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On ne peut pas dire que Rio Grande (1950) soit exactement ce à quoi on s’attendait . . . Le réalisateur de La Chevauchée fantastique (1939) réalise ici une œuvre intimiste où il est nécessaire d’attendre plus de 60 minutes sur les 100 que compte le film, pour que l’on puisse enfin avoir droit à la fameuse attaque des indiens.
Une réalisation lente, assez classique, mais sauvée de justesse par les prestations de John Wayne & Maureen O'Hara.
Une réalisation lente, assez classique, mais sauvée de justesse par les prestations de John Wayne & Maureen O'Hara.
Et une daube de plus à l'actif de John Ford, le plus surcoté des réalisateurs américains. La liste des défauts de ce film est trop longue pour que je m'y lance. En tout cas, on s'ennuie du début à la fin !
Un western plus intimiste que spectaculaire qui met en scène un colonel rigide chargé de surveiller la frontière mexicaine et confronté au retour de son épouse pas revue depuis quinze ans, et à la présence de leur fils engagé sous ses ordres, porté par le couple séduisant John Wayne / Maureen O’Hara.
Un grand film qui a gardé toute sa force. Un des sommets de John Ford . Scénario très riche, avec pour cadre le western mais où on retrouve des thèmes intemporels ; qui aujourd’hui encore nous touchent : le rapport à la paternité, et son inverse, celui à la filiation, le sens de l’honneur, la liberté de caractère féminine et l’indépendance de la femme. La rivalité, le harcèlement des jeunes entre eux.
Beaucoup de thèmes contemporains traités avec finesse et qui nous concernent encore.
Bien sûr il y a en plus le contexte de cet après-guerre de sécession, puis de la conquête de territoires à l’ouest, au détriment des amérindiens.
Sujet bien abordé aussi, même si on peut noter quelques passages un peu condescendants, qui ne seraient plus politiquement correct aujourd’hui, quoique le chamanisme de ces indiens bien montré, qui parait un peu folklorique, est aujourd’hui attesté et documenté.
A noter une très belle série de chants militaires, de chansons de troupes, qui ponctuent, et constituent des intermèdes aux différentes scènes, très agréables.
Une réalisation classique, avec un superbe travail sur le noir et blanc, un hommage à la cavalerie militaire, de très belles scènes de dressage de chevaux, et les paysages somptueux de « Monument Valley », incomparables, magiques concluent cette master piece.
Beaucoup de thèmes contemporains traités avec finesse et qui nous concernent encore.
Bien sûr il y a en plus le contexte de cet après-guerre de sécession, puis de la conquête de territoires à l’ouest, au détriment des amérindiens.
Sujet bien abordé aussi, même si on peut noter quelques passages un peu condescendants, qui ne seraient plus politiquement correct aujourd’hui, quoique le chamanisme de ces indiens bien montré, qui parait un peu folklorique, est aujourd’hui attesté et documenté.
A noter une très belle série de chants militaires, de chansons de troupes, qui ponctuent, et constituent des intermèdes aux différentes scènes, très agréables.
Une réalisation classique, avec un superbe travail sur le noir et blanc, un hommage à la cavalerie militaire, de très belles scènes de dressage de chevaux, et les paysages somptueux de « Monument Valley », incomparables, magiques concluent cette master piece.
Pas mal de défauts pour ce film en noir et blanc de John Ford qui date de 1950. L'intrigue sentimentale est simpliste, le texte manque de développement, ce qui donne un aspect artificiel aux dialogues. Les beaux paysages ne sont pas assez exploités et surtout, la présentation des Apaches comme des sauvages, des voleurs et ivrognes est manichéenne. Pourtant, il y a pas mal de séquences intéressantes montrant la vie de ce régiment de cavalerie avec leurs familles. L'action n'est pas oubliée et il y a de la diversité avec un côté musical en plus (le choeur militaire). Sans être un film que je recommanderais, il se regarde sans ennui.
Artriste
Western réalisé par John Ford, Rio Grande est un bon film. L'histoire nous fait suivre Kirby Yorke, le colonel de la cavalerie américaine, qui accueille dans son régiment son propre fils, Jeff, afin de combattre les Apaches. C'est alors que Kathleen, la mère du garçon, séparée de Yorke depuis un épisode tragique de la Guerre de Sécession il y a quinze ans, intervient auprès de son ex-époux pour qu'il n'accepte pas leur fils dans sa garnison par peur de le voir périr dans cette guerre face aux Indiens. Ce scénario s'avère prenant à visionner tout du long de sa durée d'un peu plus d'une heure et demie. On assiste pendant tout ce temps à une intrigue mêlant conflit et intimité avec ce récit familial se jouant pendant cette confrontation. Et si le traitement de la partie concernant le conflit est assez classique, l'intérêt du métrage se trouve dans cette relation entre les trois membres liés par le sang. Tout cela donne lieu à des scènes de tractation entre deux batailles entre les deux camps. Des scènes d'action au final peu nombreuses, la narration se concentrant pour notre plus grand plaisir sur ces relations. Le ton se veut dramatique et romantique. L'ensemble est porté par des personnages agréables impeccablement interprétés par une distribution comprenant John Wayne, Maureen O'Hara et Claude Jarman Jr. en têtes d'affiche. Ils sont entourés par d'autres comédiens comme Harry Carey Jr., Ben Johnson, Victor McLaglen, Chill Wills, J. Carrol Naish ou encore Grant Withers. Tous ces individus, et notamment les trois principaux, entretiennent des rapports procurant quelques belles petites émotions. Des échanges soutenus par des dialogues bien écrits sonnant juste. Sur la forme, la réalisation du cinéaste américain s'avère particulièrement qualitative. Sa mise en scène nous gratifie de très beaux plans parfaitement cadrés. Le noir et blanc est très esthétique et les environnements désertiques sont bien mis en avant. Ce ravissant visuel travaillé est accompagné par une bonne bande originale aux compositions aux airs militaires collant très bien avec le propos, tout en étant forcément génériques, manquant de marquer les mémoires. Reste une fin satisfaisante venant ainsi mettre un terme à Rio Grande qui, en conclusion, est un long-métrage méritant d'être découvert.
Un film avec les deux John. John Ford et John Wayne. Un film noir et blanc sorti en 1950. Presque tout le film est tourné à l'extérieur. Au bord du Rio Grande probablement. La signature à John Ford, un film très moral et très social. Et de belles scènes à cheval à l'intérieur d'un décor de rêve pour tout l'égo à John Wayne.
L'action se passe après la Guerre de Sécession mentionnée au bout d'environ trois quarts d'heure. Le lieutenant-colonel Kirby Yorke (John Wayne) n'a pas vu son fils depuis quinze ans. C'est long quinze ans ! L'un et l'autre n'en expriment aucune émotion particulière, restant concentrés sur leur métier de militaires. Les passages chantés sont gentillets, mais c'est pas du Elvis. Le rythme est beaucoup plus lent que ce à quoi nous sommes désormais habitués. Les images de nuit ou de pénombre sont quasiment invisibles. Le son est médiocre. Même la bataille finale semble bien modeste au regard des standards actuels. Un film qui a dû avoir du succès à sa sortie en 1950 mais qui a beaucoup perdu de sa superbe en 2026. À réserver pour les soirées de la cinémathèque.
Ce western emblématique de John Ford privilégie les émotions au détriment de l’action. L’histoire suit un commandant de cavalerie qui retrouve son fils après de nombreuses années, mais ce dernier se retrouve sous ses ordres. La mère, elle, souhaite ardemment que son fils quitte l’armée, tandis que le père, interprété par John Wayne, refuse de céder à cette demande.
Ce film pourrait surprendre plus d’un spectateur : ceux qui espèrent une avalanche de scènes d’action risquent d’être déçus. Bien qu’il y ait quelques moments d’intensité, ceux-ci sont relégués au second plan, au profit d’une exploration plus profonde des relations familiales et des dilemmes moraux.
La mise en scène, comme à l’accoutumée avec John Ford, est d’une grande élégance. Chaque plan est soigneusement travaillé, ce qui contribue à l’atmosphère du film. 7/10
Ce film pourrait surprendre plus d’un spectateur : ceux qui espèrent une avalanche de scènes d’action risquent d’être déçus. Bien qu’il y ait quelques moments d’intensité, ceux-ci sont relégués au second plan, au profit d’une exploration plus profonde des relations familiales et des dilemmes moraux.
La mise en scène, comme à l’accoutumée avec John Ford, est d’une grande élégance. Chaque plan est soigneusement travaillé, ce qui contribue à l’atmosphère du film. 7/10
Dans ce troisième volet de sa trilogie consacrée à la cavalerie évoquant le quotidien d’une patrouille américaine mise à mal par son combat face aux indiens, le réalisateur John Ford signe un film plutôt anecdotique tant dans sa réalisation assez quelconque que pour son récit dont l’héroïsme naïf de ses personnages avec en tête d’affiche John Wayne reprenant le même rôle que dans le premier opus manque de relief.
Ce film avait disparu des écrans depuis peut être cinquante ans. Ce n'est pas un chef d’œuvre dans l'extraordinaire production de John Ford, mais, que c'est bien réalisé, que les acteurs sont bons, que Jonh Wayne et Maureen O'Hara crevaient l'écran en 1950 !! Il y a Monument Valley, des méchants indiens, de la musique, bref, c'est formidable !
Pour être très gentil je dirais qu’il est très important de replacer ce film dans son contexte. Car si John Ford démontre une nouvelle fois dans ce film son sens du cadre et du spectacle, difficile d’apprécier un film ou l’on nous montre les braves tuniques bleues contre les méchants indiens. John Wayne joue une nouvelle fois le héros alpha sans peur et sans reproche de manière caricaturale et les personnages féminins sont là pour faire tapisserie. Excellent sur la forme, très gênant sur le fond.
gabdias
Troisième épisode de la trilogie des Apaches filmé par John Ford, peut-être pas le meilleur mais une belle performance avec une mise en scène simple et efficace offrant des scènes de guerre inoubliables. John Wayne est fidèle au poste, dommage que la relation père-fils soit bâclée. Un bon western classique mais prenant.
un des meilleur film de john Wayne .On retrouve des acteurs professionnels avec un jeu impeccable.Belle scène de montage de chevaux de la cavalry US à la Romaine ,pour de jeunes recrues qui en fait savent mieux monter que leur sergent instructeur.
Dernier film de la trilogie de John Ford consacrée à la cavalerie américaine, cette fois ci en noir et blanc, mais toujours avec la même qualité de photographie et de mise en scène.
Le scénario fait une nouvelle fois la part belle à la confrontation avec les indiens et à la vie quotidienne d'un fort militaire, comme dans les 2 précédents volets, à la différence qu'ici se rajoutent les relations entre Le Colonel York (John Wayne, toujours excellent), sa femme et son fils (un peu frêle pour un soldat) qu'il n'a pas vu depuis 15 ans.
Un cran en dessous de "La charge héroïque" certainement, mais un bon western quand même...
Le scénario fait une nouvelle fois la part belle à la confrontation avec les indiens et à la vie quotidienne d'un fort militaire, comme dans les 2 précédents volets, à la différence qu'ici se rajoutent les relations entre Le Colonel York (John Wayne, toujours excellent), sa femme et son fils (un peu frêle pour un soldat) qu'il n'a pas vu depuis 15 ans.
Un cran en dessous de "La charge héroïque" certainement, mais un bon western quand même...
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