AlloCiné
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Un film où ,franchement, ils se sont pas foulés pour les dialogues... On me dit que c'est normal. Pire qu'un couple qui s'engueule sans arrêt: un couple qui ne se parle plus. Semble nous dire le chat. De bien beaux flashbacks nous rappellent qu'un temps un ouvrier du BTP et une acrobate se sont aimés...
Je vais sûrement me faire taper dessus par ces pseudos puristes qui seraient abasourdis devant une chaise en pensant que c'est du Grand Art de Drame Spirituel et Mélancolique... Mais ce film est nul, l'histoire tiens sur un timbre poste, il n'y a > ABSOLUMENT < aucune interprétation à tirer de ça, la cadence est terriblement longue (en même temps, il ne se passe rien), le Jean Gabin des années 70 est a jeter et le film n'a que très peu d'intérêt. Ah si, un seul intérêt (qui m'a permis de rester): la phrase de la fin, qui à beaucoup de sens à mon goût. Sinon, pas la peine de m'étaler votre science cinématographique sortie du --- , ce film est un N A V E T. Et oui, 'suffit pas d'être un vieux film pour être culte, enfin d'après moi, bien sûr.
Un film culte, qui montre la confrontation de deux monstres sacrés du cinéma français. Gabin est formidable et se sent "boosté" par le challenge de Simone Signoret. le scénario est bien écrit , bien construit, très dur aussi , qui nous décrit sans pitié et sans complaisance ce couple en perdition en pleine confrontation.
Le chat fonctionne sur la mise en miroir entre la confrontation violente et mutique entre les personnages joués par Jean Gabin et Simone Signoret et la monstration d’un monde urbain ancien qui s’effondre. Les deux acteurs forment un couple d'enfer et fournissent une excellente interprétation. Simone Signoret, vieillie et usée prématurément est touchante en quinquagénaire alcoolique, boiteuse et mélancolique de sa jeunesse d'acrobate. Jean Gabin en vieil homme tel un roc qui ne va pas tarder à se fissurer incapable d’assumer sa vieillesse. Le troisième personnage, tel sorti d'un film d'Antonioni, est le beau chat d'où tout converge (ses apparitions sont bien distillées, à la limite du fantastique). Les scènes d'impossible communication entre les deux protagonistes renvoient aussi à un Antonioni très franchouillard ; ces scènes sont les meilleures du film dont le montage est bien réussi. Plus qu'un simple affrontement entre deux vieilles personnes ou l'étude des problèmes des vieux couples, le film montre aussi la fin d'une époque. Tourné en 1970, Le Chat est corrélatif de l'expansion du quartier de la Défense où les petits pavillons de Courbevoie se sacrifient sur l'autel de la verticalité des habitations ; ce qui fait ressembler le vieux quartier en travaux du couple au quartier du Bronx new yorkais de la pire époque. La monotonie de ce vieux duo pathétique affronte ainsi les mutations de l'environnement ; le vainqueur ne fait aucun doute, d'où la mort des deux ex amants, tel un suicide déguisé. Les films sur la vieillesse ne sont pas si fréquents au cinéma (le top étant tenu par Myazaki, Ozu, McCarey ou De Sica). Georges Simenon montre ici son immense talent dans la description des comportements humains. Il s'agit sûrement de l'un des meilleurs films de Jean Gabin (en tout cas son dernier grand film) et peut être le plus réussi de Pierre Granier-Deferre généralement un cinéaste consensuel et académique. Le chat est un film très triste, sombre, sans espoir dont les cris et les lumières de l'ambulance clignoteront longtemps dans nos mémoires. Le cœur a lâché, belle image.
Ils ne s’aiment plus mais continuent de vivre ensemble dans un petit pavillon qui comme leur relation menace de s’écrouler. Adapté de Simenon « le chat »est un duel entre un Jean Gabin au masque de cire et une Simone Signoret qui souffre de cet amour qui s’est usé et d’une vie qui parait sur sa fin vide et ratée. C’est un huis clos terrible parce que très crédible dans ses petites médiocrités, cette fatalité qui semble condamner les amours sur le long terme. Porté par ses deux acteurs au sommet il garde tout le long ce mélange de pessimisme et de réalisme qui en fait une étude sociale glaçante, il peut donc aussi passer pour trop austère et classique dans sa forme.
Quelle douleur dans ce film, marquant et qui résiste bien au temps. Une histoire simple, dans des décors et une ville en voie de reconstruction, autours de pavillons qui vont subir la réurbanisation, l'histoire de la vie qui n'est pas une comédie romantique. Deux êtres que le temps a séparé, a empeché de parler. Et un chat qui va devenir un point de crispation. Très légers flashbacks, des mots échangés sur des images des lieux du passé. Le chat parle de ce qui arrive parfois entre un homme et une femme après trentes années ensemble. Simone Signoret est émouvante au possible, Difficulté de comprendre, arcbouté, la femme entière qui essaiera toujours de parler, l'homme lui a les sentiments renfermés, fuyant. L'esprit se fache souvent, le coeur rarement. Grand film. Pierre Granier Deferre a laissé de belles oeuvres derrière lui
Le chat réunit un Tandem d'acteurs incroyables incarnant un vieux couple mariés où tout autour d'eux est détruit, comme leur amour. C'est profond, percutant, puissant et poétique à la fois. On y en sort secoué et bouleversé.
Ambiance pesante et histoire triste pour ce bouleversant classique signé Pierre Granier-Deferre. Tous deux exceptionnels, Jean Gabin et Simone Signoret assurent pleinement leur statut de monstres sacrés du cinéma français.
Artriste
Drame psychologique, coécrit et réalisé par Pierre Granier-Deferre, Le Chat est un très beau film. L'histoire se déroule dans les années soixante-dix et nous fait suivre les Bouin, un couple de personnes âgées habitant à Courbevoie, en banlieue parisienne, alors en plein bouleversement du fait des travaux d'urbanisme. Lui est un ancien ouvrier, elle une ancienne trapéziste de cirque ayant dû mettre un terme à sa carrière suite à une chute l'handicapant à une jambe. Mais après vingt-cinq ans de mariage, les sentiments se sont désagrégés et l'arrivée d'un chat va créer de la jalousie chez la femme. Ce scénario, adapté du roman du même nom de l'auteur Georges Simenon paru quatre ans plus tôt, est prenant de bout en bout de sa durée d'environ une heure et demie. On assiste pendant tout ce temps au quotidien morose de ce couple enfoncé dans ses vieilles habitudes et au bord de l'implosion au point où ils ne communiquent presque plus. Le ton est à la fois amusant à la faveur des quelques taquineries et à la fois triste via ses moments de véritable méchanceté, en plus de comporter quelques bribes de souvenirs nostalgiques qui auraient méritées d'être plus nombreuses. Cela donne lieu à des scènes marquantes, traitant très bien les différents sujets. En effet, les thématiques abordées à travers ce récit sont nombreuses que ce soit le temps qui passe, l'amour qui s'étiole, les habitudes solidement ancrées. De plus, il évoque également la cohabitation forcée dans ce pavillon de banlieue luttant au milieu des ruines. L'ensemble est très bien porté par les deux monstres sacrés que sont Jean Gabin et Simone Signoret qui se font face. Du reste de la distribution, on retiendra uniquement le rôle joué par Annie Cordy. Mais la relation entretenue par les deux anciens amoureux procurent beaucoup d'émotions à base de je t'aime mon non plus. Surtout qu'ils sont soutenus par des dialogues d'une grande justesse, déclamant des morts forts malgré le fait qu'ils soient peu loquaces. Sur la forme, la réalisation de Pierre Granier-Deferre s'avère de qualité. Surtout, sa mise en scène capte les petits détails qui font toute la différence et évolue dans un environnement qui se trouve être un personnage à part entière. En effet, cette petite maison entourée de gravats au fond d'un cul-de-sac possède une véritable identité. Ce visuel en destruction est accompagné par une très jolie b.o. signée Philippe Sarde. Ses compositions sont d'une immense douceur et un vrai régal pour les oreilles. Malheureusement, elles se font trop peu entendre. Effectivement, le cinéaste préfère laisser place aux bruits environnants et aux silences qui en disent parfois tout aussi long que de sublimes notes. Ce désamour s'achève sur une fin touchante à l'image du reste du récit, venant mettre un terme à cette triste romance. En conclusion, Le Chat est un long-métrage méritant grandement d'être découvert.
Pour qui attend une histoire d’amour entre deux monstres du cinéma, des bons sentiments et un happy end… Celui-ci est aux antipodes. Julien et Clémence joués par deux fauves du cinéma français (Gabin / Signoret) s’étripent joyeusement au crépuscule de leur vie et après 25 ans de mariage. Ce film décrit, comme peu avant et après lui, la déliquescence du sentiment amoureux avec le temps aboutissant avec l’impossibilité de se supporter, de vivre ensemble ; mais pourtant en continuant la vie commune comme si de rien n’était. Victimes du temps qui passe, ils préfèrent cet enfer à la solitude comme si ces échanges rudes et tendus qu’ils s’imposent étaient le seul moyen qu’ils aient trouvé pour briser l’indifférence dont ils font preuve à l’égard de leur conjoint respectif. Une description d’un couple en pleine descente aux enfers cruelle, mais terriblement réaliste. Lui froid, fermé et rustre ; elle, alcoolique, à la santé bancale et nostalgique d’un passé glorieux ; tous deux sont attendrissants par moments et ce couple par son réalisme doit en rappeller d’autres que nous avons côtoyé ou côtoyons toujours. Des couples incapables de communiquer ; où au moment d’un décès de l’un d’entre eux ; l’autre est inconsolable d’avoir perdu son pire ennemi ; mais aussi celui ou celle qui le rendait vivant à travers ces conflits. Granier-Deferre met en scène sobrement et avec une justesse irréprochable ce huis clos à couteaux tirés adapté du roman éponyme de Simenon. Moqué par Truffaut et confrères ; il fait partie de cette génération post Nouvelle Vague qui a continuée à surfer sur le cinéma à l’ancienne de qualité. Anachronique !!! Non, sa mise en scène est finement ciselée, les flashbacks bien amenés et le parallèle entre le couple en ruine et le quartier en pleine mutation superbement pensé. En mettant en scène une banlieue parisienne apocalyptique et en pleine mutation, on voie aussi la fin du monde ouvrier parisien, des petites gargotes,… Ce couple est donc aussi un des derniers vestiges local d’un monde en plein changement dont eux aussi finiront par être exclus.
Beau film sur un sujet difficile réalisé et joué avec une superbe maitrise. Un classique et le film préféré de Gabin dans sa carrière post 1945.
Mon blog: tout-un-cinema.blogspot.fr
Beau film sur un sujet difficile réalisé et joué avec une superbe maitrise. Un classique et le film préféré de Gabin dans sa carrière post 1945.
Mon blog: tout-un-cinema.blogspot.fr
C'est d'abord et avant tout un fabuleux film d'acteurs remarquablement interprété. La mise en scène est correcte et sait parfois être inventive comme dans ce plan fabuleux du ballet des chats, L'histoire se regarde avec intérêt mais force est de constater que c'est déprimant !
Une histoire d'amour qui bat de l'aile !
Après 25 ans de mariage, Julien ne supporte plus sa femme, la délaissant au profit d'un chat auquel il manifestera toute son affection. Le sentiment de jalousie quant à cette relation interviendra donc chez sa femme Clémence. Ce jeu d'autodestruction psychologique prend donc forme, et ne cessera de s'envenimer face à ces sentiments mutuels, non pas morts, mais simplement oubliés. Cette relation de couple, victime des effets nocifs du temps et de la routine, en ressortira parfaitement crédible, encore plus sous le jeu talentueux du duo Gabin/Signoret. Touchant !
Après 25 ans de mariage, Julien ne supporte plus sa femme, la délaissant au profit d'un chat auquel il manifestera toute son affection. Le sentiment de jalousie quant à cette relation interviendra donc chez sa femme Clémence. Ce jeu d'autodestruction psychologique prend donc forme, et ne cessera de s'envenimer face à ces sentiments mutuels, non pas morts, mais simplement oubliés. Cette relation de couple, victime des effets nocifs du temps et de la routine, en ressortira parfaitement crédible, encore plus sous le jeu talentueux du duo Gabin/Signoret. Touchant !
Dik ap Prale
Le duo d'acteur du cinéma français le plus magistral qui fut été donné de voir à l'écran, pour l'une des plus émouvantes histoires de couple, face au temps qui le défait. Même sans un mot, on s'émeut face à ces belles figures qui transporte le film bien au-delà de ses qualités premières.
Avec à l’affiche deux monstres sacrés du cinéma français de l’époque (Simone Signoret et Jean Gabin), ce long-métrage de Pierre Granier-Deferre, sorti en 1971, offre un huis clos glaçant. Dans un quartier de La Défense en pleine construction, subsiste encore un modeste pavillon dans lequel vit un couple âgé. Autrefois amoureux, ils vivent désormais sans se parler éprouvant l’un pour l’autre haine et rancœur. Cette cohabitation contrainte donne lieu à une guerre sournoise alimentant leur propre destruction alors qu’à l’extérieur tout est en rénovation. Ce parallèle entre les scènes intimes et celles de la ville en ébullition offre un symbole fort des méfaits de l’usure du temps. Bref, une œuvre où la tension reste extrême malgré le caractère taiseux des personnages principaux.
Un très beau film, qui démarre tout en longueur, des fois trop, mais qui laisse le temps de voir cet amour qui dépérit.
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