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28 semaines plus tard, Five nights at freddy's, Midsommar
Note moyenne
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C'est simple, classique, scolaire à apprendre aux élèves de l'école du cinéma avec ces jeux d'ombre noir et blanc. Il était une fois les contrariétés tourmentaient ses protagonistes, des bons malheureux tyrannisés par les méchants opportunistes. Le révérend électrise son film, une fascination haineuse pour ces deux mots tatoués, la misère sociale lui balancera l'argent qui l'attire, des enfants purement intelligents dans ce chef-d'œuvre.
Quand le pasteur n'est pas le fils de dieu.
Un thriller accrocheur où Robert Mitchum joue un pasteur quelque peu psychopathe.
En gros, un vrai bon film. A voir.
Un thriller accrocheur où Robert Mitchum joue un pasteur quelque peu psychopathe.
En gros, un vrai bon film. A voir.
Réalisateur d’un unique long-métrage, Charles Laughton est surtout reconnu comme ayant été un acteur majeur du cinéma américain, faisant ses grands débuts à l’écran dès les Roaring Twenties.
La nuit du chasseur pourrait s’apparenter à une sorte de conte cauchemardesque pour enfants, Laughton s’inspire justement du cinéma expressionniste allemand des années 20.
L’importance des jeux d’éclairage, l’ombre et la lumière s’affrontant en permanence.
Ce film est difficile à caser dans un genre bien précis tant l’oeuvre est complexe et inclassable.
La foi y a une place importante, ce qui est un peu barbant vu que c’est dans l’excès et à tout bout de champ, mais je conçois aussi que l’époque était prépondérante aux religions et ça à toutes les sauces, Amen.
L’histoire étant censée se dérouler dans les années 30, un prêcheur autodésigné de surplus misogyne sur les bords et tueur en série, voyage à travers tout le pays, se mariant à de jeunes femmes endeuillées avant de les tuer froidement avec un couteau à cran d’arrêt... Au nom de Dieu....
Ce qui est intéressant c’est de se dire que ce film a autant le dire, fait un gros flop lors de sa sortie, mal accueilli par la critique et quand on sait que bien des années plus tard il est devenu l’un des plus grands films de tous les temps dans les 500 Greatest films of All Time, le cinéma comme tout arts peut-être parfois injuste sur le moment, l’important c’est de reconnaître son erreur et en effet pour moi ce film est culte, il y a des scènes culte à foison, des répliques qui font mouche comme dans beaucoup de vieux films, de jolis plans comme de paysages, c’est une réalisation pure et très aérée encore très agréable à regarder, la bande-son est bonne et varie bien selon les situations, il y a quelques passages qui m’ont fait rire, d’autres qui m’ont fait réagir, c’est parfois cru et cruel ce qui fait tout le charme de ce long-métrage.
La vf est de qualité, les acteurs(trices) sont convaincants(antes), les enfants sont très mimi surtout la petiote, c’est à la fois mignon, joli mais surtout triste, l’histoire est tout de même tragique.
Il y a quelques années encore je m'étais juré de ne jamais regarder je cite ; (ses vieux films en N & B) que je trouvais kitsch et sans intérêt car pas de couleurs, maintenant avec un âge plus avancé et un esprit beaucoup plus critique je me découvre une passion pour le bon cinéma et ‘’ La nuit du chasseur ‘’ en fait parti. Jamais je n’aurais imaginé regarder un film sortie en 1956.
Je découvre et j’aime me plonger dans différentes époques du cinéma, je pense que c’est important et c’est aussi ça qui perpétue cet art, en quelque sorte les grands films ne meurent jamais et se transmettent de génération en génération. Comme regarder l’Original est toujours plus intéressant que de commencer par le Remake sinon comment peut-on juger de sa valeur ?
La nuit du chasseur pourrait s’apparenter à une sorte de conte cauchemardesque pour enfants, Laughton s’inspire justement du cinéma expressionniste allemand des années 20.
L’importance des jeux d’éclairage, l’ombre et la lumière s’affrontant en permanence.
Ce film est difficile à caser dans un genre bien précis tant l’oeuvre est complexe et inclassable.
La foi y a une place importante, ce qui est un peu barbant vu que c’est dans l’excès et à tout bout de champ, mais je conçois aussi que l’époque était prépondérante aux religions et ça à toutes les sauces, Amen.
L’histoire étant censée se dérouler dans les années 30, un prêcheur autodésigné de surplus misogyne sur les bords et tueur en série, voyage à travers tout le pays, se mariant à de jeunes femmes endeuillées avant de les tuer froidement avec un couteau à cran d’arrêt... Au nom de Dieu....
Ce qui est intéressant c’est de se dire que ce film a autant le dire, fait un gros flop lors de sa sortie, mal accueilli par la critique et quand on sait que bien des années plus tard il est devenu l’un des plus grands films de tous les temps dans les 500 Greatest films of All Time, le cinéma comme tout arts peut-être parfois injuste sur le moment, l’important c’est de reconnaître son erreur et en effet pour moi ce film est culte, il y a des scènes culte à foison, des répliques qui font mouche comme dans beaucoup de vieux films, de jolis plans comme de paysages, c’est une réalisation pure et très aérée encore très agréable à regarder, la bande-son est bonne et varie bien selon les situations, il y a quelques passages qui m’ont fait rire, d’autres qui m’ont fait réagir, c’est parfois cru et cruel ce qui fait tout le charme de ce long-métrage.
La vf est de qualité, les acteurs(trices) sont convaincants(antes), les enfants sont très mimi surtout la petiote, c’est à la fois mignon, joli mais surtout triste, l’histoire est tout de même tragique.
Il y a quelques années encore je m'étais juré de ne jamais regarder je cite ; (ses vieux films en N & B) que je trouvais kitsch et sans intérêt car pas de couleurs, maintenant avec un âge plus avancé et un esprit beaucoup plus critique je me découvre une passion pour le bon cinéma et ‘’ La nuit du chasseur ‘’ en fait parti. Jamais je n’aurais imaginé regarder un film sortie en 1956.
Je découvre et j’aime me plonger dans différentes époques du cinéma, je pense que c’est important et c’est aussi ça qui perpétue cet art, en quelque sorte les grands films ne meurent jamais et se transmettent de génération en génération. Comme regarder l’Original est toujours plus intéressant que de commencer par le Remake sinon comment peut-on juger de sa valeur ?
Sans doute les mains les plus connues de l'histoire du cinéma. L'une avec l'amour tatoué dessus et l'autre, la haine. La main gauche, à cette époque, représentant la main du diable. Alors ? Quoi ? Simplement une petite étoile pour cette référence du cinéma ? Et oui, simplement une petite étoile. Parce que, autant dire les choses comme elles sont, ce film m'a profondément barbé. Et cet ennui s'est fait sentir dès le début. Le rythme est mou. Ce qui n'est pas forcément pénalisant, mais faut-il encore qu'il se passe quelque chose de saisissant. Or, dans le cas présent, il n'y a pas autre chose que des blabla qui n'apportent rien. Il faut un temps fou avant que l'on entre dans le vif du sujet. Et ce que j'appelle le vif du sujet, c'est la dite traque. Celle que l'on nous dit insoutenable. Ouais, et bien je me demande en quoi elle est insoutenable. Elle est sans cesse parasitée par des longueurs. L'histoire en elle-même est super pauvre. Moi, cette "Nuit du chasseur", je ne la "sauve" que pour deux raisons : tout d'abord Robert Mitchum qui, de par son charisme apporte un truc indéniable et n'a aucun mal à éclipser le reste d'une distribution bien faible, même si lui aussi on l'a connu meilleur. Et pour ses qualités esthétiques et de réalisation. Le noir et blanc est superbe, il y a de beaux jeux d'ombres et de lumières et deux plans absolument somptueux : on voit le môme au premier plan et Mitchum, en arrière-plan et filmé en contre jour entrain de chanter sur son cheval, lequel trottant lentement. Et la scène où la vieille, armée de son fusil chez elle et Mitchum, assis dehors, chantent ensemble avant que celui-ci ne disparaisse au moment où la petite éteint la bougie. Voilà, c'est tout. Si puissance il y avait, elle a foutu le camp avec les années. Pour terminer et rester dans le thème, moi qui ne suis pas croyant, je dirai ceci : je n'ai pas aimé ce classique, que Dieu m'en pardonne !
Ce film, réalisé par Charles Laughton et sorti en 1955, est très bon ! Je n'avais vu que la moitié à peu près il y a très longtemps et il m'avait plutôt marqué, je voulais donc le revoir mais surtout cette fois avec la fin et je dois dire que je n'en suis toujours pas déçu ! C'est l'histoire d'un tueur en série qui se marie avec des jeunes femmes pour ensuite les tuer. Il tombe cette fois sur une jeune veuve avec deux enfants dont l'ex-mari a caché un magot quelque part. Le scénario est adapté du roman homonyme de David Grubb mais surtout de la véritable histoire de Harry Powers. Ne connaissant ni l’œuvre originale ni la véritable affaire, je ne pourrai pas les comparer au film. Enfin en tout cas ici, le scénario est très bien écrit ! Nous ne sommes pas réellement dans un thriller mais nous avons quand même toutes les qualités et puis surtout on ne s'ennuie pas ! Effectivement, malgré un rythme plutôt lent tout le long du film, si on s'attache aux personnages (notamment aux deux enfants) et surtout si on rentre vraiment dans l'intrigue, alors on attend la fin avec impatience. La construction du récit est très bien faite puisque nous n'avons pas de temps, tout est réglé comme sur du papier à musique. J'avouerai tout de même que, en ce qui me concerne, la première partie du film me parait plus intéressante que la seconde (lorsque les enfants sont en cavale) car nous avons là toute l'installation insidieuse du tueur chez la famille qui est de plus très bien faite. Le film n'est pas non plus tellement prévisible (il n'y avait vraiment que deux solutions auxquelles le film aurait pu aboutir), ce qui nous tiens en haleine jusqu'au bout. La réalisation est quant à elle assez classique, propre aux codes hollywoodien de l'époque, mais reste dans l'ensemble très bonne, de plus nous avons un très beau noir et blanc. En ce qui concerne les acteurs, nous retiendrons surtout le très bon Robert Mitchum ainsi que Shelley Winters, Billy Chapin, Lillian Gish etc. "La Nuit du chasseur" n'a donc pas volé son statut de culte et reste un très bon film !
Film à l'ambiance noir qui montre comment deux enfants vont essayer de s'en sortir malgré une mère devenu folle et un père mort. Film très bien joué.
Qui à dit que les pasteurs était tous des saints ? A en croire Charles Laughton le pasteur Powell ou plutôt le faux pasteur est loin de l'être.
Ben Harper (Peter Graves) ayant commis un hold-up se retrouve condamné à mort et se retrouve en prison avec le Pasteur Harry Powell (Robert Mitchum) qui une fois libéré est prêt à tout pour retrouver ce butin si bien caché...
Charles Laughton pour son unique œuvre est très inspiré et talentueux. La réalisation est soignée dans cette œuvre mêlant le drame et le thriller en noir et blanc plaisant et parfaitement intégré à l'histoire à la fois sombre et poétique que vivent ces deux enfants.
De l’émotion, un suspens haletant, une bande son excellente et de très beaux plans (je pense à celle de ces enfants descendant la rivière sur leur barque ou celle des ces deux enfants dans la grange et au loin Powell arrivant) ainsi qu'un casting remarquable avec Robert Mitchum dans son rôle principal de pasteur déterminé et agressif tout comme Billy Chapin et Sally Jane Bruce incarnant les enfants sont talentueux mais j'ajouterais aussi la prestation remarquable de Lillian Gish qui au fil de l'histoire va avoir une belle complicité avec ces deux enfants.
Poétique, tragique et sombre, pour son unique œuvre Laughton réalise une très bon film, ici pas d'action mais une œuvre marquante et captivante
Ben Harper (Peter Graves) ayant commis un hold-up se retrouve condamné à mort et se retrouve en prison avec le Pasteur Harry Powell (Robert Mitchum) qui une fois libéré est prêt à tout pour retrouver ce butin si bien caché...
Charles Laughton pour son unique œuvre est très inspiré et talentueux. La réalisation est soignée dans cette œuvre mêlant le drame et le thriller en noir et blanc plaisant et parfaitement intégré à l'histoire à la fois sombre et poétique que vivent ces deux enfants.
De l’émotion, un suspens haletant, une bande son excellente et de très beaux plans (je pense à celle de ces enfants descendant la rivière sur leur barque ou celle des ces deux enfants dans la grange et au loin Powell arrivant) ainsi qu'un casting remarquable avec Robert Mitchum dans son rôle principal de pasteur déterminé et agressif tout comme Billy Chapin et Sally Jane Bruce incarnant les enfants sont talentueux mais j'ajouterais aussi la prestation remarquable de Lillian Gish qui au fil de l'histoire va avoir une belle complicité avec ces deux enfants.
Poétique, tragique et sombre, pour son unique œuvre Laughton réalise une très bon film, ici pas d'action mais une œuvre marquante et captivante
Bien que le film soit un peu vieillot et que le rythme ne soit pas tambour battant, Robert Mitchum est magistral et le film tient en haleine, c'est captivant et pour l'époque c'etait plutot osé.
Théo Pouillet
Un film avec une photographie magnifique et des décors plus beaux les uns que les autres.
Une histoire prenante et des acteurs très bon.
Pas grand chose a dire sur un film excellent film aussi bien maîtrisé qui reste un monument de l'histoire du cinéma.
Une histoire prenante et des acteurs très bon.
Pas grand chose a dire sur un film excellent film aussi bien maîtrisé qui reste un monument de l'histoire du cinéma.
Un scénario limpide sur la lutte entre le bien et le mal, au sein même de l’église. Une œuvre prophétique avec un regard magnifique et optimiste sur le monde de l’enfance. Ajouter à ca une réalisation taillée au couteau et une maîtrise de la lumière hors pair... vous obtenez un chef d’œuvre.
Comme souvent avec ces très vieux films auréolés de leur réputation de chef-d'oeuvre (quasi impossible de trouver un top des meilleurs films où La Nuit du Chasseur ne figure pas), on est ennuyé pour noter car il est évident que ce n'est pas fair-play de les juger aujourd'hui alors qu'il faudrait se mettre dans le contexte de l'époque... Alors, je veux bien croire que ce film (second meilleur film de tous les temps pour les cahiers du cinéma) est un chef-d'oeuvre, mais je vais juste tenter de juger avec ma sensibilité de 2018 et la vérité est simple, je me suis diablement ennuyé. Comme tous les films de cette époque, tout est terriblement statique, mou, et ici la fin est vraiment expédiée (la façon dont le prêcheur se fait avoir...) ce qui laisse un furieux goût d'inachevé. Alors, bien entendu je vois bien qu'une seconde lecture est sans doute très intéressante (Mitchum incarnant clairement le croque-mitaine, je suis sûr qu'on peut analyser le film plan par plan comme un archétype du conte pour enfant et de l'importance du monde des rêves) mais ce genre d'exercices de style me laissent assez froid et en tant que pur plaisir de cinéphile, moi je n'ai pas vraiment passé un bon moment même si je suis content de l'avoir enfin vu. Reste Mitchum, étonnant de charisme.
HamsterPsycho
Un classique qui doit être vu au moins une fois dans sa vie. Robert Mitchum vous glace le sang avec aisance et la gestion des ombres et lumières de la nuit, les ombres chinoises, achèvent le tableau macabre et psychopathologique de ce thriller qui illustre la richesse du cinéma des années 50. Attention, chef d’œuvre.
Grand ancêtre romanesque de Brimstone, monument du cinéma américain peuplé d’images sublimes, La Nuit du chasseur enchaîne les plans iconiques assez mal reliés entre eux ; manque une subtilité narrative qui aurait permis à la profondeur dramatique de s’installer, à la psychologie des personnages de se développer. Ici tout est surfait, parfois incompréhensible : si la démarche reflète la capacité du protagoniste principal à gagner l’esprit de ses disciples, il n’empêche que le spectateur n’en est jamais la dupe, susceptible de trouver grotesque ce révérend sorti de nulle part. On ressent l’influence du cinéma expressionniste avec notamment Fritz Lang et son film House by the river, petit chef-d’œuvre sorti cinq années plus tôt au propos quasi similaire mais bien plus convaincant ! La thématique de l’enfance demeure poignante et très bien traitée, la composition esthétique soignée et merveilleusement inspirée. En somme, une œuvre souvent forte mais balourde qui aurait gagné à cultiver la subtilité.
Un chef d'oeuvre. Robert Mitchum incarne un prêcheur. Jamais le mal a été filmé avec un tel raffinement.
Ce film est une merveille. Mitchum parvient à mettre une intensité dans le film, une tension hallucinante. L'image où l'on voit les enfants dériver sur une petite embarcation est d'une rare poésie.
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