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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Classe et élégance assurées avec la magnifique Audrey Hepburn/Reggie Lampert et le brillant Cary Grant/Brian alias Peter...Alexander...Adam. Un scenario et une mise en scène soignés évoquant plus d'une fois Hitchcock, des dialogues d'une finesse remarquable avec des réparties qui fusent à tout moment et font mouche à tous les coups. Audrey joue admirablement la femme complètement perdue dans une affaire qui la dépasse et Cary nous la fait caustique, énigmatique et déroutant comme il sait si bien le faire, le tout teinté de cette touche d'humour qui n'appartient qu'à lui. Walter Matthau, James Coburn et George Kennedy tiennent les seconds rôles "américains" avec leur maestria coutumière, Jacques Marin/inspecteur Granpierre étant le principal et excellent élément français, lui aussi largement dépassé par les événements. L'intrigue est solide et nous tient en haleine jusqu'au bout, la BO est remarquable de sobriété efficace comme la lumière et la photographie. Quelques scènes délectables côté sourire ou côté suspense, comme cette séquence à l'église avec M. Lampert dans son cercueil (reprise presque comme telle au début du film "Les barbouzes"), la bagarre sur les toits, la douche de Cary ou la scène du trou de souffleur au théâtre à la fin. Vraiment rien que du plaisir de bout en bout. Un petit bémol? J'adore les deux comédiens mais quel dommage, cette différence de 25 ans entre les deux. Même si Cary Grant est toujours en forme et qu'il émane encore de lui ce charme fou qui a tant fait... son charme.
Balayons d'emblée les critiques concernant les invraisemblances, elles ne sont pas de mise, nous sommes au cinéma et qui plus est dans une comédie policière. C'est un film de stars et les deux têtes d'affiches assument complètement. Mais les seconds rôles sont loin de démériter entre un Mather Mathau véritablement excellent et un Jacques Marin qui s'en donne à cœur joie, on est servi… Pourtant le film a des défauts, il est pénible de constater que dans presque tous ses films Audrey Hepburn est transformée en porte-manteau, le petit môme probablement imposé par la prod est une erreur de casting. L'intrigue est farfelue mais nous accroche, l'humour est parfois gagnant (l'épisode des oranges) parfois navrant (la douche habillée). Il y a hélas un changement de ton en fin de film avec l'épisode du Palais Royal et les choses ne vont plus, et puis le dernier twist est vraiment à loger à l'enseigne du grand n'importe quoi. Des défauts donc, mais dans l'ensemble on est dans un film qui vole bien au-dessus de la moyenne.
C'est un film moyen très long à regarder il ne se passe pas grand chose ou ils font mine de se passer beaucoup de choses mais on s'ennuie rapidement. Il y a beaucoup de discussions. Ils causent beaucoup ils n'arrêtent pas. On s'ennuis ferme. Lefilm reste sympas à reagrder néanmoins. Une histoire facile, trop facile. Un jeu de rôle intéressant néanmoins. c'est le jeu de rôle entre acteurs qui reste intéressant. Paris en 1963, devait reste agréable à vivre.
evariste75
J'aime beaucoup Audrey Hepburn, l'actrice, la femme, la danseuse, mais là le scénario est vraiment trop tarte...
Cricriiiiiiii
Un scénario et une intrigue invraisemblables, qui donnent lieu à des scènes sans queue ni tête, à rallonge, et aux dialogues bien pauvres. L'ensemble se traine horriblement pendant presque deux heures. Même Grant et Hepburn ne parviennent pas à sauver ce film du naufrage.
Suspense,rebondissement,humour,Cary Grant et Audrey Hepburn et meme James Coburn.Un très bon film tourné dans la belle Paris.Un classique.Pas une seule fois on s'ennuie.
A voir ce film plus de 60 ans après sa réalisation, on a presque du mal à comprendre que les cinéphiles le considèrent comme un chef d'œuvre. Alors certes, il réunit la pétillante Audrey Hepburn et l'archétype de l'époque du mâle séducteur, mais comme le jeu de la première paraît daté et celui du second engoncé dans ses costumes-cravates et pyjamas en soie boutonnés jusqu'au cou ! L' histoire d'amour entre ce vieux-beau, menteur comme un arracheur de dents et la magnifique jeune veuve pas si naïve que ça ressemble trop à un arrangement de producteur hollywoodien trop heureux de trouver un scénario hitchcockien pour réunir les comédiens les plus bancables du moment. Il nous restera la nostalgie du Paris des années 60 où l'on notera entre les vieilles arondes et 403 flambant neuves, des forts des Halles porteurs d'énormes carcasses de bœuf ou un marché aux timbres plein d'activité, tout un monde disparu...
Dans ce film le scénario joue avec ses personnages,on joue à qui est qui et qui a fait quoi. Car tout ce joli petit monde court après une somme d'argent dérobée à l'état américain,mais personne ne semble savoir ou l'argent a été caché et ni qui est en sa possession. L'histoire est amusante à suivre même si ça n'est pas toujours excellent c'est même un peu longuet parfois. Sans être vraiment excellent le film se regarde avec facilité,maintenant je ne suis pas certain qui me marque plus que ça.
Audrey Hepburn est une icône des années cinquante. Vacances Romaines, Drôle de Frimousse ou Diamants sur Canapé ont vraiment aidé à sa popularité. Juste avant le tournage de My Fair Lady, Hepburn a partagé l’affiche avec le grand Cary Grant qu’on a pu voir dans Seuls les anges ont des ailes, La Dame du Vendredi, Les Enchaînées, La Main au Collet, Elle et Lui, La Mort aux Trousses…on en passe. Deux figures d’Hollywood pour un grand cinéaste. C’est à Stanley Donen que nous devons Un jour à New York ou Chantons sous la pluie. Avec des titres pareils, on a de quoi tourner de la tête et aller voir Charade sans lire le résumé. Pourtant ce qui est drôle, c’est que Charade a longtemps été considéré comme un chef d’œuvre d’Alfred Hitchcock, lui qui ne l’a pas tourné. En effet, Charade est un film policier à la manière hitchcockienne, qui tourne autour d’une belle américaine qui apprend le meurtre de son mari. Elle va ensuite être poursuivie par d’étranges personnages qui cherchent le magot caché par la victime et dont elle ignore tout. A la fois drôle et léger, Charade est pourtant complexe et incroyablement bien écrit. Le film réserve des retournements de situations inattendus et une belle histoire d’amour. Un classique des années soixante.
D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
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J'étais un peu sceptique. Le mot thriller me fout en général les pétoches et je recule bien vite parce que je dois le reconnaitre que je n'aime pas ce genre de film. Alors j'étais pas sûr de mon coup mais bon les arguments "Audrey Hepburn" et "Cary Grant" ont eu raison de moi et nous voilà partis à l'aventure.
Je vais le dire maintenant, Charade a facilement pris place dans mon top des films d'Audrey Hepburn (encore que je dis ça alors que je suis incapable de choisir, la seule chose que je sais pour sûr c'est que je n'ai pas aimé Guerre et Paix, ça nous fait une belle jambe!) et je vais vous dire pourquoi.
Thriller certes! Dans le synopsis c'est exactement ça, des morts mystérieux, des menaces. C'est le truc. Mais ça reste un Audrey Hepburn Movie quoi. Donc ça implique toujours un peu de comédie et surtout un brin de romantisme.
J'ai vraiment apprécié le film. L'histoire est si bien construit qu'on ne se doute pas une minute (du moins pas avant les 10 dernières) qui est le mystérieux homme qui en a après Reggie et les autres. Le rythme ne change pas, pas de baisse de régime que du bon pour moi. On ne s'ennuie carrément pas pendant Charade et c'est très important.
J'ai découvert Cary Grant en action et j'ai apprécié le personnage qu'il était. Le sérieux, le doute qu'il sème tout au long du film (oui pendant un moment j'ai bien cru que c'était le tueur mystérieux!) et des brins très humoristiques ci et là rendent son personnage attachant, intéressant. Le genre de personnage dont on se souvient.
Audrey Hepburn est bien sûr (et comme à son habitude si vous voulez mon avis) une merveille. Elle joue son rôle magnifiquement bien, elle est vraiment capable de s'adapter à toute sorte de personnage et ça, ça m’impressionne vraiment! Cette polyvalence est fascinante. Toujours aussi bien habillé par Givenchy, elle amène autant de légèreté et d'humour que de peur (par ses cris, parce qu'elle sait crier!), son personnage de Regina Lampert est tour à tour sarcastique et humoristique, d'où le comique de la situation.
Vraiment un vrai délice pour les fans et même pour les autres. Le vrai charme des années 60 avec une musique signé Henri Mancini, à qui on doit déjà la bande son de Breakfast at Tiffany's entre autre.
A regarder vraiment!
Je vais le dire maintenant, Charade a facilement pris place dans mon top des films d'Audrey Hepburn (encore que je dis ça alors que je suis incapable de choisir, la seule chose que je sais pour sûr c'est que je n'ai pas aimé Guerre et Paix, ça nous fait une belle jambe!) et je vais vous dire pourquoi.
Thriller certes! Dans le synopsis c'est exactement ça, des morts mystérieux, des menaces. C'est le truc. Mais ça reste un Audrey Hepburn Movie quoi. Donc ça implique toujours un peu de comédie et surtout un brin de romantisme.
J'ai vraiment apprécié le film. L'histoire est si bien construit qu'on ne se doute pas une minute (du moins pas avant les 10 dernières) qui est le mystérieux homme qui en a après Reggie et les autres. Le rythme ne change pas, pas de baisse de régime que du bon pour moi. On ne s'ennuie carrément pas pendant Charade et c'est très important.
J'ai découvert Cary Grant en action et j'ai apprécié le personnage qu'il était. Le sérieux, le doute qu'il sème tout au long du film (oui pendant un moment j'ai bien cru que c'était le tueur mystérieux!) et des brins très humoristiques ci et là rendent son personnage attachant, intéressant. Le genre de personnage dont on se souvient.
Audrey Hepburn est bien sûr (et comme à son habitude si vous voulez mon avis) une merveille. Elle joue son rôle magnifiquement bien, elle est vraiment capable de s'adapter à toute sorte de personnage et ça, ça m’impressionne vraiment! Cette polyvalence est fascinante. Toujours aussi bien habillé par Givenchy, elle amène autant de légèreté et d'humour que de peur (par ses cris, parce qu'elle sait crier!), son personnage de Regina Lampert est tour à tour sarcastique et humoristique, d'où le comique de la situation.
Vraiment un vrai délice pour les fans et même pour les autres. Le vrai charme des années 60 avec une musique signé Henri Mancini, à qui on doit déjà la bande son de Breakfast at Tiffany's entre autre.
A regarder vraiment!
Parodie des films d'Hitchcock (L'homme qui en savait trop, La mort aux trousses,...), Charade multiplie les fausses pistes à dessein, prouvant une fois de plus la virtuosité de Donen. Mais cet exercice de style, aussi brillant que jubilatoire, est inévitablement plus superficiel que les oeuvres qu'il parodie. La photographie de Charles Lang comme la musique d'Henri Mancini et Johnny Mecer sont superbes. Grant, Hepburn, Mathau et Coburn sont parfaits. Un excellent moment.
Charade joue avec la vérité qu’elle éclate en petits morceaux, à la manière des pièces d’un puzzle. À l’instar du personnage de Regina Lampert, nous restons pendant près de deux heures sur nos gardes, conscients que la scène qui se tient devant nous peut aisément n’être que mystification et tromperie. C’est dire que la grande intelligence de l’œuvre consiste à croiser comédie romantique et polar à énigme : d’un côté, l’intrigue policière trouve dans la romance ce qu’il lui faut de sensibilité pour émouvoir et offrir au cinéma un très beau couple principal, à l’alchimie palpable ; d’un autre côté, l’amour se voit toujours perturbé par une série de fausses pistes ou de révélations qui retardent baiser et promesse de mariage. Stanley Donen emprunte ainsi aux comédies d’Howard Hawks ce goût pour l’irruption impromptue et le constant décalage entre les attentes générées par des amorces dramatiques bien connues du spectateur et le chemin qu’elles finissent par suivre. Il y a d’ailleurs un même peignoir féminin et trop petit pour Cary Grant à la sortie de la douche dans L’Impossible Monsieur Bébé. Le film se construit en miroir du chef-d’œuvre d’Alfred Hitchcock, Vertigo, puisque ce n’est plus l’homme qui court après sa bien-aimée, allant jusqu’à nier l’identité d’une autre femme pour la faire correspondre à ses fantasmes, mais la femme qui assiste à la redéfinition perpétuelle de celui qu’elle aime, tour à tour voyageur, amant, malfrat et agent secret. Quelques scènes reprennent avec élégance les plans iconiques du film de 1958, comme cette poursuite sur le toit qui laisse Cary Grant suspendu dans le vide (James Stewart dans Vertigo) ou encore le générique d’ouverture que rythme de façon lancinante Henry Mancini. Scènes d’action bien troussées, romance délicate sur la Seine et ses rives, comédie fort drôle, Charade se pluralise sans s’éparpiller et assure le spectacle, aidé en cela par la grâce de ses deux interprètes principaux. Charmant !
GéDéon
Ce film, signé en 1963 par Stanley Donen (« Chantons sous la pluie », « Un jour à New York », etc.), mélange la comédie sentimentale et le thriller de manière habile. Au sommet de leur gloire, Cary Grant et Audrey Hepburn interprètent leur rôle de séducteurs avec maîtrise, sans toutefois repousser les limites de leur talent. C’est certainement ce qui rend ce long-métrage, tourné en plein cœur de Paris, un peu « cliché ». Bref, une œuvre douce et charmante malgré son caractère futile.
Ah! si seulement il y avait un film avec en vedette un Cary Grant toujours aussi séduisant avec ses cheveux grisonnants à l'approche de la soixantaine et une pétillante Audrey Hepburn, sublime dans des costumes Givenchy élégants qui lui vont comme un gant, qui formeraient à eux deux un des couples les glamours du cinéma, avec en prime toute la finesse et l'élégance d'un Stanley Donen par exemple, une intrigue alliant à merveille la comédie et le suspense digne d'Hitchcock, des seconds rôles de la trempe de George Kennedy, James Coburn et Walter Matthau, des extérieurs à Paris et une musique géniale d'Henri Mancini. Comment il existe ? Mais c'est super. Eh! oui, c'est super surtout quand on regarde ces 110 minutes de pur bonheur. Et en plus, cela a un titre charmant : "Charade". Que voulez de plus ? Il y a tout ce que l'on peut désirer. Cary Grant avait dit qu'il voulait comme cadeau de Noël un autre film avec Audrey Hepburn, nous aussi on l'aurait bien voulu. Mais bon on va pas se plaindre, "Charade" est déjà un superbe cadeau. Un film culte.
Cary Grant et Audrey Hepburn créent un duo parfait dans ce thriller américain haletant et bien construit.
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