Derniers Avis : La Chute du faucon noir - Page 11

La chute du faucon noir est à l’instar de Il faut sauver le soldat Ryan un des films de guerre les plus fameux de ce début de XXIème siècle, et son visionnage est à la hauteur de sa réputation. C’est un excellent film dans le genre, un cran en dessous cependant en terme de puissance et de souffle du susnommé de Spielberg.
Côté casting on retrouve toute la crème des interprètes masculins pour la plupart en devenir à l’époque, et n’ayant pas forcément tous bien tournés d’ailleurs. A côté des rodés comme Sizemore ou Sam Shepard, on se retrouve avec une pléiade de noms connus assez remarquable : Hartnett, McGregor, Bana… Globalement ils se débrouillent tous tout à fait efficacement, livrant des prestations très satisfaisantes de personnages réels donc, et contrairement à la crainte qu’on aurait pu avoir, ils ne se marchent pas sur les pieds. C’est quand même bien car c’était un des risques, qu’avec autant d’acteurs et de surcroit d’un niveau comparable, ils finissent par empiéter les uns sur les autres. Quelques mentions spéciales, surtout à Fichtner, qui trimballe sa trogne singulière dans le film.
Le scénario est basé sur des faits réels, repris avec un vrai souci d’authenticité par Scott, ce qui aboutit de fait à un métrage aux fondations très solides. Rien à redire de particulier. Scott réussit à la fois un vrai film à grand spectacle, un métrage d’action impeccable, tout en respectant le réalisme de son histoire, et en respectant la mémoire des victimes. Il ne sombre pas dans le racolage facile, il évite aussi le trop larmoyant, et offre un film finalement sobre, au récit simple mais tout à fait percutant. Toutefois, contrairement à Spielberg, et comme dit plus haut, il a du mal à prendre de l’ampleur sur son sujet. C’est peut-être voulu, pour rester dans l’immersion, mais cela tend un peu à donner une grande linéarité au film. En gros quand l’action est partie il n’y a pas réellement de changement de rythme en cours de route, Scott ne prend pas le temps de se retourner sur les évènements qui se déroulent.
Visuellement c’est parfait. Scott offre une mise en scène grandiose, à la fois spectaculaire et presque intimiste par moment. Il change de plan avec une facilité déconcertante, on retrouve tout son sens de l’action, toute sa capacité à mettre en valeur les combats, et son exploitation des décors est lumineuse. Bref, du grand art. La photographie est elle aussi remarquable. Pas trop grillé par le jaune du soleil, habituel dans des films se déroulant sur l’Equateur, elle à un rendu tout à fait plaisant, et les décors, la reconstitution de Mogadiscio est non moins réussie. On s’y croirait, vraiment. Niveau action c’est impeccable. Souci de réalisme et sens du spectacle coïncide pour un résultat détonnant et explosif. Les amateurs se régaleront. Sinon La chute du faucon noir est comme on peut l’imaginer violent. II n’est pas ultra-sanglant, moins que le film de Spielberg cité. Je dirai qu’on reste dans des clous normaux pour un film de guerre. Enfin, la bande son est magistrale. Son ton pourra par moment surprendre, mais le résultat est hautement concluant, et participe beaucoup de la réussite de l’ensemble.
En somme La chute du faucon noir est un film que je conseille vivement. Ridley Scott livre un métrage mémorable, qui trouve sans difficulté sa place dans les grands films de guerre. Absolument incontournable pour les amateurs du genre, il est aussi tout indiqué pour les amateurs d’histoire récente, car Scott ne trahit par sa matière, et il est tout simplement conseillé aux cinéphiles plus largement, car les qualités du métrage forment un long chapelet. 4.5

«La Chute du Faucon Noir» revient sur la débâcle des forces armées américaines lors du raid du 3 octobres 1993 contre les rebelles somaliens dans les rues de Mogadiscio. La brillante mise en scène de Ridley Scott, pleine de bruit et de fureur, est d’un réalisme brutal particulièrement saisissant. On vit l’action et l’enfer au coeur même des affrontements et on est pris d’une réelle compassion pour ces soldats grâce à l’interprétation intensive d’une impeccable distribution. Un excellent film de guerre qui sent le sang et la mort mais non dépourvu toutefois de quelques longueurs.

Très peu d'états d'âme, de blabla ou de considérations géopolitiques, on entre rapidement dans le vif du sujet à savoir le combat. Et ces affrontements sont, il faut l'avouer, très prenants car extrêmement tendus et très bien filmés, on se prend rapidement d'empathies pour ces soldats qu'on a simplement envie de voir rentrer au bercail sains et saufs. Mais il faut aussi souligner que le film dure 2h15 et que se coltiner pendant autant de temps assauts, tirs et explosions entraine inévitablement une saturation. Il aurait également été plus judicieux de réduire le nombre de personnages car à trop vouloir en suivre on a parfois du mal à reconnaitre les uns et les autres dans le feu de l'action. Le casting quant à lui est incroyablement dense mais cet empilage de noms ronflants, dans le contexte du film, s'avère quelque peu inutile. En fin de compte Black Hawk Down n'est qu'un vaste combat de rue certes très bien filmé, mais trop long et totalement improductif.

Mon film préféré, je ne peut me passer de le regarder, il fait toujours sont petit effet des première fois ou tu voit un film. Malgré que je le connaisse par coeur, il me surprend toujours autant.
De plus le casting et étonnamment remplie de grand acteurs, ce qui annonce généralement un film nul, mais pas dans le cas de celui ci. Les musique de Hans Zimmer, comme d'habitude sont magnifique, ajouter au talentueux Ridley Scott, sa nous donne 2h20 de jouissance visuel et audditif.

Si certain ne l'on pas encore vue, je le conseil fortement. L'un des meilleurs film de guerre a mon gout.

Une version du film Il faut sauver le soldat Ryan de nos jours. Un scénario bien écrit et bien inspiré d'une histoire vraie. Un casting qui joue sérieusement leurs rôles à la perfection. Le début est un peu long à démarrer, mais une fois que la guerre a commencé, le film change d'intensité. On est très vite transporté dans la galère des soldats et quand on regarde le film, on a l'impression d'être à coté avec les excellents bruitages des balles et des explosions. Des scènes d'actions spectaculaires et non-stop jusqu'à la fin du film. On rentre bien dans l'atmosphère de la guerre terrifiante et je trouve que les difficultés pour mener une guerre sont bien exploitées, surtout quand les soldats éparpillés et coincés dans tous les coins de la ville. Des scènes de dialogues bien cadrés. Des costumes impeccables. Des décors bien montés. Ce film est un véritable chef d'oeuvre qui faut absolument le voir et le revoir.

La Chute du Faucon Noir est un film réalisé par Ridley Scott. Le long métrage nous conte l’histoire d’une mission menée par les Américains afin de capturer deux lieutenants du seigneur de guerre local accusé de meurtres. Cela devait être une mission ordinaire jusqu’à l’arrivée d’une faction armée rebelles composés de milliers de soldats. Tout d’abord, le film est composé d’une multitude d’acteurs, tous très bons dans leurs rôles respectifs, Josh Hartnett, Tom Sizemore, Ewan Mc Gregor etc, un casting qui envoie vraiment du rêve. Le film est truffé d’effets spéciaux de très bonne facture. Le long métrage nous montre une guerre totalement méconnue qui a eu lieu en Somalie pendant de trop nombreuses années. Certes, on peut y’voir bien sûr un Américanisme primaire (les Américains sont souvent les maîtres du monde dans les films) mais il faut savoir que l’ONU était également engagé dans le conflit. Certaines scènes sont criantes de réalisme. La Chute du Faucon Noir est un classique des films de guerre, tout y’est, de l’action, des acteurs bien dans leurs rôles, des effets spéciaux parfaits. Un film de guerre efficace.

Une belle brochette d’acteurs pour une bien maigre ambition cinématographique ; un vrai gâchis ! Que ce film soit tiré de faits réels relève simplement de l’anecdote tant cela ne se résume qu’à un conflit binaire entre belligérants surarmées.

Ce treizième long-métrage de Ridley Scott relate le fiasco véridique d'une intervention américaine en Somalie au cours des années 90. La Chute Du Faucon Noir est un film de guerre viscéral, plaçant le spectateur au milieu d'une guérilla urbaine pendant plus de deux heures de carnage non stop. Au niveau technique, on a rarement vu plus brutal et immersif. Au niveau du fond en revanche, c'est un peu plus problématique. Le film ne se départi jamais de sa vision "oncle Samesque" où les miliciens somaliens sont réduits à un rôle de foule sauvage et menaçante tandis que de longues séquences émouvantes accompagnent la disparition des 19 soldats américains tués au cours de cette opération (leurs noms sont même cités en pré-générique). Je suis bien conscient que tout long-métrage se doit d'adopter un point de vue définit pour couvrir un sujet de manière cohérente, mais ce traitement ultra-manichéen du conflit me met mal à l'aise à chaque vision.

Je ne suis pourtant pas un grand adepte de film de guerre, mais je dois bien avouer que La Chute du faucon noir m'a beaucoup plu. Le fait d'être littéralement plongé dans l'enfer de la guerre de telle sorte m'a complètement transporté dans cette mission qui tourne au cauchemar pour les troupes américaines. Ce qui change également des longs métrages du genre habituels, c'est la lisibilité de l'action. En effet, on comprend ce qui se passe à l'écran, on n'est pas totalement perdus à cause de cuts incessants comme certains réalisateurs ont tendance à faire pour donner du rythme. Et justement, ici, le rythme est un gros point fort : pas une seule seconde de répit. À tel point que parfois, on apprécierait bien une scène un peu plus tranquille. Quoi qu'il en soit, le film enchaîne de très belles séquences accompagnées par de bonnes musiques d'ambiance. Le casting cinq étoiles (Josh Hartnett, Ewan McGregor, Eric Bana, William Fichtner, Tom Hardy...) délivre d'excellentes prestations. Au final, même si je ne suis pas toujours fan du travail de Ridley Scott, ce dernier montre qu'il peut avoir des coups d'éclat.

J'ose le dire : c'est un excellent film de guerre et de propagande américaine. C'est comme on aime ça : ça nous prend par les entrailles et ça ne nous lâche pas un seul instant. Le prix à payer, est un racisme pesant. Les somaliens, sont présentés comme des sauvages sans coeur et inhumain (similaires aux indiens ou aux truands des westerns), tandis que les américains sont les héros venus lutter pour la paix en donnant leur vie. Un peu limite donc.

Hormis cela, les acteurs sont très bons, et tout comme le film, attachants. Malgré la longueur du film, on ne parvient pas à en sortir un seul instant, et ce n'est pas l'objectif.
A regarder, mais avec un esprit critique et raisonnable !

Film souvent très bien réalisé, hyper violent. Dommage que les 10 dernières minutes soient ridicules avec les soldats qui courent,qui courent, comme s'ils ne pouvaient pas monter sur le véhicule blindé, et aussi tout le baratin final.

Un des meilleurs films de guerre réalisés par un grand réalisateur ! Beaucoup de réalisme , une mise en scène vraiment immersive , de gros moyens pour la reconstitution des combats , bref on a tout ce qu'on veut voir dans un film de ce genre avec en plus une bonne B.O .Un chef d'œuvre !

Film assez bien, de bonnes scènes d'action on ne s'ennuie pas.
A voir !

un film sur le l'honneur des soldats : sur des faits réels , Ridley Scott nous plonge en Somalie ou une poignée de soldats américains luttent contrent des milliers et des milliers d'insurgés

Avant d’aller assister aux péripéties des Navy Seals de Mark Wahlberg, je me disais que le re-visionnage d’un autre film du genre, à savoir La Chute du Faucon Noir du solide Ridley Scott, était des plus judicieux. Effectivement inspiré de faits réels, ce long-métrage retrace plus de deux heures durant l’enfer vécu par des marines américains, pris au piège au cœur de Mogadiscio en Somalie. En bref, si l’on veut la faire courte : on s’en prend plein les mirettes, l’ambiance est pour ainsi dire explosive mais bien immersive ; le fracas assourdissant des balles et autres roquettes va ainsi de concert avec une excellente BO de Hans Zimmer, et la mise en scène heureusement orientée réalisme (avec succès) assure d’autant plus ce spectacle tonitruant. L’autre force de Black Hawk Down réside en son casting impressionnant, cumulant un nombre impressionnant de grands noms tout en faisant la part belle à des figures aujourd’hui largement reconnues ; ainsi, on nous sert de très convaincantes interprétations, tel qu’avec les expérimentés Tom Sizemore, Eric Bana ou encore Sam Shepard… tandis que l’on s’amuse à reconnaitre les discrets Orlando Bloom, Tom Hardy ainsi que Nikolaj Coster-Waldau ! Toutefois, ceci étant dit, ce bon divertissement souffre d’un handicap de poids, relatif à son contenu et sa galerie de personnage : en ce sens, sans en venir à qualifier la narration de brouillonne, on se perd aisément au sein de cette boucherie impitoyable, tandis que le trop plein de personnages secondaires a vite fait de rendre la reconnaissance de ces derniers difficile (surtout pour les Rangers, tous au look identique). En somme, on ne s’attache pas vraiment aux divers protagonistes, si ce n’est à quelques exceptions près, tandis que le côté brut de la chose ne rend pas suffisamment hommage à certains sacrifices, pourtant exemplaires, si ce n’est poignant. Un bémol non négligeable donc, mais qui ne gâche pas pour autant le visionnage de ce classique du film de guerre, porté par une réalisation captivante et un casting phénoménal.