Derniers Avis : Breakfast Club - Page 2

Crise d'adolescents, crise existentielle, quand plusieurs univers s'entrechoquent, qu'est-ce qu'il peut bien rester?
Et si, tout cela n'était que faux semblants, une belle page de poésie s'écrit sous nos yeux, de manière subversive, sans trop s'en rendre compte, comme savait si bien le faire John Hugues.
On se demande pourquoi tous ces jeunes acteurs sont rapidement tombés dans l'oubli, excepté peut-être Emilio Estevez, mais les autres n'ont pas réussit à avoir une carrière cinématographique, alors qu'ici, ils sont excellents.
Toujours est-il que le film nous offre une belle part des années 80, film devenu culte, comme un Ferris Bueller du même réalisateur, il savait capter l'essence de cette jeunesse, de cette rébellion, et où, les adultes passent pour des crétins n'ayant rien compris à la vie.
Une belle tranche de vie qui n'a pas trop vieilli, et qui se laisse regarder avec encore beaucoup de plaisir.

Teen movie culte Qui mérite son statut malgré quelques limites. L'image des adolescents et leur relation avec les adultes (parent et prof) est un peu dépassé aujourd’hui. Selon moi, les adolescents sont un peu trop stéréotypés mais le scénario les amenant à évoluer, cela est assez vite combler. Les dialogues sont une vrai réussite. La morale finale est mignonne. Breakfast Club donne le sourire et parlera beaucoup à la génération ayant grandi dans les 80s.

J'ai beaucoup aimé déjà le style de film qu'ils avaient dans les années 80 mais aussi le sujet autour duquel ils se chamaillaient et en rigolaient aussi , je me suis pas ennuyer et ça c'est le principal

Teen moovie qui se laisse regarder avec un certain plaisir, mais malheureusement accusant une fausse profondeur. Le cadre spatio-temporel est original (une bibliothèque, une journée de retenue un samedi pour cinq ados), donc on est dans un huis clos qui aurait pu faire office de pièce de théâtre. Ainsi les cinq protagonistes contraints de passer la journée ensemble se querellent ou débattent de la situation tendue avec leurs parents. On apprend à comprendre peu à peu qui est chacun, et à ne pas se fier aux apparences (même si leurs personnages restent très effleurés). Pourtant, malgré quelques répliques savoureuses, les dialogues ne volent pas haut, et cela reste pseudo-philosophique, pseudo-subversif, car on ne déplore aucun message évident. Le monde des adultes c'est mal ? Ne sommes-nous pas victimes de nos parents ? Suis-je celui que je prétend être ? Au final, on a quelques danses sympas, un retour dans le monde de l'adolescence ou les années 80, quelques phrases sarcastiques capables de nous émouvoir, mais peu de raisons de rire ou de réfléchir vraiment... ou alors cette réflexion assez "basique" est justement destinée à un public adolescent qui n'a pas l'expérience nécessaire pour comprendre la fausse marginalité de ce film.

Qui sommes-nous vraiment ? C'est vrai ça, on sait jamais qui on est. On nous met dans des cases depuis tout petit et du coup, on se dit qu'on est comme les gens de la case dans laquelle on nous met. Mais en vrai est ce qu'on est simplement ça ? Ce film tente de donner une réponse à cette question, mais passons à la critique générale.

Tout d'abord les acteurs. Ils sont formidables. Je n'ai pas l'impression que ce soit des acteurs très connus (ou du moins, je ne les connais pas) mais justement, c'est un point positif. On arrive à directement les cerner et à croire à leur personnage. C'est bien fait en finesse sans forcer et sans être dans le trop trop trop tout le temps. Les personnages semblent réels et on peut aisément les rattacher à des personnes que l'on connaît dans la vraie vie. Au niveau du physique, aussi, ils sont bien choisis. Ils correspondent à leur caractère et aux cases dans lesquelles on les met. C'est très fort au niveau du casting d'avoir réussi à trouver des acteurs aussi "ordinaires" (dans le sens où ils peuvent ressembler à des gens que l'on connaît) mais tout en gardant une singularité pour pas qu'ils soient dénués de toute originalité. Mais passons au scénario.

Là-dessus, c'est top. Tout se passe dans une même pièce et c'est simplement des dialogues entre des ados. Pourtant, le film arrive à rester captivant et intéressant. Au milieu, il y a un certain creux qui pourra endormir certains spectateurs qui ne sont pas rentrés dans l'histoire, mais sinon le début et la fin sont tops. On rentre directement dans le film, pas besoin d'explications à rallonges juste une situation des personnages et c'est tout. C'est plutôt rare de nos jours de voir un film qui rentre directement dans le tas sans passer par une longue phase d'introduction. Attention,le film garde une phase d'introduction des personnages, je ne dis pas le contraire (sinon on ne comprendrait sûrement rien), mais c'est après être rentré dans la situation donné, on ne passe pas par 4 chemins. Et au niveau du reste ça donne quoi ?

C'est vide. Vraiment vide. Les plans sont basiques, l'ambiance l'est aussi, la musique est très peu présente et le décor (bien que beau) reste aussi plutôt basique. Le film se concentre uniquement sur la partie scénario et acteur mais oublie totalement l'aspect mise en scène et ce qui fait le cinéma (la lumière, la musique, les plans, etc.) C'est dommage. C'est du cinéma avant tout ça ne sert à rien de nous proposer un film si c'est pour nous donner ça. À la limite, donnez-nous un roman, mais pas un film ! Je ne vois vraiment pas l'intérêt. J'ai vraiment l'impression qu'il n'y a pas beaucoup d'efforts, rien que mettre de temps en temps une petite musique de fond ça pourrait rajouter quelque chose, mais non même pas. Il n'y a rien.

Et là vous vous demandez sûrement pourquoi j'ai mis un aussi bonne note si je suis aussi énervé sur la mise en scène. C'est parce que l'histoire m'a touché. La problématique de départ (qui sommes-nous ?) m'a interpellé. Et la fin reste mémorable. Même si au milieu le film est un peu ennuyant et que la mise en scène est bof, le message rattrape le tout. C'est beau, rempli d'espoir et ça nous donne une vraie réponse qui, certes, ne satisfera pas tout le monde, mais qui me satisfait personnellement. Je pense que rien que pour la réflexion, il faut voir ce film. Pour nous introspecter un minimum et comprendre réellement qui nous sommes.

Pour conclure, je dirai que ce film est bien. Juste bien. Pas excellent, ni moyen, mais bien. C'est dommage de se reposer uniquement sur le scénario et sur les acteurs, on oublie tout le travail qui aurait pu être fait sur la caméra et ça aurait été incroyable ! Mais malheureusement, le film est ainsi. Je pense qu'avec un meilleur travail de caméra et d'ambiance, le film aurait eu 4,5,5. Mais bon, au moins maintenant, on peut savoir qui on est vraiment, j'ai donc eu la réponse à ma question !

Film très émouvant de John Hughes . Le début du film est un peu lent mais après il est vraiment génial avec des scènes mélangeant la comédie et le drame, très beau film .

En regardant le programme télé de la semaine (ce qui est très rare), j’ai remarqué que ce soir sur France 5 passe Breakfast club, soit un de mes films préférés au monde (oui oui)!
Je me suis dit qu’il fallait ABSOLUMENT que je vous donne mon avis pour, peut-être, que vous aussi soyez tenté de le (re) voir.

Il y a John le délinquant, Claire la « fille à papa », Andy Clark l’athlète, Allison la détraquée (nous sommes d’accord, c’est triste comme surnom) et Brian le surdoué !
Ces cinq adolescents se retrouvent en heure de colle un samedi après-midi (ceux qui ont lu/vu « Qui ment ? » savent donc d’où vient la situation initiale !), et ne se connaissent pratiquement pas : ils sont tellement différents qu’ils ne se fréquentent pas habituellement !
Même s’ils paraissent totalement opposés, ils finissent par se trouver des points communs, et par s’entendre.
La journée a l’air de se dérouler sous le thème imposé pour leur dissertation : « Qui pensez-vous être ? »…

Le film se passe exclusivement sur une journée, ce fameux samedi de retenue. Une journée qui suffira à modifier la vision du monde des 5 protagonistes et à les métamorphoser à jamais.
J’ai adoré voir leur évolution et au cours d’une seule et unique journée, les voir se livrer les uns aux autres en laissant de côté le masque qu’ils semblent habituellement porter au lycée.
Les personnages principaux sont incroyables.
Au lieu, comme dans beaucoup de teenmovies, d’être largement inspirés des personnages clichés comme le bad boy ou le sportif, ils incarnent ces stéréotypes jusqu’à s’en détacher petit à petit au cours du film. Grâce à eux, ce scénario banal s’avère porteur de sens et de questions de société et philosophiques.
La pointe de cynisme de ce dernier (surtout lors de la présentation des protagonistes) apporte de la fraîcheur et de la nouveauté.
Ainsi, on quitte les schémas classiques des films d’ado.

Ne pas le dire serait faire un mensonge par omission = c’est aussi un long métrage sur les fantasmes des ados ! Fumer au lycée, courir dans les couloirs…
L’histoire est un concentré d’euphorie adolescente, de beaucoup de confessions, de secrets et de fous rires, une belle vision et un beau résumé de la société… ainsi qu’un soupçon d’amitié.
On y aborde la sexualité, les violences intrafamiliales, le harcèlement, le regard des autres. On explore le mal être adolescent et leurs visions pour l’avenir. On assiste aussi à une réelle transformation de leur part, et on les voit mûrir en à peine six heures !
Les adultes, eux, sont presque absent du paysage : tout cela permet de mieux laisser briller le potentiel enfoui des personnages qui s’expriment tout le long (judicieux).
La mise en scène est un bijou, une bouffée d’air frais soufflant sur les teenmovies.

Je ne peux que vous dire de le regarder, vous n’avez pas d’excuses : rendez vous ce soir à 21 heures !

« Kids haven’t change, you have. »

Entre film pour ado (un peu âgés pour certains) potaches et critique du système scolaire d’un établissement de la classe moyenne, Breakfast Club est un film culte pour avoir élevé le teenage movie à un niveau rarement atteint en terme de transgressions (cannabis, violences familiales, sexe).

Tout entier concentré en huis clos, respectant les trois règles du théâtre classique (un lieu, un temps, une action), ce film présente 5 stéréotypes a priori pas appelés à se retrouver ensemble, et qui se méprisent les uns les autres comme effectivement des ados savent le faire si bien. Pourtant, lorsqu’il s’agit de faire front contre le proviseur, tous se réconcilient et s’entraident. Le personnage de Bender, sans doute le plus complexe, oscille ainsi entre le harceleur détestable et le héros fédérateur.

La scène des confidences fait par ailleurs penser à un Huis Clos sartrien assez réussi.

Film absolument à voir, très court mais traite parfaitement sa thématique, tout humain normalement constitué devrait réussir à se reconnaître dans ce film et c'est ce qui fait sa force

Un super film de campus qui mêle humour et tendresse avec un regard qui fait du bien.

Ce presque huis clos mets bien en scène la jeunesse, les relations parentales, l'amour, le sexe ou encore la drogue.

Un classique à ne pa louper

Une très bonne comédie de John Hughes devenu culte avec des personnages touchants sur l'adolescence .

Une sorte de huit-clos intriguant entre 5 "ados* que tout sépare et qui pourtant, se ressemblent plus qu'ils ne le croient. Quelques discussions philosophiques et un brin de naïveté en font un film regardable mais sans plus. Peut-être à l'époque de sa sortie à la limite.

"Breakfast Club" est un huis clos sur 5 lycéens en heures de colle, tous bien différents les uns des autres, toute la durée du film sera parsemée de dialogues sur leurs vies respectives. Discours de teenagers pseudo philosophiques très peu intéressants, je n'en ai rien retenu et n'en garderai très certainement aucun souvenir. Emilio Estevez avec sa coupe de monique nous montrait déjà à quel point il est un piètre acteur, son rôle de beauf sportif lui va comme un gant! Une grosse déception pour un film soi disant culte des années 80, je me suis ennuyé tout du long, heureusement le film est court. Ouf!!!

Cinq lycéens sont collés. Ils doivent passer tout leur samedi dans la bibliothèque déserte de leur lycée sous la surveillance de leur principal.

"Breakfast Club" est un film d’anthologie. Je ne l’avais pas vu à sa sortie en 1985. Avec près de quarante ans de retard, je rattrape cette lacune.
"Breakfast Club" passe pour être le film qui a lancé le genre du teen movie.
Ce n’est qu’à moitié vrai : le teen movie, défini comme un genre de films ayant l’adolescence comme sujet et des adolescents comme personnages, existait dès les 50ies. "La Fureur de vivre" avec James Dean et "L’Equipée sauvage" avec Marlon Brando en sont les oeuvres fondatrices.

Mais il est exact que le genre se constitue et fait florès dans les 80ies et que John Hughes en devient la figure tutélaire. Il acquiert alors ses règles quasi-immuables. Il met en scène un groupe d’adolescents en conflit plus ou moins ouvert avec le monde adulte. L’action se déroule au lycée où ils sont scolarisés et a comme point d’orgue le bal de fin d’année. L’éveil à la sexualité en est souvent le fil directeur.
Le genre a des sous-genres : comique ("American Pie"), musical ("Grease"), fantastique ("Carrie"), futuriste ("Retour vers le futur"), etc.

Malgré la mythique réputation qui l’entoure, "Breakfast Club" m’a frappé par sa pauvreté. Son scénario ressemble à celui d’une pièce de théâtre : cinq jeunes gens sont enfermés dans une bibliothèque, dont ils ne franchiront pas les murs, pendant une journée. Chacun incarne un archétype : la fille à papa, l’intello (on ne disait pas encore le nerd), le sportif beau gosse, la punkette border line et le voyou. Chacun a droit à tour de rôle à sa scène où il/elle révèlera un pan de sa personnalité. Et, comme de bien entendu, ces cinq lycéens que tout semblait séparer se découvrent des points communs et se rapprochent.

Les cinq acteurs sont médiocres. Aucun d’ailleurs n’est passé à la postérité. Emilio Estevez (le fils de Martin Sheen et le frère de Charlie) a eu son heure de gloire à la fin des années 80 avant de sombrer dans l’oubli. Idem pour Ally Sheedy – qui avait partagé l’affiche de "Wargames" avec Matthew Broderick deux ans plus tôt.

Autrement réjouissants, au moins dans le souvenir que j’en ai gardé, sont les autres films auxquels "Breakfast Club" a eu le mérite d’ouvrir la voie : "La Folle Journée de Ferris Bueller", "Peggy Sue s’est mariée", "Footlose", "Rusty James"….

Coup sur coup, à un an d’intervalle, John Hughes réalisa deux films majeurs des 80’s sur l’adolescence, à part ça dans sa filmo, c’est le vide intersidéral. Celui-ci arrive après le cultissime « La folle journée de Ferris Bueller » et se veut plus profond que le précédent lorgnant franchement vers la comédie. En enfermant 5 jeunes radicalement différents durant tout un samedi dans leur bahut pour un jour de colle, il affiche déjà la couleur ; çà sera plus austère. Le huis clos donne aussi plus de solennité au propos ; on est dans du théâtre. Ces jeunes sont tous de grands ados et malgré leurs différences vont bien devoir constater à la fin de la journée qu’ils ne sont pas si différents que cela. Ce film se centre bien sur le mal être consubstantielle de cet âge. Les échanges sont vifs, secs, parfois violents sans filtre et demi-mesure comme on peut l’être à cet âge. On rit donc aussi souvent, ce film n’est pas grave du tout ; son auteur touche juste la complexité d’avoir 16 ans. Quelques répliques claquent particulièrement et derrière la punch line, il y a souvent plus de profondeur qu’il n’y parait.
Vraiment un bon film vu avec mon fils de 14 ans ; pas choqué mais 15 à 16 ans est plus l’âge nécessaire.
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