Avis : Loin du paradis - Page 7

Superbe reconstitution des années 50, avec une belle photographie qui abuse néanmoins des verts et des rouges à la Amélie Poulain. Julianne Moore est splendide en épouse victime de l'homosexualité et du racisme. Mélo classique.

Mélodrame qui tente de faire revivre les belles heures du genre. Visuellement splendide avec les décors et costumes automnaux des années 50. Les sujets abordés de front sont l'amour entre une blanche et un noir et l'homosexualité des sujets épineux pour l'époque ou l'action du film se déroule mais maintes fois revu au cinéma depuis. Cela reste une bonne histoire interprétés par de grand acteur et actrice.

Je vais commencer par parler de ce qui m'a frappé le plus, c'est à dire le visuel. La bonne impression que la bande annonce m'avais laissé se confirme et même plus que ça: elle se bonifie ! Les teintes sont variés et le travail d'éclairage est tout bonnement hallucinant, tout y ressort d'une infime beauté: les orangés, les bleus, les verts. Tout y est pour axer le film sur un gros travail d'ambiance.
Et justement pour compléter ce qui a été commencer à ce niveau là, le réalisateur Todd Haynes fait preuve d'une maîtrise exemplaire de la mise en scène. Et c'est donc grâce à celle-ci que le film finit par avoir cette force insoupçonnée.
Donc parlons en de la mise en scène, elle est le fruit d'un très gros effort de reconstitution et c'est ce qui la distingue de toute autre. Faire un film avec l'ambiance des années 50 c'est bien, le filmer comme dans les années 50 c'est encore mieux !
Pas de travellings grandiloquents, la mise en scène reste donc sobre et les plans fixes rappellent franchement les films d'époque à commencer par ceux de Sirk Douglas dont Loin du Paradis sonne comme un bel hommage. Cette authenticité va même se chercher dans le montage où les plans fondus se révèlent être simples et nostalgiques.
Il est maintenant au tour de la bande originale de se plier à la règle, envahissante mais néanmoins plaisante elle accompagnera le film de manière efficace.
Pour conclure sur cette partie, les costumes sont également sublimes et on continue de sentir l'effort de reconstitution encore et toujours impressionnant en particulier pour la garde robe de Julianne Moore.

Ah Julianne Moore, parlons en un peu plus grandement de Julianne Moore. Elle est le véritable rayon de soleil, l'égérie parfaite de la femme d'époque et de ce fait elle campe à la perfection son personnage. Tantôt souriante, tantôt émouvante, elle fait preuve d'une sobriété et d'un charisme déconcertant, redoutablement efficace !
Elle est accompagnée par les deux bons acteurs que sont Dennis Quaid et
Dennis Haysbert (Néanmoins un peu en dessous du premier) respectivement dans le rôle du mari homosexuel et du jardinier.
Bon venant en maintenant à la trame narrative et aux thèmes abordés car si je n'accorde pas la cinquième étoile c'est bien à cause de ces domaines là. Cette femme au foyer représentée donc par la belle Julianne Moore apprends que son mari est homosexuel, mettant en doute sa vie de famille. D'autant plus qu'entre temps elle se lie d'amitié avec le jardinier noir, ce qui fera le fruit d'une rumeur très mal vue pour la jeune dame étant donné que les noirs étaient à cette époque (Et peut-être encore un peu aujourd'hui) considérés comme inférieur, presque malpropres. Loin du Paradis est donc un film des années 50 mais avec des thèmes beaucoup plus actuels et qui peuvent être abordés aujourd'hui sans censure et Todd Haynes en profite, peut-être trop et c'est ce qui fera que le film atteint ses limites assez rapidement. Beaucoup trop de thèmes sont abordés, seulement effleurés, l'ensemble reste donc trop succinct pour avoir un réel impact, on retiendra tout de même la belle liaison entre Julianne Moore et le jardinier noir.
Au final j'aurais donc passé un bon moment devant cette très belle reconstitution, un poil trop fouillis dans ce qu'il aborde. L'émotion est constamment au rendez-vous et Julianne Moore nous porte à travers le regard de cette femme désabusée mais toujours souriante, une belle réussite !

Techniquement superbe, "Loin du Paradis" de Todd Haynes est d'un esthétisme ultra-classique et fastueux. Un couple modèle de la bourgeoisie américaine cherche coûte que coûte à combattre les pulsions homosexuelles du mari, et ce dans un environnement où le racisme est très ancré, ce que le réalisateur va s'atteler à fustiger. Seulement, c'est une tâche ardue que de s'attaquer au conventionnel d'une société en l'illustrant de manière aussi conventionnelle... Et c'est là la contradiction qui va empêcher ce très bon film d'être exceptionnel, selon moi. Quant à la prestation de Julianne Moore, elle est parfaitement parfaite ! ^^

Somptueux. J'ai vu "Far From Heaven" tout à fait par hasard et finalement , je vois un chef d'oeuvre.
Un sujet pas banal qui est la situation et le rejet des noirs et des homosexuels dans les années 50.
Des rôles superbes et habilement interprétés par une superbe Julianne Moore et un beau et charismatique Dennis Haybert.
Je trouve que l'ambiance cinématographique des années 50 est talentueusement retranscrite et non parodiée. Très belle musique également.
Je reste un peu sur ma fin. On ne sait pas ce que devient sa relation avec Raymond alors j'ai été un peu déçue pour cela. Je déteste les histoires sans fin.

Lourd, c'est le mot qui convient le mieux à ce film. Franchement, je n'est rien contre les mélodrames mais celui-ci est vraiment mauvais. Julianne Moore est loin d'être convaincante, tout comme le scénario qui est...lourd ! L'histoire était pourtant intéressante est avait le mérite de traiter des sujets difficiles (homophobie, racisme,...) mais le film ce perd dans la miévrerie de l'histoire d'amour. Au final, je dirais que le film est...lourd !

Tout commence lorsque madame découvre que son mari, chef d'une entreprise renommée, la trompe après le boulot avec un autre homme. Sans savoir quoi penser, elle choisit d'en parler non pas à ses amies coincées mais avec son jardinier noir, ce qui n'est pas très bien vu dans les années 50. Soulagement, "Loin du paradis" lorgne plus du côté des grands films d'époques de Spielberg, Scorsese (ou même de Spike Lee, pour la partie "ségrégation") que du récent "Dialogue avec mon jardinier"... Todd Haynes, l'indépendant lunatique d'Hollywood, retrouve Julianne Moore sept ans après "Safe" pour lui offrir un de ses plus beaux rôles (la nomination aux Oscars n'est qu'amplement méritée), dans un mélo rare et de bonne facture, de la rigueur de la reconstitution à la structure de son script. Bien sur, il faut un certain temps d'adaptation avant de pleinement se laisser charmer par ce splendide exercice de style, où tout ce qui est parfait et lisse de l'extérieur regorge de troubles intérieurs, troubles qui éclatent sous l'oeil intelligent d'Haynes. Si le rapprochement avec "The hours", toujours avec Moore, est facilement faisable à cause des différents thèmes qu'il aborde, cette pépite de Todd Haynes se différencie du reste des productions actuelles par cette envie remarquable de vouloir innover, comme dans son précédent "Velvet goldmine", quitte à laisser certains spectateurs sur le bas-côté, puisque l'histoire elle-même importe moins que les émotions qu'elle suscite. Son film bénéficie d'une réalisation sensible et des acteurs parfaits, les scènes entre l'héroïne et son imposant mais touchant jardinier, incarné à merveille par Dennis Haysbert se révélant être d'une beauté, surtout lors du final, pas si loin du paradis...

Si Todd Haynes avait l'intention de nous endormir avec la superficialité, la proximité d'esprit et les mœurs déjà bien documentées des années cinquante il y est parvenu. Pour ma part je ne peux pas parler des beaux décors avant de commencer à m'irriter de l'absence d'une histoire réelle et d'un jeu d'acteur sans scène. Pour Julianne Moore c'est un autre film contemplatif axé sur son personnage. Le mélodrame repose largement sur la référence et celui-ci n'en a pas des tonnes. Comme toujours Julianne Moore flotte majestueusement dans son rôle. Et Quaid est comme on pouvait s'y attendre impassible mais il n'est pas Rock Hudson. Le reste de la distribution parle avec ironie et le New Jersey se fait passer pour le Connecticut en automne ou est ce le printemps. Il était certainement nécessaire d'apporter plus de caractérisation dans les personnages et plus de développement de l'histoire. Que le ciel nous aide tous si l'on considère que Hollywood devient sérieux...

Un film dur mais nécessaire. Le thème de départ (voir les coulisses de la famille américaine type) m'a fait penser à "American Beauty" (la période mise à part). Cependant, pour ce qui est du traitement même, les deux films n'ont pas grand chose à voir. "Loin du paradis" nous introduit dans une Amérique des 50's à grands coups de clichés : femme au foyer parfaite en tous points (soumission comprise), mari travailleur et dominateur, enfants obéissants et souriants.. Je vous passe les détails. Tout cela pour mieux rendre insupportable le craquellement de ce vernis, la destruction de ce noyau familial factice. Julianne Moore est excellente en tant qu'elle parvient à rendre son personnage pathétique et attachant à la fois. Dennis Quaid et Dennis Haysbert sont bons, eux-aussi. Une dénonciation du racisme, de l'homophobie, du sexisme et plus généralement des préjugés magnifiquement mise en scène (la reconstitution est luxuriante et va jusque dans les moindres détails). Je recommande.

Plus qu'un mélodrame déchirant, plus qu'un hommage grandiose à un des réalisateurs les plus sous-estimés de son époque, Loin du Paradis est une critique sociale hurlante de vérité qui expose toute chose avec la subtilité la plus sincère et la plus touchante qui soit. Rien n'est évoqué, tout est ressenti. Le trio d'acteur est exceptionnel : Julianne Moore stupéfiante de justesse en mère au foyer pétrie d'amour et d'envie de liberté, Dennis Quaid glaçant et terrifiant en mari honteux empli de souffrance, Dennis Haysbert époustouflant de grâce en jardinier séduisant et chaleureux. Todd Haynes tourne le côté " nian-nian" du mélo à son avantage afin de dénoncer une société hypocrite, qui refuse d'être pour sembler. Les lumières, les costumes, les couleurs, la photographie, la musique (composée par Elmer Berstein) Tout atteint une perfection démesurée. La dernière demi-heure du film s'enchaîne en scène inoubliables toujours plus bouleversantes. Au final c'est une œuvre monumentale qu'Haynes réussi à créer, dans un nouveau siècle de cinéma qui semble avoir oublié ce qu'était la subtilité, "Loin du paradis" est une tornade d'air frais.

Une très belle fable qui mérite qu'on s'y attarde. Le point faible de ce long métrage : Il manque une pointure ou un acteur qui a pas la tronche d'un second rôle !

L'un des plus beau mélodrame de ces dernières années.

Voilà un film rétro, brillant, réussi qui aborde des sujets forts : le racisme, l'homophobie et la condition féminine. Dans les années 50, Madame Whitaker (l'excellente et classe Julianne Moore), mère de deux bambins découvre un soir que son mari à une liaison homosexuelle. Dans son désarroi, elle se rapproche de son jardinier, un homme de couleur, et se lie d'amitié avec lui. La population du village désapprouve ce rapprochement et Madame Whitaker perd ses amies une à une. Un beau film produit par Steven Soderberg et Georges Clooney.

C'est d'un ennui... Une histoire à l'eau de rose, à l'esthétique mièvre. Je n'ai pas trouvé Julianne Moore convaincante du tout. Son personnage est trop lisse pour que l'on puisse vraiment s'y attacher. Un film qui voudrait mais qui ne parvient pas à faire ressentir la moindre émotion.

Un magnifique film, militant et en hommage à Douglas Sirk (le "roi" des mélodrames). Un film qui traite bien, sans miévrerie, de l'homosexualité et du racisme; c'est un film contre l'intolérance, la discrimination et le mépris de la soi-disante bourgeoisie. Julianne Moore joue parfaitement dans l'un de ses plus beau rôle et Dennys Haysbert (le Président David Palmer de la série "24") est super en sobriété et en contenu.