Derniers Avis : La Cité de Dieu - Page 16

Un film coup de poing ! là on peut dire que c'est vrai. Très bon film, très réaliste, violent, à voir au moins une fois.

Un constat édifiant de la criminalité qui règne dans la favelas de la "cité de dieu". Cette fiction peut être considérée comme un documentaire tant le sujet est aprofondi. Le scénario est réfléchi et la réalisation originale. Certaines scènes sont d'une rare cruauté morale. Le tout me laisse cependant dubitatif avec le sentiment d'avoir vu un film intéressant mais qui ne m'a pas non plus envouté. Peut être suis-je plus réceptif à des productions hollywoodiennes avec tout les ingrédients d'un film à grand spectacle.

Un très bon film, un film choc et réaliste avec des acteurs crédible tout au long du film. Ce film montre la dureté de la vie au Brésil dans les années 60, un film coup de poing, triste mais réaliste.

La Cité De Dieu est une favela située à Rio De Janeiro au Brésil, où s'est déroulé conquêtes ultra-violentes de territoires, trafics de drogues ou encore guerre de gangs. Sur le sujet était déjà sorti un livre, dont ce film peut être considéré comme l'adaptation car suivant à peu près le même schéma de narration, à savoir l'étendue des événements importants de l'histoire à travers le portrait d'une petite vingtaines de personnages (trois cent dans le livre), dressés dans le film avec tout de même un fil rouge constant et sous une voix-off très appréciable du personne principal qui magnifie la qualité de la réalisation, qui est elle moderne, arrive à faire sortir le film des sentiers du documentaire et on suit sans relâche l'histoire de cette Cité (qui porte assez mal son nom dans les circonstances que nous montrent sans cesse le film (ces circonstances oscillant très souvent entre meurtres et violences extrèmes)) dominées par des voyous en tout genre qui n'ont comme seul point commun leur brutalité extrèmement violente. Car, et c'est bien quelque chose qu'il faut avertir (même si je pense que si vous avez lu ma critique jusque là vous devez sérieusement comprendre pourquoi), s'il y a bien quelque chose de prépondérant dans le film, c'est la violence, qu'elle soit implicite ou graphique, même si elle commence à devenir souvent explicites après la prise du pouvoir de Pékinio, personnage très important dans l'histoire. Et puisqu'on en vient aux personnages, autant vous rassurer : il y a bien un personnage central, Fusée, qui est d'ailleurs la voix-off qu'on entendra durant le film, et même si c'est surement celui-la qui a le plus de personnalité (et le plus de moralité aussi) et auquel on s'attache le plus facilement, normal après tout parce qu'il est un des seuls à essayer de ne pas s'empièter dans des affaires trop sales, mais les autres personnages sont tout aussi intéressants par le fait qu'ils ont presque tous une histoire, et on arrive (pour certains bien plus que d'autres bien entendu) à presque leur éprouver de la sympathie. L'autre force du film, c'est un réalisme poignant qui fait quasi-documentaire, et rend encore plus intense les scènes d'ultra-violence (encore une fois, âmes sensibles s'abstenir (un avertissement qui devient routinier)), car on sait que cette violence, autant chez les enfants que chez les grands voyous est réelle (ou du moins l'était à ce point vers les années 70/80, sachant qu'heureusement aujourd'hui on peut marcher trentes mètres au Brésil sans voir un cadavre par terre), et peut-être même pire dans cette dure réalité qu'illustre le film. Au niveau des acteurs, tous inconnus du grand public, ils servent bien la dureté du film en même temps que ses quelques petits moments joyeux où on sait que le personnage principal peut s'en sortir et qu'il peut avoir une belle vie à hors de ce territoire de violence et d'argent facile. D'ailleurs, au niveau des mélanges des genres, on vogue entre un documentaire très réaliste et bercé par une violence sans retenue, un drame éprouvant et intense, un film sur le destin d'un homme avec un point de vue sur le monde bloqué dans un cercle vicieux dont il ne pourra peut-être pas sortir ("Dans La Cité De Dieu, tu restes, tu crèves, tu pars, tu crèves"), et même sur un thriller à la Scorsese avec lequel il partage la même violence crue, l'ambiance malsaine des débuts et surtout un véritable effort dans la narration, sans laquelle La Cité De Dieu serait devenu au fil du temps un simple documentaire que personne n'oserait voir à cause de sa violence et de sa crudité et n'aurait pas eu sa renommée (et son succès puisqu'il s'agit du film le plus vu au Brésil (nous avons Titanic, film grand publicet qui prône l'émotion, ils ont La Cité De Dieu, film interdit aux moins de 16 ans sans concession qui prône la crudité...)) qu'il mérite amplement puisque La Cité De Dieu est surement le meilleur film brésilien des années 2000 (en même temps direz-vous que c'est le seul film Brésilien des années 2000 que j'ai vu, ce qui n'est pas faux...). Conclusion : Cru, réaliste, poignant, captivant, éprouvant, violent, mais qui ne manque pas de travailler des personnages, des situations, un scénario, une photographie, bref, du culte pur et très dur.

J'ai adoré simplement , j'appréhendais un peu mais pour rien au final. 2h et pas une seconde on s'ennuie. Après je ne connais pas trop les favelas donc je ne m'avancerais pas sur le sujet :)

Très bon film, a voir et a revoir, on se rend pas compte qu'il dure quand même plus de 2 heures

Un chef-d'oeuvre, un bijou.
Pas de défauts à mes yeux, l'histoire est parfaitement développée et le deroulement parfait dans son organisation.

Un beau film sur les violentes guerres des gangs dans les favelas bresiliennes retraçant l'histoire extraordinaire d'un jeune réussissant à trouver le métier qu'il aime au milieu de cette violence... superbe

Ce film est magnifique! Il m'a emport au cœur du Brésil, dans tout la dureté de la vie quotidien dans les quartiers délaissé de tous. Film coup de poing, très bien interprété.

Ce film frappe très très fort. On s'en souviendra longtemps! La musique est belle, la réalisation moderne et les acteurs impeccables, bref, un chef d'oeuvre!

Ce film est un véritable coup de poing dans la gueule. C’est dur, fort, violent... et pourtant c’est beau. « Trainspotting » m’avait fait un choc identique par sa violence et sa vérité. Le casting est rempli de « gueules » dignes des meilleurs westerns avec de surcroit un jeu d’acteur d’une redoutable crédibilité. Attention ! Si pour vous « La Haine » est super violent, je vous conseillerai de vous équiper d’une couche-culotte.

Film choc, à la réalisation moderne, audacieuse, énergique, "La Cité de Dieu" est une réussite violente et poignante. Sujet fort, bien entendu, inspiré de faits réels, l'univers des favelas, à Rio, ces bandes de jeunes d'une génération perdue, celle des gosses pauvres des favelas, qui ne se feront un nom que dans la criminalité. Le sujet, le fond est bien maitrisé. Le film s'apparente à une fresque moderne, qui dépeint deux périodes, les années 60 et les années 70, leur enfance, et leur jeunesse. Présentant des personnages fascinants, pleins d'humanité, comme Fusée, qui rêve de devenir photographe professionnel, ou cruels et détestable, comme le jeune Petit Zé, qui voulait être et sera le plus grand criminel de Rio. La forme est attirante malgré ses quelques scènes trop "clip", qui défilent à toute vitesse, tel un zapping télévisuel. Ce parti pris du réa marche cependant, dans la mesure où on entre en immersion grâce au montage nerveux, énergique et à la mise en scène réaliste. Filmé toujours caméra à l'épaule mais proposant une photographie somptueuse où les couleurs, les lumières des favelas et de Rio séduisent immédiatement le spectateur, "La Cité de Dieu" est captivant. Les scènes impressionnantes s'enchainent très vite. On ne peut qu'être bouleversé par des séquences comme celle où Petit Zé attrape deux gamins d'une bande de jeunes délinquants et leur loge une balle dans le pied. Le plus petit qui pleure, comprenant alors qu'il n'a rien à faire dans ce milieu, qu'il n'est pas de taille, qu'il n'a pas les épaules pour supporter un tel mode de vie, qu'il a peur de mourir. Puis vient le moment où Zé demande à un gamin de faire ses preuves et de choisir d'abattre un des deux gosses. Cette terrible scène marque. Il y a aussi le début où l'enfant, encore appelé Petit Dé, frustré d'être mis à l'écart, liquide les clients de l’hôtel à lui tout seul. En fait, les scènes fortes ne manquent pas dans ce film. Le point fort du petit bijou de Meirelles réside finalement dans son montage intelligent, la structure du récit, les scènes qui se rejoignent à plusieurs reprises, sous différents angles, et sa trame narrative captivante, toujours haletante, sans répit. Un film contemporain fort, au potentiel artistique honorable.

Magnifiqueeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee

Un film avec un très bon scénario sur un sujet très intéressant. On apprend la vie malheureuse qui régne dans les favelas de Rio. Les acteurs sont bons mais le doublage français est malheuresement assez mauvais. De plus, je trouve que le film est un peu trop long et certains passages sont assez ennuyant. Le reste du film, il y a presque que des réglements de compte, mais cela n'est pas un défaut car cela montre bien ce qui se passe là-bas. J'ai bien aimé ce film malgré qu'il est un peu trop long à mon goût. Je lui mets une note de 15,35/20.

La Cité de Dieu est un film dur, coup de poing, qui décrit une réalité difficile où la vie n'a pas de valeur, où la violence gratuite est reine. Pour la distribution Fernando Meirelles fait appel à des comédiens peu connus et à beaucoup de non-acteurs, des gens qui vivent précisément dans des conditions similaires à celles du film. Ce choix se montre extrêmement payant, la distribution est parfaite et les performances criantes de vérité. Meirelles doit être un directeur d'acteur hors du commun ou alors il a de la chance de tomber sur des gens aussi talentueux. Du coté de la réalisation pas de doute, il a de la créativité et un style personnel reconnaissable même si ici il coréalise avec la réalisatrice Katia Lund. En termes de goûts personnels je n'apprécie pas toujours le style de Meirelles, les passages épileptiques me découragent et les cadrages étranges ont tendance à me déconcerter, mais il faut reconnaître que la mise en scène fonctionne très bien et dès la scène initiale de la poursuite de la poule, le metteur en scène nous aspire dans son film. Au niveau de la photographie il y a un gros traitement sur les couleurs qui donne une teinte très chaude à l'image et qui offre peu de nuances de couleurs. Ce qui frappe le plus c'est le rythme effréné du film qui va à l'essentiel tout en racontant les choses avec précision, la construction en petits chapitres est excellente et permet de croiser les destinés et de comprendre comment les choses se développent. Du côté sonore la bande-originale est énergique est correspond très bien à l'époque et à l'environnement de l'histoire. La cité de Dieu semble déjà avoir inspiré d'autres long-métrages (Gomorra notamment), c'est un très grand film à voir impérativement.