Avis : Mélodie pour un meurtre - Page 5

Bon film policier qu'est sea of love . Al pacino y trouve encore un role de policier a la recherche d'un tueur utilisant les petites annonces , l'idée de scénario est assez original . Le suspens est au rendez-vous , l'érotisme également .

Le duo Goodman/Pacino est assez insolite, mais il fonctionne. Bon, faut avouer que les deux sont loin d'être au même niveau, et que Goodman est totalement éclipsé par l'excellente prestation d'Al Pacino, mais il s'en sort plutôt bien. J'ai été agréablement surpris par Ellen Barkin, que j'ai découvert dans ce film. Même si son interprétation est parfois insupportable, elle a un certain talent. Au final, la force de ce film, c'est son scénario, parfaitement maîtrisé du début jusqu'à la fin.

bon thriller avec al pacino melant amour et suspense
la bande original au saxophone est typique des année 80, moi j'aime bien !

Fin des 80's, début des 90's, c'est la période des thrillers torrides (Basic Instinct arrive un peu après celui-ci) avec femme fatale et/ou mystérieuse et/ou meurtrière et souvent blonde, qui vient perturber la vie d'un mâle en perte de repères. Ici, Pacino (encore au top) dans le rôle très classique du flic alcoolo plaqué par son épouse, qui enquête sur une série de meurtres (sur des hommes), qui pourrait bien avoir été perpétrée par une femme. L'originalité de l'enquête est la manière utilisée pour retrouver le ou la meurtrière. Après, le film ne révolutionne rien, mais se laisse regarder sans déplaisir. La fin réserve sa "petite" surprise. Le couple formé avec la très sensuelle Ellen Barkin fonctionne très bien, de même que le duo d'enquêteurs avec John Goodman dans un énième bon second rôle. Un petit film sans prétention, à voir si l'occasion se présente!

Une histoire (d’amour?) pleine de rebondissements et de tension jusqu’à la fin. Des acteurs bétons (en même temps, du moment où que t’as Pacino, ça ne peut être que incroyable). La relation entre personnages, notamment les deux policiers, est très bonne. La musique est très bien. Nan vraiment, à mi-chemin entre film romantique et film policier. C’est extraordinairement orchestré.

Très bon film, sur un thème pourtant largement connu mais avec un Pacino toujours impeccable, apportant 'sa touche' avec aussi de très bon seconds rôles.
Le metteur en scène a su très bien mettre en valeur une Ellen Barkin que je ne trouvais pas au départ très jolie... On voit très l'amitié naître et mûrir entre les personnages de Pacino et Goodman. Se laisse voir avec plaisir avec de plus un suspense allant crescendo, même si au départ, cela met un peu de temps à démarrer.

Pacino dans un role ou il excelle, celui d’un flic poussiéreux et alcolique, qui sombre peu à peu dans un climat de suspicion et de paranoia. Bon petit polard bien ficelé, malgré un dénouement prévisible.

très bon scénario servi par des acteurs convaincants, du suspense de l'humour de l'action bref un agréable moment de détente

Al Pacino est un homme solitaire, sa femme l'ayant quitté pour un de ses collègue de travail, il n'a plus que son boulot de flic dans sa vie. Pris dans une enquête criminelle assez complexe, son quotidien va basculer d'un coup quand il rencontre la belle Ellen Barkin dont il tombe amoureux mais des indices lui laisse penser qu'elle pourrait être une tueuse en série.

Sortie en 1989, "Mélodie pour un meurtre" se révèle être un très bon film policier, jonglant entre polar noir et film à suspense, saupoudré de quelques scènes de romance et porté par une musique parfois oppressante en plus d'une réalisation aux petits oignons. Seul ombre au tableau, le très bon John Goodman (Panic sur Florida Beach, The Big Lebowski) beaucoup trop mis en retrait dans son duo de flic avec Al Pacino, duo qui n'en ait pas vraiment un tant son personnage s'efface pour laisser toute la trame à celui de Al Pacino qui, il faut le reconnaitre, explose de tout son talent à l'écran plans après plans. Quand à Ellen Barkin elle ait juste magnifique en femme fatale et nous rappel à certaines égards une Sharon Stone dans "Basic Instinct" avant l'heure. Sans doute le meilleur film de Harold Becker bien que "Malice" aura lui aussi marqué de son empreinte l'année 1993 dans plusieurs festivals.

Al Pacino est tellement pertinent dans ce film..Pour ma part, je trouve ce film très bon, un thriller dont on doute encore de qui est qui jusqu'à la toute fin. De plus, je trouve le duo homme/femme excellent, et c'est la première fois que je vois Al dans un rôle aussi chaud ^_^

Un film assez banal qui a pas mal vieilli. On s'éloigne trés vite de l'intrigue policière pour aller vers des scènes érotiques (trés sages tout de même) et du coup on perd de vue le suspens.
De plus,je ne suis pas trés fan d'Al Pacino et je trouve que son couple avec Ellen Barkin n'est pas trés réaliste.
On ne s'ennuie pas mais ce film est facilement oubliable!

On retrouve un Al Pacino faisant la crise de la quarantaine qui ne veut pas se retrouver seul mais qui doit en même temps gérer une enquête criminelle. Bon scénario, du supense pour une ambiance pesante. Les acteurs sont bons, on passe un bon moment

« Mélodie pour un meurtre » marque le retour d'Al Pacino au cinéma après une absence de quatre ans, durant laquelle il s’est consacré au théâtre.
Le film commence comme un polar très classique : à partir d’une scène de meurtre, on suit les rouages d’une enquête en se centrant sur son inspecteur principal. Puis il glisse progressivement vers un thriller sentimental fortement teinté d’érotisme. À ce titre, il occupe une place intéressante dans l’histoire du cinéma américain. Héritier du film noir classique par son policier désabusé, ses nuits new-yorkaises et son climat de fatalité, il annonce déjà le thriller érotique qui dominera le début des années 1990, dont l’un des sommets sera l’admirable « Basic Instinct » de Paul Verhoeven.
Si « Mélodie pour un meurtre » n’atteint évidemment pas un tel niveau, il n’en reste pas moins tout à fait réussi, même si le personnage du policier devenu blasé et alcoolique depuis que sa femme l’a quitté peut paraître un peu convenu. Heureusement, le talent d’Al Pacino, ici au sommet de son art, suffit à faire oublier cet aspect quelque peu rebattu et confère à Frank Keller une profonde humanité.
Cette réussite tient aussi à l’alchimie évidente entre Al Pacino et Ellen Barkin, cette dernière étant assez fabuleuse en femme fatale indépendante, sensuelle, légèrement dominatrice dans sa manière de vivre sa sexualité et, surtout, constamment inquiétante : est-elle, ou non, la tueuse en série que recherche l’inspecteur amoureux d’elle ? Je me garderai bien de répondre afin de ne pas gâcher le plaisir de ceux qui découvriraient le film.
Harold Becker n’est sans doute pas un immense styliste, mais c’est assurément un réalisateur solide, dont la mise en scène, discrète et efficace, privilégie les acteurs et la progression dramatique. On peut apprécier notamment la manière dont il fait de New York un personnage à part entière. La photographie chaude, nocturne et moite participe pleinement à cette atmosphère sensuelle où le désir, la méfiance et la menace deviennent peu à peu indissociables.
Enfin, les scènes d’amour, à la fois passionnées, sensuelles et constamment traversées par une véritable tension dramatique, rappellent qu’il est possible de filmer l’érotisme avec élégance et intensité. Elles soulignent surtout, par contraste, combien le cinéma prétendument érotique est, le plus souvent, d’une affligeante médiocrité.

Un très bon polar avec Al Pacino : ces quelques mots en disent long ! L'ambiance du film est excellente, on retrouve Al pacino dans un role de flic un peu paumé (comme on les aime dans ce genre de films) qui a un penchant pour la bouteille, qui s'est fait largué par sa femme, bref le classique du anti-héros quoi ! le tout dans une ambiance New yorkaise bercée par la mélodie de sea of love qui donne son titre (US) au film...... un très bon moment

Un Al Pacino qui ne déçoit jamais une musique et une ambiance à la fois souples et torturantes. Un scénario à première vue banal qui se rend surprenant... Tout y est sauf, peut-être, le goût d'éternité et le sentiment de crainte que le film aurait pu ancrer au fond du coeur du téléspectateur.