AlloCiné
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Cet enfant me rappelle ma fille quand elle était bébé 殺. Le trio de héros est drôle. 15,5/20.
Excellent !!!
Tout simplement CULTE, et surtout nostalgique pour les enfants des années 2000, mais doit être vu par les futurs générations !
Le doublage VF est très bon ( Elie Semoun, Gérard Lanvin, Vincent Cassel…) !
L’animation est vraiment superbe et n’a pas trop pris de coup de vieux !
Au niveau du scénario, l’histoire est très bonne pour les grands comme les petits, avec un bon humour et un côté touchant !
Nos trois protagonistes nommés Manny, Sid et Diego doivent rapporter un bébé humain à sa tribu mais évidemment tout ne se passe pas comme prévu… et en parallèle on y retrouve un écureuil devenu célèbre nommé Scrat qui cherche à manger sa noisette !
En conclusion, c’est un super film d’animation avec un bon humour et une bonne morale !
A voir !!!
Tout simplement CULTE, et surtout nostalgique pour les enfants des années 2000, mais doit être vu par les futurs générations !
Le doublage VF est très bon ( Elie Semoun, Gérard Lanvin, Vincent Cassel…) !
L’animation est vraiment superbe et n’a pas trop pris de coup de vieux !
Au niveau du scénario, l’histoire est très bonne pour les grands comme les petits, avec un bon humour et un côté touchant !
Nos trois protagonistes nommés Manny, Sid et Diego doivent rapporter un bébé humain à sa tribu mais évidemment tout ne se passe pas comme prévu… et en parallèle on y retrouve un écureuil devenu célèbre nommé Scrat qui cherche à manger sa noisette !
En conclusion, c’est un super film d’animation avec un bon humour et une bonne morale !
A voir !!!
Une réussite sur tous les points, même si on n'atteint pas le niveau inégalable d'un "Toy Story" ou d'un "Shrek". L'animation en 3D, bien que datant du début des années 2000, est très bonne, et les décors sont assez impressionnants, avec de belles couleurs. Les personnages sont inoubliables. Plusieurs scènes sont marquantes, notamment celle dans la caverne. "L'âge de glace" parle d'amitié et d'entraide lorsque l'on doit faire face à la nature, et le film confronte les animaux préhistoriques aux hommes d'autrefois. La musique est réussie, même si elle n'est pas spécialement marquante.
Un film d’animation devenu culte, qui séduit par son humour, son rythme et ses personnages inoubliables. L’aventure fonctionne grâce à un équilibre parfait entre gags visuels et émotion, avec une dynamique de groupe très attachante. La réalisation de Chris Wedge donne une vraie personnalité à l’ensemble, portée par une animation fluide et expressive.
Les personnages marquent durablement, chacun apportant sa touche d’humour et d’humanité. Le film aborde aussi des thèmes simples mais efficaces comme l’amitié, la solidarité et la famille, sans jamais être lourd.
Un classique de l’animation drôle, touchant et intemporel, qui traverse les générations avec brio
Les personnages marquent durablement, chacun apportant sa touche d’humour et d’humanité. Le film aborde aussi des thèmes simples mais efficaces comme l’amitié, la solidarité et la famille, sans jamais être lourd.
Un classique de l’animation drôle, touchant et intemporel, qui traverse les générations avec brio
Qui est le film ?
Sorti en 2002, L’Âge de glace marque l’entrée de Blue Sky Studios dans le paysage de l’animation américaine, à un moment où Pixar impose déjà une norme narrative et émotionnelle élevée. Présenté comme une comédie familiale portée par des animaux bavards et un humour slapstick, le film raconte la traversée d’un monde en pleine glaciation par trois marginaux contraints de coopérer pour ramener un bébé humain aux siens.
Par quels moyens ?
Manny, le mammouth, avance grâce à une mission, uniquement par instinct de bienveillance. Son corps lourd, son mutisme, sa lenteur disent une mémoire enkystée. Son deuil est traité comme une structure interne. Face à lui, Sid oppose la parole. Trop de mots, trop vite, trop souvent. Cette logorrhée n’est pas comique par essence. Elle est défensive. Sid parle pour ne pas être abandonné à nouveau. Le film comprend que l’humour peut être une stratégie de survie sociale avant d’être un ressort de gag. Diego, enfin, pris dans une logique de meute, découvre que la loyauté imposée est une violence douce. Son hésitation, plus que sa trahison, est le véritable moteur de son arc. L’enfant humain fonctionne comme un révélateur plutôt que comme un objectif. Il oblige chacun à se confronter à ce qu’il a perdu ou jamais eu. Enfin, Scrat, agit comme une métaphore involontaire. Son désir minuscule provoque des catastrophes géantes. Le film glisse ici, sous couvert de comique pur, une intuition écologique et politique troublante. Les pulsions individuelles peuvent dérégler un monde entier.
Quelle lecture en tirer ?
L’Âge de glace ne promet ni guérison ni harmonie retrouvée. Manny ne se remet pas de sa perte. Diego ne renie pas entièrement sa violence. Sid ne cesse pas d’avoir peur d’être seul. Ce que le film propose est plus fragile, et plus juste. La possibilité d’un lien choisi. Une famille bricolée, imparfaite, née non d’un idéal mais d’une nécessité.
Sorti en 2002, L’Âge de glace marque l’entrée de Blue Sky Studios dans le paysage de l’animation américaine, à un moment où Pixar impose déjà une norme narrative et émotionnelle élevée. Présenté comme une comédie familiale portée par des animaux bavards et un humour slapstick, le film raconte la traversée d’un monde en pleine glaciation par trois marginaux contraints de coopérer pour ramener un bébé humain aux siens.
Par quels moyens ?
Manny, le mammouth, avance grâce à une mission, uniquement par instinct de bienveillance. Son corps lourd, son mutisme, sa lenteur disent une mémoire enkystée. Son deuil est traité comme une structure interne. Face à lui, Sid oppose la parole. Trop de mots, trop vite, trop souvent. Cette logorrhée n’est pas comique par essence. Elle est défensive. Sid parle pour ne pas être abandonné à nouveau. Le film comprend que l’humour peut être une stratégie de survie sociale avant d’être un ressort de gag. Diego, enfin, pris dans une logique de meute, découvre que la loyauté imposée est une violence douce. Son hésitation, plus que sa trahison, est le véritable moteur de son arc. L’enfant humain fonctionne comme un révélateur plutôt que comme un objectif. Il oblige chacun à se confronter à ce qu’il a perdu ou jamais eu. Enfin, Scrat, agit comme une métaphore involontaire. Son désir minuscule provoque des catastrophes géantes. Le film glisse ici, sous couvert de comique pur, une intuition écologique et politique troublante. Les pulsions individuelles peuvent dérégler un monde entier.
Quelle lecture en tirer ?
L’Âge de glace ne promet ni guérison ni harmonie retrouvée. Manny ne se remet pas de sa perte. Diego ne renie pas entièrement sa violence. Sid ne cesse pas d’avoir peur d’être seul. Ce que le film propose est plus fragile, et plus juste. La possibilité d’un lien choisi. Une famille bricolée, imparfaite, née non d’un idéal mais d’une nécessité.
Ce qui me fascine le plus dans ce films, c’est que derrière cet humour, cette certaine insouciance, il y a un message fort et profond à en tirer de la part d’un film d’animation. En effet, il y a un message de rédemption et de pardon notamment à travers certains personnages. Autre point à souligner, c’est la représentation de l’ère glaciaire à travers ce film d’animation parfois barré, qui paraît « réaliste » ; surtout en ce qui concerne les humains. Il y a d’ailleurs un certain « renvoi d’ascenseur inversé »,
spoiler:
dans le sens où Manny a perdu sa famille à cause des humains , mais qui en sauver une en ramenant le bébé à son père
.
Le clan iconique de Manny, Sid et Diego est devenu mythique dès leur première union, qu’on s’attache très vite à eux. Notons aussi un parfait casting VF, dont leurs interactions sont plus drôles et charismatiques. Manny et Diego bénéficient d’ailleurs d’une très bonne évolution spoiler: (Manny retrouvant son statut de père et Diego oubliant son instinct de prédateur)
. Cette évolution est permis grâce au bébé humain qui est très mignon et touchant. Sans oublier Scrat qui, à chacune de ses apparitions, nous fera rire non-stop, de par ses gestes, ses sons et ses bêtises.
Même si c’est le premier film des studio Blue Sky, l’animation a mal vieilli : entre les poils, plumes et pelages des animaux et certains décors (roches, glace), soit ça semble pas achevé, soit ça sort de l’écran. En revanche, la musique de David Newman s’accorde parfaitement aux scènes : elle suit correctement l’action et peut sembler narrative. Tantôt drôle quand on doit rire, tantôt émouvante pour ressentir d’autres émotions. Et n’oublions pas la chanson "Send me on my Way", qui apporte une touche de nostalgie.
Ce premier volet de "L’âge de glace" possède une parfaite recette pour introduire cet univers : une histoire drôle mais qui cherche aussi à nous émouvoir, des personnages iconiques avec des voix talentueuses, une bande-son magique, une immersion réussie, des scènes cultes et Scrat (bravo à celui qui a imaginé toutes les bonnes chutes). S’il a malheureusement vieilli, ça reste toujours un bijou qui a bercé mon enfance et celle de beaucoup d’autres et qui aura droit à quelques suites tout aussi cultes.
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Le clan iconique de Manny, Sid et Diego est devenu mythique dès leur première union, qu’on s’attache très vite à eux. Notons aussi un parfait casting VF, dont leurs interactions sont plus drôles et charismatiques. Manny et Diego bénéficient d’ailleurs d’une très bonne évolution spoiler: (Manny retrouvant son statut de père et Diego oubliant son instinct de prédateur)
. Cette évolution est permis grâce au bébé humain qui est très mignon et touchant. Sans oublier Scrat qui, à chacune de ses apparitions, nous fera rire non-stop, de par ses gestes, ses sons et ses bêtises.
Même si c’est le premier film des studio Blue Sky, l’animation a mal vieilli : entre les poils, plumes et pelages des animaux et certains décors (roches, glace), soit ça semble pas achevé, soit ça sort de l’écran. En revanche, la musique de David Newman s’accorde parfaitement aux scènes : elle suit correctement l’action et peut sembler narrative. Tantôt drôle quand on doit rire, tantôt émouvante pour ressentir d’autres émotions. Et n’oublions pas la chanson "Send me on my Way", qui apporte une touche de nostalgie.
Ce premier volet de "L’âge de glace" possède une parfaite recette pour introduire cet univers : une histoire drôle mais qui cherche aussi à nous émouvoir, des personnages iconiques avec des voix talentueuses, une bande-son magique, une immersion réussie, des scènes cultes et Scrat (bravo à celui qui a imaginé toutes les bonnes chutes). S’il a malheureusement vieilli, ça reste toujours un bijou qui a bercé mon enfance et celle de beaucoup d’autres et qui aura droit à quelques suites tout aussi cultes.
L'Âge de glace est un excellent film.
On nous raconte l'histoire de la rencontre entre Many le mammouth, Sid le paresseux et Diego le tigre à dents de sabre. L'alchimie entre les personnages est exceptionnelle, très drôle et très fusionnelle.
Le film nous propose de vraies scènes d'émotions prenantes (souvent muette) et des scènes hilarantes grâce aux dialogues de qualités ( Elie Semoun a fait du super travail avec la voix de Sid).
L'univers est prenant, les musiques sont très belles et les visuels, bien que datés, se regardent encore très bien aujourd'hui.
Le film est vraiment excellent et j'ai passé un très bon moment.
On nous raconte l'histoire de la rencontre entre Many le mammouth, Sid le paresseux et Diego le tigre à dents de sabre. L'alchimie entre les personnages est exceptionnelle, très drôle et très fusionnelle.
Le film nous propose de vraies scènes d'émotions prenantes (souvent muette) et des scènes hilarantes grâce aux dialogues de qualités ( Elie Semoun a fait du super travail avec la voix de Sid).
L'univers est prenant, les musiques sont très belles et les visuels, bien que datés, se regardent encore très bien aujourd'hui.
Le film est vraiment excellent et j'ai passé un très bon moment.
Un classique de l’animation qui mêle humour, tendresse et aventures préhistoriques. Des personnages attachants et une dynamique de groupe irrésistible.
L’Âge de glace est un classique de l’animation moderne, drôle, touchant et bien rythmé. Un film familial qui a su capturer l’esprit d’une époque glaciaire avec chaleur et tendresse.
Là, on atteint la quasi perfection du film animé. Un scénario aussi malin, créatif et amusant pour petits et grands, avec de grands sentiments, des messages de tolérance, d'appartenance à un clan même si on est différent, c'est pas loin de l'exploit. Il restera ce dessin qui parfois manque un peu de précision. Mais il fallait bien trouver quelque chose pour ne pas mettre 5 étoiles.
Excellent, à voir par tous, de 6 à 99 ans
Excellent, à voir par tous, de 6 à 99 ans
Un classique ! Je l'avais vu une première fois quand j'étais gamin, avec pleins d'étoiles dans les yeux. Et je l'ai revu aujourd'hui avec une nouvelle approche de mes yeux d'adultes beaucoup plus critiques.
C'est un plaisir de retrouver rien que la première scène avec l'écureuil et son gland qui aura marqué les esprits à travers des générations entières. Ensuite on s'aperçoit tout le long du film qu'évidemment l'animation à vieilli bien plus rapidement que les 2D de Disney, mais au final ça donne un certain charme et on s'y habitue et pour les années 2000 (les débuts de la 3D), c'était d'une technologie incroyable tout comme c'était Toy Story.
Mais on garde notre cœur d'enfant et on rigole toujours autant, dernière cette aventure d'un scénario simple mais efficace de nos 4 protagonistes attachants.
Ce film me motive à revoir tous mes classiques de l'animation !
C'est un plaisir de retrouver rien que la première scène avec l'écureuil et son gland qui aura marqué les esprits à travers des générations entières. Ensuite on s'aperçoit tout le long du film qu'évidemment l'animation à vieilli bien plus rapidement que les 2D de Disney, mais au final ça donne un certain charme et on s'y habitue et pour les années 2000 (les débuts de la 3D), c'était d'une technologie incroyable tout comme c'était Toy Story.
Mais on garde notre cœur d'enfant et on rigole toujours autant, dernière cette aventure d'un scénario simple mais efficace de nos 4 protagonistes attachants.
Ce film me motive à revoir tous mes classiques de l'animation !
Première fois que je regarde un opus cette série de film est j'ai passé plutôt un bon petit moment devant. Un film d'animation qui a bien vieilli pour voir qu'il est sorti en 2000. Possède de bon personnage ainsi que des moments assez drôle et qui fait sourire. Le scénario est simple : c’est un trio animaux qui doivent ramener un enfant humain à leur tribu, rien de très rechercher mais c’est surtout l’évolution des personnages qui fait tous. Et l’animation est très soignée, ce n’est pas riche et créatif non plus mais c’est idéale pour ce genre de film. Cependant, je trouve qu'au final il n'a rien d'extra et que c'est fort probable que je n'aurai jamais l'envie de le regarder à nouveau.
C`est un super film les Personnages sont attachant C`est drole je vous conseil de regarder ce film en famille
Un plaisir coupable ! un classique du studio BlueSky , un groupe d'animaux sympathique drôles et émouvants le meilleur de la saga avec le second film
Un excellent film d'animation réalisé par Chris Wedge vachement hilarant. Un bon moment de fous rires.
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