Avis : Metropolis - Page 6

Metropolis réunit un casting 5 étoiles : Osamu Tezuka (papa d'Astroboy) , Katsuhiro Ōtomo (Akira) et Rintaro. On s'attend quand même à un truc des plus mémorables. Pourtant, en dépit d'une réalisation somptueuse, ce long-métrage pèche pas mal…

L'esthétique de Metropolis constitue sa principale force : il innove. Très probablement inspiré du Metropolis américain, les personnages font cartoon sur les bords (bien qu'on ressente clairement le trait de Tezuka) et la bande son se teinte de sonorités anglophones. Mention spéciale pour la scène de destruction finale juste splendide.

Metropolis se fait aussi OVNI sur la scène de l'animation japonaise en incluant bon nombre d'éléments en 3D dans ses décors. Avant que les puristes ne crient au scandale, ils restent minoritaires et passent toujours crème encore aujourd'hui.

Dans le fond, il partait aussi avec des bonnes idées. Même-si la question de la robotique a été déclinée à tort et à travers, Metropolis pouvait tirer son épingle du jeu. Malheureusement, ses personnages ne sont absolument pas exploités. Dommage, la gamine robot devant monter sur le trône amenait à beaucoup de questionnements très intéressants. Idem côté intrigue, elle se déroule d'une platesse mémorable et sans aucune surprise

On retiendra de Metropolis, tout au plus, quelques plans mémorables et beaucoup de déception. Comme si, les réalisateurs, par volonté de nous pondre un truc grandiose, en avait oublié d'insuffler une essence à leur long-métrage. Parce que le rendu final manque fâcheusement de consistance… Et c'est d'autant plus rageant qu'entre Tezuka, Otomo et Rintaro, on se doute bien que les gugus avaient le potentiel de nous pondre un truc du futur.

Je trouve ce film incroyable, l'animation est très belle, le mixte des graphismes du maître Osamu Tezuka et l'ambiance du maître Katsuiro Otomo sont juste parfaite. Je recommande vivement.

l univers de Tezuka est une pure merveille, d'un étourdissant espoir en l Amour malgré une violence intrinsèque en chaque individu

Une veritable réussite visuel souligné par une bande son jazzy d'une surprenante efficacité j'en suis fan, la trame du scenarion composée en deux partis a la facheuse tendance de s'aplatir dans une catastrophe légerment réchaufé... A voir et à revoir.

Malgré un début où on a un peu du mal à s'installer, Métropolis est un chef d'oeuvre de beauté. C'est sans doute l'un des plus aboutis au niveau du dessin qui frise parfois la perfection même avec ces personnages plutot cartoon. L'histoire devient vite intéressante et nous sommes complètement immergés dans le monde du réalisateur Rintano.

La ville de « Metropolis » est clairement le personnage central de cette merveilleuse histoire. L’ambiance du film est sombre, ainsi que le propos : tout commence avec une enquête sur le trafic d’organes. Cela contraste fortement avec le style graphique, qui me fait penser à la série Astroboy. Très particuliers, mais vraiment réussis, les personnages ont une morphologie unique. Je trouve beaucoup de qualités à ce film, mais je dois dire que je l’ai visionné en deux fois, car je me suis un peu ennuyé au milieu. On a le sentiment de savoir ou l’intrigue va nous mener, et on subit quelques longueurs, alors même qu’on assiste à des scènes d’actions ou de poursuite. C’est la première fois d’ailleurs que je m’ennuie durant des scènes d’actions. Étrange ! Le film est pourtant plein de surprise, très inspirée, c’est un petit bijou d’animation, mais qui atteint très rapidement ses limites. Malgré la grande panoplie visuelle de Métropolis, on a plutôt le sentiment d'un huit clos, dont j'ai du mal à me justifier. La musique est géniale. La fin est superbe et mérite, malgré ses quelques défauts, une très bonne note. Je vous conseille de regarder ce film pour son originalité.

Techniquement superbe, graphiquement magique. Ne vous fiez pas au style apparemment enfantin, car le scénario est assez violent. Si vous devez voir un manga, voyez celui-là.

Moyen. Je m'attendais à mieux, j'avais adoré ses autres films. Je ne suis pas rentré dans le film, les personnages sont trop superficiels.

Assez joli traitement de l'image, mais la mise en scène laisse un peu à désirer: les cadrages font trop jeux vidéo, l'ambiance est trop statique pour être passionnante. Les 30 dernières minutes sont très belles.
Joli film, donc, auquel il manque la virtuosité d'un Gost in the shell 2 pour ravir vraiment.

Un manga tres original! je ne me suis pas ennuyé une seule seconde.
Le réalisateur montre le mépris de la société à l'égard des plus démunis en les plaçant dans le sous-sol de la ville. Mais surtout surtout, il nous montre l'horreur dune guerre sans merci entre les robots et les Hommes.

Une histoire où tout ne se termine pas comme prevu, mais qui ne déçoit nullement. Il arrive même que le realisateur mêle jazz et massacres de la guerre, ce qui demeure pour le moins peu banal...

superbe.

Metropolis est film escleptique(a l'images des differents auteurs qui composent sont generiques) qui frappe par son style visuel et enchante par la justesse de son discours ni larmoyant ni moraliste.Du Jazz comme musique(magnifique generique de debut),des dessins plutot enfantins dans un univers souvent violent,ou robots et hommes ne parviennent a se comprendre.ce contraste graphique et scenaristiquepporte vraiment un tres grand plus au film bien que bon nombre de personne peuvent etre repoussé par ses dessins inspirer du grand Osamu Tezuka...Bien qu'une association de grands noms ne signifie pas pour autant grand film,mais Metropolis est une vraie et tres grande reussite qui se libere des conventions graphiques de l'animation nipponne pour laisser exploser un veritable message de tolerance.Un sacré coup de coeur.

L'un des meilleurs films de Rintaro (réalisateur des films Galaxy Express).
Un film certes long qui reprend l'oeuvre Fritz Lang (vieille de 1927) au style d'animation manga, mais qui s'inspire premièrement du Metropolis (1949) de Osamu Tezuka. Je peux comprendre que ça ne plaise pas à tout le monde malheuresement ! N'ayant vu ni l'un, ni l'autre, ma critique fait totalement objection à leur égard et n'en n'est pas biaisée.
Mis à part ça, j'ai trouvé les déssins sublimes et très colorés. Un mixe d'images 3D et de dessins traditionnel qui rendent assez bien pour l'époque (early 2000s), avec un mecha design formidable. Travail du studio Madhouse. Au scénario nous avons Katsuhiro Otomo, plus particulièrement connu pour avoir réalisé le chef d'oeuvre Akira. Nous retrouvons à travers l'histoire un peu le même sentiment d'insurrection, de conflits pour la prise du pouvoir et les conséquences auxquelles tout cela nous mène. Un film pleins d'émotions, de perspectives, de subcultures et d'originalité qui a su captiver toute mon attention quand j'étais gamin. Et même si les années ont passé, ce film d'animation reste bien unique en son genre !