Avis : L'Homme au pistolet d'or - Page 10

J'ai déjà vu ce film à deux reprises sans y prêter une attention particulière, preuve qu'il ne m'avait pas particulièrement frappé à l'époque. C'est le dernier et quatrième James Bond tourné par Guy Hamilton et c'est tant mieux, car après l'insipide "Vivre et laisser mourir", il nous ressert un scénario moyen, sans génie, avec des scènes laissant une impression de déjà vu : la poursuite de hors-bord, la course en voiture (pas terrible d'ailleurs hormis la cascade sur le pont de bois), le shérif crétin et lourdaud joué par Clifton James, la voiture qui vole inspirée de Fantomas et toujours quelques beautés un peu niaises. Et puis, franchement, James Bond est constamment vêtu en costar cravate même dans les pires circonstances, c'est ce qu'on appelle un gentleman du service Action … Quant au nain incarné par Hervé Villechaize, son rôle est une grosse caricature ridicule. Le film recèle toutefois quelques aspects intéressants, voire originaux comme les décors des services secrets britanniques installés dans l'épave du Queen Elizabeth (incendié en 1972 dans la baie de Hong Kong), les décors naturels pour les extérieurs tournés notamment dans la baie de Phang Nga dans la mer d'Andaman, au sud de la Thaïlande. Pour l'anecdote, Christopher Lee, qui interprète le rôle de Scaramanga avec brio, était le cousin germain de Ian Fleming, l'auteur des James Bond. Venant juste de le revoir, ce film ne m'a pas toujours pas convaincu et il faudra attendre les opus suivants pour que Roger Moore persuade réellement.

Très médiocre. A voir uniquement pour la cascade automobile inédite et toujours bluffante.

Pas du tout motivé pour rattraper le mauvais "Vivre et laisser mourir", Guy Hamilton réalise paresseusement cet épisode et rate toutes les scènes d'action. Heureusement Roger Moore s'installe peu à peu dans le rôle et son adversaire (Christopher Lee) est des plus charismatiques.

1975. L’un des pires films de la saga James Bond, avec une histoire de duel rocambolesque et des personnages souvent ridicules, un humour potache indigne de l’œuvre de Ian Fleming, des gadgets excessifs (la voiture marron de Scaramanga qui décolle avec ses ailes en carton-pâte, Bond qui enferme un nain dans une valise…). Le but était probablement d’élargir le public aux enfants… Mais au final, cette aventure est une énorme déception, au point de se demander comment un grand acteur tel que Christopher Lee a pu échouer ici ! Palme du grotesque au shérif Pepper !

James Bond a-t-il trouvé un adversaire à sa taille ? C'est en tout cas ce que nous promet cette suite avec Sir Christopher Lee en Francisco Scaramanga, tueur à gages qui use d'une arme en or pour exécuter ses proies. Bien que la confrontation soit sous tension entre les deux hommes, encore une fois le scénario est faiblard et les James Bond Girls très fades. Nous sommes loin de la qualité des premiers opus.

Un "James Bond" correct car avec un vrai scénario encore tiré des romans de Ian Flemming et avec à la fois de l'action et de l'humour, contrairement aux plus récents qui ne sont plus qu'une suite de poursuites rocambolesques et qu'une collection de gadgets ridicules. Tous les acteurs sont excellents dont Roger Moore qui est un James Bond à la fois plein de fougue et d'humour.

Voilà, c'est un james bond. Théoriquement après avoir dit cela, tout le monde devrait avoir compris!
Il y a un grand méchant, et James Bond va sauver le monde de ce grand méchant en le supprimant.
Le scénario est basique mais efficace, les cascades ne sont pas aussi improbables que ceux des films actuels et c'est un peu ce qui fait le charme de ce film. Les décors naturels sont toujours aussi exotiques, et les acteurs bons, et les actrices jolies.
Toutefois, un détail amusant de cet opus est que James Bond part à la recherche d'un boitier électronique capable de transformer l'énergie solaire en électricité. C'était en 1973! Comme le temps passe. Maintenant, plus personne ne se pose de question concernant cette transformation. C'est un peu le charme de ces films ayant un peu vieillis...
A voir par tous les amateurs de Bond qui devraient y trouver leur compte et les amateurs de films d'action même un peu vieillis.

Christopher Lee est "l'invité " de ce james Bond par ailleurs très divertissant et bourré de bonnes trouvailles, sympa!

Encore une fois très déçue. On s'endort ferme. Je suis en train de regarder toute la série. Au début j'adorais mais maintenant ça commence à me gaver. J'espère que le suivant ira mieux.

Deuxième Bond parodique, légèrement au dessus du précédent mais c'est pas beaucoup mieux (on appréciera quand même les musiques orientales de Barry)! L'idée d'opposer Bond a sa nemésis était pourtant une bonne idée, surtout si c'est le génial Christopher Lee qui l'incarne (cousin éloigné de Fleming d'ailleurs). Hélàs le tout tourne rapidement court, le film représentant ce qu'il y a de pire dans le Bond de Roger Moore: l'humour a tout prix, et pas très fin en plus avec quelques calembours que la décence m'interdit de relater ici. Le scénario pèche par ses multiples incohérences et ses inexactitudes (on voudrait nous faire croire que, comme par hasard, le shériff Pepper est en vacances là où se trouve Bond) à tel point qu'on se fiche pas mal de l'intrigue pour se concentrer sur le plus interessant: le duel Bond/Scaramanga. Coté casting, même si Maud Adams se distingue par sa sobriété, Britt Ekland incarne l'une des pires Bond girls de l'Histoire, blonde cruche écervelée tenant plus de l'inspecteur Clouseau que d'une agent du MI6. Hervé Villechaize est également assez exaspérant (surtout a la fin sur la jonque). Le final est de même d'une rare faiblesse: un seul employé pour gérer tout le complexe de Scaramanga c'est un peu léger. Quant au duel, son issue est prévisible dès le prégénérique (c'est dire...). Bref, on commence à toucher le fond. Enfin, c'est juste mon avis !

Le neuvième opus de la saga James Bond est réalisé une nouvelle et dernière fois par Guy Hamilton. Sorti en 1974, ce divertissement nous emmène en Asie où le célèbre agent secret doit déjouer les plans de Scaramanga (Christopher Lee). On a le droit à un vrai bon méchant assisté d’un nain malicieux (l’acteur français Hervé Villechaize). Même si l’on retrouve tous les ingrédients de la série, cela manque de rythme. Et malheureusement, Roger Moore ne parvient pas encore à faire oublier Sean Connery. Bref, un épisode laborieux.

Adaptation du dernier roman de Fleming qu'il ne finalisera pas lui même, il constitue un opus différent des autres, au moins pour un point : c'est le seul film ou Bond ne tue qu'un seul adversaire ! Décrié par beaucoup de fans comme l'un des moins aboutis, cet épisode de la sage n'en reste pas moins fascinant par certains aspects. Le méchant tout d'abord, Scaramanga, possède un nom et une stature inoubliables, tout comme son arme qui se démonte et se remonte à volonté. Bond ici enquête de manière plus réaliste, plus comme dans le premier film, Dr No. D'ailleurs le vilain habite aussi sur une île et c'est là que James Bond va le défier. Le parallèle s'arrête à car là ou Dr No avaient plusieurs hommes de mains, Scaramanaga n'a que le factieux Tric-Trac (Knick Knack en VO) pour le seconder. Scaramanga est un homme solitaire comme il le dit, qui pense se suffire à lui même, à l'image de Bond à qui ils se compare. Il y a l'utilisation du miroir entre ces deux personnages comme Fleming le faisait dans ses romans, celui dont est tiré le film, mais également Casino Royale le premier roman, celui-ci étant le dernier, que Fleming n'a pas achevé lui même, la boucle est bouclée. Ce qu'il convient d'appeler une "nemesis". Le rôle est interprété avec rigueur et classe par Christopher Lee, lointain cousin de Fleming, de qui exhale un parfum de danger, d'absence d'empathie en même temps qu'il fait preuve de charme et de courtoisie. Car si Bond se défend de lui ressembler, il admets que Scaramenga sait vivre et apprécie ses mets et son vin. Il va même jusqu'à faire en sorte de lui ressembler physiquement afin de tromper son employeur. Scaramanga aussi a besoin de sexe, à la différence que lui veut soumettre sa partenaire. 007 se retrouve en fait devant ses propres pulsions, de vie et de mort. Notre héros doit donc se nettoyer de son propre côté obscur, avant de pouvoir terminer sa mission et se réunir une nouvelle fois avec une femme, représentante de la féminité recherchée par Bond. Il une nouvelle fois un Ulysse, un Saint George moderne.
A propos de femmes, et à classer dans les points négatifs, celui de Mary Goodnight. Godiche gaffeuse, même si parfois utile à la mission, elle (d)étonne dans ce film. Comment a t-on pu imaginer un personnage aussi caricaturale et tant maltraité par Bond ? Celui-ci apparaît comme presque aussi mufle que dans Goldfinger quand il mettait une claque sur les fesse d'une fille en bikini dix ans plus tôt !
L'autre femme du film, Maud Adams fait également les frais de la brutalité de Mr Bond. Elle, au contraire de Mary Goodnight est un femme plus contrastée, à la fois victime et bourreau, soumise et révoltée. Il y a donc un équilibre au final entre les deux personnages.
Apparemment la production a voulu renouer avec ce côté un peu plus dur de Bond. Si Moore s'y emploie sans broncher, on peut se demander si cela lui convenait en tant que choix d'interprétation du personnage. Ceci peut s'expliquer par le fait que la production à l'époque, avait traversé des épreuves, dues principalement aux difficultés financières de l'un des producteurs, Harry Saltzmann. La tension est palpable à travers le film. Peut être est-ce aussi cela qui provoque d'étranges fautes de goût, comme le fait de rajouter un son comique au moment d'une cascade spectaculaire ou le retour du shérif J.W Pepper. Cela et la présence du duo Hamilton-Mankiewicz aux commandes, comme pour les deux films précédents, fort heureusement pour leur dernière danse.
Autre choix artistique, celui de sacrifier à la mode des films dits "de Kung Fu", comme cela avait été le cas pour la blaxploitation dans le film précédent. D'ailleurs Opération Dragon était sortie l'année d'avant. Comment leur en vouloir, tellement le film avec Bruce Lee a rendu hommage le premier aux films de Bond et notamment Dr. No, dans son style, son île et l'univers entourant un méchant mégalomane. Le film réutilise la scène ou Bruce Lee se retrouve entre plusieurs miroirs et permet encore d'appuyer la ressemblance entre Scaramanga et Bond, regardant chacun l'autre, chacun un reflet différent et similaire. Dans la même veine, on peut ensuite admirer le charme de Roger Moore vêtu en Keikogi. C'est une de ses meilleurs tenues car la mode de l'époque est vraiment dépassée et les choix de certains costumes sont étranges pour le moins.
Quant à la musique, à part la chanson titre tonitruante, elle est suave et excitante, composée par l'excellent John Barry comme toujours, jusqu'au film suivant tout du moins.
Les décors, la tonalité chromatique des images est perpétuellement dans les dorés, les bruns, l' ivoire et le mastic. Ce parti pris rend l'image belle, captivante et contribue à l'unicité du film.
Côté gadgets, par grand chose à part ceux du méchant, notamment avec une idée reprise à Fantomas, la voiture volante.
Au final un Bond sec, direct, encore trop parodique, avec néanmoins un beau duel d'acteurs et donc un adversaire à la hauteur de Bond.

Un des meilleurs James Bond. Pour cette 9 ème mission, Bond doit retrouver Scaramanga tueur à gage qui est à ses trousses. Roger Moore est parfait dans le rôle de Bond. On revoit Q qui n'était pas dans le précédent. L'ambiance est parfaite, on attend tout au long du film l'affrontement entre Bond et Scaramanga. Roger Moore est très charismatique et son humour est absolument plaisant. A voir et revoir.

Deuxième Bond avec Roger Moore, L'Homme au pistolet d'or fait baisser d'un cran la qualité amorcée avec Vivre et laisser mourir, qui ancrait clairement le nouvel acteur et son personnage dans les années 70. Toujours réalisé par Guy Hamilton, ce neuvième opus nous entraîne dans une aventure en mi-teinte, inégale, où 007 va en premier lieu devoir débusquer puis affronter celui qui le traque : un tueur professionnel nommé Scaramanga. Assassin hors pair signant ses méfaits d'une balle en or, ce nouveau Némésis s'avère être un adversaire de taille à la fois cruel et charismatique, comme une sorte d'alter ego maléfique de l'agent britannique. C'est l'immense Christopher Lee qui incarne donc cet ennemi mémorable qui va s'amuser avec 007 tout au long du film, l'emmenant dans son petit jeu afin de savourer plus délectablement sa mort. L'intrigue de ce deuxième film avec Moore commence brillamment bien, changeant la donne quant aux habituelles histoires de méchants mégalomanes : l'agent secret doit sauver sa peau et va pour cela prendre les devants. Moore campe un 007 moins blagueur, plus froid, n'hésitant pas comme son illustre prédécesseur écossais à mettre des baffes aux dames si nécessaire tout en abusant de moyens de persuasions plus érotiques. Malheureusement, arrivée à la seconde partie du métrage, l'histoire retombe dans l'énième sauvetage du monde, Scaramanga devenant ce sempiternel mégalomane soucieux de gouverner le monde grâce à un engin capable de capter l'énergie solaire. Nous sombrons ainsi dans le classicisme pur et dur de la série, oubliant une première partie certes moins rocambolesque mais plus originale. De plus, l'humour alors discret dans cette dernière se fait plus présent, à notre dam, notamment lorsque ce bon vieux Moore se lâche dans une école de karaté ou lorsqu'il revoit une vieille connaissance vue dans l'épisode précédent : le shérif américain Pepper (toujours campé par Clifton James) dont l'improbable présence à l'autre bout du monde et les blagues lourdingues empêchent le long-métrage d'être un minimum sérieux, rejoignant ainsi la suite de ce scénario virant à l'abracadabrantesque. La mise en scène un peu paresseuse d'Hamilton est à peine rehaussée par quelques bons moments d'action (la séquence de karaté, la course-poursuite en hors-bords sur les canaux de Bangkok). Mention passable donc pour ce neuvième film qui s'annonçait pourtant aussi différent que foncièrement exaltant.

Inutil d'y aller par quatre chemins, ce James Bond est l'un des plus faibles de la saga. Roger Moore, qui ne peut s'empêcher de faire de l'humour (mauvais en plus!), est loin de nous faire oublier Sean Connery. Le film manque de rythme et de cohérence. Pourtant, un film opposant James Bond à un méchant joué par Christopher Lee pouvait promettre de grands moments mais il n'en est rien. Même le duel final Bond/Scaramanga n'est pas à la hauteur, tellement il est rapide. Navrant!