Avis : Giorgino - Page 5

Bonjour tout le monde, Laurent Boutonnat signe un impressionnant film austère , lucide et solidairement tourné dans des lieux neigeux ! Il faut noter un premier rôle intéresseant incarné par Mylène Farmer ! Du grand art ! Cordialement. Gérard Michel

Je ne comprends pas pourquoi Laurent Boutonnat n'a pas sorti Giorgino en DVD pour les dix ans du film, en octobre 2004. Voir Mylene Farmer sur un écran de télévision, avec la bande sonore qui passe dans un bon home-cinema, ce doit être formidable, surtout que le film a eu droit à une piste DTS quand on voit le symbole sur l'affiche. Son histoire est époustouflante, car elle reste dans le style Boutonnat, si on connait son univers à travers les clips vidéos de la belle Mylene Farmer. Si Jacqou le Croquant connaît enfin un succés, Laurent se décidera enfin à sortir ce beau chef-d'oeuvre en DVD.

Certes, le film est long. Néanmoins, il n'est pas dénué d'attraits.
L'atmosphère prenante, angoissante et lancinante caractérise totalement l'univers du duo Boutonnat-Farmer.
Pour les amateurs du genre, c'est réussi grâce à une musique, une mise en scène particulières qui nous transportent dans ce monde éloigné et étrange.
Tout semble suggéré afin de laisser aller notre imagination.

Etant un admirateur de Mylène Farmer depuis une vingtaine d'années, je ne serais peut-être pas objectif. Sorti en novembre 94, ce projet de long-métrage ambitieux était très attendu. Mylène désirait fortement tourner un film. D'ailleurs, elle avait suivie une formation initiale de comédienne (passage au cours Florent, Mesguish...), et voulait le devenir. Finalement, c'est la chanson qui l'a choisie. Laurent Boutonnat, réalisateur de ses clips spectaculaires et parfois longs, véritables courts-métrages aux mises en scène très travaillées, avait vraisemblablement aussi un désir ardent de tourner pour le cinéma. Ils vont consacrer deux ans sur ce long film de trois heures, investissant un budget de 80 millions de francs à l'époque (environ 12 millions d'euro), et il n'en rapportera qu'un million. Le tandem, qui jusque-la avait connu un très grand succès, va connaître un très dur échec. C'est un bide, les critiques le descendent avec un malin plaisir et les spectateurs le boudent pour la plupart. Le film ne sera diffusé par la suite qu'une fois sur canal plus, et sortira en vidéo en 2008. Cet échec contraindra Mylène Farmer à s'exiler en Amérique pendant un an, et à se rennouveller stylistiquement. Elle retrouvera le succès avec son quatrième album studio, "Anamorphosée", sorti à l'automne 95. Elle réussira aussi son retour sur scène en 96 (après sept ans d'absence), poursuivra une très belle carrière de chanteuse, et à ce jour elle n'a pas rennouvellé une expérience d'actrice, ayant été blessée par le flop de GIORGINO.
Avec le recul des années qui ont passé, quel regard porté sur cette oeuvre? Echec artistique, échec commercial mérité? Ou bien chef-d'oeuvre incompris?
A l'époque, les mêmes critiques revenaient: trop glauque et sombre, trop long, une histoire qui tient sur un ticket de métro, un long clip mais pas un film. On lui reconnaissait une belle musique (ce qui n'était pas vraiment un compliment), une beauté esthétique, mais on trouvait qu'il manquait de contenu, que l'ensemble n'était pas clair et maîtrisé. Même les interprétations de Mylène Farmer et de Jeff Dahlgreen n'avaient pas convaincu grand monde.
Mais GIORGINO est un film qui sort des sentiers battus. Peut-être est-il sorti à un moment où les gens n'avaient pas envie de voir un film aussi noir et dérangeant. Un grand public consommateur de films qui racontent des histoires et qui ne comprend pas forcément la subtilité d'un film à la David Lynch, l'a rejeté. Et de l'autre côté, une presse et un public élitistes l'ont rejeté aussi. Car il y a aussi une raison assez claire: En France, il est très difficile de réussir à la fois dans la musique et le cinéma, on ne mélange pas les domaines, à quelques exceptions près. Les gens de cinéma ont sans doute mal perçu la présence de Mylène et Laurent dans leurs rangs. La gloire qu'ils connaissaient dans la chanson pouvaient aussi susciter des jalousies.
Ces derniers avaient porté avec GIORGINO le point culminant de leur univers noir, gothique, et romantique. L'amour impossible, la folie et la mort s'entremêlent dans des décors enneigés magnifiques; avec pour fond historique la guerre de 14-18, la solitude dans les campagnes, la maladie et les asiles d'aliénés. Dérangeant et au climat par moments malsain, GIORGINO marquait aussi le point de non-retour du parti-pris stylistique du duo Farmer-Boutonnat: Ils ne pourraient plus à l'avenir aller aussi loin dans la morbidité. Un accouchement dans la douleur, un aboutissement et une rupture à la fois.
Personnellement, j'ai aimé le rôle de femme-enfant autiste de Mylène Farmer. Une part de mystère et de surnaturel (les enfants disparus, les loups...) en font aussi un film fantastique que j'apprécie. Et bien qu'il soit long, le film n'est pas du tout ennuyeux, à aucun moment j'ai décroché.

Ce film est à la fois un chef-d'œuvre et un navet, et c'est là tout le problème. On ressent bien-sûr l'atmosphère oppressante et mystérieuse, presque fantastique, des clips de Laurent Boutonnat pour Mylène Farmer. C'est indéniable. Boutonnat a d'ailleurs dit dans une interview que "Giorgino" était un conte. Il faut donc le voir comme tel. Au niveau de l'image, de l'ambiance sonore, de la mise en scène, du jeu d'acteurs... c'est impeccable. Par contre, c'est beaucoup trop lent, trop long et trop sombre. C'est un film interminable qui avance beaucoup trop lentement et qui ne raconte pas grand chose. On s'ennuie ferme par moments, et on a envie d'éteindre la TV, du moins pour faire une pause. Car en plus de la lenteur, comme j'ai dit, c'est oppressant. Dommage. Avec 1h de moins, ça aurait été plus rythmé et bien meilleur.

On reconnait bien la touche Farmer-Boutonnat.
L'univers est intriguant et dérangeant, malsain et poétique.

J'ai vraiment beaucoup aimé ! Un film très bouleversant avec un réalisateur génial et un casting magnifique !

J'ai vu Giorgino à sa sortie en salle, et mon sentiment était plutôt mitigé ; bon mais trop long. J'ai attendu, et l'ai revu récemment sur VHS (merci Canal), et mon avis est depuis carrément différent-entre temps il y a eu Titanic et le Seigneur des anneaux (sensiblement de même longueur). Sans doute s'est-on habitué à des films approchant les 3 heures. Toujours est-il que j'aime beaucoup Giorgino, avec ses défauts, le principal à mon sens étant de ne pas suffisamment insister sur la relation entre Catherine (M.Farmer) et Giorgio (J.Dalhgreen).Sinon je ne comprens la cabale orchestrée par la critique à l'époque. L'histoire est belle, noire, la photographie magnifique, les acteurs excellents. Dernière précision, oui, je suis fan de Mylène, depuis ses débuts, ce qui vaut à Giorgino une étoile supplémentaire, je l'avoue.

Un film unique.
'Giorgino' ne ressemble à aucun autre film. La beauté des paysages sombres, enneigés, comme figés dans le temps font de ce film une véritable toile d'artiste.
L'histoire, singulière, nous plonge dans l'enfance d'un homme. Ou plutot, on assite au plongeon d'un homme dans son enfance.
Vivement la sortie DVD pour mieux savourer ces si belles images, ce si beau film, tout simplement.

Ce film est sublime l'un des meilleurs film qui met été donné de voir.
C'est vrai que ce film est particulier et peut ne pas plaire à tout le monde mais l'ambiance si particulière nous plonges sans difficulté dans ce film.

Je conseil ce film à tout le monde car il en vaut vraiment le coup

Un film peu commun, voir même atypique qui se déroule en 1918. Dramatique et tragique, il se montre aussi très lent (le film dure environ 3h00), très imagé, rempli de non dits, onirique. Un film étrange, qui dérange.



La musique est angoissante, lancinante, mystique, se distille dans tout notre être jusqu’à ce que les spectateurs puisse se demander si il y a finalement bien un écran qui les sépare de la scène.Il faut dire que tout est fait pour entraîner le spectateur même le plus réticent. Les images, tout d'abord, sont splendides. Obscures, angoissantes, ou belles tout simplement, étudiées jusque dans le moindre détail. Un univers farmerien, sans aucun doute, avec le cimetière de Regrets, les plaines neigeuses de Tristana, qui s'étendent à l'infinie, la mort, la maladie, la folie. Difficile de ne pas reconnaître la griffe de Laurent Boutonnat




Les paysages enneigés sont magnifiques, le ciel brumeux confère une aura mystique, lourde aux personnages, majoritairement des femmes (les hommes étant mobilisés pour la guerre). La maison où vivait les enfants, fait penser à une maison hantée, vide de tout être vivant, la propriétaire s’y pend dès le début.

Habité seulement par une bonne étrange (Frances Barber), mélange de sensualité et de obscurité, et Catherine (Mylène Farmer). Malgré son absence, tout le film se rapporte à elle. Est-elle folle, autiste ? Surement. Son teint blafard, sa voix enfantine, avec pourtant des gestes qui oscille entre celui de l’enfant et de l’adulte. On ne sait pas comment l’appréhender. D’ailleurs l’auteur a dit « on ne peut pas embrasser Catherine sans embrasser la folie ».



Giogio Voli (Jeff Dahlgren), personnage récurrent du film, a un visage émouvant, céleste, blessé. On ne peut que s’y attacher, face à son affection et sa gentillesse envers les enfants. Il va chercher la vérité à tout prix, avec un courage et une motivation sans faille. C’est à travers ce personnage qu’on découvre ce film, que je conseille à tous.



Parallèlement, un reproche toujours d'actualité ressort de Giorgino. Reproche fait à la société qui, depuis qu'elle existe, tend à détruire systématiquement tout ce qu'elle ne comprend pas, par peur autant que par lâcheté. Et cette incompréhension entraîne inévitablement une violence et un rejet plutôt qu'une aide, qu'une main tendue vers l'autre, aussi différent soit-il. Et qui est la cause même, dans le film, de la mort d'une grande partie de cette société sclérosée. En effet, ce n'est rien d'autre que le rejet cruel des villageoises qui pousse Catherine dans ses derniers retranchements, la mettant hors d'elle et l'incitant à courir dans l'église pour souffler les cierges, dressés là comme symbole de chaque homme parti au combat. Il ne restera qu'une seule flamme. Et un seul homme rentrera des tranchées. Un seul...




L'image se fige, et même si c'est de façon presque inattendue, on sait que c'est fini, que le film s'arrête là. Avant même de faire un quelconque commentaire, la première chose qui retentit dans la pièce sombre est un soupir. Long, et lourd de soulagement. Le coeur reprend un rythme normal, la respiration se débloque, et tout le corps se détend à travers ce seul soupir.



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Giorgino n'est pas un film qu'on regarde passivement. Il faut vraiment s'accrocher quand on visionne ce film. Le scénario est très bien écrit, la qualité visuelle est parfaite et les acteurs sont sublimes. Mylène Farmer a un talent d'actrice certain et il n'est pas négligeable dans ce film. Jeff est aussi bon. Il est en effet rare qu'un film traite de la psychiatrie, des maladies mentales et de la folie et ce film est une vrai réussite. On a beau ne pas aimer Farmer/Boutonnat, l'univers de cette œuvre ne laisse pas indifférent et restera graver dans votre mémoire. Il dure 3h oui mais cela passe très vite lorsqu'on entre dans le film, chose pas forcément facile d'ailleurs...

magnifique et dérangeant. l'ambiance des petits villages durant la guerre est vraiment frustrante. les paysages et l'ambiance sont déroutants. un ami fan de mylene m'a prété le film et ne connaissant que tres peu de choses sur cette actrice a pimenté mon regard vis a vis du film. je n'ai pas été déçu a voir !

Il est difficile de comprendre comment ce film bourré de qualités a pu être aussi décrié... L'intrigue est trés prenante, originale, l'atmosphère est sombre et glaciale ; c'est presque du Tim Burton à la Française ! Il se dégage de ce film la même poésie morbide que celle des premiers clips de Mylène Farmer, on y retrouve les thèmes récurrents à l'univers gothique de la chanteuse. Si le film peut sembler long au premier abord, il faut aussi considérer sa richesse et la profondeur des personnages (le casting est excellent et Jeff Dahlgren trés convaincant). Un excellent film à découvrir.

Petite curiosité en effet, comme beaucoup de personnes ont pu le dire. Il est vrai que 3 heures c'est long. Mais l'histoire est tout même très poètique. On a l'impression que tout ce que l'on vient de voir n'était qu'un rêve. Les décors et paysage sont magnifiques. On reconnait bien de style de Boutonnat. A voir pour les curieux !